宋秋敏

(東莞理工學(xué)院 城市學(xué)院,廣東 東莞 523419)

2022年春晚舞臺上,舞蹈詩劇《只此青綠》選段以頗具禪意的畫面和極富想象力的情景動作,演繹出宋代名畫《千里江山圖》的絕美意境。全場流動寫意的青綠色調(diào),營造出青山隱隱、綠水迢迢的“宋韻”美學(xué)意境,喚醒了觀眾心中承傳千年的文化基因。

宋朝是中國古代文化高度發(fā)達的時代,也是中華文明演進中的歷史高峰和重要轉(zhuǎn)折點。對此,王國維先生指出:“宋代學(xué)術(shù)方面最多,進步亦最著……故天水一朝,人智之活動與文化之多方面,前之漢唐,后之元明,皆所不逮也。近世學(xué)術(shù)多發(fā)端于宋人?！盵1]鄧廣銘先生認為:“宋代文化的發(fā)展,在中國封建社會歷史時期之內(nèi)達于頂峰,不但超越了前代,也為其后的元明之所不能及?！盵2]“宋韻”文化是指中國歷史上兩宋時期的文化,對中國歷史的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。這些文化和藝術(shù)成就不僅是宋朝的精華和神韻之所在,而且還對此后近千年中國文化的承傳和發(fā)展產(chǎn)生了極其重大而深遠的影響。

生活方式和審美情趣是“宋韻”文化的重要組成部分,其呈現(xiàn)出如下特征。

一、韻外之致與詩意追求

劉勰《文心雕龍·物色》曰:“凡摛表五色,貴在時見,若青黃屢出,則繁而不珍?！盵3]“宋韻”文化在色彩的選擇和運用上也即如此。其時代審美趣味最直接的物化形式,是詩詞、繪畫、書法、雕塑、服飾、器物等,色彩表達崇尚簡約典雅和清逸脫俗的韻致,表現(xiàn)為顯著的文人化和詩意化傾向。

以最為直觀的繪畫為例,中國古代繪畫在唐之前以“丹”(赭紅、赤紅等)和“青”(青、綠等)等顏色為主,色彩絢爛、變幻多端。唐代繪畫的主題和高峰是仕女畫,敷彩設(shè)色瑰麗雍容,注重對物象色彩的真實描繪和繁復(fù)華麗的表現(xiàn)手法。例如《簪花仕女圖》《步輦圖》等作品都充分表現(xiàn)了唐代繪畫的豐富多彩和濃郁艷麗的色彩風(fēng)格。唐代山水畫以青綠為主色調(diào),至王維始將水墨用色引入繪畫中。而有宋一代,山水花鳥題材逐漸成為繪畫的主流,墨色逐漸取代了敷彩設(shè)色,成為中國畫的主導(dǎo)色調(diào)。這種轉(zhuǎn)變和發(fā)展,得益于蘇軾、米芾等人的大力推崇和發(fā)揚,他們提倡筆墨寫意,強調(diào)墨色和構(gòu)圖的協(xié)調(diào),使得中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)更具有抽象性和開放性。例如,著名的宋代山水畫家范寬的作品《溪山行旅圖》《雪山蕭寺圖》等都表現(xiàn)了一種墨色清新、意境深邃的藝術(shù)風(fēng)格。宋代繪畫在色彩表現(xiàn)上的去繁就簡,反映了當時主流審美的特點和文化趨勢。這種審美風(fēng)尚既是宋代社會崇雅黜俗之具象,也體現(xiàn)出兩宋時代精神由唐代的昂揚外向轉(zhuǎn)為沉潛內(nèi)觀的總體趨勢。發(fā)展到后來,宋代繪畫的色彩表現(xiàn)逐漸分化,出現(xiàn)了“丹青”與“水墨”的著色選擇對峙。這種著色選擇的不同,也反映了當時社會對于工與寫、雅與俗等方面的審美取向和文化內(nèi)涵。

與此類似,宋代是中國陶瓷發(fā)展史上的黃金時期,相較于唐代以及元明清時期五彩繽紛的陶瓷,宋代陶瓷在色彩表達上更為素雅和樸實,表現(xiàn)出一種洗去鉛華、無為無染的美感。宋代陶瓷主要采用青釉、白釉、青白釉等單色釉為主,其中,官窯、哥窯、汝窯、龍泉窯以其青色釉聞名,青釉瓷通透如玉器翡翠般玲瓏溫潤,令觀者靜神凝思,如沐春風(fēng)。而定窯的白瓷則有“白如玉、薄如紙、聲如磬”之稱,尤其是白瓷梅瓶,色白如玉、形體頎長,符合宋人淡泊靜謐、素淡典雅的審美標準。景德鎮(zhèn)的青白瓷胎質(zhì)細膩潔白,釉色高雅寧靜,青色中流動著白色的光感,白中又隱現(xiàn)出青的色調(diào),淡泊飄逸之外令人回味悠長。而建窯的黑釉瓷系列則因宋代斗茶之風(fēng)的興起而備受追捧,黑釉瓷成為宋代斗茶吟詩之雅趣生活中不可或缺的器物。

“宋韻”文化追求素淡清雅,守拙簡約、含蓄悠長。俊逸脫俗的審美風(fēng)尚和藝術(shù)格調(diào),避免了過分嬌艷、富麗堂皇的裝飾,讓人感受到一種自然而不造作、樸實而不失精致的審美意境,展現(xiàn)了當時社會對于樸素、自然、優(yōu)雅的追求。這種美學(xué)觀念是宋代崇文抑武的國策,南方文化中心崛起等多種因素共同作用的結(jié)果,反映了當時社會對于文化內(nèi)涵和品位高雅的追求,將中國傳統(tǒng)文化的含蓄蘊藉之美推向巔峰。此外,“宋韻”文化更重視作品的寓意和意境表達,在形式和技法上則更加注重簡約和藝術(shù)追求的凝練性。這種審美觀念和文化價值觀,也反映了宋代士人對于開放、包容、雅致等思想和精神的追求,以及對于理性思辨和高雅審美的推崇,在中國文化史和藝術(shù)史中具有重要的地位和意義。

二、雅俗共賞與生活的精致化

在中國歷史上,宋代是一個追求生活品質(zhì),且生活品質(zhì)極高的朝代。正如日本著名宋史專家加藤繁在《中國經(jīng)濟史考證》中所指出的那樣:“都市制度上的種種限制已經(jīng)除掉,居民的生活已經(jīng)頗為自由、放縱,過著享樂的日子。不用說這種變化,是由于都市人口的增加,它的交通商業(yè)的繁盛,它的財富的增大,居民的種種欲望強烈起來的緣故?！盵4]一方面,兩宋的崇文國策和科舉制度的完善,導(dǎo)致士大夫文人隊伍的壯大和社會地位的提升,進而使他們成為時代的精神領(lǐng)袖和文化風(fēng)尚的領(lǐng)路人;另一方面,城市經(jīng)濟的高度繁榮和城市人口的不斷膨脹,催生了多彩多元的宋代市井文化,上至達官顯貴,下至市井小民,大抵講究生活質(zhì)量,懂生活,會休閑。其日常生活如飲食、茶道、起居、美容、服飾、收藏、插花、焚香、體育活動、休閑旅游以及游樂活動等之豐富多彩令人驚嘆,這也使得“宋韻”文化在整體上呈現(xiàn)出生活化與精致化并存的雅俗共賞的風(fēng)貌特征。

士大夫階層淡泊虛靜的審美品位與世俗化的聲色享樂雖然相去甚遠,卻在某些方面相互吸引,奇妙融合、雅俗共賞的趣味常態(tài)化并和諧地存在于他們的日常生活中。與前輩士人完全超脫現(xiàn)實社會、追求高蹈絕塵的心境不同,宋代士大夫強調(diào)在保持精神上的崇高和內(nèi)心世界探索的同時,也要進入世俗生活的體驗和官能感受的追求。以被稱為“太平宰相”的晏殊為例:“惟喜賓客,未嘗一日不宴飲,而盤饌皆不預(yù)辦,客至旋營之。頃有蘇丞相子容嘗在公幕府,見每有嘉客必留,但人設(shè)一空案、一杯。既命酒,果實蔬茹漸至。亦必以歌樂相佐,談笑雜出。”(葉夢得《避暑錄話》)又比如皇都風(fēng)月主人《綠窗新話》引《湘江近事》載:“陶穀學(xué)士,嘗買黨太尉家故妓。過定陶,取雪水烹團茶,謂妓曰:‘黨太尉家應(yīng)不識此?！嗽?‘彼粗人也,安有此景,但能銷金暖帳下,淺斟低唱,飲羊羔美酒耳?！Y愧其言?！比⊙┡氩璧难攀屡c“銷金暖帳下,淺斟低唱,飲羊羔美酒”的世俗享樂相比居然自慚形穢,可見市民文化中追求享受和及時行樂的思想對士人階層的人生觀和價值取向產(chǎn)生了巨大的影響。就連有著極深藝術(shù)修養(yǎng)和高雅藝術(shù)品位的宋徽宗,也難以擺脫謔浪俚俗、側(cè)艷靡麗之世俗情調(diào)的巨大誘惑,徽宗的寵臣蔡攸“與王黼得預(yù)宮中秘戲,或侍曲宴,則短衫窄褲,涂抹青紅,雜倡優(yōu)侏儒中,多道市井淫媟謔浪語,以獻笑取悅”(《續(xù)資治通鑒》卷九十二)。反過來,上層社會的高雅品位也對宋代的世俗生活產(chǎn)生深刻影響。在文人審美意趣的影響下,不但一些專供把玩收藏的鑒賞工藝品,諸如奇石擺件、觀賞瓷、書畫等品位絕佳,普通人的日常生活也受到文人意趣的熏陶。比如,宋代陶瓷中頻繁出現(xiàn)的“詩書畫”元素,在室內(nèi)裝飾中常用到的“歲寒三友”與“四君子”裝飾圖案,等等。

無論是士大夫階層還是普通百姓,他們都有自己的文化興趣和消遣方式,同時也包容和接納其他群體的生活方式和文化表達。比如茶道文化,它不僅是士大夫階層的消遣和修身方式,也是民間廣泛傳播的生活方式。在宋代,茶道文化得到了空前的發(fā)展,成為社交、文化、藝術(shù)等多方面的交流媒介。士大夫階層在品茶時注重清雅淡泊,講究茶器的制作工藝和精致感,而在民間,人們喝茶則更多地追求口感和多樣化的調(diào)味。又比如體育娛樂,宋代的體育活動很豐富,如斗雞、蹴鞠、打馬球等。這些活動不僅是士大夫階層的休閑娛樂方式,也是普通百姓的生活樂趣。士大夫階層在參與這些活動時更注重技藝和規(guī)矩,而民間則更多地追求娛樂和游戲的感受。這種文化包容和共享,使得宋代社會充滿了生機和活力,并形成了多彩多樣的文化景象。這也在一定程度上展示出中國傳統(tǒng)的藝術(shù)表達從南北朝到隋唐再到兩宋,由側(cè)重于宗教和貴族,逐步過渡到平民社會與日常人生方面的大趨勢。

二、尚柔嗜弱的審美趣尚

尚柔嗜弱是兩宋社會較為普遍的審美趣尚。理學(xué)家程頤曾慨嘆: “蓋自祖宗以來,多尚寬仁,不曾用大利之屬,由此人皆柔軟?！盵5]宋代以前,中國社會普遍倡導(dǎo)陽剛的人生態(tài)度,注重力量、實踐和物質(zhì)表現(xiàn)。但隨著宋代士人階層的興起,他們開始轉(zhuǎn)向柔弱內(nèi)潛的文化追求,強調(diào)個人內(nèi)在修養(yǎng)和精神追求。他們認為,只有通過柔弱內(nèi)潛才能達到真正的境界和領(lǐng)悟深邃的文化理念。這種柔軟的審美趣味在宋代社會中得到了廣泛的認可和推崇,不僅體現(xiàn)在思想哲學(xué)領(lǐng)域中,也體現(xiàn)在文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中。以“一代之勝”的宋詞為例,諸如傷春悲秋、離愁別恨、男歡女愛、風(fēng)花雪月之類悲傷悵惘的情事是曲子詞長盛不衰的主題,由于題材狹窄,宋詞對于心緒的抒寫也必然愈寫愈細,越掘越深。對此,王國維先生有一段著名的論述,他說:

詞之為體,要眇宜修,能言詩之所不能言,而不能盡言詩之所能言。詩之境闊,詞之言長。(《人間詞話》)

繆鉞先生也說:

人有情思,發(fā)諸楮墨,是為文章。然情思之精者,其深曲要眇,文章之格調(diào)詞句不足以盡達之也,于是有詩焉……詩之所言,故人生情思之精者矣,然精之中復(fù)有更細美幽約者焉,詩體又不足以達,或勉強達之,而不能曲盡其妙,于是不得不別創(chuàng)新體,詞遂肇興。[6]

由此可見,宋詞是最擅長書寫和描摹“要眇宜修”“細美幽約”之類情感的心緒文學(xué)。細膩化和心緒化同樣表現(xiàn)在宋詞的色彩表達上,因時代背景變化又表現(xiàn)為不同的情調(diào)和意緒:北宋詞以應(yīng)歌為主,男性詞人以女性的環(huán)境、女性的身份、女性的情思、女性的眼光來構(gòu)筑理想化的女性世界,其在色彩的選擇和摹寫上,必然與繾綣婉約的閨閣氛圍相適應(yīng),顯示出婉媚綺靡的女性化特征;南宋以來國勢衰頹,士林不振,文人雅詞著色清淡,偏愛以“冷”“孤”“清”“寒”等感官語言修飾色彩,諸如“寒碧”“冷紅”“白頭” “青燈”“暗雨”,等等,給詞蒙上了一層孤寒清冷的文人色調(diào)。這種低沉內(nèi)斂、溫婉細膩的集體文化審美意識,正是宋代士風(fēng)由唐代的外向轉(zhuǎn)為內(nèi)省,由粗放轉(zhuǎn)為細膩,由硬朗轉(zhuǎn)為柔弱,注重對內(nèi)心世界的發(fā)掘和以理修心治意的真實映像。

此外,在書法、繪畫等藝術(shù)形式中,也出現(xiàn)了更加關(guān)注筆墨意趣和個性表達的作品,強調(diào)內(nèi)心的情感和表現(xiàn)方式。趙孟兆頁的書法作品如《前后赤壁賦》和《洛神賦》,充滿了自由、靈動的筆墨氣息,富有個性化的表現(xiàn);李唐的山水畫作品如《萬壑松風(fēng)圖》《江山小景圖》等等,通過線條的精妙運用和色彩的漸變變化,表現(xiàn)出對于自然風(fēng)景的獨特感悟和情感體驗,強調(diào)人文情感和審美表達。

這種審美趣尚的影響也體現(xiàn)在社會生活中。宋代社會中流行的社交方式和文化娛樂活動,往往強調(diào)柔和內(nèi)斂的氛圍,通過詩詞歌賦、琴棋書畫等精神活動來表現(xiàn)人與人之間的情感交流和文化追求。這些社交方式和文化娛樂活動反映了宋代社會中對于柔和內(nèi)斂氛圍的追求,強調(diào)精神上的交流和文化追求,而非外在的權(quán)力和地位。

綜上所述,由外放陽剛轉(zhuǎn)為柔弱內(nèi)潛是宋代社會中一種明顯的審美趣尚和文化趨勢。這既反映了當時社會中對于精神追求、內(nèi)在修養(yǎng)和情感體驗的重視,也推動了中國古代文化的發(fā)展和變革。這種文化風(fēng)貌為當時的社會帶來了多元化和包容性,也為后世的文化發(fā)展提供了重要的啟示和借鑒。

陳寅恪先生曾指出:“華夏民族之文化,歷數(shù)千載之演進,造極于趙宋之世。后漸衰微,終必復(fù)振?！盵7]雖然歷時數(shù)千年,但以“宋韻”文化為代表的中華傳統(tǒng)文化,其靈魂和身影仍時時出現(xiàn)在當代人的心中及文化生活中,成為今人夢縈魂牽、血脈僨張的驕傲與榮光。觀照“宋韻”文化的目的,在于以更高遠的歷史視角、更宏闊的氣度格局、更包容的文化氣度、更深刻的哲理反思,理性認識和準確把握“宋韻”文化的內(nèi)在特質(zhì)、傳承精神、寶貴文化價值和資源,進而準確提煉其中的優(yōu)秀元素,為中華民族偉大復(fù)興提供來自歷史的視角和啟迪。