李宜璇 楊怡萱
[摘要]小提琴曲《花兒為什么這樣紅》具有中國民族音樂特色,本文通過對樂曲創(chuàng)作背景和作曲家進行介紹,結(jié)合曲式、演奏技巧,深入分析研究演奏該樂曲時所需要注意的問題。
[關(guān)鍵詞]小提琴;樂曲;演奏技巧
[中圖分類號]J647[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233(2024)04-0146-03
[收稿日期]2024-01-31
[作者簡介](李宜璇(2000— ),女,江蘇師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生;楊怡萱(1992—),女,博士,江蘇師范大學(xué)音樂學(xué)院講師。(徐州 221116) )
一、《花兒為什么這樣紅》作品介紹
(一)作曲家介紹
雷振邦先生(1916—1997),北京人,著名的電影音樂人和作曲家,為電影歌曲創(chuàng)作了百余首具有代表性的作品,其中包括《五朵金花》《花好月圓》《冰山上的來客》等著名影片的音樂。
韓鐵華先生(1940—),吉林長春人,低音提琴演奏家。1966年畢業(yè)于沈陽音樂學(xué)院管弦系,曾為遼寧省管弦樂團低音提琴首席,根據(jù)同名歌曲改編小提琴曲《花兒為什么這樣紅》,編有低音提琴作品《低音提琴隨想曲》等。
(二)創(chuàng)作背景
電影《冰山上的來客》于1963年公映,雷振邦先生為了尋找創(chuàng)作靈感,親自到新疆尋找音樂素材,訪問了多個塔吉克族戰(zhàn)士,了解到當(dāng)?shù)孛窀琛豆披惐趟返墓适?,隨后根據(jù)這首民歌創(chuàng)作出經(jīng)典歌曲《花兒為什么這樣紅》。歌曲內(nèi)容表現(xiàn)了帕米爾高原邊防戰(zhàn)士阿米爾和當(dāng)?shù)毓媚锕盘m丹姆浪漫的愛情。作曲家韓鐵華先生將其改編為小提琴作品。
1920年,小提琴開始傳入我國。隨著新式學(xué)堂興起的學(xué)堂樂歌讓人們對西方音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣,而世界著名小提琴大師先后在中國進行演出,更極大地推動了小提琴藝術(shù)在我國的發(fā)展。在此之際,我國各個地區(qū)先后開辦音樂學(xué)院,在曾志忞、馬思聰、陳鋼等眾多民族音樂家的共同努力下,小提琴藝術(shù)與中國傳統(tǒng)音樂文化相融合,打造出許多著名的中國小提琴作品,如《思鄉(xiāng)曲》《梁?!贰督鹕臓t臺》《花兒為什么這樣紅》等。這些作品的問世推動了中西方音樂藝術(shù)文化的交流,促進了中國民族音樂事業(yè)的進步,使小提琴逐漸成為中國音樂領(lǐng)域中較為重要的演奏樂器之一。
1978年,中國弦樂藝術(shù)迎來了發(fā)展的黃金期。韓鐵華先生將歌曲《花兒為什么這樣紅》改編為小提琴曲,并邀請鋼琴家李青女士為其編配鋼琴伴奏。改編后的小提琴曲在抓牢原民歌主題風(fēng)味的同時,充分展現(xiàn)了歌曲抒情優(yōu)美的旋律,結(jié)合速度、調(diào)性的變換、展開,豐富了民歌音樂色彩,使樂曲用小提琴演奏時,最大限度地發(fā)揮出樂器本身的歌唱性演奏特點。
二、小提琴曲《花兒為什么這樣紅》曲式分析
小提琴曲《花兒為什么這樣紅》著重汲取了我國塔吉克族傳統(tǒng)民間音樂素材,結(jié)合小提琴的音樂特色和演奏技巧進行編曲,創(chuàng)作出具有中國民族音樂特色的小提琴音樂作品。這種小提琴作品創(chuàng)作方式是以馬思聰為代表所興起的創(chuàng)作理念,在新音樂環(huán)境中發(fā)展起來的馬思聰模式中國小提琴音樂作品創(chuàng)作方式,其精神內(nèi)涵主要是以西方作曲技巧為創(chuàng)作手法,結(jié)合中國民族音樂元素,創(chuàng)作出具有民族特色的中國小提琴音樂作品?,F(xiàn)在我們所熟知的具有中國民族特色的小提琴作品,如《花兒為什么這樣紅》《陽光照耀著塔什庫爾干》《梁山伯與祝英臺》等,大多是延續(xù)馬思聰模式創(chuàng)作理念,兼具民族音樂特色的同時,采用嚴謹?shù)暮吐晞?chuàng)作手法,運用民歌原本具有的色彩,加上西方完善的作曲曲式結(jié)構(gòu)和寫作方式去處理,在相互成就中實現(xiàn)完美的作品創(chuàng)作。
從整體音樂作品結(jié)構(gòu)上看,《花兒為什么這樣紅》的曲式結(jié)構(gòu)為不對稱的三段曲式結(jié)構(gòu)。
從調(diào)式上看,《花兒為什么這樣紅》從引子部分開始,到A1、A2樂段主要使用d和聲小調(diào)調(diào)式,樂曲引子深沉且具有敘事性;A1、A2部分仿佛男女對唱的情歌,A1部分在高音區(qū)域抒情演奏,A2低音部分細膩深情;連接部繼續(xù)延續(xù)d和聲小調(diào)調(diào)性,樂曲在B快板部分以d小調(diào)顫音進入旋律,通過左手撥弦展現(xiàn)輕松活躍的音樂情緒,預(yù)示B部分的情感,而后同主音轉(zhuǎn)調(diào)到D大調(diào)屬音開始的旋律,音樂瞬間活潑明亮;第122小節(jié)開始進入第二個連接部,右手撥弦技巧模仿新疆民族樂器冬不拉的演奏音效,隨后第130小節(jié)進入快速連接樂句,并在第133小節(jié)從D大調(diào)轉(zhuǎn)入屬調(diào)A大調(diào),引出C段情緒飽滿的旋律色彩;第165小節(jié)進入樂曲Coda部分,恢復(fù)d和聲小調(diào)調(diào)式,完整華麗地結(jié)束樂曲。
三、小提琴曲《花兒為什么這樣紅》演奏技巧分析
(一)撥奏
小提琴撥奏技巧分為右手撥奏和左手撥奏。
右手撥奏以“pizz.”為標志,一般使用右手食指(或中指)在樂器指板上方撥動琴弦(應(yīng)從左向右橫撥弦,但不應(yīng)該從下向上豎撥弦),以達到琴弦振動的效果,標志“arco”意味著停止撥奏。在撥奏時,不只是食指(或中指),右手拇指及上臂(自肩關(guān)節(jié)起的轉(zhuǎn)動)都要參與動作。在作品《花兒為什么這樣紅》第122小節(jié)到第129小節(jié)中,就屬于右手和弦撥奏,其方法是手臂和手從離弦較遠的地方做較大的動作,讓手指在這個動作的過程中間觸弦。
在演奏這八個小節(jié)的柱式和弦時,音響效果要飽滿強烈,使用手指指腹依照琴弦方向橫向撥奏,不要使用指側(cè)避免被琴弦劃傷。右臂跟隨肩關(guān)節(jié)轉(zhuǎn)動帶領(lǐng)右手撥弦手指,向下觸弦演奏。在撥奏時左手按實琴弦避免聲音發(fā)虛,還要注意突出上方旋律聲部|33|033|33|0〖ZZ(〗66〖ZZ)〗|。對于大切分這種顛倒原來強弱位置的節(jié)奏型,演奏時除了結(jié)合伴奏聲部的主題旋律及情緒,還要注意強弱力度對比,既要表達出堅定的音樂情緒,也要展現(xiàn)出樂曲的舞蹈性。
有針對性地訓(xùn)練右手撥弦,可以幫助我們更好地鞏固該技巧,如作曲家劉莊創(chuàng)作的《臺灣民歌主題五首》中的第三首《天黑黑》,全曲都在使用右手撥弦技巧演奏。在日常練習(xí)中,我們也可以結(jié)合這首作品對撥弦技巧進行專項訓(xùn)練。
在演奏左手撥弦時,用左手的一個手指撥弦。左手肘部要向左移動,這樣可以使指尖的肉墊和弦接觸,并使撥弦的方向更向下。按弦的手指要按得緊,否則撥弦發(fā)出來的聲音就會不清楚。左手撥奏的記號是在音符上方畫一個“+”號(有時表現(xiàn)為“L.H.”)。
作品《花兒為什么這樣紅》第87小節(jié)開始出現(xiàn)左手撥弦片段,在演奏時建議使用三指進行撥奏(三指相對于其他手指而言力度較強),并且結(jié)合前方旋律使用三指更方便。此處左手撥弦是與右手運弓交替出現(xiàn)且速度較快,所以要注意左右手的配合,以保持樂曲節(jié)奏的穩(wěn)定。相比于右手撥弦而言,左手撥弦技巧相對較難,通常出現(xiàn)在樂曲炫技部分。就發(fā)音方面而言,撥奏時的問題一般是音響效果與拉奏時的效果相比,聲音力度不均或發(fā)音不清楚。所以左手撥弦時,按弦手指要用力按壓指板,并且撥弦手指提前做好撥動琴弦的準備,同時左手手肘稍稍向左移動,以加大手指指腹和琴弦的接觸面積。
特羅特(Josephine Trott)的《木偶戲》(Op.5,No.1)是一首簡單的涉及左手撥弦的小樂曲,可以訓(xùn)練左手撥弦技巧。還可以結(jié)合《馬扎斯小提琴練習(xí)曲》(作品36號,第一冊)中第30首《鄉(xiāng)村回旋曲》(第33—64小節(jié))練習(xí)左手三指或小指的撥奏。該練習(xí)曲同樣要求左手撥奏與右手相配合,并用撥奏為右手拉奏的旋律聲部做伴奏。
(二)滑奏
滑奏是指從一個音迅速向上或向下滑到另一個音;在大多數(shù)弦樂器上,可用手指在一根弦線上滑移。在多弦樂器上可用手指滑過一排弦線。
在歌曲《花兒為什么這樣紅》的多個演唱版本中,歌唱家對裝飾音的使用,大多采用了類似于滑音的演唱手法。根據(jù)歌唱家對歌曲的藝術(shù)處理,我們在演奏這首小提琴曲時,也可以適當(dāng)使用滑奏技巧來表達歌曲情感。例如,在樂曲第16小節(jié)就有關(guān)于滑奏的運用,使用三指從六把位的f換至五把位的e?;嗍且环N對人聲的模擬,展現(xiàn)出旋律的歌唱性,使小提琴演奏更具有表現(xiàn)力。
在小提琴作品尤其是抒情樂段的演奏中,為了表達旋律的歌唱性,可以在樂句中適當(dāng)?shù)丶尤牖嗉记?,在抒發(fā)音樂情感的同時增加樂曲色彩?;嗉记墒峭ㄟ^手指在兩個音之間進行上下滑動產(chǎn)生的音響效果,常常用在中國小提琴作品中。換把時手指減輕按壓力度,確??梢詭有枰獡Q把的手指和拇指,同時滑行到另一個把位后再按弦。練習(xí)滑奏時按弦手指直立,放在琴頸上的大拇指放松,手腕跟隨手臂的帶動移動位置。滑奏效果的好壞取決于左手手指在音與音之間滑動時的控制力,在滑動時要清楚兩個音之間的把位距離。
(三)揉音
揉音是源于大自然的一種裝飾手法,除了優(yōu)秀的器樂演奏者,技藝嫻熟的歌唱家也會用它來美化長音。人們嘗試在弓弦樂器上模仿這種自然顫動的聲音,手指結(jié)實地按在弦上,然后輕微地搖動整只手,但動作不是向兩邊,而是順著琴馬和琴頭的方向前后搖動。揉音作為弦樂器演奏的必要技巧,起到修飾旋律情感的作用。以左手手指為固定點結(jié)合手腕和手臂,順著琴頭和琴馬方向搖動整只手。揉音常在弦樂器演奏歌唱性旋律時使用,揉音幅度大小的不同可以表達不同的樂曲風(fēng)格及情感,還能提高作品的音樂表現(xiàn)力。
《花兒為什么這樣紅》的第15小節(jié)開始與第36小節(jié)的揉音部分有所不同。第15小節(jié)開始屬于高把位揉音,高于三把位的揉音在手向前揉動時需要讓手心觸碰到琴側(cè)板邊緣,控制揉音動作均勻有節(jié)奏。第36小節(jié)的揉音屬于低把位揉音,要注意食指放松不要夾緊琴頸,放松的持琴才能演奏出自然的旋律。在練習(xí)揉音時,按弦力度不能過大,食指第一關(guān)節(jié)注意放松,不要緊張,用手腕或手臂前后帶動手指向琴頭方向揉動,手指第一關(guān)節(jié)向琴頭拉平后由手腕帶著還原,在揉音時不僅要保持松弛的力度,還要注意音色的連貫性,由慢到快地勻速練習(xí)。
揉音技巧還可以結(jié)合《馬扎斯小提琴練習(xí)曲》(作品36號,第一冊)中的第一課、第七課進行練習(xí)。第一課根據(jù)音的長短合理分配運弓速度,隨著譜面中的力度變化改變?nèi)嘁舴扰c頻率,如音量越大時揉音的幅度相應(yīng)增大、頻率加快。遇到在空弦奏響的強音時可在其八度音位置輕微揉動手指,以達到歌唱聲音的練習(xí)。第七課最開始要求在G弦上交替高低把位揉音演奏,在換把時左手需要放松對琴頸的抓握,運弓力度均勻,從容流暢地使用揉音技巧表現(xiàn)旋律中的純樸感情。
(四)和弦
和弦從右手的演奏方式來講,主要有三種類型。
1.分奏和弦
它的低音在拍子之前演奏(就像演奏裝飾音一樣),高音在拍子上演奏。
2.不分奏的和弦
它所有的音同時演奏,或者是低音在拍子上起奏,而使高音稍晚出現(xiàn)。
3.轉(zhuǎn)動和弦
它主要用在復(fù)調(diào)音樂中,在和弦演奏結(jié)尾處最后出現(xiàn)的并非和弦中的最高音。
在《花兒為什么這樣紅》后半部分及結(jié)尾處出現(xiàn)的三音、四音和弦建議采用分奏演奏方法,避免粗糙的發(fā)音??焖偃艉拖业难葑喾绞?,采取弧線換弦與平面運弓相結(jié)合的方法,先奏低音與中音,然后快速轉(zhuǎn)向高音。由于弓的這一轉(zhuǎn)換平面是在一瞬間完成的,因此,它的實際演奏效果極其近似三音同時發(fā)音。雖然從理論上講其發(fā)音是有先后的,但給人造成的感覺卻與三音同時發(fā)生相仿佛。使用這種方法演奏三音和弦時,運弓不需多加力,與拉雙音相同就可以了。四音和弦的演奏方法與三音類似,不同的是三音和弦在三條弦上演奏,四音和弦在四條弦上演奏。
使用和弦渲染音樂,使旋律情緒逐漸激動,為樂曲結(jié)束做鋪墊。分奏和弦演奏在換弦時,右上臂要從低音雙弦均勻快速地換到高音雙弦,應(yīng)掌握好換弦的角度,保證琴弓力度合理分布在兩根琴弦之間。放松右手持弓動作(可以用空弦練習(xí)),在運弓時觸弦點落在兩根弦之間,然后換至下兩根琴弦,不要破壞運弓動作的流暢性。和弦的練習(xí)要注意力度和音準控制,養(yǎng)成分解練習(xí)左手音準和右手運弓的習(xí)慣。
對于和弦的練習(xí)可以使用《克萊采爾42首小提琴練習(xí)曲》中的第41課進行鞏固,建議使用60bpm的速度進行練習(xí),這首練習(xí)曲采用三聲部結(jié)構(gòu)的復(fù)調(diào)手法,提高了雙音與和弦的演奏難度。在演奏其中的三音和弦時,琴弓要盡量在靠近指板后快速發(fā)聲,根據(jù)旋律線條突出主要聲部。運弓沿著琴馬弧度進行,演奏和弦時低音與高音的音量要平衡,不要過度擠壓琴弦發(fā)出噪音,應(yīng)演奏出飽滿穩(wěn)定的音響效果。
結(jié)語
自小提琴傳入我國,其演奏手法與樂曲的創(chuàng)作方式都深受中國民族音樂影響,隨著小提琴藝術(shù)在我國的不斷發(fā)展,本土化的小提琴音樂作品開始被作曲家和演奏者所重視。小提琴樂曲《花兒為什么這樣紅》汲取了中國傳統(tǒng)民歌的音樂元素,在充分體現(xiàn)樂器本身歌唱性特點的同時,表現(xiàn)出我國塔吉克族音樂風(fēng)格,在技巧上對我國新疆的傳統(tǒng)樂器進行音色模仿,既豐富了小提琴演奏的表現(xiàn)技巧,又為中國小提琴音樂的發(fā)展貢獻了力量。
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