安徽省合肥市紅星路小學/王蓓蓓 沈 悅
在小學階段開設(shè)音樂課程,主要目的在于讓學生通過對基本樂理知識的了解,激發(fā)其音樂學習興趣,最終實現(xiàn)多方面的發(fā)展,因此音樂課程的設(shè)置十分重要。小學生天性活潑好動,如果在音樂教學過程中融入舞蹈元素,就可以為音樂課堂教學提供更豐富的模式,這樣不僅可以吸引學生的注意力,還可以激發(fā)其參與課堂學習的積極性和主動性,從而達到增強課堂教學效果的目的。本文從舞蹈在小學音樂課堂中應(yīng)用的重要性入手,探索舞蹈在小學音樂課堂中應(yīng)用的實踐策略,以期全面提升音樂課堂的教學質(zhì)量。
從本質(zhì)上看,舞蹈藝術(shù)更多的是形體語言的表現(xiàn),將舞蹈元素融入小學音樂課堂,可以促進學生各方面的協(xié)調(diào)發(fā)展。進入小學階段的學生正處于身體發(fā)育的重要時期,具有極強的身體可塑性。如果將舞蹈與小學音樂課堂進行融合,不僅可以促進小學生在智力方面的開發(fā),還可以促進其骨骼和肌肉的均衡發(fā)展,從而促進學生身體靈活性的提升,保障其身體素質(zhì)的提升[1]。
通常來說,舞蹈藝術(shù)主要是借助個體的肢體語言來表達人物內(nèi)心的情感,在這個過程中特別需要肢體各個部分的充分配合。由于處于小學階段的學生本身語言詞匯量十分有限,他們很難理解一些相對比較抽象的內(nèi)容。在這個時候,如果能夠通過肢體語言將內(nèi)心的情感或抽象的內(nèi)容表達出來,很大程度上會激發(fā)其學習積極性和主動性,從而促進其想象力的發(fā)揮。
在小學音樂課堂中運用舞蹈,還能夠促進學生音樂素養(yǎng)的提升。通過將舞蹈融入小學音樂課堂,有助于夯實學生在舞蹈學習方面的基礎(chǔ),從而引導學生更好地融入音樂世界進行深入學習[2]。例如,學生在參與舞蹈訓練時,往往會輔以音樂節(jié)拍,這樣就可以讓學生在練習舞蹈的同時,加深對音樂基礎(chǔ)知識的了解。同時,優(yōu)美的舞姿往往可以激發(fā)學生對舞蹈學習的興趣,而將舞蹈與音樂進行融合,則可以讓學生在音樂輔助下更好地自由發(fā)揮。此外,教師在開展音樂教學時,還可以將舞蹈教學的內(nèi)容融入進去,讓學生既能夯實音樂基礎(chǔ),同時也能加強舞蹈練習。學生在二者融合的學習情境下,會逐漸形成良好的音樂學習習慣,從而達到二者互相促進、共同進步的完美狀態(tài)[3]。在這種情形下,學生的音樂素養(yǎng)便得到了顯蓍提升。
舞蹈藝術(shù)主要是通過個體對音樂的感受和認知,借助動作形式將其情感表達出來。如果教師在開展音樂課堂教學時,只是讓學生反復地傾聽音樂,可能會讓學生產(chǎn)生枯燥的感覺。這時教師就可以通過課堂教學設(shè)計,運用舞蹈帶動學生對音樂作品進行欣賞,逐漸引導學生一邊傾聽音樂一邊用舞蹈動作將音樂表達出來,這樣學生的思維就會在動作的支配下處于興奮的狀態(tài),仿佛給音樂帶來了全新的生命活力[4]。教師在開展音樂課堂教學時,可以將音樂和舞蹈進行完美的融合,讓學生感受到音樂如同清澈的山泉水,而舞蹈就像優(yōu)美的畫卷,這樣相得益彰的狀態(tài)能夠增強音樂課堂教學的效果。
例如,教師在開展《天鵝湖》音樂片段的鑒賞教學時,對于如此經(jīng)典的音樂作品,如果少了華貴和高雅的芭蕾舞加以輔助,學生很難完全體驗作品的魅力。這時教師可以將事先準備好的芭蕾舞片段向?qū)W生播放,讓學生在流動的旋律中充分感受人物的思想和情感,引導學生感知音樂的生命和活力。在這種情境下,學生更能夠感受音樂中所傳遞的美的力量和美的內(nèi)涵。又比如,教師在引導學生欣賞《草原上》這一音樂作品時,可以先讓學生傾聽音樂,然后選擇用蒙古族的舞蹈將音樂的情感表達出來,在教師的引領(lǐng)下學生不僅可以掌握蒙古舞的基本動作,同時也能更好地體驗音樂中的意境,加深對音樂中情感的理解。在音樂欣賞教學中,教師引導學生隨著音樂節(jié)奏輔以肢體動作,可以讓音樂中的情感和內(nèi)容變得更加生動和準確,同時也有助于調(diào)動學生的學習積極性,促進其抽象思維能力的培養(yǎng)。
由于小學生在思想和身體方面發(fā)育尚未成熟,他們常常會在課堂上表現(xiàn)出注意力不集中的狀況,同時他們往往具有貪玩好動的天性,如果不加以正確引導,也會給課堂教學帶來不少的困擾[5]。比如有些學生雖然已經(jīng)到了教室,但是其內(nèi)心仍然沉浸在課后的美好時光中難以自拔,而這時對其開展音樂理論知識的教學,顯然會增加教學的難度。如果教師能夠借助舞蹈教學推進音樂課堂,那么學生就可以快速地融入到由舞蹈動作所營造出來的課堂情境中去。
例如,教師可以在每節(jié)課的開始部分向?qū)W生彈奏鋼琴曲《兩只老虎》,讓學生在歡快和簡單的旋律中自由地舞蹈,由于該舞蹈動作本身簡單易學且滑稽有趣,學生在學習和舞動的時候身心都得到了放松,在輕松有趣的課堂氛圍中,學生就能很快地集中注意力,進而投入到課堂學習中去。
顯而易見,音樂和舞蹈之間存在密切的聯(lián)系,而這種內(nèi)在的聯(lián)系能夠引領(lǐng)學生更好地學習音樂和舞蹈,讓學生伴著音樂的節(jié)奏去體會舞蹈的節(jié)拍,或者借助舞蹈的動作去感知音樂的內(nèi)涵。因此,將舞蹈運用于小學音樂課堂教學過程中,可以讓學生對一些不好理解的音樂加深印象,借助舞蹈的形式將音樂的內(nèi)容簡單化,從而避免學生在音樂學習過程中可能出現(xiàn)的抵觸心理,激發(fā)學生參與音樂課堂學習的積極性[6]。同時,借助舞蹈教學加深學生對音樂知識的理解,也有助于學生掃除今后音樂學習道路上可能出現(xiàn)的各種障礙,為深入地學習音樂知識夯實基礎(chǔ)。
例如,教師在引導學生學習《金孔雀輕輕跳》這一音樂內(nèi)容時,可以提前收集有關(guān)傣族、苗族等少數(shù)民族的音樂和舞蹈。由于漢族人口眾多且通常比較集中,很多學生都不太了解有關(guān)少數(shù)民族的舞蹈和音樂,這種現(xiàn)狀顯然為這部分課程的學習帶來了難題。舞蹈所呈現(xiàn)出來的肢體語言往往是沒有界限的。在音樂課堂教學中融入傣族和苗族等少數(shù)民族的舞蹈,比如鈴鐺舞、孔雀舞等內(nèi)容,可以讓學生更好地了解有關(guān)少數(shù)民族的民俗文化內(nèi)容,從而拓展學生的音樂學習視野,不僅可以讓學生加深對本次課內(nèi)容的理解,還可以為今后其他少數(shù)民族音樂和舞蹈的學習奠定基礎(chǔ)。
創(chuàng)設(shè)課堂舞蹈教學情景,引導學生進入舞蹈世界,有利于其充分理解音樂,引起共鳴。例如:欣賞曲《火把節(jié)》,教師通過情境念白的方式,創(chuàng)設(shè)彝族人民在火把節(jié)上圍成圓圈跳舞的歡樂場景,學生沉浸在這一情境之中,感受彝族音樂的魅力。
在教學時通過圖片、視頻等方式帶領(lǐng)學生直觀感受民族舞蹈特色也是一個重要的切入點。例如:《我抱著月光 月光抱著我》是以云南少數(shù)民族的音調(diào)為素材創(chuàng)作的,具有撒尼民歌風格,課一開始通過欣賞彝族舞蹈視頻進行導入,讓學生感受彝族音樂的旋律、節(jié)奏和舞蹈動作,感受地處紅河兩岸的人們在月光下點起篝火、歡樂歌舞的情景,非常生動。
節(jié)奏在音樂及舞蹈中都是極為重要的基石,教師在教學中運用節(jié)奏律動的方式帶領(lǐng)學生體驗、感受音樂是十分有效的教學手段。例如:《加伏特舞曲》的教學,教師以主題旋律的音高和節(jié)奏為基礎(chǔ),設(shè)計了三組節(jié)奏練習,讓學生快速進入音樂課狀態(tài)的同時也為接下來的學習環(huán)節(jié)做了鋪墊。
在教學中,與學生做游戲是一個非常有效且有趣的溝通方式,能夠讓學生在開心、愉悅的氛圍中提高對音樂的感知力。例如:《喜鵲鉆籬笆》的教學,教師除了通過對彝族的幾大舞蹈類型的介紹,讓同學們對彝族舞蹈的特點有了基本的認識和了解,還通過鉆圓圈的舞蹈游戲,帶給學生特別的舞蹈藝術(shù)體驗。
音樂是一種綜合性的藝術(shù),是將語言、動作、舞蹈等緊密結(jié)合的藝術(shù),在這一理念指導下,綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)音樂應(yīng)時而生。例如:《霍拉舞曲》通過激趣、感悟、創(chuàng)造、表現(xiàn)等教學方法與手段,最大限度地調(diào)動學生學習音樂的積極性和表現(xiàn)欲,通過圖形譜、舞蹈活動等教學環(huán)節(jié),喚起學生對音樂作品的興趣和熱情。
通過舞蹈知識的介紹能讓學生更加直接地了解各類舞蹈風情。例如:《那不勒斯舞曲》是先以復習鞏固舞曲的概念和舞曲最突出的特點作為導入,加深學生的印象。再經(jīng)過模唱、聆聽、集體舞展示主題旋律等方式,引導學生掌握舞曲特點。
民族音樂作品大多數(shù)表現(xiàn)的都是中國民族民間的風土人情,教師展示民族民間舞蹈能夠直接引導學生感受。例如:《快樂的羅嗦》教學過程中,教師示范彝族擺手舞、蕩裙舞,引導學生進行編創(chuàng),帶領(lǐng)學生進入彝族篝火晚會的場景,學生很快進入狀態(tài),充分感受歌曲所營造的氛圍。
綜上所述,雖然現(xiàn)階段舞蹈教學在小學音樂課堂教學中的實踐運用還不夠成熟,但廣大小學音樂教師如果能夠全面認識舞蹈與音樂之間的內(nèi)在聯(lián)系,便能充分認識到將舞蹈融入音樂課堂的重要性,并且能對現(xiàn)行的音樂課堂教學模式進行改革和創(chuàng)新。如此,就能更好地將舞蹈和音樂兩種藝術(shù)形式完美地融合起來,引導學生通過舞蹈對音樂內(nèi)涵進行表達,通過音樂對舞蹈的靈魂進行更好的把握。