[摘 要] 近年來，高等師范院校音樂教育專業(yè)存在一定程度的定位不準、方向不明、辦法不多以及培養(yǎng)出來的學生在工作評價中滿意度不高等問題。筆者從中學音樂教學的實際需求出發(fā)，從職業(yè)態(tài)度、教育理論和教學方法、藝術素養(yǎng)、綜合素質四個方面提出建議，以期能為高等師范音樂教育專業(yè)提供參考。

[關鍵詞] 中學教學；高等師范；音樂教育

高等師范院校是培養(yǎng)中小學教師的搖籃，其辦學質量直接關系到我國基礎教育教師隊伍建設的質量?？偟目磥恚覈叩葞煼督逃谂囵B(yǎng)基礎教育教師、保障基礎教育發(fā)展方面貢獻突出，功不可沒，但由于時代背景、專業(yè)視角、師資限制等原因，高等師范教育與中小學教育教學實際存在一定程度的脫節(jié)，不少師范院校的音樂教育專業(yè)受專業(yè)音樂學院影響比較嚴重，客觀上存在定位不準、方向不明、辦法不多、培養(yǎng)出來的學生在工作評價中滿意度不高等問題。為切實推進中學音樂教育質量保障體系建設，提高高等師范類音樂專業(yè)人才培養(yǎng)質量，高等師范院校應結合教育部開展的“普通高等學校師范類專業(yè)認證”工作以及中小學音樂教育教學實際，從職業(yè)態(tài)度、教育理論和教學方法、藝術素養(yǎng)、綜合素質四個方面加強對音樂教育專業(yè)學生的培養(yǎng)。

一、把良好職業(yè)態(tài)度的培養(yǎng)擺在首位

《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)課程指導方案》指出：“本專業(yè)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展，掌握音樂教育基礎理論、基礎知識、基本技能，具有創(chuàng)新精神、實踐能力和一定教育教學研究能力的高素質的音樂教育工作者?！迸囵B(yǎng)目標中“德”是擺在第一位的，但在高等師范院校音樂教育專業(yè)的辦學過程中，由于音樂學科的“技術性”特點，從校方、教師到學生，常常是把音樂知識技能的培養(yǎng)訓練擺在突出位置。至于“德”，由于其相對較“虛”的特點，培養(yǎng)和評價都比較棘手，在實際工作中就變得“說起來重要，做起來次要，忙起來不要”了。但是音樂師范生的“德”真的不那么重要嗎？

事實絕非如此。上海師范大學音樂學院的課題組調查顯示：當前該校音樂師范生畢業(yè)后約有三分之一去了社會音樂教育培訓機構或是個人工作室，而在對上海市有關社會音樂教育培訓機構的調研中了解到，它們對來培訓機構上班的大學畢業(yè)生最為看重的素質不是專業(yè)能力，而是工作態(tài)度，包括工作合作度、對單位的忠誠度以及是否能留住學生，等等。無獨有偶，廣州市黃埔區(qū)教育研究院的課題組在對廣東省48位中小學優(yōu)秀音樂教師進行調研時發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀教師的共同特征是，對職業(yè)有明確認同感和歸屬感，對工作執(zhí)著且充滿熱情。

據(jù)筆者對九江市部分中學校長的調查，他們接收音樂教育畢業(yè)生的第一關注點不是學科專業(yè)技術，而是良好的職業(yè)態(tài)度和師德師風。約92%的校長認為，音樂專業(yè)大學畢業(yè)生只要有良好的職業(yè)態(tài)度，基本的教育教學工作就可以完成，與同事和學生的交流合作也都不會有太大問題，即便專業(yè)技術偏弱也可以在工作中學習提高。但如果沒有良好的職業(yè)態(tài)度，再好的專業(yè)技術也會出問題，比如對本職工作不夠敬業(yè)、過于看重個人利益、熱衷于有償家教、不愿意與同事合作、不注重學校利益、不關注個人成長，等等。

由此可見，良好的職業(yè)態(tài)度是個人職業(yè)發(fā)展的根基，高等師范院校應當高度重視并采取多種方式對學生正確職業(yè)態(tài)度的形成加以影響和培養(yǎng)，具體包括：職業(yè)認知態(tài)度——是否愛孩子；學科專業(yè)態(tài)度——是否愛音樂；教育教學態(tài)度——是否愛教學；專業(yè)成長態(tài)度——是否愿成長。

二、深入學習教育理論和教學方法

高等師范院校音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)方案是以“音樂”為主，還是以“教育”為主？是以培養(yǎng)“音樂家”為方向，還是“教育家”為方向？

南京師范大學音樂學院徐元勇教授提出，音樂師范專業(yè)的辦學定位是教育專業(yè)、音樂專長、教師職業(yè)、美育先鋒。在實踐中，以上海音樂學院音樂教育系為例，該系將音樂教育學、音樂教育史、音樂教育心理學、教學論、教學法等課程作為音樂師范生的主修課程，以聲樂、鋼琴等技能課程作為音樂師范生的輔修課程。由此可以看出，音樂教育專業(yè)的立足點是教育，是具有一定音樂專長的教育專業(yè)。因此，音樂教育專業(yè)的師范生要高度重視對教育思想和教學方法的學習和研究。唯此方能在今后的教育實踐中得心應手。

1.研讀課程標準?；A教育課程承載著黨的教育方針和教育思想，規(guī)定了教育目標和教育內容，是國家意志在教育領域的直接體現(xiàn)，發(fā)揮著立德樹人的關鍵作用。課程標準，就是對學生在經(jīng)過一段時間的學習后應該知道什么和能做什么的界定和表述，實際上反映了國家對學生學習結果的期望。教育部制定的《普通高中課程方案（2017年版2020年修訂）》和《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》是中學音樂教育的綱領性、指導性文件，師范生上崗前必須認真研讀、領會，并將其作為自己教育實踐的準繩。只有這樣，中學音樂教育才可明確方向、找準重點、優(yōu)化方法、提高質量。

2.研究學習方法。學習是通過閱讀、聽講、研究、觀察、理解、探索、實驗、實踐等手段獲得知識或技能的過程，是一種使個體得到持續(xù)發(fā)展的行為。作為一種心理和思維進階的過程，學習是有其自身規(guī)律的。因此教育者應重視研究“學習”的發(fā)生、過程、方法、規(guī)律、效果等，從中找到最合適、最有效的方法以提高教學效率。高等師范院校在組織音樂教育教學時，應廣泛借鑒費曼學習法、西蒙學習法、跨界學習法、番茄學習法、思維導圖學習法等，幫助音樂教育專業(yè)的學生更好地掌握知識與技能。

3.學習專業(yè)教法。所謂“教學有法”，就是說教學有一定的方法、原理和規(guī)律。音樂學科的教學除了各種學科共有的教學方法以外，還有本學科獨特的教學方法，比如當前國際上傳播較廣的“達爾克羅茲教學法”“柯達伊教學法”“奧爾夫教學法”，以及中央音樂學院在國內推廣的學校音樂教育新體系等。師范生在上講臺前多學習一點專業(yè)教學法，對日后從事教學工作有很大益處。

4.堅持以學定教。所謂以學定教，就是依據(jù)學情確定教學的起點、方法和策略，不可目中無人“以案定教”或“以教定教”?？鬃釉缭趦汕Ф嗄昵熬驼f過教學要“因材施教”，不能千人一面。當前教育界實行的“分層教學”“個性化指導”“走班教學”都是基于“以學定教”的現(xiàn)實考慮。師范生要明確一個概念，就是“當前是為教而學，日后教是為了不教”。所謂“授人以魚，不如授人以漁；授人以漁，不如授人以欲”就是這個道理。

5.改變講述方式。初上講臺的教師經(jīng)常習慣于給學生講道理，以期通過講道理改變學生。殊不知我們的學生自小就被父母用各種“道理”教育，對“道理”不勝其煩，剛入職的教師如果想通過講道理來改變學生，恐怕會收效甚微。但有一種講述方式多數(shù)人都天生喜歡——講故事。美國蘋果公司聯(lián)合創(chuàng)始人喬布斯、星巴克董事長兼首席執(zhí)行官霍華德·舒爾茨、百事可樂董事長兼首席執(zhí)行官盧英德、維京集團創(chuàng)始人理查德·布蘭森等商界精英都是講故事的高手。有人說，講故事的能力就是領導力、影響力和溝通力。我們可以嘗試著改變講述的方式，改講道理為講故事，改直接灌輸為間接滲透，這樣也許會有意想不到的收獲。

6.錘煉領導能力。教師是“孩子王”。一名教師，特別是班主任，往往要帶領幾十個孩子一起學習、一起游戲、一起成長，盡管孩子年齡不大，但性格迥異，各不相同，在學習交往中會出現(xiàn)各種各樣的問題。如果教師不具備一定的領導能力，就很難成為一名優(yōu)秀的教師。因此，師范生在校期間要通過多種方式有意識地參與各種活動，不斷提高自己的領導能力。同時，高等師范學校也可以考慮讓師范生輪流擔任年級、班級、小組、社團的牽頭人或組織者，從而達到鍛煉學生領導能力的目的。

7.關注中學教研。師范生的就業(yè)方向多數(shù)為教師，高等師范院校要讓師范生提前關注講臺，特別要以一線優(yōu)秀教師為參照，規(guī)劃自身的學習。高等院?？梢越M織音樂教育專業(yè)的師范生集中觀摩中學教師優(yōu)質課例展示活動，或觀摩并參與音樂教師集體備課等教研活動等，以此引領師范生盡早生成職業(yè)意識、明確職業(yè)方向。

三、修煉全面均衡的藝術素養(yǎng)

改革開放以來，師范生“一專多能”是高等師范教育的培養(yǎng)目標，但在教學實踐中，受音樂學院教學模式的影響，高等師范教育往往對“一專”的關注多于對“多能”的關注。隨著國家經(jīng)濟社會的發(fā)展，我國教育事業(yè)也取得了長足的進步。進入21世紀以來，我國高等師范教育音樂專業(yè)的培養(yǎng)目標調整為“專業(yè)復合型人才”，更加強調注重人才的全面發(fā)展。這既是對前期培養(yǎng)目標的優(yōu)化和發(fā)展，更是對基礎教育實踐需求的回應。在培養(yǎng)“專業(yè)復合型人才”過程中，以下幾個方面值得關注。

一是要注重學生專業(yè)素質的協(xié)調發(fā)展。教育部定期舉辦的音樂教師基本功大賽重點考查聲樂、鋼琴、自彈自唱、合唱指揮、舞蹈或器樂等五個方面，由此可以將這五個方面視為音樂教師最為基本和重要的專業(yè)素質。因此，高等師范院校在辦學過程中也應重點予以關注，并加強對音樂類師范生在這五個方面的培養(yǎng)。當然，這五個方面不是孤立的，高等院校在培養(yǎng)音樂類師范生的過程中還應強調各項基本功的協(xié)調發(fā)展，不能是唱得好但彈不了，或是彈得好但唱不了，要確保師范生走上講臺不會成為“拐腳馬”。

二是要重視開設“自彈自唱”課程。過去，高等師范院校的音樂教育課程多數(shù)看重“舞臺”，對“講臺”“案臺”重視不夠，導致“自彈自唱”這門課程建設得不夠好。有的學校甚至根本沒有開設這門課程，培養(yǎng)的學生走上講臺缺乏專業(yè)自信，影響課堂教學效果。高等師范院校應重視“自彈自唱”這門課程的建設，加強對口師資培養(yǎng)，教材可以考慮以中小學音樂教材作為基礎，適當增加一些自彈自唱的方法介紹，條件允許還可舉辦學生“自彈自唱”音樂會，推動“自彈自唱”學科建設。

三是加強高等師范院校與中小學的教材銜接。高等師范院校的聲樂、視唱、合唱指揮、器樂演奏等學科教材可以從中小學音樂教材中選取部分教學曲目，歌曲寫作與改編、小型樂隊編配等內容可以與高中音樂編創(chuàng)模塊銜接，以便培養(yǎng)能快速適應基礎教育教學要求的優(yōu)秀音樂師資。

四是視情開設部分選修課程。根據(jù)國務院辦公廳《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》（國辦發(fā)﹝2015年﹞71號）中明確提出的“普通高中在開設音樂、美術課程的基礎上，要創(chuàng)造條件開設舞蹈、戲劇、戲曲、影視等教學模塊”的精神，以及高中階段已開設“音樂與戲劇”必修課程的實際，高等師范院校在音樂類師范生培養(yǎng)過程中應創(chuàng)造條件開設部分選修課程，如戲劇、戲曲、體態(tài)律動、舞蹈編創(chuàng)等，供這類師范生采取專題、選修、專修等方式選課學習。

五是積極搭建音樂社團平臺。隨著課程改革的不斷深入，社團課程已成為中小學課程體系中必不可少的重要組成部分，與作為非高考科目的音樂學科有著某種天然的契合，目前已成為音樂教學的重要手段和有效載體。由于音樂教學缺少高考這一評價機制，音樂社團建設和參賽的水平實際上已成為音樂教師能力的象征，因此社團建設能力對音樂教師來說至關重要。高等師范院校應組建豐富多彩的音樂社團，如合唱團、樂隊、舞蹈團、戲劇社等，培養(yǎng)學生組建社團的興趣和領導社團的能力，以便他們參加工作后在中小學指導學生社團時能駕輕就熟，舉重若輕。

四、提高個人綜合素質

蘇霍姆林斯基曾談到，優(yōu)秀的教師要用一生來備課。這個備課不僅是“備”所學的專業(yè)和特長，還要“備”教師素質的方方面面。當然，不同的職業(yè)素養(yǎng)需要不同的培養(yǎng)形式。比如，師范生的語言表達和溝通交流能力，高等師范院校可以通過組織課堂演講、小組合作等方式予以培養(yǎng)提高；在厚實人文素養(yǎng)、了解姊妹藝術方面，則可以通過倡導閱讀，成立讀書會，開設美術鑒賞、大學語文等課程來實現(xiàn)；在現(xiàn)代教育技術、教學資料優(yōu)化方面，高等師范院校既可以開設專門的輔導課程，也可將“教學法”“教育實習”等融入有關課程；在論文寫作、理論研修方面，則可以通過課題研究、導師輔導等方式幫助音樂類師范生提高。

總的看來，高等師范院校只要堅持以基礎教育工作實際需求為導向，堅持以用定學、以學定教，堅持實事求是、改革創(chuàng)新，音樂類師范生的培養(yǎng)質量就一定會越來越好，我國中學音樂教育的前景就會越來越好。

[作者簡介]李青（1973—? ? ），男，江西湖口人，九江市第一中學，高級教師，研究方向為音樂教學。