陳勇
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)的融合是當(dāng)代數(shù)字化藝術(shù)發(fā)展備受矚目的議題之一,受到了廣泛關(guān)注。隨著虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等新興技術(shù)的快速發(fā)展,創(chuàng)作者通過(guò)數(shù)字化技術(shù)打造更為沉浸、參與性強(qiáng)的表演藝術(shù)作品,并在實(shí)踐中獲得成功展示。但跨界融合也伴隨著新的挑戰(zhàn),如數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的新業(yè)態(tài)盈利模式問(wèn)題、跨學(xué)科合作的深度挑戰(zhàn)、數(shù)字藝術(shù)作品著作權(quán)歸屬爭(zhēng)議及藝術(shù)機(jī)構(gòu)轉(zhuǎn)型面臨成本壓力問(wèn)題。對(duì)此,從數(shù)字化技術(shù)與藝術(shù)融合的交叉點(diǎn)、現(xiàn)狀、挑戰(zhàn)的角度出發(fā),就如何進(jìn)一步推動(dòng)數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的發(fā)展進(jìn)行探討,以期為今后跨界融合提供明確的實(shí)踐路徑。
黨的十九屆五中全會(huì)提出:“發(fā)展數(shù)字經(jīng)濟(jì),推進(jìn)數(shù)字產(chǎn)業(yè)化和產(chǎn)業(yè)數(shù)字化,推動(dòng)數(shù)字經(jīng)濟(jì)和實(shí)體經(jīng)濟(jì)深度融合,打造具有國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力的數(shù)字產(chǎn)業(yè)集群?!绷?xí)近平總書記在中國(guó)共產(chǎn)黨第二十次全國(guó)代表大會(huì)上作報(bào)告時(shí)說(shuō):“加快發(fā)展數(shù)字經(jīng)濟(jì),促進(jìn)數(shù)字經(jīng)濟(jì)和實(shí)體經(jīng)濟(jì)深度融合,打造具有國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力的數(shù)字產(chǎn)業(yè)集群?!睌?shù)字化技術(shù)為表演藝術(shù)提供了新的工具和表達(dá)方式,如虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(AR)、混合現(xiàn)實(shí)(MR)、AI等,通過(guò)視、觸、聽(tīng)覺(jué)等動(dòng)感交互體驗(yàn),使表演藝術(shù)更具人性化,呈現(xiàn)更好的視聽(tīng)效果。表演藝術(shù)促進(jìn)了數(shù)字化技術(shù)領(lǐng)域的審美創(chuàng)新,賦予了更多的人文精神和美學(xué)價(jià)值,二者的融合是動(dòng)態(tài)循環(huán)的有機(jī)過(guò)程。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)的交叉點(diǎn)
數(shù)字化技術(shù)為表演藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的工具與表達(dá)方式
虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(AR)在創(chuàng)作維度上為表演藝術(shù)提供了全新的創(chuàng)作空間。VR技術(shù)和AR技術(shù)在表演中通過(guò)在真實(shí)場(chǎng)景中疊加虛擬元素,實(shí)現(xiàn)了虛擬與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合,使表演者與觀眾形成情感層面與藝術(shù)層面的交互,表演者打破傳統(tǒng)表演的時(shí)間和空間限制,通過(guò)傳感器捕捉觀眾的動(dòng)作及反應(yīng),為觀眾呈現(xiàn)更具互動(dòng)性與參與感的表演。
混合現(xiàn)實(shí)(MR)將現(xiàn)實(shí)世界元素相互交織,使演出更有深度、更具層次感?;旌犀F(xiàn)實(shí)可以創(chuàng)新演出形式、增強(qiáng)舞臺(tái)設(shè)計(jì)、實(shí)現(xiàn)特景和場(chǎng)景變換,引領(lǐng)了表演藝術(shù)發(fā)展,豐富了藝術(shù)創(chuàng)作的層次和形式,為表演者提供了新的創(chuàng)作工具,為觀眾帶來(lái)沉浸式的藝術(shù)體驗(yàn),為表演藝術(shù)注入了新的生命力。
表演藝術(shù)為數(shù)字化技術(shù)賦予人文精神和美學(xué)價(jià)值
表演藝術(shù)為數(shù)字化技術(shù)賦予人文精神。表演藝術(shù)在科技蓬勃發(fā)展背景下,充當(dāng)媒介功能。舞臺(tái)表演者通過(guò)情感傳遞,使作品在創(chuàng)新中獲得更加豐富和深刻的內(nèi)涵。這種人文精神的注入不僅讓數(shù)字化技術(shù)變得更加人性化,也引發(fā)了觀眾的情感共鳴。
表演藝術(shù)為數(shù)字化技術(shù)賦予獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值,激發(fā)觀眾對(duì)審美的深層次的體驗(yàn)。表演藝術(shù)通過(guò)創(chuàng)新舞臺(tái)設(shè)計(jì)、創(chuàng)意布景及引入虛擬現(xiàn)實(shí)元素,將數(shù)字化技術(shù)呈現(xiàn)為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。通過(guò)形式和色彩的獨(dú)特搭配,數(shù)字化技術(shù)不再是冰冷的工具,表演藝術(shù)的視覺(jué)魅力為其注入了獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值,使其與觀眾日常生活更為契合。這些交叉點(diǎn)展現(xiàn)了表演藝術(shù)如何與數(shù)字化技術(shù)融合,為數(shù)字化技術(shù)注入人文精神和美學(xué)價(jià)值。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)領(lǐng)域融合的現(xiàn)狀
當(dāng)前,數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的現(xiàn)狀體現(xiàn)在對(duì)新興技術(shù)的廣泛應(yīng)用和成功實(shí)踐。虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等技術(shù)的應(yīng)用使劇場(chǎng)、音樂(lè)會(huì)等傳統(tǒng)表演場(chǎng)所展現(xiàn)出更多可能性,具體體現(xiàn)在展示、體驗(yàn)、互動(dòng)等方面。
虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)與增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(AR)在內(nèi)容展演空間上實(shí)現(xiàn)了在線虛擬演出。例如,Tender Claws開發(fā)商與劇團(tuán)Pie hole共同打造了虛擬同步共演劇場(chǎng),進(jìn)行全新交互式VR戲劇The Under Presents展演,通過(guò)虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)實(shí)現(xiàn)了一種全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在展演中,通過(guò)設(shè)計(jì)虛擬環(huán)境中高質(zhì)量的圖形和視覺(jué)效果,利用先進(jìn)的實(shí)時(shí)渲染技術(shù),帶給觀眾沉浸式虛擬體驗(yàn)。此外,Tender Claws還設(shè)計(jì)了售票口、大廳、咖啡吧等,讓觀眾在虛擬空間中獲得實(shí)體演出的真實(shí)體驗(yàn)。
VR內(nèi)容的體驗(yàn)是從單人體驗(yàn)逐漸轉(zhuǎn)化為多人參與體驗(yàn)。例如,2021年威尼斯VR作品“巴黎舞會(huì)”就是通過(guò)音樂(lè)、舞蹈、虛擬現(xiàn)實(shí)的融合創(chuàng)作多人互動(dòng)體驗(yàn)的藝術(shù)作品?!鞍屠栉钑?huì)”通過(guò)全身追蹤與實(shí)景技術(shù)的結(jié)合,讓觀眾可以利用虛擬化身與主角一同穿梭在不同的故事場(chǎng)景中,成為共同的舞者進(jìn)行表演。同時(shí),這個(gè)作品將虛擬技術(shù)與舞臺(tái)藝術(shù)相結(jié)合,突破了以往作品的線性敘事限制,提供了VR的視群體驗(yàn)方式,觀眾可以帶著VR頭顯任意行走并實(shí)現(xiàn)多人同步互動(dòng)。
VR社群平臺(tái)式鏈接為表演者和觀眾建立聯(lián)系。通過(guò)虛擬現(xiàn)實(shí),觀眾可以突破空間障礙,參與演出互動(dòng)。例如,VRChat平臺(tái)進(jìn)行的在線演出Finding Pandora X,讓觀眾沉浸在戲劇表演中,觀眾在表演中扮演故事中的某一角色,與虛擬世界中的演員互動(dòng),推動(dòng)故事的發(fā)展。此外,VRChat平臺(tái)使觀眾通過(guò)虛擬現(xiàn)實(shí)設(shè)備或計(jì)算機(jī)進(jìn)入虛擬場(chǎng)景,表演者可以利用這些自定義的虛擬空間與觀眾分享作品創(chuàng)作背后的故事,甚至開設(shè)虛擬藝術(shù)工作坊,讓觀眾在虛擬環(huán)境中分享自己的觀點(diǎn),打破傳統(tǒng)空間限制,與表演者建立更為親切、近距離的聯(lián)系。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的思考
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)的融合打破了線上和線下的界限,利用數(shù)字化技術(shù)產(chǎn)生更多的聯(lián)動(dòng)。但由于互聯(lián)網(wǎng)非付費(fèi)內(nèi)容的競(jìng)爭(zhēng)加劇、跨學(xué)科合作的深度問(wèn)題、政策的保障機(jī)制缺乏,使得觀眾對(duì)數(shù)字化體驗(yàn)的支付意愿存在不確定性、演出資源進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)盈利的實(shí)際轉(zhuǎn)化率不高,導(dǎo)致表演藝術(shù)創(chuàng)新潛力未能得到充分發(fā)揮,致使資金缺乏支持和著作權(quán)存在歸屬爭(zhēng)議等弊端。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的新業(yè)態(tài)盈利模式問(wèn)題
在互聯(lián)網(wǎng)上有大量的非付費(fèi)內(nèi)容競(jìng)爭(zhēng),使得觀眾數(shù)字化表演內(nèi)容的付費(fèi)意愿存在不確定性。在數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的新業(yè)態(tài)中,許多平臺(tái)將付費(fèi)訂閱模式作為主要的盈利模式,觀眾支付一定費(fèi)用,即可獲得對(duì)數(shù)字表演內(nèi)容的訪問(wèn)權(quán)。但互聯(lián)網(wǎng)上大量非付費(fèi)內(nèi)容使得觀眾付費(fèi)意愿存在不確定性。
與傳統(tǒng)的表演藝術(shù)的盈利模式相比,新業(yè)態(tài)的盈利模式基于線上演播、云演藝,與數(shù)字化技術(shù)相結(jié)合的線上和線下虛擬表演等新業(yè)態(tài),演出的模式是C端付費(fèi),主要通過(guò)線上售票、會(huì)員付費(fèi)、線上購(gòu)買裝備虛擬禮物等互動(dòng)實(shí)現(xiàn)盈利。但依靠線下積累的口碑僅能在線上獲得一部分關(guān)注度和實(shí)際收入,大量線上線下結(jié)合的演出最終網(wǎng)絡(luò)盈利的實(shí)際轉(zhuǎn)化率并不高。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)跨學(xué)科融合挑戰(zhàn)
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)分屬于不同領(lǐng)域,兩者在專業(yè)語(yǔ)言和思維模式的應(yīng)用上具有顯著的差異。前者涉及編程語(yǔ)言、技術(shù)術(shù)語(yǔ)、硬件規(guī)范等專業(yè)性強(qiáng)的語(yǔ)言,在思維模式上傾向于理性和科學(xué)性。后者涉及音樂(lè)、舞蹈、戲劇等各種表現(xiàn)形式的專業(yè)術(shù)語(yǔ),語(yǔ)言更加富有感性和文學(xué)性。在兩個(gè)領(lǐng)域中,前者傾向于關(guān)注技術(shù)的性能及可行性,后者則傾向于關(guān)注所呈現(xiàn)的表演中情感的表達(dá)、創(chuàng)意構(gòu)思等。由于兩者之間的專業(yè)術(shù)語(yǔ)及關(guān)注的對(duì)象不同,會(huì)影響雙方對(duì)藝術(shù)作品的創(chuàng)作目標(biāo)的共識(shí),阻礙表演作品項(xiàng)目的發(fā)展。
技術(shù)應(yīng)用與藝術(shù)創(chuàng)作缺乏深度的融合,使創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)面對(duì)復(fù)雜的表演藝術(shù)項(xiàng)目無(wú)法充分發(fā)揮創(chuàng)意潛力。例如,法國(guó)著名電子音樂(lè)藝術(shù)家Jean-Michel Jarre打造了Alone TogetherVR虛擬演出。觀眾可以通過(guò)穿戴VR頭顯,進(jìn)入虛擬演出場(chǎng)地,塑造自己的角色、探索演出場(chǎng)館等。但演出當(dāng)日,Alone TogetherVR虛擬演出僅獲20萬(wàn)觀看量。觀眾對(duì)虛擬演出的反饋是演出簡(jiǎn)陋且內(nèi)容缺乏創(chuàng)意性設(shè)計(jì)和制作,給觀眾的體驗(yàn)帶來(lái)了負(fù)面影響。
數(shù)字藝術(shù)作品著作權(quán)歸屬關(guān)系復(fù)雜及藝術(shù)機(jī)構(gòu)轉(zhuǎn)型成本壓力大
數(shù)字化技術(shù)中的藝術(shù)作品面臨著作權(quán)歸屬問(wèn)題。根據(jù)《中華人民共和國(guó)著作權(quán)法》,作品具有著作權(quán)的屬性,受《中華人民共和國(guó)著作權(quán)法》的保護(hù)。從構(gòu)成要件看,當(dāng)虛擬現(xiàn)實(shí)沉浸式場(chǎng)景滿足獨(dú)創(chuàng)性,以一定形式表現(xiàn),是智力成果以及屬于文學(xué)、藝術(shù)和科學(xué)領(lǐng)域這四個(gè)要件時(shí),就應(yīng)當(dāng)被認(rèn)定為具有著作權(quán)屬性。但在數(shù)字化技術(shù)與藝術(shù)的融合中,藝術(shù)作品創(chuàng)作涉及制作開發(fā)者開發(fā)了虛擬環(huán)境、團(tuán)隊(duì)創(chuàng)建了用戶界面、藝術(shù)家貢獻(xiàn)了虛擬空間的獨(dú)特藝術(shù)作品等。不同創(chuàng)作者在項(xiàng)目中的貢獻(xiàn)難以量化和界定,使得歸屬關(guān)系變得復(fù)雜。
藝術(shù)機(jī)構(gòu)數(shù)字化轉(zhuǎn)型面臨成本壓力。藝術(shù)機(jī)構(gòu)在數(shù)字化轉(zhuǎn)型實(shí)施過(guò)程中涉及數(shù)據(jù)存儲(chǔ)、處理、交互方式、展示等巨大的技術(shù)投入、購(gòu)置數(shù)字技術(shù)設(shè)備、招募專業(yè)人才、維護(hù)數(shù)字化服務(wù)系統(tǒng)等,這需要藝術(shù)機(jī)構(gòu)大量的資金投入。例如,演藝生產(chǎn)除了線下傳統(tǒng)制作成本之外,要實(shí)現(xiàn)數(shù)字化轉(zhuǎn)型,需要互聯(lián)網(wǎng)消費(fèi)場(chǎng)景創(chuàng)造新的內(nèi)容、用戶連接和商業(yè)模式轉(zhuǎn)變等,挖掘演出帶給觀眾不同的價(jià)值點(diǎn)和體驗(yàn)感,這給演出機(jī)構(gòu)帶來(lái)巨大的成本壓力。
數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的對(duì)策思考
利用數(shù)字化技術(shù)建立良性且多元化的盈利模式
打造品牌并創(chuàng)作獨(dú)特、高質(zhì)量的數(shù)字化技術(shù)融合表演作品。創(chuàng)作與眾不同、獨(dú)具特色的數(shù)字化表演內(nèi)容,提高數(shù)字化體驗(yàn)的價(jià)值認(rèn)知,打造數(shù)字化表演品牌形象可以使觀眾建立對(duì)作品的信任,觀眾也更愿意為有聲望的表演和藝術(shù)品牌支付費(fèi)用。通過(guò)極具創(chuàng)意、高品質(zhì)的表演讓觀眾感受到作品的價(jià)值,增強(qiáng)觀眾的付費(fèi)意愿。此外,建立靈活多元化的付費(fèi)模式。引入虛擬互動(dòng)元素,增加附加值,同時(shí)提供更深度的參與體驗(yàn),增加盈利來(lái)源。例如,觀眾可以通過(guò)購(gòu)買虛擬禮物、道具等來(lái)支持表演者。靈活的付費(fèi)模式可以降低觀眾的參與門檻,可以提供差異化的付費(fèi)路徑,包括訂閱、單次購(gòu)票、會(huì)員制度等,以滿足不同觀眾的需求。
加強(qiáng)跨學(xué)科合作的機(jī)制
設(shè)立跨學(xué)科創(chuàng)作工作室??萍寂c表演藝術(shù)雙領(lǐng)域的融合發(fā)展、打造沉浸式體驗(yàn)離不開多學(xué)科的聯(lián)合攻關(guān),它涉及信息處理、視聽(tīng)表達(dá)、藝術(shù)創(chuàng)意等專業(yè)領(lǐng)域的前沿科技與藝術(shù)原創(chuàng)內(nèi)容的有機(jī)融合,以發(fā)揮多學(xué)科之間的協(xié)同效應(yīng)。因此,在高校內(nèi)可設(shè)立跨學(xué)科創(chuàng)作工作室,匯聚來(lái)自藝術(shù)機(jī)構(gòu)、科技企業(yè)、不同專業(yè)的相關(guān)人才,孵化校級(jí)“藝術(shù)+數(shù)字化技術(shù)”創(chuàng)新應(yīng)用示范基地。通過(guò)設(shè)立工作室,可以促使不同專業(yè)背景的人員更深入地了解彼此的工作方式,改變傳統(tǒng)的單一視角和單一行業(yè)思維,提高合作效率。
開設(shè)跨學(xué)科融合的專業(yè)課程,打破學(xué)科專業(yè)獨(dú)立發(fā)展的思維定式,加強(qiáng)藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的交叉融合。首先,要在教育體系中增加新興媒體、虛擬現(xiàn)實(shí)與人機(jī)交互、人工智能等與藝術(shù)交叉融合的學(xué)科方向,培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)思維、邏輯思維、形象思維等能力。例如,開設(shè)科技與設(shè)計(jì)、計(jì)算機(jī)音樂(lè)、數(shù)字藝術(shù)等跨學(xué)科課程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中了解不同學(xué)科之間的聯(lián)系和融合方式。其次,設(shè)置跨學(xué)科藝術(shù)項(xiàng)目負(fù)責(zé)人制,積極推動(dòng)跨學(xué)科藝術(shù)項(xiàng)目的開展。該制度要求負(fù)責(zé)人能夠?qū)⒃瓌?chuàng)內(nèi)容和前沿科技進(jìn)行創(chuàng)新組合,明確以社會(huì)需求為導(dǎo)向,以藝術(shù)視角認(rèn)知科技,以科技手段助力藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展,形成在內(nèi)容、技術(shù)、管理、運(yùn)營(yíng)等方面的有機(jī)結(jié)合,讓學(xué)生直接參與實(shí)踐,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)與科技的融合成果的轉(zhuǎn)化。
創(chuàng)新機(jī)制,加強(qiáng)政策保障
對(duì)數(shù)字藝術(shù)作品的合同細(xì)則進(jìn)行精細(xì)化完善。在創(chuàng)新性藝術(shù)項(xiàng)目的啟動(dòng)階段,明確規(guī)定每位創(chuàng)作者在藝術(shù)項(xiàng)目中的具體貢獻(xiàn)及相應(yīng)著作權(quán)分配機(jī)制,利用合同附件或附加文件詳細(xì)說(shuō)明創(chuàng)作者的具體貢獻(xiàn)。例如,明確制作開發(fā)者的工作范圍,設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作內(nèi)容、藝術(shù)家的藝術(shù)貢獻(xiàn)等各方的角色和責(zé)任。同時(shí),建設(shè)公共平臺(tái)為數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作者提供更為透明、便攜、高效的著作權(quán)管理工具。鼓勵(lì)創(chuàng)作技術(shù)人員、法律專業(yè)人士、政府機(jī)構(gòu)等參與建設(shè),使平臺(tái)更全面地服務(wù)于整個(gè)藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng);引入數(shù)字身份驗(yàn)證,確保參與者身份的可靠性;提供法律支持和指導(dǎo),包括著作權(quán)法律解釋、糾紛解決機(jī)制等,便于用戶更好地維護(hù)和行使權(quán)益;設(shè)置反饋機(jī)制,根據(jù)平臺(tái)情況不斷優(yōu)化平臺(tái)功能及服務(wù)。
藝術(shù)機(jī)構(gòu)可采取分段、漸進(jìn)方式逐步推動(dòng)數(shù)字化轉(zhuǎn)型。首先,政府可以設(shè)立專項(xiàng)藝術(shù)基金,用于支持藝術(shù)機(jī)構(gòu)的數(shù)字化技術(shù)與藝術(shù)融合項(xiàng)目的研發(fā)、推廣和人才培養(yǎng)。其次,政府可以建立人才引進(jìn)機(jī)制。通過(guò)政策引導(dǎo)和扶持、舉辦國(guó)際數(shù)字化技術(shù)和藝術(shù)融合的創(chuàng)意項(xiàng)目、研討會(huì)等,吸引國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀技術(shù)和藝術(shù)人才參與創(chuàng)新技術(shù)與藝術(shù)融合項(xiàng)目,提高公眾對(duì)數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的認(rèn)知度和興趣。對(duì)于藝術(shù)機(jī)構(gòu)來(lái)說(shuō),可以與其他機(jī)構(gòu)或服務(wù)提供商合作實(shí)現(xiàn)資源共享,降低基礎(chǔ)設(shè)施及維護(hù)成本,減輕藝術(shù)機(jī)構(gòu)的負(fù)擔(dān),如共享數(shù)字化平臺(tái)、技術(shù)人才等。
數(shù)字化技術(shù)在表演藝術(shù)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用帶來(lái)了新業(yè)態(tài)的盈利模式問(wèn)題、跨學(xué)科合作的深度挑戰(zhàn)、數(shù)字藝術(shù)作品著作權(quán)歸屬爭(zhēng)議以及藝術(shù)機(jī)構(gòu)轉(zhuǎn)型面臨的成本壓力的挑戰(zhàn)。基于此,從建立多元化盈利模式、加強(qiáng)跨學(xué)科合作機(jī)制、創(chuàng)新機(jī)制及政策保障等不同維度推動(dòng)數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合發(fā)展,無(wú)疑是實(shí)現(xiàn)數(shù)字化技術(shù)與表演藝術(shù)融合的最佳機(jī)遇,不僅為觀眾帶來(lái)豐富且深層次的藝術(shù)體驗(yàn),而且為表演藝術(shù)領(lǐng)域注入更多活力,引領(lǐng)數(shù)字時(shí)代的藝術(shù)潮流。
(作者單位:山東藝術(shù)設(shè)計(jì)職業(yè)學(xué)院)