一方印，承載了多少藝林逸事，彰顯了怎樣的藝術(shù)情懷？傅抱石﹃往往醉后﹄印成為其自我藝術(shù)形象的一個(gè)代名詞，被人們所熟知與傳頌，成為佳話。

提起傅抱石（1904—1965年），很多人想到的是他在繪畫領(lǐng)域取得的非凡成就。事實(shí)上，傅抱石的藝術(shù)成就是多方面的，他集書畫印創(chuàng)作、史論研究、美術(shù)教育于一身，是一位卓而不群的全能型藝術(shù)大師，在中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)史上享有崇高的聲譽(yù)和地位。

汲古盈新臻化境

傅抱石的藝術(shù)生涯發(fā)軔于篆刻，且從未停止探尋其妙諦的步伐。傅抱石出生于江西南昌的一個(gè)修傘匠家庭，可年幼家貧的他并沒(méi)有繼承父親修傘的手藝，而是經(jīng)常流連于他家傘鋪旁的刻字?jǐn)偅δ咳?，逐漸對(duì)篆刻產(chǎn)生了濃厚的興趣，以堅(jiān)韌與執(zhí)著叩開(kāi)了通往藝術(shù)殿堂的大門。

傅抱石七八歲時(shí)“暇則即握刀，錐取破硯、碎石之屬，就膝攻之。硯堅(jiān)滑，皮破血流，不以為苦”，足見(jiàn)其對(duì)篆刻“癖好之深邃”。在江西省立第一師范學(xué)校讀書時(shí)，傅抱石因仿制趙之謙印章達(dá)到真?zhèn)坞y辨的程度，而一夜之間名震南昌，成為一段藝壇佳話。他的篆刻還甚得徐悲鴻賞識(shí)，兩人在南昌初遇時(shí)，雙方曾互贈(zèng)畫、印，徐悲鴻在畫作題識(shí)中直言“自愧不相抵也”。

在日本留學(xué)期間，傅抱石在書畫篆刻個(gè)展上展出一方印文為“采芳洲兮杜若”的印章。該印縱2.2厘米，橫2.2厘米，高4.4厘米，印側(cè)微刻屈原《離騷》全文及序、跋、名款等共計(jì)2765字，技藝可謂爐火純青、出神入化，令人嘆為觀止，在日本引起極大轟動(dòng)，被譽(yù)為“精神雕刻”。

傅抱石始終堅(jiān)持理論與實(shí)踐并重，在刊刻實(shí)踐的同時(shí)，矢志不渝地致力于印學(xué)理論研究，撰有《摹印學(xué)》《刻印概論》《中國(guó)篆刻史述略》等著作，以及《關(guān)于印人黃牧父》《讀周櫟園〈印人傳〉》《評(píng)〈明清畫家印鑒〉》《白石老人的藝術(shù)淵源》等文章，對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代印學(xué)理論體系的建構(gòu)作出重大貢獻(xiàn)。1963年10月，西泠印社召開(kāi)建社60周年大會(huì)，年近耳順的傅抱石憑藉精湛的篆刻技藝、豐碩的印學(xué)理論成果、廣泛深遠(yuǎn)的社會(huì)影響與聲望，被推選為西泠印社副社長(zhǎng)，成為他邁上篆刻藝術(shù)巔峰的重要標(biāo)志之一。

傅抱石重視篆刻實(shí)踐，遠(yuǎn)紹秦漢，近汲明清，朝乾夕惕，革故鼎新，終臻化境，成自家氣象。他長(zhǎng)期臨撫古今印譜，深諳陳鴻壽、趙之謙、黃牧甫、鄧石如、吳讓之、徐三庚諸家金石之道，并廣泛研讀篆刻史論、金石典籍以及甲骨、鐘鼎、詔版、權(quán)量、銅鑒、刻石、陶器、封泥、磚瓦、錢幣等物上的文字，對(duì)明清以降篆刻藝術(shù)流派的技法、風(fēng)格加以融通改進(jìn)，潛心追求自己的審美、志趣、情性與心理期許。其篆刻作品或古厚渾穆、寬博樸茂，或方正奇崛、剛勁峻拔，或淳和雅逸、真率雋永，一如他的風(fēng)骨、氣節(jié)與性情。

同文異構(gòu)競(jìng)風(fēng)姿

傅抱石對(duì)藝術(shù)與人生抱有滿腔熱情，畢生致力于篆刻藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，忘情地將其學(xué)識(shí)、涵養(yǎng)、品性、技巧、功力等融入個(gè)性化藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中。在其藝術(shù)生涯里，他運(yùn)用銅、玉、石、晶、竹、木、牙、角等多種印材創(chuàng)制了3000余方篆刻作品。其中許多閑章的印文，內(nèi)容豐富，情深意切，諸如“印癡”“其命維新”“蹤跡大化”“我用我法”“往往醉后”“不及萬(wàn)一”“恨古人不見(jiàn)我”“待細(xì)把江山圖畫”“予好古不啻好色”等，或?yàn)轶鹧浴⒓Z(yǔ)，或?yàn)樵?shī)詞、警句，或記事、詠物，或抒情、言志，從中折射出作者對(duì)自然、社會(huì)、藝術(shù)、人生的諸多認(rèn)知、態(tài)度、感悟與情思。

在如此眾多的傅抱石閑章中，最為大眾所熟知的當(dāng)數(shù)閑章“往往醉后”。經(jīng)筆者多方檢索與辨識(shí)，得知傅抱石“往往醉后”印并非唯一，現(xiàn)存可見(jiàn)有3種，均藏于南京博物院。雖然它們印文相同，但印面構(gòu)成卻迥然不同。此3種同文異構(gòu)之“往往醉后”印屢次鈐蓋于傅抱石各個(gè)時(shí)期、不同風(fēng)格的代表作上，僅以廣西美術(shù)出版社2008年3月出版的《傅抱石全集》為例，在該書收錄的傅抱石1130件繪畫作品中，筆者查找到140余幅畫作鈐有“往往醉后”印，可見(jiàn)此印使用頻次之高，也足見(jiàn)傅抱石對(duì)此印的鐘愛(ài)。

第一種“往往醉后”印形狀為長(zhǎng)方體，縱2.0厘米，橫2.0厘米，高4.7厘米，朱文，壽山石，印側(cè)刻有邊款“庚辰除夕刊”（據(jù)款識(shí)可知，此印刻制于1941年1月26日）。需要特別說(shuō)明的是，此印為兩面印，其中一面刊朱文“往往醉后”，與之相對(duì)的另一面刊朱文“苦瓜詩(shī)意”。鈐有第一種“往往醉后”印的傅抱石畫作有《六張機(jī)》《舞》《東皇太乙》《射日》《憑欄仕女》《東君》《南京鼓樓公園》等。

第二種“往往醉后”印形狀為長(zhǎng)方體，縱2.6厘米，橫2.6厘米，高5.5厘米，朱文，青田石，無(wú)鈕飾，無(wú)邊款。鈐有第二種“往往醉后”印的傅抱石畫作有《高士醉琴圖》《鐘馗》《虎跑深秋》等。

第三種“往往醉后”印形狀為長(zhǎng)方體，縱2.7厘米，橫1.9厘米，高5.6厘米，朱文，石印，無(wú)鈕飾，印側(cè)刻有邊款“丁亥四月，抱石自用”（據(jù)款識(shí)可知，此印刻制于1947年5月20日至1947年6月18日間）。鈐有第三種“往往醉后”印的傅抱石畫作有《山陰道上》《玄武湖一瞥》《暮韻》《蘭亭圖》《滿天飛雪炫雙眸》《杜甫像》《富春曉色》等。

酒畫交融抒情懷

傅抱石為什么以“往往醉后”為印文先后多次刻制閑章，且自20世紀(jì)40年代至60年代間屢屢在畫作上鈐用？筆者認(rèn)為大致有以下幾方面原因。

其一，嗜好飲酒。傅抱石對(duì)酒情有獨(dú)鐘，幾乎達(dá)到“無(wú)酒不歡”的地步，這無(wú)疑與其個(gè)性、職業(yè)、生活經(jīng)歷等有關(guān)。他耿直狷介，剛強(qiáng)豪爽，仁義寬厚，幽默風(fēng)趣，但內(nèi)心深處卻潛藏著一份與生俱來(lái)的孤獨(dú)與憂郁。于傅抱石而言，借酒誠(chéng)可解悶、消愁、助興、遣懷、陶情、抒意，抑或激發(fā)靈感、活躍思維。平日里，傅抱石時(shí)常“一睜眼就要喝酒”，晚上掌燈披讀、作畫、治印往往備酒相伴，就連客人來(lái)訪，傅抱石也不時(shí)“以酒陪茶”，客人飲著茶，他手里端著的卻是一杯酒。如此嗜酒的傅抱石，通過(guò)刻制“往往醉后”印來(lái)描述日常生活習(xí)慣，也不失為一件快樂(lè)之感充溢心間的書齋逸事。

其二，酒與畫相交融。傅抱石一生與酒結(jié)下不解之緣，在其藝術(shù)生涯中，酒與畫是合二為一、融為一體的。他經(jīng)常酒后揮毫，或邊喝邊畫，微醺之際，掩藏在心底的情感噴涌而出，迅即進(jìn)入物我相忘、自由自在的創(chuàng)作狀態(tài)，率性而為，恣意揮灑，繪就一幅幅風(fēng)格獨(dú)具的“抱石得心之作”。傅抱石在得意、會(huì)心之作上鈐蓋“往往醉后”印，正是為其創(chuàng)作狀態(tài)、精神境界作出的形象化與個(gè)性化注腳，頗具自嘲自愉、自滿自得的意味。

其三，常以酒為題材作畫。自古以來(lái)，以酒為主題或與酒有關(guān)的繪畫作品層出不窮、不可勝計(jì)，譬如唐孫位《高逸圖》、宋馬遠(yuǎn)《月下把杯圖》、明仇英《春夜宴桃李園圖》、清金農(nóng)《醉鐘馗圖》等。傅抱石嗜酒如命，對(duì)酒有著異于常人的特殊情感，這些以酒為題材的畫作無(wú)不在其內(nèi)心深處掀起陣陣波瀾。他常以竹林七賢、蘭亭雅集、淵明沽酒、李白醉酒、懷素醉書等歷史人物、歷史典故為描繪對(duì)象，或以相關(guān)詩(shī)意營(yíng)造畫境，或創(chuàng)作出諸多以酒為題材的經(jīng)典人物畫，以此與先賢對(duì)話，抒發(fā)胸中意氣，陶冶自我情操。其中有些畫作鈐上與之相契合的“往往醉后”印，如《醉僧圖》《寒林沽酒圖》《赤壁舟游》《蘭亭圖》《李太白像》《王維〈渭城曲〉詩(shī)意圖》等，可謂畫與印“聯(lián)姻”，相得益彰，奏出融情抒懷“交響曲”。

其四，源于大自然的醉意。從某種意義上講，傅抱石繪畫風(fēng)格的形成是從生活入手、以寫生為門徑的。他努力踐行唐代張璪提出的“外師造化，中得心源”和清初石濤主張的“搜盡奇峰打草稿”等繪畫理念，先后開(kāi)展了“南京寫生”“東歐寫生”“韶山寫生”“萬(wàn)里寫生”“東北寫生”“浙江寫生”“江西寫生”等紀(jì)游式寫生活動(dòng)，在自然寫生與生活歷煉中探尋自然奧義，拓視野，擴(kuò)胸襟，壯氣魄，感悟生命意義。特別是在重慶金剛坡居住期間，傅抱石在授課及抗日宣傳之余，多次深入巴山蜀水，與大自然朝夕相處，從柔婉的晨曦與金色的余暉中，從風(fēng)、云、雨、霧等自然現(xiàn)象中，從山峰、竹林、飛瀑、亭閣等充滿詩(shī)意的景致中體驗(yàn)自然魅力，獲取真實(shí)感受，汲取創(chuàng)作靈感。大自然的神奇秀麗與勃勃生機(jī)令其陶醉不已，他將對(duì)自然、生活的真切感受和藝術(shù)緊密相融，竭力在中國(guó)畫的題材、技法及風(fēng)格上尋求創(chuàng)新與突破，先后創(chuàng)作出《瀟瀟暮雨》《雨花臺(tái)》《回望克羅什城》《韶山》《漫游太華》《天池林?！贰陡淮荷缴贰堕L(zhǎng)征第一山》等眾多具有鮮明時(shí)代特征的精品佳作?？梢哉f(shuō)，傅抱石的思想轉(zhuǎn)變及畫風(fēng)的形成、演變與其長(zhǎng)期醉情山水，深受大自然熏陶洗禮，以及至深的生活感悟、強(qiáng)烈的進(jìn)取精神是密不可分的。

“往往醉后”印是傅抱石一生鐘愛(ài)的常用印。相信隨著時(shí)間的推移，“往往醉后”會(huì)如高鳳翰“一臂思扛鼎”、鄭板橋“七品官耳”、吳昌碩“一月安東令”、齊白石“魯班門下”、吳湖帆“一竅不通”等印文一樣，成為傅抱石自我藝術(shù)形象的一個(gè)代名詞，被人們所熟知與傳頌。

楊長(zhǎng)才，中國(guó)通俗文藝研究會(huì)研究員，江蘇省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。