顧亞奇　李笑穎

［摘要］藝術(shù)傳播學(xué)是包含了“藝術(shù)學(xué)”與“傳播學(xué)”兩類知識范疇的交叉學(xué)科。立足藝術(shù)傳播學(xué)已有的研究成果，可剖析這一新興學(xué)科的研究范式：傳播理論主要系統(tǒng)性研究人類藝術(shù)傳播行為，文化研究搭建了可供持續(xù)討論的概念和研究框架，文藝?yán)碚搫t提供了交叉融合、積淀豐厚的理論資源。當(dāng)前，以數(shù)字信息技術(shù)為基礎(chǔ)的媒介變革重塑了藝術(shù)實踐方式，元宇宙、虛擬現(xiàn)實等新事物中的藝術(shù)蓬勃發(fā)展，藝術(shù)傳播媒介也朝著“去物質(zhì)性”的路徑演進(jìn)；“總體屏幕”時代正在生成虛實一體化的媒介新生態(tài)?；诖?，建設(shè)本土化、原創(chuàng)性的藝術(shù)傳播學(xué)，要以中華傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與傳播研究為根基，在數(shù)字跟蹤技術(shù)與媒介環(huán)境變革的基礎(chǔ)上開拓研究新視域，加強藝術(shù)產(chǎn)業(yè)、消費群體、傳播效果等維度的研究，并主動回應(yīng)時代要求與國家戰(zhàn)略需求，對中華民族現(xiàn)代文明的國際傳播涉及的新問題進(jìn)行理論構(gòu)建，推動中國藝術(shù)傳播學(xué)本身成為知識生產(chǎn)與傳播的力量。

關(guān)鍵詞 藝術(shù)傳播 學(xué)科建設(shè) 數(shù)智技術(shù) 知識體系

簡而言之，“藝術(shù)傳播”旨在通過一定的媒介和渠道將藝術(shù)作品、藝術(shù)價值、藝術(shù)美學(xué)及藝術(shù)哲思傳遞給公眾。它主要涉及兩個學(xué)科領(lǐng)域的知識范疇，即“藝術(shù)學(xué)”與“傳播學(xué)”。在國務(wù)院學(xué)位委員會、教育部印發(fā)的《研究生教育學(xué)科專業(yè)目錄（2022年）》中，藝術(shù)學(xué)學(xué)科迎來重大調(diào)整，原一級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)理論”更名為“藝術(shù)學(xué)”（1301），其中包含“一般藝術(shù)學(xué)”和“門類藝術(shù)學(xué)”，（彭鋒：《藝術(shù)學(xué)的再定位》，《藝術(shù)百家》2023年第3期。）以含美術(shù)、電影、音樂、戲劇等在內(nèi)的藝術(shù)史、藝術(shù)理論與藝術(shù)批評為研究對象。傳播學(xué)則是跨學(xué)科研究的產(chǎn)物，一般認(rèn)為誕生于20世紀(jì)三四十年代，其突出特點是交叉性、邊緣性、綜合性，主要在媒介、社會、認(rèn)知等信息傳播的過程與效果中，搭建系統(tǒng)性的研究范式與模型?！八囆g(shù)學(xué)”與“傳播學(xué)”二者的聯(lián)系在于，藝術(shù)構(gòu)成傳播的對象，傳播成為藝術(shù)發(fā)展的可能。概言之，藝術(shù)傳播學(xué)實際上是包含了藝術(shù)分類、藝術(shù)史、藝術(shù)理論及其傳播的知識體系。

有論者指出，“學(xué)科”一般有兩層含義：一是知識體系，即相對獨立的知識領(lǐng)域及其體系；二是圍繞相對獨立的知識領(lǐng)域及其知識體系而在大學(xué)等專門性學(xué)術(shù)機構(gòu)建立的教學(xué)科研體制，具體體現(xiàn)為教學(xué)科研機構(gòu)或平臺。（杜衛(wèi)：《論藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科與文學(xué)、美學(xué)學(xué)科的關(guān)系》，《文藝研究》2020年第11期。）由此來看，藝術(shù)傳播學(xué)學(xué)科建設(shè)在教學(xué)實踐、人才培養(yǎng)之外，也涉及關(guān)于知識體系與理論方法的學(xué)術(shù)話語建設(shè)。在近年來國家大力推進(jìn)“新文科”建設(shè)的背景下，作為一個新型交叉研究領(lǐng)域，藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科體系建設(shè)符合以學(xué)科跨界、專業(yè)融通為特征的新文科建設(shè)發(fā)展導(dǎo)向。與此同時，藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科建設(shè)和學(xué)理框架的發(fā)展路徑，事實上還必須面對技術(shù)變革與媒介融合帶來的數(shù)字賦能與傳播新形態(tài)。一方面，技術(shù)改變了藝術(shù)的生產(chǎn)、表現(xiàn)、觀看、審美方式，以科學(xué)技術(shù)的研究視角重新審視藝術(shù)歷史、藝術(shù)現(xiàn)象已成為必需的方法自覺；另一方面，藝術(shù)媒介正逐漸脫離原地、原境等的限制，在非物質(zhì)性/去物質(zhì)化的數(shù)字海洋中，走向“總體屏幕”的影像現(xiàn)實。盡管大數(shù)據(jù)、人工智能的不確定性時有外顯，但毫無疑問，技術(shù)與媒介正讓藝術(shù)朝著“融”與“跨”的影像實踐策略不斷演進(jìn)，并以商品的形式流通于市場、被大眾所消費。因此，新時代藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科建設(shè)與學(xué)術(shù)體系應(yīng)立足于中國性與本土化，進(jìn)行方法迭代、知識擴容和體系構(gòu)建。

一、藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科屬性與知識范疇

在學(xué)科層面的討論中，關(guān)于藝術(shù)傳播學(xué)的最基本的問題，即“藝術(shù)傳播學(xué)”的學(xué)科歸屬問題，尚未完全達(dá)成共識。藝術(shù)傳播學(xué)應(yīng)屬于“藝術(shù)學(xué)”的分支還是“傳播學(xué)”的分支？有學(xué)者認(rèn)為，從“藝術(shù)傳播學(xué)”的構(gòu)詞法中可判斷藝術(shù)傳播學(xué)隱含著以“傳播學(xué)”為方法和視角，以“藝術(shù)學(xué)”為研究對象的意思。（王冰、祝帥：《中國藝術(shù)傳播學(xué)研究的歷史進(jìn)路與理論反思》，載黃惇主編《藝術(shù)學(xué)研究》（2013年刊，總第7卷），南京大學(xué)出版社2013年版，第240-251頁。）筆者認(rèn)為，要回應(yīng)這一問題，需要立足藝術(shù)傳播學(xué)已有的相關(guān)研究成果進(jìn)行考察。

在傳播學(xué)研究領(lǐng)域，相關(guān)的研究成果主要包括邵培仁的《藝術(shù)傳播學(xué)》（南京大學(xué)出版社1992年版），包鵬程、孔正毅的《藝術(shù)傳播概論》（安徽大學(xué)出版社2002年版），陳鳴的《藝術(shù)傳播原理》（上海交通大學(xué)出版社2009年版）、《藝術(shù)傳播教程》（上海大學(xué)出版社2010年版），陳立生、潘繼海、韓亞輝的《藝術(shù)與傳播》（東方出版中心2010年版）等著作。這些作者結(jié)合各自的研究經(jīng)驗和教學(xué)實踐，在藝術(shù)的符號、媒介、文本，藝術(shù)傳播的類型、過程、主體和效果等層面展開了較為全面、系統(tǒng)且深入的考察，并明確提出要開展有中國特色的藝術(shù)傳播學(xué)研究以及面向本土的藝術(shù)傳播學(xué)學(xué)科建設(shè)，自覺自主地將藝術(shù)傳播學(xué)納入傳播學(xué)的知識視域。

與此同時，一些更側(cè)重藝術(shù)學(xué)研究的學(xué)者同樣具有鮮明的學(xué)科意識。此類著作主要有杜駿飛、萬新華的《藝術(shù)中的傳播》（吉林美術(shù)出版社2006年版），曾耀農(nóng)的《藝術(shù)與傳播》（清華大學(xué)出版社2007年版），段煉的《視覺的愉悅與挑戰(zhàn)：藝術(shù)傳播與圖像研究》（河北美術(shù)出版社2010年版），鄒文的《藝術(shù)的信源——鄒文談藝術(shù)與傳播》（首都經(jīng)濟貿(mào)易大學(xué)出版社2014年版），鄭川的《當(dāng)代視覺藝術(shù)傳播及策劃》（中國人民大學(xué)出版社2017年版）等。這些論著基于藝術(shù)學(xué)知識范疇，將藝術(shù)形式、藝術(shù)理論、圖像學(xué)、視覺文化等領(lǐng)域的研究范式引入藝術(shù)傳播學(xué)的研究體系之中。值得注意的是，這些成果是與研究者個人最擅長的藝術(shù)領(lǐng)域相輔相成的——他們把藝術(shù)實踐與傳播規(guī)律相結(jié)合，將藝術(shù)傳播與文化消費相融通，其話語在對藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科認(rèn)知上體現(xiàn)出兼收并蓄、積極開放的特征。

誠然，藝術(shù)實踐涉及信息的交流與傳播活動，但倘若以傳播學(xué)去界定藝術(shù)傳播的框架，換言之，以大眾傳播的知識框架和研究方法去研究藝術(shù)傳播，那么有關(guān)藝術(shù)本體、藝術(shù)哲學(xué)等歷史性、系統(tǒng)化的知識架構(gòu)和知識集群就會在此境況中失去藝術(shù)文本自身的主體性。反之類似，如果一味強調(diào)藝術(shù)傳播的理論范式和經(jīng)驗邏輯，而忽視傳播維度上的科學(xué)主義、實證主義的研究方法，也意味著一套規(guī)范的、可供借鑒參考的模型的缺位，從而讓藝術(shù)傳播的過程和效果無規(guī)可循。由此推論，藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科歸屬是在“藝術(shù)學(xué)”還是在“傳播學(xué)”，實在應(yīng)依具體且客觀的現(xiàn)狀歸納之。

由學(xué)科建設(shè)的主體即高校開展的具體實踐，也為我們探討藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科屬性提供了另一個重要維度。中國高校的藝術(shù)傳播教育起步較早，但此類教育正式成為一門學(xué)科的重要前提和基礎(chǔ)是藝術(shù)學(xué)在2011年的學(xué)科“升門”。筆者根據(jù)相關(guān)高校的官網(wǎng)材料，對與“藝術(shù)傳播”相關(guān)的專業(yè)進(jìn)行了不完全統(tǒng)計（見下表）。

盡管藝術(shù)學(xué)已從文學(xué)門類下獨立出來升級為第13個學(xué)科門類十余年，但從高校學(xué)科調(diào)整和專業(yè)設(shè)置的實際情況看，許多院校的藝術(shù)學(xué)科依然歸在文學(xué)門類之下，開設(shè)藝術(shù)傳播學(xué)的院系亦因各類高校的實際情況而異，常設(shè)置在藝術(shù)學(xué)院、人文學(xué)院或傳媒學(xué)院等。與之對應(yīng)，藝術(shù)傳播專業(yè)或方向授予的學(xué)位類型（以碩士研究生層次為例）主要是藝術(shù)學(xué)或文學(xué)。一個突出的現(xiàn)象是，不少高校以自身藝術(shù)學(xué)科的優(yōu)勢與特色去定位藝術(shù)傳播學(xué)，聚焦點有美術(shù)傳播、公共藝術(shù)傳播、影視傳播、新媒體藝術(shù)傳播、音樂傳播等。例如，中國傳媒大學(xué)立足于傳媒領(lǐng)域進(jìn)行藝術(shù)傳播領(lǐng)域全流程的專業(yè)培養(yǎng)，北京電影學(xué)院立足于電影文化的傳播，北京舞蹈學(xué)院立足于舞蹈在傳播維度的拓展，等等。這種將“藝術(shù)”具體化、門類化的舉措，是當(dāng)前高校建設(shè)差異化“藝術(shù)傳播學(xué)”學(xué)科的顯著特點。

從期刊論文發(fā)表情況來看，以“藝術(shù)傳播”為主題詞在“中國知網(wǎng)”進(jìn)行檢索，截至2023年8月12日，顯示與此相關(guān)的結(jié)果共1300余條，作者主要為從事藝術(shù)研究的學(xué)者，論文大多從特定藝術(shù)門類入手，討論美術(shù)、戲曲、戲劇、影視、音樂、舞蹈等的傳播問題。主體研究隊伍的學(xué)術(shù)背景表明，藝術(shù)傳播學(xué)的知識貢獻(xiàn)主要源自藝術(shù)學(xué)界。這些學(xué)術(shù)論文的議題大多以藝術(shù)作品為基礎(chǔ)，關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作的觀念、語境、審美問題以及藝術(shù)文化傳承、藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面，與整個藝術(shù)學(xué)門類構(gòu)成強勁的共生關(guān)系。

此外，藝術(shù)學(xué)“升門”后，盡管一直沒有明確二級學(xué)科的設(shè)置，但國家頒布的《學(xué)位授權(quán)審核申請基本條件（2020）》在關(guān)于“學(xué)科方向”的規(guī)定中，于“藝術(shù)學(xué)理論”一級學(xué)科下屬的交叉與應(yīng)用理論類學(xué)科方向處提及“藝術(shù)管理、藝術(shù)教育、藝術(shù)傳播、藝術(shù)遺產(chǎn)和藝術(shù)與文化創(chuàng)意等”，“藝術(shù)傳播”被作為二級學(xué)科納入其中。隨著國家學(xué)科目錄的調(diào)整，目前僅保留“藝術(shù)學(xué)（1301）”一級學(xué)科，顯然藝術(shù)傳播學(xué)作為下屬二級學(xué)科既是對原有學(xué)科規(guī)劃的延續(xù)，也是對藝術(shù)學(xué)科整體發(fā)展水平的提升。綜上所述，關(guān)于“藝術(shù)傳播”學(xué)科屬性的探討，并非一定要解決其“歸屬”問題，更大的意義在于加深對這一學(xué)科的知識范疇、研究路徑的認(rèn)識。

二、現(xiàn)有理論成果的學(xué)術(shù)實踐與方法路徑

如前所舉，目前國內(nèi)關(guān)于藝術(shù)傳播研究的專著數(shù)量不多。因此，解析其學(xué)術(shù)探索，有助于獲得有關(guān)藝術(shù)傳播學(xué)方法維度的啟示。綜合來看，人文學(xué)科的研究方法依然是藝術(shù)傳播學(xué)的主要路徑，傳播學(xué)、文化研究和文藝學(xué)則提供了最常用的理論資源。

（一）傳播理論：開放式、系統(tǒng)性地研究人類藝術(shù)傳播行為

包鵬程、孔正毅的《藝術(shù)傳播概論》按照藝術(shù)傳播活動的構(gòu)成因素，分別從藝術(shù)傳播符號、藝術(shù)傳播媒介、藝術(shù)傳播者、藝術(shù)傳播類型、藝術(shù)傳播過程、藝術(shù)接受者和藝術(shù)傳播效果等方面論述了藝術(shù)的傳播規(guī)律。該書全面考察了古今中外各藝術(shù)門類的傳播現(xiàn)象，但較少涉及藝術(shù)理論的整體分析，更多是以傳播學(xué)的理論及最新研究成果為框架，來確立藝術(shù)傳播的知識譜系?！八囆g(shù)傳播”的問題，顯然不是單憑傳播學(xué)研究范式就能涵蓋的，也并非簡單的對傳播主體與接受主體的二元表述，而是有待更加廣泛和深入地探源藝術(shù)本體、剖析藝術(shù)文本。

邵培仁的《藝術(shù)傳播學(xué)》對什么是藝術(shù)傳播學(xué)、藝術(shù)傳播學(xué)的整體構(gòu)想、藝術(shù)傳播學(xué)的研究方法做了梳理，認(rèn)為藝術(shù)傳播學(xué)要研究的不只是支持藝術(shù)傳播過程的要素和單純的藝術(shù)傳播現(xiàn)象，而是一個有機的藝術(shù)傳播整體，既要重視對藝術(shù)信息傳遞的基本過程、內(nèi)在機制和外在關(guān)系進(jìn)行動態(tài)分析，又要注重對藝術(shù)傳播中創(chuàng)作、編輯、導(dǎo)演、發(fā)送、翻譯、評論、鑒賞等環(huán)節(jié)的具體人員心理與行為的表現(xiàn)特征和相互作用進(jìn)行動態(tài)研究。

更重要的是，藝術(shù)傳播學(xué)研究具有開放性，并非將研究對象局限在單一的藝術(shù)傳播現(xiàn)象上，而是基于一定的理論視域并遵循一定的思考方法，向現(xiàn)象本身的所有問題路徑開放。也就是說，凡是同藝術(shù)傳播學(xué)的研究任務(wù)有關(guān)的各種因素，都可以通過一定的角度和窗口進(jìn)入該學(xué)科的研究視野。除了對象的開放性之外，藝術(shù)傳播學(xué)還具有知識和方法上的開放性，尤其是融合和內(nèi)化許多學(xué)科的知識，借用、移植、改造其研究方法為己所用，而且還可以在此基礎(chǔ)上孕育、分離出藝術(shù)傳播心理學(xué)、藝術(shù)傳播社會學(xué)等一系列新型分支學(xué)科。

概而言之，所謂“藝術(shù)傳播學(xué)”是指從動態(tài)的藝術(shù)傳播系統(tǒng)的整體出發(fā)，以人類的藝術(shù)傳播行為為核心，綜合地、開放地研究藝術(shù)信息傳播的本質(zhì)和規(guī)律的科學(xué)。因此，藝術(shù)傳播學(xué)的研究對象就是藝術(shù)傳播的內(nèi)在機制和外在聯(lián)系，以及各種因素之間的相互關(guān)系。（邵培仁主編《藝術(shù)傳播學(xué)》，南京大學(xué)出版社1992年版，第5頁。）要把握這一點，既可以從它的科學(xué)特點和定義上得到闡釋和規(guī)定，還可以進(jìn)一步從它與其他相關(guān)學(xué)科的關(guān)系上找到依據(jù)與坐標(biāo)。

（二）文化研究：搭建可供持續(xù)討論的概念和研究框架

杜駿飛、萬新華的《藝術(shù)中的傳播》，段煉的《視覺的愉悅與挑戰(zhàn)：藝術(shù)傳播與圖像研究》，鄭川的《當(dāng)代視覺藝術(shù)傳播及策劃》等，在藝術(shù)哲學(xué)、圖像學(xué)、文化研究、社會學(xué)等更寬廣的研究視野中，嘗試把握藝術(shù)傳播學(xué)研究的理論導(dǎo)向。這些成果從藝術(shù)史、圖像、媒介等理論跨界問題入手，為構(gòu)建藝術(shù)傳播的學(xué)理體系提供了新的視角和方法，搭建了可供持續(xù)討論的概念框架。毋庸置疑，藝術(shù)傳播學(xué)的內(nèi)涵與外延也由此進(jìn)入到藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)理論的學(xué)理體系中，并打通了藝術(shù)美學(xué)與傳播學(xué)的分析和闡釋。

應(yīng)予以特別關(guān)注的是，近年有論者在人類學(xué)視野中研究藝術(shù)傳播，這方面的文獻(xiàn)盡管主要聚焦西方的藝術(shù)傳播理論研究，但卻通過人類學(xué)的研究范式，為藝術(shù)傳播學(xué)引入了實證方法。人類學(xué)本就以實證方法作為學(xué)科支撐，從而區(qū)別于藝術(shù)學(xué)、哲學(xué)的研究，因此人類學(xué)視野中的藝術(shù)傳播研究更強調(diào)“田野”。從具體的研究框架來看，禮物交換理論、跨文化語境中的藝術(shù)挪用與傳播等是其主要研究內(nèi)容?？傮w而言，在人類學(xué)的廣闊視域下研究藝術(shù)傳播問題，可以借助人類學(xué)豐富的理論成果和民族志資源，并善用田野調(diào)查、跨文化傳播、語境研究等方法，這不僅能為藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)術(shù)體系引入學(xué)理分析的新思路，也能夠給藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科建構(gòu)提供新視角。（姚遠(yuǎn)：《人類學(xué)視野下的西方藝術(shù)傳播理論研究》，博士學(xué)位論文，東南大學(xué)，2020年。）

（三）文藝?yán)碚摚禾峁┙徊嫒诤?、積淀豐厚的理論資源

從某種程度上看，文藝?yán)碚摰暮诵拿}也構(gòu)成了藝術(shù)傳播學(xué)學(xué)術(shù)研究的核心議題，所以西方馬克思主義、結(jié)構(gòu)主義與符號學(xué)、文化研究與大眾文化批判、現(xiàn)代性理論問題等，都為藝術(shù)傳播學(xué)研究提供了可以借鑒的理論資源。邵培仁的《藝術(shù)傳播學(xué)》就意識到，藝術(shù)傳播學(xué)與文藝學(xué)之間有著復(fù)雜的交叉關(guān)系。這兩者都研究文藝現(xiàn)象，但傳統(tǒng)的文藝學(xué)是以哲學(xué)觀念或思想去研究文藝在靜止?fàn)顟B(tài)下的基本規(guī)律和原理，而藝術(shù)傳播學(xué)可以用傳播學(xué)的原理與方法去研究文藝活動的現(xiàn)象，主要揭示其在活動狀態(tài)下的內(nèi)在機制和根本規(guī)律。傳統(tǒng)的文藝學(xué)大多以文藝作品的創(chuàng)作為核心，以文藝鑒賞為輔助，以社會作用為旨?xì)w，研究的范圍相對狹窄；而藝術(shù)傳播學(xué)以藝術(shù)傳播的全過程（包括創(chuàng)作、把關(guān)、轉(zhuǎn)化、中介、接受等）為核心。藝術(shù)傳播學(xué)是文藝學(xué)與傳播學(xué)兩大學(xué)術(shù)領(lǐng)域之間相互交叉、融合、滲透的一塊共屬“飛地”。（參見邵培仁主編《藝術(shù)傳播學(xué)》，南京大學(xué)出版社1992年版，第6頁。）

事實的確如此，學(xué)術(shù)研究與學(xué)科建設(shè)需要秉承唯實理念。在新的媒介環(huán)境下，藝術(shù)傳播學(xué)研究要突破傳統(tǒng)文科的思維模式，強調(diào)內(nèi)容、方法上的聚合與凝練，以繼承與創(chuàng)新、交叉與融合、協(xié)同與共享為主要途徑，促進(jìn)多學(xué)科深度交融探索，從闡釋論證轉(zhuǎn)向自主建構(gòu)。

三、媒介變革對當(dāng)代藝術(shù)傳播學(xué)的影響

媒介變革改寫藝術(shù)文化產(chǎn)品的生產(chǎn)與傳播狀態(tài)。以數(shù)字信息技術(shù)為命脈的媒介技術(shù)也正在重塑和再造藝術(shù)實踐方式——藝術(shù)的傳播媒介和藝術(shù)實踐正在融合。（李敏敏、胡吉：《無可回避的世界——總體屏幕時代媒介技術(shù)下的藝術(shù)實踐》，《藝術(shù)工作》2023年第1期。）技術(shù)革新對藝術(shù)生產(chǎn)制作、藝術(shù)傳播空間和方式的改變，讓當(dāng)代的藝術(shù)傳播更依賴于影像呈現(xiàn)。技術(shù)帶來的元宇宙、虛擬現(xiàn)實等新形態(tài)的藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，更是驅(qū)動藝術(shù)傳播媒介朝著“去物質(zhì)性”的路徑演進(jìn)。藝術(shù)傳播學(xué)的建構(gòu)也應(yīng)主動回應(yīng)當(dāng)代的藝術(shù)實踐，在學(xué)理框架層面理清研究進(jìn)路。

（一）技術(shù)奇點對藝術(shù)傳播發(fā)展的影響

以計算機為依托的數(shù)字信息技術(shù)已成為社會發(fā)展的一種“源動力”，（李敏敏、胡吉：《無可回避的世界——總體屏幕時代媒介技術(shù)下的藝術(shù)實踐》，《藝術(shù)工作》2023年第1期。）不斷因此而更新的媒介技術(shù)也為藝術(shù)生產(chǎn)與實踐提供了“試驗場”，激發(fā)著藝術(shù)家們的創(chuàng)作想象以及藝術(shù)傳播觀念革新。

在具體的藝術(shù)實踐中，數(shù)字媒介技術(shù)的運用已經(jīng)涉及諸多領(lǐng)域。這一方面表現(xiàn)為將知覺技術(shù)整合到藝術(shù)生產(chǎn)與傳播中，如觸覺感應(yīng)、聲音感應(yīng)、視覺感應(yīng)、溫度感應(yīng)等可以增強作品的交互性及用戶的沉浸感，為藝術(shù)帶來更廣闊的表現(xiàn)空間；另一方面表現(xiàn)在影像技術(shù)上，比如LED屏幕、遠(yuǎn)程投影以及3D全息投影技術(shù)實現(xiàn)的全角度立體影像的投射，結(jié)合一些對應(yīng)于圖形處理、矢量動畫、數(shù)字跟蹤等技術(shù)的計算機軟件，不僅改變了藝術(shù)的生產(chǎn)流程，也為藝術(shù)傳播提供了新的條件。此外，隨著數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展，立體虛擬技術(shù)已經(jīng)從虛擬現(xiàn)實（VR）、增強現(xiàn)實（AR）、混合現(xiàn)實（MR）階段迅速拓展到擴展現(xiàn)實（XR）階段，進(jìn)一步突破了現(xiàn)實與虛擬的邊界，追求二者的深度融合。這些情況都不斷顛覆著消費者對藝術(shù)產(chǎn)品的認(rèn)知。

于此，傳統(tǒng)文化類綜藝節(jié)目的當(dāng)下呈現(xiàn)最為典型。比如，2022年總臺央視“春晚”節(jié)目《只此青綠》以舞蹈表現(xiàn)名畫《千里江山圖》，節(jié)目《憶江南》則以《富春山居圖》為藍(lán)本，二者皆著眼于媒介的技術(shù)屬性、符號表征、審美特質(zhì)的綜合表達(dá)，極大地推動了傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播。在這些節(jié)目中，虛擬場景實現(xiàn)了與現(xiàn)場舞美的更加精細(xì)化、沉浸式的“無縫對接”：例如運用4306平方米大型LED屏幕打造了“720度”穹頂屏幕，在演播廳側(cè)面和頂部制造出一種帶有高度包裹感的視覺奇觀，將“星辰大海、浩瀚太空”搬上舞臺；又如融合了擴展現(xiàn)實、全息掃描、8K超清、裸眼3D等技術(shù)，讓虛擬再造影像與現(xiàn)場實體舞臺交替呈現(xiàn)、渾然一體。（參見劉?。骸犊萍假x能電視媒體創(chuàng)新發(fā)展：實踐前瞻與關(guān)系辨析》，《中國電視》2022年第4期。）

技術(shù)革新亦推動藝術(shù)生產(chǎn)與傳播的優(yōu)化升級。對傳統(tǒng)的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)、網(wǎng)絡(luò)視聽藝術(shù)產(chǎn)業(yè)與流媒體視聽產(chǎn)業(yè)而言，技術(shù)賦能促成產(chǎn)媒融合?；诖?，要建構(gòu)布局合理、競爭有序、特色鮮明、形態(tài)多樣、可持續(xù)發(fā)展的業(yè)態(tài)新格局，就要聚焦視聽產(chǎn)業(yè)生態(tài)系統(tǒng)的數(shù)字化技術(shù)變革，探索“數(shù)智化”視聽推進(jìn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化現(xiàn)代表達(dá)的路徑，從視聽藝術(shù)產(chǎn)品的生產(chǎn)端、制作端、營銷端、傳播端與受眾端多點切入，重塑數(shù)字智能技術(shù)參與當(dāng)前視聽內(nèi)容生產(chǎn)的多重樣態(tài)。

數(shù)字技術(shù)的媒介環(huán)境正在促使新的藝術(shù)傳播方式形成，所以在媒介技術(shù)快速變革的時期，尤其需要探討藝術(shù)傳播的技術(shù)邏輯、運營手段與傳達(dá)方式。一方面，應(yīng)探究受眾對增強現(xiàn)實、虛擬現(xiàn)實、混合現(xiàn)實等虛擬技術(shù)所打造的藝術(shù)傳播視聽場景的訴求，分析相應(yīng)的擬真場景如何激發(fā)受眾的多重身體感知系統(tǒng)，使之更好地體驗媒介內(nèi)容，讓藝術(shù)效果評估更加具象，更有可測量性；另一方面，宜探究全息成像技術(shù)的應(yīng)用，如影像互動直播給受眾帶來的沉浸感、具身感，著重以“身體介入”對藝術(shù)傳播過程中的受眾體驗進(jìn)行深入挖掘，并在“虛擬空間”層面分析多維度、多模塊、多情景的感官交互式沉浸體驗。應(yīng)該看到，藝術(shù)傳播學(xué)的邊界處于開放狀態(tài)，理應(yīng)能夠適應(yīng)媒介技術(shù)的革新，對新的藝術(shù)類型、藝術(shù)表達(dá)給予理論回應(yīng)。

（二）審視“總體屏幕”時代藝術(shù)新生態(tài)的必要性

當(dāng)代的藝術(shù)實踐以“總體屏幕”（［法］吉爾·利波維茨基、［法］讓·塞魯瓦：《總體屏幕：從電影到智能手機》，李寧玥譯，南京大學(xué)出版社2022年版。）為主要傳播方式，藝術(shù)的呈現(xiàn)不僅是視聽綜合的，更是跨越時空距離的。屏幕已經(jīng)成為我們獲取各類信息的關(guān)鍵途徑，正如列夫·馬諾維奇在《新媒體的語言》中指出的：“我們已經(jīng)進(jìn)入了一個屏幕社會?！保ǎ鄱恚萘蟹颉ゑR諾維奇：《新媒體的語言》，車琳譯，貴州人民出版社2020年版，第94頁。）既然世界是屏幕，那么藝術(shù)形式也要與視聽媒介進(jìn)行融合重組，這就使藝術(shù)門類之間的界限進(jìn)一步消弭，并使藝術(shù)走向跨界、跨屏的融合。例如電影便綜合了戲劇、美術(shù)、音樂、舞蹈的藝術(shù)語言和表現(xiàn)方式。而當(dāng)代的藝術(shù)生產(chǎn)與傳播更是立足于“屏幕”介質(zhì)，并且已從“單屏”到“多屏”，直至升級為“跨屏”。藝術(shù)傳播借助電影、電視劇集和綜藝節(jié)目，以及短視頻等視聽形態(tài)“無限擴散”，從“大屏”到“小屏”、從“橫屏”到“豎屏”，建立起屏與屏之間各種形式的鏈接與交互。

視聽媒介有重組藝術(shù)門類與元素的能力，它將傳統(tǒng)藝術(shù)與新興數(shù)字藝術(shù)統(tǒng)攬于“總體屏幕”之中，“覆蓋”和“兼容”了此前所有的媒體形式。在“總體屏幕”時代，這種重組藝術(shù)門類的能力也因為數(shù)字信息技術(shù)的升級而變得越發(fā)強大，如網(wǎng)絡(luò)媒體不僅“覆蓋”和“兼容”以前的各種媒體形式，還基本上“覆蓋”了所有的藝術(shù)種類。（李敏敏、胡吉：《無可回避的世界——總體屏幕時代媒介技術(shù)下的藝術(shù)實踐》，《藝術(shù)工作》2023年第1期。）新媒體視聽產(chǎn)品已然成為大眾賴以認(rèn)知現(xiàn)實的一種最主要甚至最有共情力的媒介；視聽影像不僅成了大眾建構(gòu)“真實”的主要依據(jù)，也是知識傳播的重要手段。

在“總體屏幕時代”，藝術(shù)傳播學(xué)的研究視域面臨著藝術(shù)的“再媒介化”（remediation）問題。“再媒介化”在由杰伊·戴維·波爾特（Jay David Bolter）和理查德·格魯辛（Richard Grusin）合著的《再媒介化：理解新媒介》[WTBX]（Remediation：Understanding New Media）一書中有詳細(xì)論述，它“用來描述媒體經(jīng)濟中各種形式和種類之間競爭與合作的復(fù)雜關(guān)系”（參見［美］杰伊·戴維·波爾特：《再媒介化》，李健譯，載周憲主編《藝術(shù)理論與藝術(shù)史學(xué)刊》（第四輯/2019年第2期），中國社會科學(xué)出版社2019年版，第387-390頁。），“意指一種媒介出現(xiàn)在另一種媒介中”（David Bolter and Richard Grusin，[WTBX]Remediation： Understanding New Media（MIT Press，2000），p.45.）。相關(guān)概念的討論主要是在關(guān)于電腦等數(shù)字媒介的研究中展開的，通常認(rèn)為數(shù)字媒介的根本特性在于對傳統(tǒng)媒介的包容與再使用，比如一個最普通的桌面窗口通常也會出現(xiàn)文字、圖像、照片甚至動畫、視頻等多種形式的信息。由此可見，新媒介系統(tǒng)具備強大的“再媒介化”能力，善于調(diào)動多種傳播形態(tài)，將傳統(tǒng)媒介的內(nèi)容資源吸納進(jìn)自身的媒介場域。以往的藝術(shù)實踐大多聚焦于藝術(shù)自身，但在總體屏幕時代的藝術(shù)實踐中，媒介的多樣與混合性會將藝術(shù)納入一種更為廣闊的文化歷史和觀念表達(dá)之中。（參見李敏敏、胡吉：《無可回避的世界——總體屏幕時代媒介技術(shù)下的藝術(shù)實踐》，《藝術(shù)工作》2023年第1期。）僅就中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的“再媒介化”來說，近年來我們看到的例子就有：河南衛(wèi)視《唐宮夜宴》“活化”博物院的隋代樂舞俑；總臺央視文化類節(jié)目《中國詩詞大會》將古典詩詞轉(zhuǎn)化為益智游戲形式；連載動畫《中國奇譚》改編古代神話并演繹志怪傳奇，以傳統(tǒng)繪畫和剪紙技藝營造視覺風(fēng)格……這些視聽作品無不體現(xiàn)出“再媒介化”的創(chuàng)作策略，有效彌合了藝術(shù)在新舊媒介之間的歷史距離與空間分野。

正因如此，藝術(shù)傳播學(xué)應(yīng)該重新審視“總體屏幕”與藝術(shù)生態(tài)的多種關(guān)系。細(xì)分來說，第一，基于單一藝術(shù)向綜合的視聽藝術(shù)發(fā)展的趨勢，要重視對新媒體藝術(shù)、跨媒介藝術(shù)、數(shù)字藝術(shù)等藝術(shù)呈現(xiàn)新樣式的研究；第二，“總體屏幕”既然帶來了一系列如界面交互、虛擬空間、影像技術(shù)等方面的問題，帶來了藝術(shù)生產(chǎn)與呈現(xiàn)手段的改變，并同步革新了藝術(shù)傳播的方式，也就會帶來藝術(shù)觀念和藝術(shù)理論的嬗變，啟發(fā)藝術(shù)傳播研究的新范式；第三，藝術(shù)傳播學(xué)應(yīng)當(dāng)參與建構(gòu)足以融通傳統(tǒng)藝術(shù)與新形態(tài)藝術(shù)的藝術(shù)理論和藝術(shù)史。

（三）虛實一體化的媒介生態(tài)亟需跨媒介研究范式

新技術(shù)的出現(xiàn)讓藝術(shù)門類、藝術(shù)媒介間的融合成為趨勢，而近年來的藝術(shù)更體現(xiàn)出向多感官、多知覺聯(lián)動的“多覺藝術(shù)”和“全覺藝術(shù)”發(fā)展的趨勢。周憲教授引述奧地利學(xué)者沃爾夫的跨媒介研究范式，認(rèn)為這一趨勢主要包含這樣幾個層面的闡釋：“一是超媒介性，它不限于特定的媒介，而是不同的異質(zhì)媒介符號物之間所具有的某種顯而易見的相似性；二是媒介轉(zhuǎn)換關(guān)系，包含部分轉(zhuǎn)換、整體轉(zhuǎn)換、體裁轉(zhuǎn)換；三是多媒體性，如歌劇就包含了多種媒體——表演、戲劇、音樂和舞美等；四是跨媒介參照或指涉，它往往是暗含的或間接的，是某種在欣賞者那里所喚起的另一媒介效果?！保ㄖ軕棧骸端囆g(shù)史的范式轉(zhuǎn)換——從門類史到跨媒介史》，《探索與爭鳴》2022年第8期。）例如，近年來業(yè)界與學(xué)界頗為關(guān)注的“元宇宙”雖然尚未真正實現(xiàn)，但已指向了藝術(shù)從跨界到融合的新的可能?！霸钪嫠囆g(shù)”既可以被理解為再現(xiàn)現(xiàn)實的藝術(shù)，也可以是表現(xiàn)人類理想的藝術(shù)，還可以是超出人類想象的“超級藝術(shù)”，從而涵蓋了包括再現(xiàn)、表現(xiàn)和創(chuàng)造在內(nèi)的幾乎全部功能，以及圖像、音響、語言等幾乎全部媒介。

元宇宙整合多種新興技術(shù)建構(gòu)出的虛實相生的媒介生態(tài)，將會在藝術(shù)傳播內(nèi)容領(lǐng)域構(gòu)建新的系統(tǒng)。藝術(shù)傳播學(xué)的研究可以據(jù)此圍繞時空伴隨、數(shù)字具身、體驗復(fù)制過程、虛擬文旅等一系列角度，探究以虛擬歌手、虛擬偶像、虛擬主播等為代表的虛擬視聽產(chǎn)品的研發(fā)，并思考數(shù)字孿生、“平行世界折疊”以及相關(guān)的硬件與輔助裝置等介入藝術(shù)生產(chǎn)與傳播過程后引發(fā)的關(guān)于內(nèi)容形態(tài)與傳播路徑的復(fù)合模式。在藝術(shù)內(nèi)容生產(chǎn)與數(shù)字化業(yè)態(tài)語境的動態(tài)交互中，數(shù)字化、生活化、情景化、伴隨式社交化與實用性相整合的傳播策略將成為重要的研究對象。另外，還可以探究藝術(shù)文本之間的“索引”與“超鏈接”，以“影迷屬性”“游戲趣味”激活藝術(shù)文本之間的“自來水”傳播效應(yīng)?？梢哉f，“元宇宙”的提出打開了藝術(shù)傳播研究的一批新視域——藝術(shù)視覺符號體系的場景搭建，虛實交互相融、空間遷移再構(gòu)的外在呈現(xiàn)與內(nèi)隱特征，人的真身與數(shù)字分身，物質(zhì)媒介技術(shù)與場景的交互……藝術(shù)傳播實踐的更新迭代，也意味著理論研究亟待擴容。

四、基于中國藝術(shù)本體發(fā)展原創(chuàng)性的藝術(shù)傳播學(xué)

建構(gòu)具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的話語體系，是當(dāng)下包括藝術(shù)傳播學(xué)在內(nèi)的所有人文社會學(xué)科光榮的歷史性任務(wù)。藝術(shù)傳播學(xué)作為具有生產(chǎn)力和實踐性的交叉學(xué)科之一，既要承續(xù)傳統(tǒng)的人文研究路徑，又應(yīng)大量結(jié)合傳播學(xué)的量化、實證方法，以服務(wù)當(dāng)今國家文化戰(zhàn)略、響應(yīng)中國文化藝術(shù)發(fā)展需求為方向，堅定新時代賦予的學(xué)科自信與自強態(tài)度。圍繞這一目標(biāo)訴求，筆者認(rèn)為至少須著重把握以下幾點。

首先，以傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與傳播研究奠定學(xué)科根基。受西方藝術(shù)與歐美理論譯介的影響，關(guān)于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與傳播的研究一度被“邊緣化”，而在新時代語境下，“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展”已然是藝術(shù)傳播學(xué)的建構(gòu)工作要面對的一個核心課題，它既是一個重大的理論問題，也是一個關(guān)鍵的實踐難題。誠然，藝術(shù)傳播學(xué)中的“藝術(shù)”二字涉及古今中外一切藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)現(xiàn)象，但本土傳統(tǒng)藝術(shù)在傳播中的當(dāng)代適配問題與大眾普及問題，應(yīng)當(dāng)被視作這一學(xué)科為回答時代之問而必須承擔(dān)的現(xiàn)實任務(wù)。基于此，首先要充分挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)中可供傳播的藝術(shù)內(nèi)容，從“抽象—具體”“固態(tài)—活化”“個別—雜糅”“傳統(tǒng)—當(dāng)代”等維度入手，截取并淬煉傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)容精華。其次要創(chuàng)新傳統(tǒng)藝術(shù)的傳播形態(tài)，研究其當(dāng)代表達(dá)與視聽呈現(xiàn)，以中國式視聽美學(xué)實現(xiàn)其當(dāng)代“創(chuàng)化”。此外，還應(yīng)以傳統(tǒng)經(jīng)典文本為支點，以貫通中西的多維理論視角考察傳統(tǒng)藝術(shù)的審美實踐，分析其中的現(xiàn)代精神、思想情感與價值觀念，從而重塑一批融通中外的概念，展現(xiàn)中國文化的思想內(nèi)涵和精神力量。

其次，在數(shù)字跟蹤技術(shù)與媒介環(huán)境變革的基礎(chǔ)上開拓研究視域。一方面，除了傳統(tǒng)的有實體存在的藝術(shù)作品外，無疑也應(yīng)把以數(shù)字形態(tài)存在的藝術(shù)創(chuàng)作，包括虛擬世界中的“數(shù)字孿生”納入藝術(shù)傳播學(xué)的研究視野。另一方面，媒介環(huán)境的變化更充分地體現(xiàn)在“傳播”維度，大數(shù)據(jù)、云計算、人工智能、虛擬現(xiàn)實等新興技術(shù)不斷改寫信息傳播格局，“融媒”“全媒”“智媒”不斷“進(jìn)化”，讓現(xiàn)實世界與虛擬空間深度關(guān)聯(lián)，藝術(shù)生產(chǎn)與傳播的“視聽化”則成為其間最具影響力和感染力的新趨向之一，不斷重構(gòu)跨域性、流動性的文化語境。應(yīng)該看到，當(dāng)前及今后的藝術(shù)傳播問題，雖然與新聞信息的傳播有所不同，但在平臺維度上存在共享界面的現(xiàn)象。藝術(shù)傳播正在融合和貫通不同傳播主體、不同傳播方式，實現(xiàn)文化資源跨域配置、產(chǎn)品跨屏傳播和價值跨界創(chuàng)造，這不僅涵蓋橫屏、豎屏、大屏等屏幕界面，也包括從主流媒體到移動視聽媒介的制播新界面。在萬物皆媒、虛實同構(gòu)的傳播潮流下，由界面衍生的觀演新模式以及接受過程中的參與性、互動性、融合性、沉浸感等新特點，理應(yīng)成為藝術(shù)傳播研究的新熱點。

再次，加強藝術(shù)產(chǎn)業(yè)、消費群體、效果評估等方面的研究。傳統(tǒng)的藝術(shù)研究主要偏向藝術(shù)生產(chǎn)體系，藝術(shù)家、藝術(shù)作品是其最關(guān)注的研究對象；當(dāng)前的藝術(shù)生產(chǎn)則高度關(guān)聯(lián)著藝術(shù)消費，關(guān)于藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的研究也方興未艾，所以如何將產(chǎn)業(yè)研究與“藝術(shù)傳播”問題密切關(guān)聯(lián)，還是一個頗待開掘的方向?！皵?shù)智時代”的藝術(shù)品不僅是一種有特色的商品，也是離不開傳播的消費品，文化藝術(shù)產(chǎn)品的形態(tài)、用戶分發(fā)模式等也正在發(fā)生全方位變革，因此，如何理解用戶思維，把握藝術(shù)內(nèi)容在接受端的需求及其趨勢，對藝術(shù)傳播的效果研究而言同樣至關(guān)重要。與此同時，對“效果”的評估一直是傳播學(xué)的重中之重，藝術(shù)傳播學(xué)也不妨借助其他學(xué)科的工具，深入研究藝術(shù)傳播效果的評估體系——這又將涉及技術(shù)治理、人機關(guān)系、監(jiān)測評價，以及與之有關(guān)的效能建設(shè)、倫理規(guī)制、主體作用等方面的前沿課題。

最后但非常重要的是，“藝術(shù)傳播學(xué)”的學(xué)科建設(shè)應(yīng)當(dāng)面向時代要求與國家戰(zhàn)略需求，比如要提升到促進(jìn)中華民族現(xiàn)代文明對外傳播的高度，對一系列的新概念、新范疇予以高品質(zhì)的學(xué)術(shù)回應(yīng)。黨的二十大報告指出，要增強中華文明的傳播力與影響力。2023年6月2日，習(xí)近平總書記在文化傳承發(fā)展座談會上，從連續(xù)性、創(chuàng)新性、統(tǒng)一性、包容性、和平性這五個方面對中華文明的“突出特性”進(jìn)行了科學(xué)歸納和提煉，這對文化和藝術(shù)學(xué)界來說是一次重大的思想解放。藝術(shù)是中華文明極其重要的組成部分，中華優(yōu)秀文化藝術(shù)的傳播與中華文明的國際影響力密切相關(guān)。藝術(shù)有別于新聞，藝術(shù)傳播在承擔(dān)“講好中國故事，傳播好中國聲音”的使命時也有著獨特的優(yōu)勢——藝術(shù)傳播的核心意義在于構(gòu)建敘事體系，以“敘事”內(nèi)隱“文化”，在“講故事”的過程中傳遞民族精神與價值觀念。在移動互聯(lián)、萬物互聯(lián)的網(wǎng)絡(luò)世界里，包括藝術(shù)在內(nèi)的各類信息高度自由地流動，所以，就國際傳播而言，可進(jìn)一步合理運用智能算法推薦等技術(shù)，呼應(yīng)海外用戶群體的差異性藝術(shù)消費需求。對此，尤其要洞悉各國年輕群體的媒介使用習(xí)慣和內(nèi)容選擇偏好，梳理受眾在藝術(shù)文本、敘事形態(tài)、審美旨趣方面的特點，對藝術(shù)內(nèi)容適度進(jìn)行當(dāng)?shù)鼗⒕呱砘?、個性化的精準(zhǔn)對位分發(fā)。

在這個由數(shù)字技術(shù)驅(qū)動的媒介變革時代，特別是在加快建設(shè)中國自主的哲學(xué)社會科學(xué)知識體系的時代背景下，構(gòu)建本土化、原創(chuàng)性的藝術(shù)傳播學(xué)是十分緊要的工作?！八囆g(shù)”不僅涉及文化傳統(tǒng)、民族美學(xué)、典型文本、敘事體系、思想精神等抽象的概念，也關(guān)乎文創(chuàng)產(chǎn)品開發(fā)、跨媒介傳播、市場監(jiān)管等實踐問題。要想闡述并傳播好中華傳統(tǒng)藝術(shù)、中華民族現(xiàn)代文明，藝術(shù)傳播學(xué)的學(xué)科建設(shè)與學(xué)理體系就不僅要寬容地、開放地借鑒其他學(xué)科的理論范式與研究路徑，擴充本學(xué)科的知識疆域，使多個學(xué)科從分立走向融通，而且要致力于深度整合研究視野，盡可能克服學(xué)科邊界與知識分化的弊端，更加生動地呈現(xiàn)對人類藝術(shù)活動多元面向的把握。不僅如此，中國藝術(shù)傳播學(xué)的建設(shè)本身也應(yīng)成為一種知識生產(chǎn)與傳播的力量，最終促進(jìn)中國文化事業(yè)的繁榮——這既是學(xué)科建設(shè)的題中之義，也是學(xué)科發(fā)展的必由之徑。

Art Communication Studies in the Era of Media Transformation：Knowledge Categories，

Theoretical Practice，and Development Paths

Gu Yaqi and Li Xiaoying

Abstract：Art Communication Studies is an interdisciplinary field that encompasses two categories of knowledge：“Art Studies”and“Communication Studies”.Based on the existing research results of art communication，the research paradigm of this emerging discipline can be analyzed：Communication theory mainly systematically studies human artistic communication behavior，cultural research establishes concepts and research frameworks for continuous discussion，and literary theory provides cross integration and rich theoretical resources.The media transformation based on digital information technology reshapes the way of artistic practice，and new forms of art such as the metaverse and virtual reality are flourishing.Art dissemination is evolving towards a path of de-media materiality; the era of “global screen” is generating a new media ecosystem of virtual and real integration.Based on this，in order to build a localized and original art communication science，we need to lay a disciplinary foundation on the inheritance and communication of traditional Chinese art，explore new research horizons on the basis of digital tracking technology and changes in the media environment，strengthen research on the art industry，consumer groups，and communication effects dimensions，actively respond to the requirements of the times and national strategic needs，and carry out theoretical innovation on new issues related to the international communication of modern Chinese civilization，promoting the art communication studies of China as a force for knowledge production and communication.

Keywords：art communication; discipline construction; digital intelligence technology; knowledge system