馮 媛

（運城職業(yè)技術(shù)大學(xué) 山西 運城 043000）

鋼琴演奏中的“演”指的是表演，更注重情感方面的表達，可以為觀眾帶來更好的視覺體驗；“奏”指的是演奏者的彈奏，更注重技巧方面的呈現(xiàn)。對鋼琴演奏活動而言，情感與技巧的結(jié)合尤為關(guān)鍵，二者相輔相成、缺一不可。如果鋼琴演奏者不能將情感和技巧進行有效結(jié)合，那么，其演奏不僅無法達到預(yù)期效果，也不能引起聽眾的情感共鳴。因此，鋼琴演奏者在演奏過程中一定要統(tǒng)一情感和技巧，提升演奏水平，為觀眾帶來更好的藝術(shù)體驗。

一、情感與技巧的辯證關(guān)系

（一）技巧是演奏的前提，情感是演奏的目的

每一首鋼琴曲都有獨特的演奏手法，因旋律不一樣，指法、力度、速度也有很大差異，演奏者要掌握鋼琴演奏相關(guān)技巧，才能順利彈奏出鋼琴曲。每一個鋼琴演奏者都要接受技巧訓(xùn)練，技巧是演奏的前提，沒有技巧根本無法完成鋼琴曲的演奏，唯有充分掌握專業(yè)的鋼琴彈奏技巧，演奏者才能在實際的演奏過程中根據(jù)鋼琴作品的內(nèi)容調(diào)用正確的技巧高水平地演奏。但是，對鋼琴演奏而言，技巧僅僅是前提，并非目的，因為演奏者演奏鋼琴作品不是為了向觀眾炫耀自己的技巧，而是為了傳遞作者和自己的情感，引發(fā)觀眾的情感共鳴，讓觀眾進入演奏者創(chuàng)建的意境中[1]。這種情感表現(xiàn)可以充分反映演奏者的專業(yè)技能和鋼琴作品的實際內(nèi)涵，還可以帶給聽眾豐富的情感體驗。所以，情感和技巧是兩種概念，對鋼琴演奏有不同的意義?？梢哉f，技巧賦予了鋼琴演奏以堅硬的外殼，情感賦予了鋼琴演奏以生動的靈魂，技巧是基礎(chǔ)，是前提，情感則是更深層次的內(nèi)涵。演奏者要想更好地表達情感，就要有高超的彈奏技巧。否則，演奏者在具體演奏時只會將注意力都放在手指上，導(dǎo)致情感表達蒼白，再加上技巧不熟練對演奏者的身體狀態(tài)的影響，很難達到較好的演奏效果。因此，演奏者一定要具備熟練高超的彈奏技巧，唯有如此，才能更好地表達情感，提升演奏效果。

（二）技巧更注重理性，情感更注重感性

在彈奏鋼琴作品時，演奏者要運用相應(yīng)的技巧，借助這些技巧對作品中的旋律進行準(zhǔn)確完美的詮釋，這屬于理性層面。比如，彈奏旋律時手指發(fā)力的力度、斷奏的時值都有嚴(yán)格要求，技巧不一樣，聲音效果也不一樣，唯有應(yīng)用正確的技巧，才能展現(xiàn)最好的演奏效果。情感屬于感性層面，倘若鋼琴演奏者只運用了正確的技巧，卻沒有融入相應(yīng)的情感，那么，其整個彈奏過程就會顯得機械、僵硬，不僅無法引起聽眾的共鳴，也達不到預(yù)期的效果。無論哪一首鋼琴曲，背后都有獨特的風(fēng)格特點，這是演奏者必須掌握的，這些知識可以豐富演奏者的情感認知，幫助演奏者明確使用相應(yīng)技巧的原因，進而對技巧和情感進行更好的結(jié)合。比如，德國著名作曲家巴赫所處的時代是古鋼琴時代，與現(xiàn)代鋼琴相比，古鋼琴的表現(xiàn)力要稍弱一些，所以，巴赫的鋼琴作品中會有大量的斷奏和連奏，以及大量的裝飾音，而演奏者在使用現(xiàn)代鋼琴演奏巴赫作品時，應(yīng)當(dāng)融入柔和的情感，不要給人一種夸張、炫技的感覺?？梢?，演奏者在演奏鋼琴作品之前，一定要對作品的創(chuàng)作背景、作者的經(jīng)歷進行深入分析，明確作者的創(chuàng)作意圖，并將自己的情感代入其中，充分展現(xiàn)作品的特點和自己的演奏風(fēng)格?？偟膩碚f，鋼琴演奏既有感性的一面，又有理性的一面，二者相互影響、相互作用，鋼琴演奏者必須將情感和技巧有機結(jié)合起來。

二、在鋼琴演奏中結(jié)合情感和技巧的重要性

對音樂演奏藝術(shù)而言，技巧性是其最明顯的特點。在演奏鋼琴的過程中，情感表達是以相應(yīng)技巧的正確運用為基礎(chǔ)的，如果演奏者不具備專業(yè)技巧，即使他擁有再豐富的情感也無濟于事；反之，情感也對技巧有重要影響，其可以有效增強技巧的張力，而歡快、正向、喜悅的情感還可以提高鋼琴演奏的表現(xiàn)力，帶動聽眾的情緒。鋼琴演奏不僅僅是正確地敲響琴鍵，還是演奏者對作品的二次創(chuàng)作。具體來說，就是演奏者基于創(chuàng)作者的情感，將自身的見解、情感以及現(xiàn)代元素融入其中，使之成為更符合現(xiàn)代聽眾審美的全新曲目。對于相同的鋼琴作品，不同的演奏者使用不同的演奏技巧，演奏效果也大不相同[2]。鋼琴之所以被人們譽為樂器之王，除了其有一定的優(yōu)勢因素之外，還因為其需要極高的技巧水平。因此，演奏者一定要加大自身的技巧訓(xùn)練力度，從而更好地駕馭鋼琴，提升鋼琴演奏水平。同時，鋼琴演奏者作為有生命感知與思維活動的人類，在演奏過程中理應(yīng)將對生命的感悟、體會予以結(jié)合，加入自己的人生態(tài)度，賦予鋼琴演奏更高的現(xiàn)代意義與社會價值。某些鋼琴演奏者就是因技巧達不到標(biāo)準(zhǔn)，或者自身感情表達方面有所欠缺，才無法成為真正的鋼琴演奏家。將情感與技巧進行結(jié)合，就要求鋼琴從業(yè)人員在演奏過程中不僅要注重技巧，還要重視情感表達。

三、在鋼琴演奏中結(jié)合情感和技巧的策略

（一）增加知識儲備，豐富情感認知

要想切實提升鋼琴演奏水平，鋼琴演奏者要學(xué)習(xí)積累和鋼琴有關(guān)的知識。鋼琴演奏屬于藝術(shù)專業(yè)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，比較強調(diào)人文性，若是演奏者沒有扎實的鋼琴專業(yè)知識，那么，其只能掌握鋼琴技巧，卻無法表達相應(yīng)的情感，不能實現(xiàn)預(yù)期的演奏效果。因此，鋼琴演奏者一定要豐富自身的情感認知，提升自身的演奏能力。只有演奏者擁有了豐富的情感認知，才能準(zhǔn)確地表達情感，并更好地融入自身的情感。豐富的情感認知與體驗對鋼琴演奏者的技巧強化、情感表達有著重要作用。部分演奏者認為，只有技巧才需要練習(xí)、積累，情感不需要積累，這種認知是不正確的。和技巧相比，情感更需要長期的生活經(jīng)驗與沉淀積累，如果沒有體會過相關(guān)情感，就很難準(zhǔn)確地對其進行表達傳遞，比如愛情、親情、友情等。在時間的流逝下，人的情感體驗會逐漸豐富，有積極的也有消極的，而這正是一名優(yōu)秀藝術(shù)家所必需的情感體驗。并且，每個表演藝術(shù)家在情感方面的理解都不一樣，情感包含個體的心理活動、思想理念以及自身經(jīng)歷等多方面，每個人的人生經(jīng)歷和思想觀念都不一樣，在進行音樂表演時，不同的人采取的演奏方式也不一樣，但是，不同的演奏方式都能充分彰顯音樂的魅力。由于演奏者的精力、時間都十分有限，所以，很多情感認知無法通過親身經(jīng)歷獲得，需要經(jīng)過想象、參考、借鑒等方式獲得。最常見的方式就是閱讀書籍，演奏者可以將自己代入書籍所創(chuàng)造的世界中，體會主人公的心理情緒，從而理解掌握某些情感認知。雖然和親身經(jīng)歷相比，該方式的效果差一些，但是，隨著演出次數(shù)的增加，演奏者的情感認知會日漸增強。所以，藝術(shù)家需要一定的時間對情感經(jīng)驗進行積累和沉淀。而想象這種方式要以現(xiàn)實為基礎(chǔ)，這需要演奏者具備扎實的鋼琴專業(yè)理論知識，掌握鋼琴作品的社會背景、作者的人生經(jīng)歷等相關(guān)知識，從而獲得相應(yīng)的情感認知與情感體驗。相反，若是沒有積累情感認知，很難演繹出成功的作品。

（二）勤練鋼琴技巧，筑牢演奏基礎(chǔ)

對鋼琴演奏而言，技巧如同根基一般，情感則起著注入靈魂的作用，二者缺一不可。但是，技巧是前提，是基礎(chǔ)，沒有技巧，鋼琴演奏無法順利進行。因此，鋼琴演奏者應(yīng)當(dāng)加強對技巧的練習(xí)，提升自身的彈奏水平。演奏者要尋找適合自己的技巧練習(xí)方法，養(yǎng)成良好的習(xí)慣，每天定時定點進行練習(xí)，要知道，鋼琴技巧的掌握是一個漫長的過程。遇到錯誤就要反復(fù)練習(xí)，但是，不要冒進。如果一生只能精通一首鋼琴作品，也算有所成就，沒必要掌握每首鋼琴作品。此外，演奏者應(yīng)當(dāng)對同一首鋼琴作品進行多次重復(fù)練習(xí)，感受其中的變化，掌握其中的技巧。當(dāng)然，演奏者在練習(xí)鋼琴技巧時，也要積累情感認知，比如，對作品的歷史創(chuàng)作背景、風(fēng)格特點、作者人生經(jīng)歷等內(nèi)容進行詳細了解，這有助于技巧提升和情感表達能力的提升。鋼琴作品往往有很多組成部分，演奏者要想全部掌握比較困難，這需要演奏者理解作品內(nèi)涵，然后，對自己拿手的方面進行思考琢磨，從而營造藝術(shù)境界。

（三）對技巧運用進行合理設(shè)計和安排

鋼琴表演的本質(zhì)就是演奏者在理解掌握鋼琴作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，對作品進行改善優(yōu)化和再次創(chuàng)作。若是在演奏過程中出現(xiàn)問題，就很可能導(dǎo)致演奏失敗。若是演奏者自己都無法靈活把控鋼琴演奏細節(jié)，那么，在情感表達環(huán)節(jié)，演奏者便很容易失去主動權(quán)。在分析鋼琴作品時，應(yīng)根據(jù)情感表達基本要求進行，在設(shè)計安排演奏技巧時，要考慮到技巧能為情感表達提供助力。演奏者在釋放情感的同時，也要展現(xiàn)鋼琴藝術(shù)的特點。在眾多樂器中，鋼琴的影響力是最大的，其音色獨特，既可以彈奏柔和的曲子，又能彈奏猛烈的曲子。從鋼琴作品的表現(xiàn)方式可以看出，鋼琴可以寄托憂思，可以表達人們對美好生活的追求，只有演奏者真正理解了鋼琴作品，才能成功將情感滲入琴聲，為聽眾帶來更好的審美體驗。目前，隨著鋼琴作品情感越來越豐富，鋼琴演奏技巧也不斷增多，主要有觸鍵技巧、指法技巧、踏板技巧、音階技巧、調(diào)音技巧、奏發(fā)技巧等。這些演奏技巧通常需要演奏者基于作品的特點、構(gòu)成，結(jié)合相應(yīng)的情感元素進行運用，最后得到預(yù)期的演奏效果。為了提升技巧的應(yīng)用效果，在演奏前就要對技巧的應(yīng)用進行設(shè)計和安排，如此才能完全把控鋼琴作品的細節(jié)，讓演奏更流暢，節(jié)奏更準(zhǔn)確。另外，演奏者不僅要設(shè)計安排技巧的運用，還需呈現(xiàn)情感的內(nèi)涵，準(zhǔn)確表達情感，如果不對技巧進行合理設(shè)計安排，那么，鋼琴演奏就無法實現(xiàn)有效的情感表達，而且在節(jié)奏與方向把控期間也容易失去主動權(quán)。

（四）探尋演奏過程中調(diào)動情感的時機

鋼琴演奏者如何在具體演奏過程中適時準(zhǔn)確地釋放情感，將情感和技巧進行完美結(jié)合，是當(dāng)下大部分鋼琴演奏者面臨的一大難題。一首曲子蘊含著豐富的情感，這些情感會在旋律的起伏中得到釋放。要想明確演奏期間情感調(diào)動的時機，演奏者應(yīng)借鑒一些優(yōu)秀成功的鋼琴家的演奏作品，同時，還要反復(fù)練習(xí)、深入思考。在練習(xí)情感調(diào)動技巧時，更強調(diào)質(zhì)而非量，鋼琴彈奏技巧有很多，需要演奏者練習(xí)多首曲子，并進行積累強化，但是，情感掌握要尋找的是一種感覺，這要求演奏者對鋼琴作品的細節(jié)進行琢磨，從而培養(yǎng)這種感覺。技巧練習(xí)應(yīng)長期反復(fù)進行，而情感掌握需要演奏者多聽、多感受。比如，可欣賞美國著名鋼琴演奏家孫以強的《春舞》，對其進行模仿練習(xí)，該作品旋律輕快，將少女的輕盈之美進行了完美展現(xiàn)。但是，葡萄豐收的喜悅情感并非在某個節(jié)點全部釋放，而是先要醞釀積累一段時間，慢慢從內(nèi)向外釋放，這樣不僅能營造輕松愉悅的演奏氛圍，向聽眾展現(xiàn)豐收的場景，還能突出收獲葡萄的喜悅之情，準(zhǔn)確傳遞作品的情感。

（五）明確鋼琴作品的演奏主題

任何鋼琴作品都有獨特的主題，有悲傷的，有歡快的，此外，還有一些鋼琴作品蘊含了很多不同的情感，比較復(fù)雜。所以，演奏者在正式演奏之前，應(yīng)當(dāng)了解作品的時代背景、創(chuàng)作意圖，這樣才能呈現(xiàn)作品情感。例如，貝多芬的鋼琴作品往往都有鮮明的英雄主義與樂觀主義情感。對此，演奏者在實際表演過程中，應(yīng)在充分掌握貝多芬作品風(fēng)格特點的基礎(chǔ)上，融入自己的想象力和情感，為聽眾展現(xiàn)古典鋼琴特有的藝術(shù)魅力。同時，演奏者還需做到技巧與情感的統(tǒng)一，根據(jù)作品的演奏主題運用正確的技巧對情感進行適時準(zhǔn)確的表達，讓作品主題得到更好的展現(xiàn)。

四、結(jié)語

綜上所述，對鋼琴演奏者而言，技巧與情感在演奏過程中都起著不可忽視的作用，將二者進行結(jié)合可升華表演效果。所以，演奏者應(yīng)重視情感與技巧的結(jié)合，以此引起聽眾的情感共鳴，達到理想的演奏效果，真正地觸動人心，為觀眾帶來更好的審美體驗。