李孟倫

“在現(xiàn)代工筆人物畫創(chuàng)作中，繼承這種寫意精神，將寫意精神移植到當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作中，有效地中和、平衡因工致寫實(shí)而帶來的畫面的匠人作風(fēng)，可以增強(qiáng)工筆畫創(chuàng)作的藝術(shù)性?！?/p>

摘要：中國傳統(tǒng)繪畫追求“意”的表現(xiàn)，這是中國藝術(shù)審美情趣的精神所在，在這種審美觀念下，傳統(tǒng)工筆人物畫從“應(yīng)物象形”到“以形寫神”的造型觀念和表現(xiàn)技法，形成了“象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎于筆”的繪畫理念。工整而簡約，細(xì)膩而寫神，這是傳統(tǒng)工筆人物畫的一大特征，即常說的工筆人物畫的寫意性。

關(guān)鍵詞：工筆；人物畫；寫意性

傳統(tǒng)工筆人物畫追求 “以形寫神，傳神寫意”的藝術(shù)精神，所蘊(yùn)含的“寫意性”特征，可以說是中國傳統(tǒng)文化的特色之一。盛唐之后，文人士大夫提出“怡情、寄興”等繪畫主張，寫意人物畫開始興盛，重寫實(shí)而淡寫意的繪畫風(fēng)格在清代逐步形成?，F(xiàn)代工筆人物畫受到西方寫實(shí)主義的影響，在一定程度上對中國傳統(tǒng)的寫意精神有所沖擊。所謂寫意精神“就審美的主體與客體的關(guān)系而言，中國畫的寫意精神凸顯的是主體的人性精神與抒情、譴興、恣意的創(chuàng)造性，甚至于還夾雜著些許的潛意識表現(xiàn)”。時(shí)至今日，在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)“寫意性”觀念，并將這種觀念始終貫穿于現(xiàn)代工筆人物畫的創(chuàng)作之中，真正理解并充分認(rèn)識到“寫意性”在現(xiàn)代人物畫創(chuàng)作中的藝術(shù)價(jià)值，才能為助推現(xiàn)代工筆人物畫藝術(shù)前行做出我們的貢獻(xiàn)。

一、工筆人物畫“寫意性”

在傳統(tǒng)繪畫觀念中，“意”是傳統(tǒng)人物畫的主體精神，占有重要地位。伴隨著這種特有的審美觀念，傳統(tǒng)工筆人物畫的產(chǎn)生始終圍繞著對人物的傳神寫照來發(fā)展，可以說這種“寫實(shí)性”特征正是傳統(tǒng)文化在繪畫藝術(shù)中的凸顯，工筆人物在很大程度上承擔(dān)了肖像寫真的功能而服務(wù)于人們的生活需要。寫意畫從南宋的梁楷《潑墨仙人圖》，到石格《六祖劈竹圖》，至明清徐渭、清初明末的石濤、八大、近世吳昌碩、齊白石、潘天壽等，已經(jīng)形成了體系完善的寫意傳統(tǒng)。但是，隨著寫意畫的發(fā)展，工筆畫日益公式化，摹習(xí)物象走向具象，失卻了繪畫意圖而日益工匠化。將寫意精神引入現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作，成為解決這一問題的良好途徑。

（一）工筆人物畫的寫意性特征

從繪畫技法而言，中國畫主要分為工筆畫和寫意畫，工筆人物是以精謹(jǐn)細(xì)膩的創(chuàng)作筆法、以人物為表現(xiàn)主題，用中國傳統(tǒng)的繪畫材料（如礦物色），結(jié)合“三烘九染”的技法進(jìn)行色彩渲染，色彩透明、絢麗，更能生動(dòng)形象地描繪事物而入木三分，達(dá)到獨(dú)特的藝術(shù)效果。在畫面表現(xiàn)上講究細(xì)致、勻凈，重視細(xì)節(jié)的刻畫，尤其傾向于對人物微入纖毫的形神寫照。畫家在塑造和刻畫的過程中，擅于把“意”的表現(xiàn)融于畫面的形色之間，收放自如，形收而意放，工其形而寫其意。

（二）工筆人物畫的傳神寫意

中國畫藝術(shù)的寫意性，“寫”即書寫、表現(xiàn)；“意”指意念，即作為創(chuàng)作主體的人來抒發(fā)自我意念而表現(xiàn)出來的行為過程，它還指畫家用“目視”來選定所要描繪的形物后，再結(jié)合“心視”，與自我的思想、審美情趣等融合后生成的新意象。“意”可以理解為“神”，是一種內(nèi)在精神氣質(zhì)，它有別于人物外表形象?！皩懸庑浴笨梢匝苌鸀閭魃?、寫心，繪情性笑言之姿、抒意趣之所在。明代唐志契《繪事微言》提到“昔人謂：畫人物是傳神，畫花鳥是寫生，畫山水是留影?！北娝苤L畫題材中，人物的神是非常豐富、微妙又難以捕捉的。這是中國畫真正意義的“寫意性”，具體而言，指的是理解與刻畫人物的神態(tài)、內(nèi)心世界等，即人物的“傳神”寫意。

由此可見，這里談到的“寫意”，不是指狹義的寫意畫，而是指“寫意性”觀念，它是存在于繪畫意識形態(tài)中的。按照傳統(tǒng)所理解工筆人物畫注重工整化、精細(xì)化，重新發(fā)現(xiàn)它在表現(xiàn)上始終遵循著的“寫其意趣”極其重要。它表現(xiàn)著客觀形物的形態(tài)特征和內(nèi)在精神，還表現(xiàn)著畫家的審美觀、精神、感情旨趣及主觀意識等。在畫家筆墨的繪制下，我們不僅發(fā)現(xiàn)了客觀形、物自然的狀況，還能觀照出畫家的內(nèi)心世界。既具備客觀的真實(shí)性，又含有主觀的意志性，有再現(xiàn)的形、物和藝術(shù)家思想的統(tǒng)一；既有具象的成分，又有抽象的內(nèi)容。主客觀統(tǒng)一，形意相合、物我相融而又不互相抵制，這形成了中國畫獨(dú)具特色的審美藝術(shù)觀。

在現(xiàn)代工筆人物畫創(chuàng)作中，繼承這種寫意精神，將寫意精神移植到當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作中，有效地中和、平衡因工致寫實(shí)而帶來的畫面的匠人作風(fēng)，可以增強(qiáng)工筆畫創(chuàng)作的藝術(shù)性。

二、傳統(tǒng)工筆人物畫中的“寫意性”表現(xiàn)

（一）以線造型的寫意特征

線條是中國畫造型的主要手段與組成部分，畫家通過線條來描繪形、物，表達(dá)內(nèi)心的情感。線條不僅可以塑造形象，更為獨(dú)特之處在于情感性，畫家通過目識心記，對物象進(jìn)行觀察后提煉概括。用線條來概括形體，表現(xiàn)對物象的認(rèn)識與情感，刻畫物象內(nèi)在的氣質(zhì)、神態(tài)。在西方的造型觀念中，物象并無線的存在，只有體與面，然而，從古至今，在中國畫的表現(xiàn)手法中，線就作為主體而存在。線甚至被強(qiáng)化而成為中國畫的本體與生命，“骨法用筆”、“書法用筆”、“書畫同源”，中國藝術(shù)家對線的追求可謂費(fèi)盡了移山心力。這就決定了中國畫不是“再現(xiàn)”，而是“表現(xiàn)”，所以，這種線條是超越寫實(shí)的，中國畫從寫實(shí)性走向?qū)懸庑裕@是一種必然的趨勢。