尚 爽(南京林業(yè)大學(xué) 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,江蘇 南京 210037)
在人類文明進(jìn)程中,教育對(duì)于人類的知識(shí)傳承和各領(lǐng)域的創(chuàng)造均發(fā)揮著無(wú)可取代的歷史作用,推動(dòng)了人類文明的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步,促進(jìn)了人類文化素質(zhì)的提升,為人類認(rèn)識(shí)世界、改造世界提供了強(qiáng)有力的人才支持。在世界教育史上,由師徒傳授的原始模式逐漸演變?yōu)榻逃龣C(jī)構(gòu)的建立與不斷完善,伴隨著這一發(fā)展過(guò)程,有組織的教育特點(diǎn)逐漸明晰,其特征表現(xiàn)為教育的組織化、制度化與系統(tǒng)性,其中,所授課程的體系建構(gòu)在人才培養(yǎng)中尤為關(guān)鍵問(wèn)題。就美國(guó)賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院(Pennsylvania Academy of the Fine Arts,下文簡(jiǎn)稱“賓?!保┒?,其繪畫造型基礎(chǔ)課程體系主要圍繞特定的課程目標(biāo)、課程結(jié)構(gòu)、課程內(nèi)容與實(shí)施和課程評(píng)價(jià)進(jìn)行考量與建構(gòu)。在美國(guó)美術(shù)發(fā)展史上,成立于1805年的“賓?!睂?duì)美國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展及人才培養(yǎng)均發(fā)揮了重要作用?!百e夕法尼亞美術(shù)學(xué)院的歷史在很大程度上就是美國(guó)的藝術(shù)史。”[1]1878年至1929年,該校被譽(yù)為“美國(guó)藝術(shù)教育的中心”,[2]這一時(shí)期也是賓?!皻v史上最壯觀和最富創(chuàng)新性的時(shí)期之一”,[3]該校所形成的歷史地位與影響,無(wú)疑同賓校的繪畫造型基礎(chǔ)課程體系建設(shè)的支撐作用有著直接的關(guān)聯(lián)(圖1)。
圖1 賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院,19世紀(jì)末(筆者攝于賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院檔案館)
造型基礎(chǔ)乃形象塑造相關(guān)聯(lián)的基本能力所涉,體現(xiàn)為對(duì)客觀物象的認(rèn)知、思考與表現(xiàn);而其課程體系則是根據(jù)培養(yǎng)目標(biāo),在一定的教育理念規(guī)導(dǎo)下,經(jīng)過(guò)設(shè)定和組織而形成的教學(xué)實(shí)施與管理系統(tǒng)。由于造型基礎(chǔ)課程在繪畫教學(xué)過(guò)程中具有一定的先行性并對(duì)后續(xù)專業(yè)課程產(chǎn)生影響,因而成為考量教學(xué)實(shí)踐成效的重要階段。據(jù)賓校史料顯示,1878年至1929年期間的繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的內(nèi)涵、結(jié)構(gòu)與實(shí)踐等均較建校之初發(fā)生了較大的變動(dòng),具體表現(xiàn)為賓校此時(shí)的課程體系不僅攝取了以歐洲為中心的教育思想,而且以創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化為出發(fā)點(diǎn),在廣泛觀照中,形成了這一階段課程體系設(shè)計(jì)與實(shí)施的歷史經(jīng)驗(yàn)。
19 世紀(jì)初,賓校逐步發(fā)展為一所較為成熟的美術(shù)學(xué)院,而其課程體系仍主要以歐洲的教學(xué)范式為主導(dǎo),教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)指向?yàn)槊魑P(guān)于視覺(jué)呈現(xiàn)的造型要求、造型手段和造型規(guī)律,并通過(guò)系統(tǒng)化的教學(xué),使學(xué)習(xí)者掌握嚴(yán)格的造型技能。19 世紀(jì)60年代,由于新藝術(shù)思潮的影響,多樣化的藝術(shù)觀念極大地拓展了造型藝術(shù)的審美視閾。應(yīng)該說(shuō),社會(huì)發(fā)展、文化進(jìn)步、科學(xué)技術(shù)及審美語(yǔ)境的演變促進(jìn)了對(duì)美術(shù)教學(xué)的思考。19 世紀(jì)70年代,賓校開始意識(shí)到傳統(tǒng)學(xué)院式課程體系所存在的局限性,積極主張通過(guò)教育來(lái)恢復(fù)人作為創(chuàng)造主體的地位,而非停留于技術(shù)主義的造型觀念。在這種教學(xué)思想的引領(lǐng)下,賓校在借鑒歐洲教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),開始解構(gòu)科學(xué)精神籠罩下的傳統(tǒng)學(xué)院派的教學(xué)框架。這一時(shí)期,該校將啟發(fā)學(xué)生自覺(jué)思辨作為教學(xué)價(jià)值取向,引導(dǎo)學(xué)生沖脫造型基礎(chǔ)上強(qiáng)調(diào)形象寫實(shí)再現(xiàn)的單一模式,轉(zhuǎn)為對(duì)主體精神的捕捉和繪畫訴求的主觀表達(dá),從而賦予造型藝術(shù)更為廣闊的表現(xiàn)空間??疾熨e校造型基礎(chǔ)課程體系的主要傳承與變動(dòng),一方面,造型基礎(chǔ)課程的發(fā)展是基于對(duì)已有經(jīng)驗(yàn)的研習(xí)與價(jià)值的重審;另一方面,創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化是促使繪畫造型基礎(chǔ)課程體系得以發(fā)展的直接動(dòng)因,可以說(shuō)賓校在審時(shí)度勢(shì)地將歐洲的課程體系作為明鑒的同時(shí),對(duì)課程體系的建設(shè)進(jìn)行了深層次的探索和拷問(wèn),繼而立足于美國(guó)教育的實(shí)際狀況,逐步形成了與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)的繪畫造型基礎(chǔ)課程體系。
在對(duì)待繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的課程目標(biāo)方面,賓校進(jìn)行了必要的修訂,包含使學(xué)生認(rèn)知與體驗(yàn)造型藝術(shù)的美感、激發(fā)造型的興趣、樹立自主探究、交流與合作的研習(xí)精神,以及引發(fā)創(chuàng)新意識(shí)、提升創(chuàng)造能力等內(nèi)容,而這些課程目標(biāo)又體現(xiàn)在不同的課程中,其主旨是為學(xué)生的可持續(xù)性發(fā)展奠定基礎(chǔ),從而促進(jìn)藝術(shù)人生的個(gè)體價(jià)值和社會(huì)價(jià)值,并實(shí)現(xiàn)學(xué)院于1910年提出的主要辦學(xué)宗旨,即“使學(xué)生能夠從事他們有意從事的任何特殊的藝術(shù)工作”。[4]根據(jù)美國(guó)教育學(xué)家本杰明·布盧姆(Benjamin S. Bloom)提出的“教育目標(biāo)分類學(xué)”理論,從認(rèn)知領(lǐng)域、情意領(lǐng)域和技能領(lǐng)域探討賓校造型基礎(chǔ)課程的課程目標(biāo),將更清晰地洞察其課程目標(biāo)的思想基礎(chǔ)以及其課程體系的建立:從認(rèn)知領(lǐng)域而言,其課程目標(biāo)講求根深本固,觸類而通。認(rèn)知領(lǐng)域包括學(xué)生在如教室、實(shí)驗(yàn)室和客觀自然等情境中,對(duì)知識(shí)的記憶、領(lǐng)悟、選擇與應(yīng)用,意味著對(duì)知識(shí)掌握。而造型基礎(chǔ)知識(shí)的獲得,不僅要掌握與造型有關(guān)的形體、透視、解剖及明暗等法度與理論,更應(yīng)通過(guò)觀察、思辨等方法對(duì)所描繪的對(duì)象有全面認(rèn)知,進(jìn)而宏觀探道,把握物象的本質(zhì)構(gòu)成和普遍的造型規(guī)律中的不易、變易和簡(jiǎn)易的各個(gè)要素,為后續(xù)的創(chuàng)造性活動(dòng)奠定知識(shí)基礎(chǔ)。從情意領(lǐng)域而論,其課程要求主觀介入,情動(dòng)意造。布盧姆認(rèn)為,“充分地掌握了認(rèn)知目標(biāo)的學(xué)生,將會(huì)發(fā)展起對(duì)于學(xué)科的興趣與積極態(tài)度”。[5]351所謂“對(duì)于學(xué)科的興趣與積極態(tài)度”,正是涉及課程目標(biāo)中的情意領(lǐng)域,積極思考造型的變易,而非被動(dòng)地接受知識(shí)和客觀體驗(yàn)。情意領(lǐng)域的課程目標(biāo)不是以講授、分析和訓(xùn)練內(nèi)容為主,而是指對(duì)學(xué)生的思想、情感等產(chǎn)生影響效果,具體包括對(duì)誘發(fā)動(dòng)機(jī)、發(fā)展興趣、確立審美及提高鑒賞力等方面形成影響,意味著認(rèn)知的內(nèi)化過(guò)程。在技能領(lǐng)域方面,要求深諳法度,掌握技巧。賓校的教學(xué)主張認(rèn)為,“造就真正藝術(shù)家的因素是擁有敏銳洞察力的雙眸和堅(jiān)定而大膽的手”,[6]因此造型基礎(chǔ)課程的課程目標(biāo)不僅要讓學(xué)生對(duì)造型基礎(chǔ)的內(nèi)涵有一定認(rèn)知和學(xué)習(xí)的主動(dòng)性,更應(yīng)具備應(yīng)用這些知識(shí)的能力,技能領(lǐng)域的內(nèi)容包含培養(yǎng)學(xué)生模仿、協(xié)調(diào)、熟練、想象、創(chuàng)造與創(chuàng)新能力等,具體可由操作技能和智力技能兩方面所組成。
課程結(jié)構(gòu)的重組是賓校課程體系變革的重要方面。在賓校的流變歷程中,學(xué)院對(duì)課程結(jié)構(gòu)不斷予以完善,強(qiáng)調(diào)多樣化藝術(shù)知識(shí)的傳授,使多樣性、跨學(xué)科知識(shí)與綜合技能相融合,從而促進(jìn)學(xué)生的高質(zhì)量發(fā)展。其具體內(nèi)容主要體現(xiàn)于以下幾個(gè)方面:一是對(duì)已有課程的統(tǒng)整與分化,所謂統(tǒng)整是使知識(shí)結(jié)構(gòu)或課程安排系統(tǒng)化。造型基礎(chǔ)課程只有經(jīng)有機(jī)整合,方可使多方面的知識(shí)融為一體。圍繞課程的統(tǒng)整性,賓校重新定位“造型基礎(chǔ)”的內(nèi)涵,為了課程結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)的靈活性,自1908年起賓校將課程分為主干課程和自主學(xué)習(xí)課程,所謂主干課程是指規(guī)定的必修課,旨在提升學(xué)生基本的造型能力、美學(xué)修養(yǎng)和創(chuàng)新思維能力。而自主學(xué)習(xí)課程則與必修課程在課程結(jié)構(gòu)的價(jià)值層面上存在互補(bǔ)性,學(xué)生可根據(jù)自身的需求進(jìn)行選擇。賓校此種完善學(xué)生對(duì)于課程的自主選擇機(jī)制的方法,一方面為發(fā)展學(xué)生更豐富和更自由的造型思維提供契機(jī)與支持,另一方面也使得賓校的繪畫造型基礎(chǔ)課程的結(jié)構(gòu)擺脫了一定封閉性和局限性。二是對(duì)課程比重進(jìn)行合理分配,增加培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力和想象力的課時(shí),諸如加強(qiáng)表現(xiàn)性的造型訓(xùn)練,以及在原有基礎(chǔ)課的不同時(shí)段增加創(chuàng)作的課程,使造型技能與創(chuàng)意表現(xiàn)相互動(dòng)。同時(shí),減少傳統(tǒng)授課內(nèi)容的素描訓(xùn)練課時(shí),使學(xué)生不局限于對(duì)客觀真實(shí)的描繪,而強(qiáng)調(diào)了主觀意識(shí)的表達(dá)方式和思維,實(shí)現(xiàn)由技能的把握向創(chuàng)造性發(fā)揮目標(biāo)的演進(jìn)。三是講求課程安排的系統(tǒng)性與漸進(jìn)要求。課程安排一般依據(jù)已有繪畫經(jīng)驗(yàn)而進(jìn)行,課程結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)也應(yīng)合于各類課程的邏輯關(guān)系和內(nèi)在規(guī)律,在重視各課程之間的縱向關(guān)聯(lián)和橫向整合的條件下,尋覓各自的內(nèi)在聯(lián)系和有機(jī)性,使得各門課程之間實(shí)現(xiàn)較好銜接,并逐漸形成造型經(jīng)驗(yàn)。
課程內(nèi)容與實(shí)施的設(shè)計(jì)是探求繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的關(guān)鍵問(wèn)題之一。課程內(nèi)容主要包括三個(gè)維度的構(gòu)成要素:學(xué)科知識(shí)、自我體認(rèn)與繪畫實(shí)踐,繪畫造型基礎(chǔ)課程的內(nèi)容豐富,需要以課程目標(biāo)為訴求對(duì)內(nèi)容進(jìn)行設(shè)計(jì)。為此對(duì)于處理“教”與“學(xué)”的課程內(nèi)容問(wèn)題,賓校以學(xué)生的需要出發(fā),不僅增加了心理學(xué)、邏輯學(xué)等知識(shí)的傳授,還開設(shè)內(nèi)容豐富的選修課程,從而促進(jìn)學(xué)生知識(shí)的完善。以注重個(gè)性塑造為著眼點(diǎn),賓校一方面保留造型基礎(chǔ)中的透視學(xué)課、解剖學(xué)課,以期使學(xué)生具備繪畫寫實(shí)的基礎(chǔ),另一方面開設(shè)注重藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)作課,講解平面構(gòu)成甚至抽象繪畫形式,拓展學(xué)生的參照視野,使學(xué)生能夠?qū)崿F(xiàn)個(gè)性化的繪畫創(chuàng)造。從不受制于已有教學(xué)規(guī)范的自由觀念角度,賓校推行各種藝術(shù)講座,設(shè)立批評(píng)課、賞析課,激活學(xué)生對(duì)繪畫的思考并提升積極的審美判斷力。在造型訓(xùn)練的安排上,組織項(xiàng)目教學(xué),學(xué)生可以自由地?fù)袢±L畫手段或技法,不拘一格去表現(xiàn)。
課程評(píng)價(jià)即教學(xué)成效的判斷,是把課程作為一種制度來(lái)把握并加以發(fā)展的概念。美國(guó)教育家和心理學(xué)家邁克爾·斯克瑞文(Michael Scriven)指出,評(píng)價(jià)的目的就是課程的價(jià)值判斷。[5]389在對(duì)課程實(shí)施效果進(jìn)行評(píng)價(jià)時(shí),賓校以多方面因素為參照,分別為預(yù)設(shè)的課程目標(biāo)、學(xué)生的發(fā)展水平以及學(xué)生的自我評(píng)價(jià),這些因素共同決定著課程評(píng)價(jià)的取向。課程評(píng)價(jià)的基本構(gòu)成要素還包括教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)策略、教學(xué)組織、教學(xué)過(guò)程、教學(xué)成果、教學(xué)設(shè)備和教學(xué)環(huán)境等內(nèi)容。評(píng)價(jià)的方法是結(jié)果性評(píng)價(jià)與過(guò)程評(píng)價(jià)的有機(jī)統(tǒng)一,不以單一評(píng)價(jià)方式抑制個(gè)性的發(fā)展。教師采取注重學(xué)生個(gè)性化反映的評(píng)價(jià)方式,學(xué)生的造型思維是否有所開拓、藝術(shù)創(chuàng)造能力有無(wú)進(jìn)一步提升是課程評(píng)價(jià)關(guān)注的重點(diǎn),實(shí)現(xiàn)“學(xué)生的個(gè)性不能被固定的方法所壓制”[7]的目標(biāo)。
中世紀(jì)末,西方早期形態(tài)的美術(shù)學(xué)院成立,美術(shù)教學(xué)進(jìn)入專業(yè)化發(fā)展時(shí)期,行會(huì)作坊模式的教學(xué)不再一統(tǒng)西方。受科學(xué)理性思想與人文主義思潮的影響,教學(xué)以古典主義為審美理想,強(qiáng)調(diào)美術(shù)知識(shí)的傳授和對(duì)美德的作用。17、18世紀(jì),美術(shù)學(xué)院相繼在歐洲創(chuàng)立,于1790年左右,歐洲已建立百余所藝術(shù)學(xué)院,逐漸形成了基本的管理制度、教學(xué)模式和教育理念,18世紀(jì)的歐洲美術(shù)教學(xué)的學(xué)院派規(guī)范和追求已然成風(fēng)。至19 世紀(jì)浪漫主義思潮的出現(xiàn)以及“為藝術(shù)而藝術(shù)”的觀念波及,美術(shù)創(chuàng)作朝強(qiáng)調(diào)藝術(shù)個(gè)性化的方向發(fā)展,而此時(shí)期歐洲美術(shù)學(xué)院的教學(xué)并未能與社會(huì)發(fā)展和藝術(shù)思潮同步,其教學(xué)思路因不能隨時(shí)代而變,呈現(xiàn)發(fā)展滯后的狀況。成立于19 世紀(jì)初的賓校盡管在建校初期仿效歐洲的教學(xué)模式,然而逐漸以接收新思想為先導(dǎo),在教學(xué)的不同方面進(jìn)行改良,因此成為美國(guó)當(dāng)時(shí)頗具影響力的美術(shù)院校。
從歷史的角度論美術(shù)教學(xué)的發(fā)展規(guī)律,是認(rèn)識(shí)美術(shù)教學(xué)變化的宏觀考量,而從美術(shù)教學(xué)的發(fā)展規(guī)律審視賓校的課程體系之變,則是通過(guò)一般的原理對(duì)個(gè)案的思辨。關(guān)于規(guī)律,黑格爾(G.W.F.Hegel)的社會(huì)歷史觀認(rèn)為,事物的發(fā)展是在不斷完善、不斷更新中進(jìn)行的運(yùn)動(dòng),這種線性發(fā)展觀是對(duì)事物變化的規(guī)律概括。18 世紀(jì)法國(guó)哲學(xué)家弗朗索瓦-馬利·阿魯埃(Fran?ois-Marie Arouet)則表示,事物的發(fā)展規(guī)律由進(jìn)步、衰退和進(jìn)步的變動(dòng)構(gòu)成,持循環(huán)發(fā)展觀。兩種不同的觀點(diǎn),反映了各自的思維邏輯和對(duì)事物的判斷。只有基于對(duì)規(guī)律的正確認(rèn)識(shí),才能探尋事物發(fā)展的過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái),以客觀存在為依據(jù),思考進(jìn)一步發(fā)展的動(dòng)向和方略。對(duì)歷史或未來(lái)的判斷,不能局限于史實(shí)或個(gè)別現(xiàn)象,而要從整體的變化規(guī)律中理性地分析歷史,從科學(xué)的層面建立新的認(rèn)識(shí)。
無(wú)論是美術(shù)創(chuàng)作還是繪畫教學(xué),其發(fā)展雖然存在進(jìn)步的快速或歷史進(jìn)程的遲緩,然而從總體趨勢(shì)上說(shuō),仍然呈現(xiàn)不斷完善和變革的情狀。美術(shù)教育史作為社會(huì)歷史的構(gòu)成部分,與社會(huì)的發(fā)展有著緊密的聯(lián)系,與文化和科技的進(jìn)步也存在并行的關(guān)系。因此,它們?cè)诒舜说墓催B中,由低級(jí)階段走向高級(jí)階段,通過(guò)不斷修正努力的方向,達(dá)到社會(huì)發(fā)展的總目標(biāo)。在這一過(guò)程中,既有循環(huán)的變動(dòng),也有直線的發(fā)展。在古希臘時(shí)期,美術(shù)因具有陶冶情操、感化心靈的功能而被社會(huì)認(rèn)同,美育的價(jià)值受到尊崇。對(duì)于美術(shù)專業(yè)化教學(xué)而言,知識(shí)與美德的尋求是藝術(shù)學(xué)院的宗旨,遵循科學(xué)理性主義是繪畫教學(xué)的具體實(shí)施方針,尤其是文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)學(xué)院,其視科學(xué)為繪畫的理論基礎(chǔ)。16 世紀(jì)至18 世紀(jì)的歐洲美術(shù)教學(xué)一直沿襲科學(xué)理性的精神去制訂課程目標(biāo)、課程結(jié)構(gòu)、課程內(nèi)容與實(shí)施和課程評(píng)價(jià),即講求理智、邏輯、秩序、規(guī)范與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?,這不僅是西方古典主義繪畫的外在體現(xiàn),也是繪畫教學(xué)所依照的基本原則。19 世紀(jì)末到20 世紀(jì),浪漫主義繪畫盛行,一些美術(shù)學(xué)院逐漸將浪漫主義引入教學(xué),調(diào)整了課程內(nèi)容與結(jié)構(gòu),豐富了課程體系的內(nèi)涵。浪漫主義的特征包含情感的自由、大膽的想象、隨意表現(xiàn)以及繪畫效果的偶然性等,浪漫表現(xiàn)主義的教學(xué)激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)的自由度。不論是講求科學(xué)理性的教學(xué)還是浪漫主義的引入,西方美術(shù)教育的發(fā)展規(guī)律都是在不斷增容教學(xué)內(nèi)容中實(shí)現(xiàn)時(shí)代的跨越。
從辦學(xué)的模式和施教的方式來(lái)看,20 世紀(jì)前西方的高等美術(shù)院校主要存在兩種不同的表現(xiàn),一種院校(尤其是私立院校)不以功利、實(shí)用為培養(yǎng)要求,而是以建設(shè)人類文明為宏觀指向,樹立人生理想,在寬松的氛圍中使學(xué)生獲取人類藝術(shù)創(chuàng)造上的智慧,并通過(guò)教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)客觀世界的敏銳直覺(jué),以繪畫捕捉對(duì)客觀世界的感受。另一類院校(主要為公立學(xué)校)以師承古典傳統(tǒng)為基點(diǎn),強(qiáng)調(diào)技能的訓(xùn)練,不注重想象與情感表達(dá),尤其隨著社會(huì)工業(yè)化、商業(yè)化的影響,促使美術(shù)教學(xué)朝向?qū)嵱玫哪康陌l(fā)展。提高學(xué)生手藝的普適教育的興起,反映了實(shí)用主義、物質(zhì)主義的教育傾向。早在18 世紀(jì),美國(guó)美術(shù)教育家本杰明·富蘭克林(Benjamin Franklin)即主張實(shí)用的美術(shù)教育,而同時(shí)期以德國(guó)美學(xué)家約翰·克里斯托弗·弗里德里?!ゑT·席勒(Johann Christoph Friedrich von Schiller)為代表的審美教育思想表明,要通過(guò)富有審美意涵的藝術(shù)創(chuàng)造來(lái)?yè)嵛抗I(yè)社會(huì)所帶來(lái)的精神迷失、情感麻木與人格分裂,認(rèn)為對(duì)物質(zhì)主義在教育上的迎合,將導(dǎo)致人類精神文明的相對(duì)落后。代表進(jìn)步主義教育觀的約翰·杜威(John Dewey)更是鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)造性的自我表現(xiàn),是浪漫主義在教學(xué)上的體現(xiàn)。
綜上所述,無(wú)論是在美術(shù)教學(xué)上灌輸科學(xué)理性,還是追求浪漫主義,抑或是以審美為培養(yǎng)方向,還是以實(shí)用為教育旨?xì)w,西方美術(shù)教學(xué)的變動(dòng)規(guī)律是在改變教學(xué)理念、在相互論爭(zhēng)中取得發(fā)展的可能。實(shí)際上,任何一種變動(dòng)都不能顧此失彼、各執(zhí)一端。過(guò)度強(qiáng)調(diào)教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性、邏輯性,繪畫就易陷入技術(shù)主義,教學(xué)活動(dòng)也難免枯燥單調(diào),不能激發(fā)學(xué)習(xí)的熱情和創(chuàng)造性思性。而一味注重自由、隨意的教學(xué),忽視對(duì)造型基礎(chǔ)的錘煉,大膽的想象與豐富的情感則難以真切地表達(dá)。因此,對(duì)美術(shù)教學(xué)的思考應(yīng)在掌握發(fā)展動(dòng)態(tài)中不斷修正方向,科學(xué)、合理地調(diào)整教學(xué)的發(fā)展路徑。
作為美國(guó)歷史上第一所高等美術(shù)院校兼博物館的賓校,其在借鑒歐洲辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)和教學(xué)模式的基礎(chǔ)上,力求從美國(guó)實(shí)際情況出發(fā),調(diào)整教學(xué)思路,調(diào)和科學(xué)理性主義與浪漫主義間的不同訴求,既注重嚴(yán)格的技能訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生扎實(shí)的造型能力,又引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造力的提升,加強(qiáng)繪畫表現(xiàn)能力的生成,以開放的姿態(tài)、包容的理念,促進(jìn)學(xué)生進(jìn)行多向度的繪畫實(shí)驗(yàn)。賓校在教育思想上,注重人文精神的關(guān)懷,強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值體現(xiàn),因此,學(xué)校在教學(xué)目標(biāo)的制訂以及教學(xué)安排上,以學(xué)生為中心,重視學(xué)生人格的塑造,鼓勵(lì)自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn),尊重學(xué)生對(duì)不同繪畫語(yǔ)言與形式的探求;在對(duì)待人與自然的關(guān)系上,學(xué)生在對(duì)客觀自然觀照時(shí)注重人的主體地位,強(qiáng)調(diào)學(xué)生自由地?cái)z取或表現(xiàn)對(duì)客觀自然的體驗(yàn);在人與社會(huì)的關(guān)系處理上,鼓勵(lì)學(xué)生面向社會(huì),拓展情感體驗(yàn)的視角,關(guān)心社會(huì)中不同個(gè)體的狀態(tài)與變化,努力體現(xiàn)社會(huì)的真實(shí)形貌;在人與信仰的立場(chǎng)上,重視美育的作用,關(guān)心學(xué)生的理想確立;在人與時(shí)代的把握上,主張正確面對(duì)時(shí)代的發(fā)展,介紹因時(shí)代變化所產(chǎn)生的不同藝術(shù)思想和繪畫風(fēng)格?;谌吮居^念、個(gè)人觀念和自由觀念的教學(xué)觀點(diǎn),賓校作出了造型基礎(chǔ)課程的多方面變革,形成了賓校繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的基本格局,從而為美國(guó)培養(yǎng)不同藝術(shù)取向的繪畫人才作出了積極的努力。依照美術(shù)教育的發(fā)展規(guī)律而論,賓校課程體系是在數(shù)學(xué)理念更新、培養(yǎng)方向與教學(xué)結(jié)構(gòu)不斷完善中的漸進(jìn)式發(fā)展。
對(duì)賓校造型基礎(chǔ)課程體系變化的歷史追索,以客觀的態(tài)度管窺和審視賓校繪畫造型基礎(chǔ)課程體系所體現(xiàn)的優(yōu)勢(shì),既是理論研究層面的進(jìn)一步完善,也是為了揭示其教學(xué)實(shí)踐所體現(xiàn)的啟示價(jià)值所在。新時(shí)代高等美術(shù)教育的價(jià)值取向是多元共生的,我國(guó)繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的創(chuàng)新離不開對(duì)西方高等美術(shù)教育史的學(xué)習(xí)與價(jià)值重審。因此,立于當(dāng)今總結(jié)賓校課程體系之優(yōu)長(zhǎng)與經(jīng)驗(yàn),是我們進(jìn)行價(jià)值判斷和展望未來(lái)的研究目的。
縱觀賓校興盛時(shí)期的教學(xué)歷史,其在課程體系的建構(gòu)中,累積了一定的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),這種經(jīng)驗(yàn)在一定程度上反映了其教學(xué)理念、課程設(shè)置和施教形式等方面的優(yōu)長(zhǎng)。開放的理念、自由的教學(xué)、創(chuàng)造力的培養(yǎng)和個(gè)性意識(shí)的引導(dǎo)等不僅是賓校的教育思路,而且成為其造型基礎(chǔ)課程教學(xué)的探索模式。如前述及,賓校繪畫教學(xué)以學(xué)生創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力的培養(yǎng)為核心,尊重學(xué)生的個(gè)性引導(dǎo)和自由發(fā)展。在教學(xué)中,若僅注重慣常技能的傳授或方法上的一般規(guī)律,而有失思悟?qū)用娴拿舾卸纫约袄L畫表現(xiàn)上的個(gè)性化引導(dǎo),學(xué)生在循規(guī)蹈矩的學(xué)習(xí)中將缺乏不同探索角度的藝術(shù)思維開發(fā)。
如果說(shuō)美術(shù)教學(xué)的終極關(guān)懷是繪畫的創(chuàng)造力,那么知識(shí)修養(yǎng)、審美判斷以及審美的個(gè)人訴求的養(yǎng)成則應(yīng)作為實(shí)現(xiàn)繪畫創(chuàng)造的必要支撐,它關(guān)涉到如何安排教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)形式,使學(xué)習(xí)者在學(xué)會(huì)合理的思辨中建立對(duì)造型變化規(guī)律的認(rèn)知,并自覺(jué)地朝著一定的探求目標(biāo)邁進(jìn)。賓校的繪畫造型基礎(chǔ)課程不僅立足于課堂教學(xué),還以舉辦廣博藝術(shù)知識(shí)講座、走進(jìn)博物館開展評(píng)析、開設(shè)選修課及設(shè)計(jì)教學(xué)項(xiàng)目等形式進(jìn)行知識(shí)的傳授,同時(shí)為彌補(bǔ)學(xué)校教師專業(yè)知識(shí)的局限聘請(qǐng)有關(guān)學(xué)科的業(yè)界專家走進(jìn)課堂。賓校教學(xué)形式的豐富性不僅活躍了教學(xué)的學(xué)術(shù)氛圍,也促進(jìn)了教學(xué)質(zhì)量的提升。
客觀地說(shuō),所述賓校之所長(zhǎng)有著值得思考或參照的價(jià)值,其造型基礎(chǔ)課程體系的優(yōu)長(zhǎng)主要體現(xiàn)在教育方向、教學(xué)實(shí)踐等諸多方面。
其一,教學(xué)理念。社會(huì)的價(jià)值判斷決定年輕一代的學(xué)習(xí)方向及學(xué)科的選擇,關(guān)乎學(xué)習(xí)者的智慧發(fā)力著眼點(diǎn)和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)的取向。就教學(xué)理念而言,賓校不僅將開發(fā)學(xué)生的心智與創(chuàng)造力的培養(yǎng)置于首位,而且更加強(qiáng)調(diào)學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)能否日后對(duì)社會(huì)的發(fā)展有所作為。對(duì)于美術(shù)學(xué)科的繪畫造型基礎(chǔ)教學(xué),其要旨非停留于基礎(chǔ)的扎實(shí),而重在學(xué)生興趣的發(fā)揮以及創(chuàng)造力的生成;不只是技能的傳承,而著力于創(chuàng)造性的發(fā)現(xiàn)與表現(xiàn);不以就業(yè)的指數(shù)為辦學(xué)質(zhì)量的衡量標(biāo)準(zhǔn),而以向社會(huì)輸出復(fù)合型人才為導(dǎo)向。因此,學(xué)生的學(xué)習(xí)是因興趣而鉆研,因探索的熱情而努力,并由此而形成一種共識(shí)。
其二,教學(xué)機(jī)制。教學(xué)機(jī)制圍繞著課程體系的目標(biāo)而確定,目標(biāo)決定著開設(shè)哪些課程,關(guān)系著教學(xué)的內(nèi)容如何安排,以及如何評(píng)價(jià)學(xué)生的能力或水平等問(wèn)題。賓校一方面重視學(xué)習(xí)的知識(shí)面,另一方面將智慧的開發(fā)作為目標(biāo)指向,在教學(xué)中避免一味灌輸書本知識(shí)和造型的方法、技巧,而是注重社會(huì)感受、情感體驗(yàn),充分發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的自覺(jué)性。在教與學(xué)的安排方面,給予管理者專業(yè)課程開設(shè)的主動(dòng)權(quán),給予教師教學(xué)內(nèi)容的選擇權(quán),同時(shí)也給予學(xué)生繪畫表現(xiàn)的自由,如此的教學(xué)機(jī)制對(duì)學(xué)生知識(shí)結(jié)構(gòu)的建立提供了良好的生態(tài)環(huán)境。
其三,關(guān)注學(xué)術(shù)前沿。吐故納新不僅是繪畫的正確選擇,而且是教學(xué)應(yīng)面對(duì)的問(wèn)題,在造型的教學(xué)上關(guān)注藝術(shù)觀念的變化動(dòng)態(tài)及美術(shù)的發(fā)展趨勢(shì),合理地調(diào)整教學(xué)的內(nèi)容或傳授的藝術(shù)理念,乃促使學(xué)校的教學(xué)充滿生機(jī)和活力的根本所在。賓校之所以在當(dāng)時(shí)的美國(guó)頗具影響力,正因?yàn)槠湓诮虒W(xué)上能應(yīng)時(shí)而變,在延續(xù)繪畫傳統(tǒng)造型法則的同時(shí)順應(yīng)藝術(shù)觀念的更新和繪畫的流變風(fēng)潮,拓展教學(xué)的知識(shí)結(jié)構(gòu),引進(jìn)表現(xiàn)主義甚至抽象的繪畫實(shí)踐教學(xué),使學(xué)生有了更多的繪畫展現(xiàn)的選擇,開闊了知識(shí)汲取的新空間。
其四,批判精神。學(xué)習(xí)繪畫,應(yīng)是知規(guī)矩而不能守教條,懂得超越既有范式或藝術(shù)思想才能實(shí)現(xiàn)表現(xiàn)上的自由并達(dá)到新的藝術(shù)高度。一般而言,學(xué)校的教學(xué)所教的是各種法則,諸如素描明暗描繪的法則、透視大小的關(guān)系、人物的比例、結(jié)構(gòu)的要求、構(gòu)圖的原理、色彩的冷暖變化規(guī)律和色調(diào)的處理,還有如何觀察、怎樣做到準(zhǔn)確地描繪等。學(xué)習(xí)者在這些法則的框限下,其創(chuàng)造性的思維受到了抑制,因此,學(xué)校的教育不能只是法則的教導(dǎo),更不可或缺批判精神的確立。善于反省與敢于質(zhì)疑是樹立批判精神的起點(diǎn),哲學(xué)家卡爾·波普爾(Karl Popper)指出批判性討論在科學(xué)中的重要性,他認(rèn)為科學(xué)的精神是“一切向批判開放”,[8]只有不斷突破固有的理論才能作出新的發(fā)明。藝術(shù)的發(fā)展歷史同樣證明,藝術(shù)上的任何創(chuàng)新無(wú)不是對(duì)前人理論與實(shí)踐方法的顛覆,從這一角度而言,在教學(xué)中鼓勵(lì)批判精神,不僅會(huì)激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造熱情,而且有益于促動(dòng)思維慣性的改變和擺脫對(duì)既有知識(shí)的依賴。賓校所開設(shè)的批評(píng)課以及教導(dǎo)學(xué)生在課堂上主動(dòng)思考、暢言己見(jiàn),正貼合了培養(yǎng)學(xué)生批判精神的訴求。
其五,個(gè)性培養(yǎng)。藝術(shù)的個(gè)性化是衡量藝術(shù)家成功與否的關(guān)鍵要素,學(xué)校的教學(xué)若只是通識(shí)性的知識(shí)傳授,以共性的認(rèn)知進(jìn)行繪畫造型的訓(xùn)練,那么其作品必然是千篇一律的樣態(tài)。賓校在造型基礎(chǔ)課程教學(xué)中安排項(xiàng)目教學(xué),這種讓學(xué)生不拘定則、不限手法的教學(xué)形式便使學(xué)生的個(gè)人情感得到了有效的釋放,也讓他們各自的審美訴求得到了真切的體現(xiàn)。對(duì)于賓校教師而言,其不僅在自己的繪畫創(chuàng)作中注重個(gè)性化的表達(dá),而且結(jié)合課程的需要定期帶領(lǐng)學(xué)生參觀博物館、向?qū)W生講解不同風(fēng)格的作品,同時(shí)剖析畫家的創(chuàng)造性思維,因而對(duì)學(xué)生個(gè)性化的思路的開啟產(chǎn)生了非常重要的影響。個(gè)性化的教學(xué)避免制度化教育、劃一性教育,倡導(dǎo)以人為本,尊重學(xué)生對(duì)知識(shí)的擇取以及對(duì)藝術(shù)思維與方法的價(jià)值判斷,在合理的引導(dǎo)中逐漸完善學(xué)生的知識(shí)系統(tǒng)和促進(jìn)個(gè)人在繪畫探求上的發(fā)展。
其六,評(píng)價(jià)視角。教學(xué)評(píng)價(jià)分為兩個(gè)方面。一是過(guò)程評(píng)價(jià),二是通過(guò)結(jié)果評(píng)價(jià)。不可否認(rèn)分?jǐn)?shù)是教學(xué)評(píng)價(jià)的重要指標(biāo),但實(shí)際上,分?jǐn)?shù)決定論具有一定的不合理性或不完整性,教學(xué)過(guò)程中學(xué)生是否積極思考問(wèn)題、是否能夠挑戰(zhàn)既有的認(rèn)識(shí)或?qū)嵺`方向以及是否可以在課程中體現(xiàn)出某種非一般的表現(xiàn)等等,均應(yīng)納入教學(xué)效果的評(píng)價(jià)視野。對(duì)造型基礎(chǔ)課程而言,以傳統(tǒng)的古典范式為參照達(dá)到造型準(zhǔn)確而生動(dòng)的描繪,亦步亦趨地按照造型的謹(jǐn)嚴(yán)要求體現(xiàn)出較強(qiáng)的造型能力等可謂一種學(xué)習(xí)成績(jī)的評(píng)定視點(diǎn),而在造型上呈現(xiàn)一定的創(chuàng)意,并著意于造型的別樣表現(xiàn),若按慣常的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),可能影響其分值,由此如何評(píng)價(jià)取決于對(duì)評(píng)價(jià)系統(tǒng)的設(shè)立。筆者通過(guò)對(duì)賓校評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)的檔案與留存的作業(yè)考察,并依據(jù)對(duì)賓校年邁教授的訪談,不難發(fā)現(xiàn)該校不僅關(guān)注分?jǐn)?shù)的結(jié)果,而且更傾向考量學(xué)習(xí)過(guò)程中變化動(dòng)態(tài),將提升學(xué)習(xí)者的藝術(shù)素養(yǎng)、開發(fā)學(xué)生心智和培養(yǎng)其創(chuàng)造意識(shí)作為教學(xué)是否有效的評(píng)價(jià)參照系。
其七,自由氛圍。自由的學(xué)術(shù)氛圍無(wú)疑是進(jìn)行科學(xué)探究并產(chǎn)生優(yōu)質(zhì)成果的重要條件,教與學(xué)的自由空氣,則為學(xué)習(xí)者提供了心無(wú)所拘的學(xué)術(shù)環(huán)境??鬃釉啤坝斡谒嚒保琜9]“游”是一種沒(méi)有外在掛礙、俯仰自得的精神狀態(tài),以“游”的狀態(tài)對(duì)待藝術(shù),方可自得天趣,快樂(lè)地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。賓校寬松、開放的教學(xué)環(huán)境,使學(xué)習(xí)者在輕松的氛圍中探討畫理、畫法。自由的氛圍還體現(xiàn)在賓校學(xué)生不受約束的繪畫方向選擇,自主地選修課程,自發(fā)地立足于個(gè)人興趣去作多方面的繪畫嘗試。如此,一方面調(diào)動(dòng)了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,實(shí)現(xiàn)了個(gè)人潛能的充分發(fā)揮;另一方面也使學(xué)習(xí)者廣泛涉獵不同的知識(shí),為日后達(dá)到較高繪畫成就提供了必要的修養(yǎng)。
考察與研究賓校1878年至1929年間的繪畫造型基礎(chǔ)課程體系建設(shè),我們認(rèn)為其提供了一定的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),課程體系的架構(gòu)也具有一定的代表性和啟示性。繪畫造型基礎(chǔ)課程體系的設(shè)計(jì)對(duì)創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)具有一定的開發(fā)效應(yīng),對(duì)美術(shù)人才專業(yè)素質(zhì)的提升與專業(yè)潛能的訓(xùn)練具有獨(dú)特作用。賓校在構(gòu)建課程體系時(shí),由注重學(xué)生寫實(shí)造型能力的培養(yǎng)轉(zhuǎn)化為對(duì)創(chuàng)造性能力的提升以及多學(xué)科知識(shí)的介入,以開放的姿態(tài)進(jìn)行多樣的教學(xué)實(shí)踐,因此,追索賓校造型基礎(chǔ)課程體系對(duì)我國(guó)美術(shù)教學(xué)改革的方向選擇具有一定的借鑒價(jià)值,同時(shí)對(duì)培養(yǎng)當(dāng)今所需要的美術(shù)人才、促進(jìn)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。