摘 要：近年來(lái)，中國(guó)傳統(tǒng)文化得到了較好的保護(hù)和發(fā)展，其中的美學(xué)與哲學(xué)理念所蘊(yùn)含的養(yǎng)分，值得被進(jìn)一步應(yīng)用于當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作中。東方美學(xué)下的水彩風(fēng)景畫(huà)是自然美和藝術(shù)美的統(tǒng)一，承載了古人的藝術(shù)審美與認(rèn)知世界的獨(dú)特智慧。這種美的創(chuàng)作與工業(yè)化社會(huì)大生產(chǎn)環(huán)境下批量產(chǎn)出的喪失獨(dú)創(chuàng)性的標(biāo)準(zhǔn)化工藝產(chǎn)品完全不同。通過(guò)中西美學(xué)的對(duì)比，尋找東方美學(xué)在大自然中的表現(xiàn)，分析東方美學(xué)的特點(diǎn)。同時(shí)，總結(jié)水彩風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作與研究方法，借鑒學(xué)習(xí)風(fēng)景畫(huà)大師的繪畫(huà)理念與技巧。

關(guān)鍵詞：東方美學(xué)；水彩風(fēng)景畫(huà)；自然

一、東方美學(xué)的特點(diǎn)

談到東方美學(xué)，中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)不容忽視。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)與西方美學(xué)有極大的差異。西方美學(xué)注重當(dāng)下的審美快感和感性經(jīng)驗(yàn)，其是一種人的本能反應(yīng)，有著個(gè)人與大環(huán)境分離的傾向。而中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)注重“生命超越”之美，強(qiáng)調(diào)物我合一的審美境界，其核心在于意境。生命的超越是一種過(guò)程的延展，是對(duì)所有“過(guò)往”的反應(yīng)，而非對(duì)當(dāng)下單一的刺激作出的即刻的反應(yīng)。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)也重視感性表達(dá)與情感抒發(fā)，但又不僅是抒發(fā)情感，而是在此基礎(chǔ)上上升到天地與生命的宏觀層面。由此可見(jiàn)，要深入了解中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)，必須具備一定的修養(yǎng)與格局。智慧的古人在很久以前就領(lǐng)略到了萬(wàn)物在自然中的演化規(guī)律，其中也包括人類在自然中的發(fā)展進(jìn)程。以道家思想為例，道家提倡道法自然，追求主體精神的自由發(fā)展，主張順應(yīng)自然規(guī)律，與萬(wàn)物為一體，而不去破壞它，認(rèn)為“天地有大美而不言”。道家重視“天道”或“自然之道”，天、人統(tǒng)一于“道”，可見(jiàn)道家對(duì)人與自然和諧的重視，而它體現(xiàn)出的不僅是人與自然的關(guān)系，也關(guān)系到人生價(jià)值的升華。

二、東方美學(xué)在自然風(fēng)景中的體現(xiàn)

自然界中具有許多偶然性的美，無(wú)論是一片樹(shù)葉，還是一朵花，形狀都是獨(dú)一無(wú)二的。在東方美學(xué)視角下，偶然性極為重要，自然隨性為人所喜愛(ài)，因?yàn)榇笞匀槐闶侨绱?。東方美學(xué)帶有整體性，多從宏觀角度出發(fā)，且注重意境。因而中國(guó)畫(huà)中有許多遼遠(yuǎn)廣闊的風(fēng)景，且并非被密集的物象填充，而是留有余地，不矯飾，不做作，不刻意?？梢杂^察到，無(wú)論是自然風(fēng)景，還是傳統(tǒng)山水畫(huà)，多是樸素而雅致的。與嘈雜的城市不同，大自然常常是寂靜與深沉的，是一方有靈性的空間。大自然中具有玄秘之美，自然界中的很多的美景都暗藏玄機(jī)，充滿著各種規(guī)律，待有慧根之人探尋并揭露。由于在天地視角下，東方美學(xué)中蘊(yùn)含著宇宙萬(wàn)物的演化規(guī)律，有一種整體性的美，較少僅僅展現(xiàn)具體的細(xì)節(jié)和單獨(dú)的物象，因此多了一種意境，容易讓人產(chǎn)生霧里看花的朦朧感。

三、中西方風(fēng)景繪畫(huà)研究對(duì)比

在西方，許多優(yōu)質(zhì)水彩風(fēng)景畫(huà)都誕生在英國(guó)維多利亞時(shí)期，那時(shí)的水彩風(fēng)景畫(huà)以寫(xiě)實(shí)為主，這與傳統(tǒng)油畫(huà)較為一致。筆者對(duì)世界范圍內(nèi)的各個(gè)水彩風(fēng)景畫(huà)流派進(jìn)行分析與比較研究。例如圖1中的水彩作品，是英國(guó)女畫(huà)家海倫·阿林厄姆的代表作，她以描繪鄉(xiāng)野之美聞名，這種寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)方式是整個(gè)英國(guó)維多利亞時(shí)期的繪畫(huà)主流。

在世界范圍內(nèi)，風(fēng)景畫(huà)內(nèi)容多種多樣。在中國(guó)，風(fēng)景畫(huà)即為山水畫(huà)。中國(guó)山水畫(huà)無(wú)論是畫(huà)面構(gòu)成上還是主題思想，都能體現(xiàn)出東方美學(xué)特征，其表現(xiàn)的是畫(huà)家心中的山水，帶有主觀性；情景交融，寓情于景，具有象征意味。中國(guó)山水畫(huà)在畫(huà)面構(gòu)成上多傾向于宏大的視角，并多采用散點(diǎn)透視法，在有限的畫(huà)面里形成深遠(yuǎn)的意境。相較于西方風(fēng)景畫(huà)，東方風(fēng)景畫(huà)不會(huì)只讓觀者看到一處冰冷而規(guī)整的建筑體，也很少有物象密度很高的畫(huà)面，而往往在敬畏自然觀念的引導(dǎo)下，形成一方有靈性的天地，這是東方美學(xué)在長(zhǎng)期文明積淀下形成的價(jià)值系統(tǒng)。留白是一種中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法，給人創(chuàng)造了無(wú)限的想象空間。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者往往運(yùn)用留白的手法，通過(guò)疏密對(duì)比，自然而然地將觀者的視角引向了創(chuàng)作者想要表現(xiàn)的物象，讓畫(huà)面的空間關(guān)系豐富起來(lái)，并通過(guò)對(duì)比突出畫(huà)面主題。從這個(gè)技法中可以窺見(jiàn)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的深層含義。而西方傳統(tǒng)繪畫(huà)往往傾向于飽滿的構(gòu)圖，創(chuàng)作者在繪畫(huà)時(shí)也常常使用各種技法。通過(guò)這一對(duì)比可以看出，中國(guó)美學(xué)更加強(qiáng)調(diào)尊重自然規(guī)律，更多地選擇順應(yīng)自然，推崇連貫與整體性氣質(zhì)，體現(xiàn)一種宇宙萬(wàn)物的相依相生性。

與中國(guó)山水畫(huà)的筆墨技法相比，19世紀(jì)的印象派畫(huà)家在進(jìn)行大量寫(xiě)生的過(guò)程中，在長(zhǎng)期的色彩觀察下突破了傳統(tǒng)風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作模式，其畫(huà)作色彩絢爛多姿。而他們不僅在色彩上實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新，還勇于在塑造物象的外輪廓上打破邊界，塑造出模糊而具有光感的形體，追求光與色的協(xié)調(diào)，細(xì)膩而豐富地表現(xiàn)大自然的微妙變化。同時(shí)，注重呈現(xiàn)自然的瞬間，打破了古典主義風(fēng)景畫(huà)的藩籬。但印象派依然是以再現(xiàn)自然為主，在這一點(diǎn)上仍然未能完全擺脫傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)風(fēng)景畫(huà)的影響。然而印象派畫(huà)家們所運(yùn)用的光學(xué)理論為后世的創(chuàng)作者對(duì)色彩與造型的有機(jī)結(jié)合創(chuàng)造了條件。透納與中國(guó)畫(huà)畫(huà)家一樣，喜歡畫(huà)闊大的場(chǎng)景，尤其善于塑造水的變化性特征，也善于表現(xiàn)風(fēng)景的壯觀。

黃賓虹曾說(shuō)過(guò)：“近來(lái)拙作取法北宋為多，因其用筆之沉著，墨彩之渾厚，每與歐畫(huà)符合?！彼€有一段話：“賤軀頑劣，搜求古今名跡，以資參考，將擬溝通世界畫(huà)事，改變方針。歐美近悟形似之非，趨向中國(guó)逸品?！笨梢?jiàn)，研究古今中外大師的作品對(duì)于當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)的繼承與創(chuàng)新是有極大益處的，黃賓虹還對(duì)“師古法”有獨(dú)到的見(jiàn)解，曾說(shuō)過(guò)“蓋師古人，必師古人之精神，不在古人之面貌”，即在學(xué)習(xí)借鑒古人的時(shí)候，應(yīng)當(dāng)注重學(xué)習(xí)其本質(zhì)與精神，而非僅借鑒形式。當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作者便可以借此發(fā)展風(fēng)景畫(huà)。

四、水彩風(fēng)景畫(huà)表現(xiàn)東方美學(xué)內(nèi)涵的方法

（一）水彩風(fēng)景畫(huà)的題材選擇方面

要使水彩風(fēng)景畫(huà)體現(xiàn)出東方美學(xué)的理念，必須注意素材的選擇。要盡量在寧?kù)o的大自然中尋找素材，也可以到一些蘊(yùn)含中國(guó)傳統(tǒng)文化的景點(diǎn)取材，比如具有古韻的古鎮(zhèn)。作為東方美學(xué)的重要載體之一，中國(guó)古建筑是不可取代的存在，如何將其恰當(dāng)表現(xiàn)在風(fēng)景畫(huà)中，是值得深思的問(wèn)題。風(fēng)景畫(huà)中的建筑形象要有造型美，也要具有文化價(jià)值和審美價(jià)值。風(fēng)景畫(huà)中，自然景觀是主要的表現(xiàn)對(duì)象，因此，將人類建造的建筑與自然景觀有機(jī)結(jié)合，并體現(xiàn)在繪畫(huà)中絕非易事。在具體操作中，應(yīng)注意使建筑與畫(huà)面中的其他元素相協(xié)調(diào)，在一種宏觀的視角下對(duì)描繪內(nèi)容進(jìn)行取舍。在注重整體氛圍營(yíng)造的基礎(chǔ)上，增加畫(huà)面的意蘊(yùn)。中國(guó)古建筑獨(dú)有的韻味應(yīng)當(dāng)被充分應(yīng)用在中國(guó)當(dāng)代水彩風(fēng)景繪畫(huà)創(chuàng)作中，要在繼承與發(fā)展的過(guò)程中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，使前人留下的審美理念得以傳承。

（二）水彩風(fēng)景畫(huà)的語(yǔ)言表達(dá)方面

水彩畫(huà)雖是西方畫(huà)種，但與中國(guó)水墨畫(huà)有相似之處，依然可以呈現(xiàn)出東方氣韻。由于可以水調(diào)和顏料，其色彩具有透明性，這在畫(huà)面的整體呈現(xiàn)中具有天然的優(yōu)勢(shì)。水彩畫(huà)創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)珍惜水彩獨(dú)有的特性，針對(duì)其特點(diǎn)進(jìn)行繪畫(huà)。水具有極強(qiáng)的靈動(dòng)性，利于表現(xiàn)自然萬(wàn)物的靈性。通過(guò)不同筆刷的選擇，既可以用大筆觸繪出瀟灑，又可以用小筆觸表現(xiàn)物象的精美，達(dá)到整體與局部的統(tǒng)一。其與中國(guó)水墨畫(huà)有一相同手法，這便是罩染法。水彩風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作者可通過(guò)層層疊加，反復(fù)上色，以不同顏色相互覆蓋的方式在畫(huà)面中進(jìn)行“調(diào)色”，以達(dá)到心中所想之畫(huà)面效果。

中國(guó)繪畫(huà)十分注重氣韻生動(dòng)，即審美對(duì)象由于具有內(nèi)在氣韻所體現(xiàn)出的生動(dòng)性。顧愷之認(rèn)為，繪畫(huà)應(yīng)以形寫(xiě)神。相傳他畫(huà)人時(shí)有時(shí)不畫(huà)眼睛，認(rèn)為形體的美丑與人的神韻沒(méi)有關(guān)系，畫(huà)像是否傳神，關(guān)鍵正在于眼神。這種以形寫(xiě)神的繪畫(huà)觀念完全可用于風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作中，因?yàn)榇笞匀煌瑯佑衅鋬?nèi)在神韻，在把握其神韻的前提下，也可以創(chuàng)作出傳神的風(fēng)景畫(huà)作品，在有限的平面內(nèi)表達(dá)無(wú)限。要“從傳物之神，到傳我之神，再到傳詩(shī)外或畫(huà)外之神；從象中求意，到象外求意，從意象而到意境”。由于中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)在強(qiáng)調(diào)自然的同時(shí)強(qiáng)調(diào)人的主體性，所以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品往往傳達(dá)的是人的個(gè)體性與自然規(guī)律的和諧統(tǒng)一，即主客體的合一。

五、創(chuàng)作理念之總結(jié)

風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作中常常涉及美學(xué)理念、創(chuàng)新思路、繪畫(huà)技法等問(wèn)題，而筆者認(rèn)為風(fēng)景創(chuàng)作的本質(zhì)追求是自然，即人們永恒追求并渴望觸及的本質(zhì)規(guī)律。繪畫(huà)創(chuàng)作者使用技法表現(xiàn)畫(huà)面的過(guò)程，就是探尋自然本質(zhì)規(guī)律的過(guò)程。他們力圖在認(rèn)識(shí)規(guī)律的基礎(chǔ)上，將自我創(chuàng)造性表現(xiàn)出來(lái)，這也有助于形成感人的畫(huà)面效果，有效表現(xiàn)出水彩風(fēng)景畫(huà)的生命力。

在水彩風(fēng)景創(chuàng)作中，必須運(yùn)用整體思維，把握好畫(huà)面整體。思維可分為形象思維與抽象思維。一方面，形象思維是繪畫(huà)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，要用直覺(jué)與想象營(yíng)造畫(huà)面中的物象和環(huán)境氛圍；另一方面，要善于用抽象思維探尋描繪對(duì)象的內(nèi)在本質(zhì)規(guī)律，找出其中既對(duì)立又統(tǒng)一的部分。當(dāng)形象思維與抽象思維達(dá)到和諧統(tǒng)一的狀態(tài)，畫(huà)面的整體性會(huì)逐漸顯現(xiàn)出來(lái)。

在了解了古人留下的敬畏自然的生態(tài)美學(xué)觀念之后，反觀現(xiàn)代，隨著科技的快速發(fā)展，高樓大廈層出不窮，帶來(lái)了壓迫感。在快節(jié)奏的生活中，人們?cè)絹?lái)越多地選擇抽出一定時(shí)間外出旅游，以接觸大自然，觀賞各種各樣的風(fēng)景，這有利于風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作與留存。風(fēng)景畫(huà)成為許多人的一個(gè)精神旅居之地。

當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作者需要在對(duì)西方古典繪畫(huà)、中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)等眾多繪畫(huà)進(jìn)行研究的基礎(chǔ)上，尋找新的突破口，找到真正適合自己與水彩這一畫(huà)種的特有的繪畫(huà)方式，而不能僅僅不斷重復(fù)歷史上的繪畫(huà)模式，否則風(fēng)景水彩畫(huà)將難以持續(xù)發(fā)展。筆者認(rèn)為水彩畫(huà)可以發(fā)揮出更大的價(jià)值，它的靈活性、多變性與創(chuàng)造性，值得人們進(jìn)行更深層次的挖掘。通過(guò)吸收東西方風(fēng)景畫(huà)的優(yōu)勢(shì)，當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)應(yīng)更能滿足創(chuàng)作主體的表達(dá)需求，更具有主體性情感表達(dá)和審美追求。當(dāng)代社會(huì)科技發(fā)達(dá)，高樓林立，卻離自然越來(lái)越遠(yuǎn)，甚至破壞了自然，也一定程度上背離了我們的文明。當(dāng)代社會(huì)發(fā)展下，繪畫(huà)作品在內(nèi)容與形式上被大范圍復(fù)制并傳播，這樣降低了繪畫(huà)的獨(dú)創(chuàng)性，使得繪畫(huà)作品越來(lái)越同質(zhì)化。真正的藝術(shù)作品和AI智能繪畫(huà)的最大區(qū)別在于，創(chuàng)作主體是否進(jìn)行了真正的自我創(chuàng)造，AI往往難以做到表現(xiàn)自我與自主創(chuàng)新，當(dāng)藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)?zāi)軌虮豢焖俅罅繌?fù)制時(shí)，其就很容易被替代，使藝術(shù)品失去價(jià)值，而只有創(chuàng)新創(chuàng)造才能突破這一困境。要追求天然、返璞歸真，在繼承傳統(tǒng)美學(xué)理念的同時(shí)，學(xué)習(xí)優(yōu)秀的西方風(fēng)景畫(huà)；既汲取西方繪畫(huà)的經(jīng)驗(yàn)，又深入研究中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)規(guī)律，珍視本土的文化藝術(shù)資源，尊重特定的環(huán)境特征。要熱愛(ài)與認(rèn)真感知水彩風(fēng)景畫(huà)。只有這樣，水彩風(fēng)景畫(huà)才能在世界繪畫(huà)之林中占據(jù)無(wú)可取代的位置。與此同時(shí)，要突破西方古典風(fēng)景畫(huà)和中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中的局限，深刻思考傳統(tǒng)美學(xué)帶來(lái)的啟示，并將其融入當(dāng)代水彩風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作中。在繪畫(huà)中，創(chuàng)作主體自身情感的表達(dá)和審美追求非常重要，繪畫(huà)創(chuàng)作者不應(yīng)附和某種權(quán)威，貶損自身而迎合他人制定的規(guī)范和條件本身不可取。此外，多元繪畫(huà)表達(dá)技法和傳統(tǒng)美學(xué)理念并不沖突。

當(dāng)代社會(huì)科技快速發(fā)展，其產(chǎn)物卻在一定程度上破壞了自然，而東方美學(xué)思想是智慧的古人在領(lǐng)略了大自然奧妙的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，強(qiáng)調(diào)神韻。大自然從古至今一直是中西方畫(huà)家們的刻畫(huà)對(duì)象，有著不朽的力量和無(wú)限的美，蘊(yùn)含許多規(guī)律。當(dāng)人接觸并感知自然時(shí)，會(huì)產(chǎn)生最直接而樸素的反應(yīng)。同時(shí)，人類也依賴著腳下的這片土地。要更愛(ài)護(hù)腳下的土地，把握地域的多樣性和自然差異，梳理自己的審美追求和藝術(shù)修養(yǎng)。通過(guò)合理取舍，保留過(guò)去，并創(chuàng)造未來(lái)。

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作者簡(jiǎn)介：

黃玥娢，成都美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系水彩專業(yè)碩士研究生。研究方向：水彩風(fēng)景。