李擎柱（芳草園藝術(shù)中心）

從中國畫的發(fā)展歷程來看，在歷代的國畫創(chuàng)作中，十分重視對地方特色以及時代背景的反映，從不同時期的畫作中不難看出，各區(qū)域、各時代在人物妝容、發(fā)髻、服飾以及建筑、生產(chǎn)方式等都會存在很大的差異，品畫之際亦能了解不同時期的風(fēng)土人情和社會環(huán)境，由此可見，中國畫創(chuàng)作中，人物與背景的設(shè)計和處理均與時代特點和社會背景息息相關(guān)。因此，在進行中國畫人物與背景的處理過程中，要立足地域環(huán)境、人文歷史以及社會發(fā)展等多方面的因素，才能體現(xiàn)出中國畫的文化內(nèi)涵與藝術(shù)魅力。

一、中國畫創(chuàng)作中進行人物與背景處理的意義

（一）有利于提高畫作的表現(xiàn)力

中國畫創(chuàng)作中，包括多種題材，如人物、山水、花鳥，任何一種題材的繪畫創(chuàng)作中，巧妙處理人物與背景的關(guān)系，實現(xiàn)人物與背景的融合，都能夠提升繪畫創(chuàng)作的質(zhì)量。作為畫面背景，巧妙的進行處理，不僅可以豐富畫面的內(nèi)容，還能夠讓畫面情節(jié)合理的呈現(xiàn)，提升整幅畫作的表現(xiàn)力。從我國眾多優(yōu)秀的中國畫作品中不難發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作者通過對畫面中人物與背景的巧妙融合，使得畫作表現(xiàn)力得到有效提升，比如著名的《采薇圖》中，創(chuàng)作者在進行畫面人物與背景的處理過程中，首先對背景中的樹木、山石以及流水等進行了主觀化的處理，整體來看這些要素的有機整合形成了一個開合有致的長卷，整個布景既有疏密的對比，又有遠近的對比，展開畫卷便能讓人一目了然，順著布景讓人的視線能夠透過主體人物逐漸向更加深遠的方向移動，激發(fā)人無限的遐想。創(chuàng)作者在進行人物與背景的處理時，采用了這種主觀化的處理手段，讓畫面中的主體人物處于一種讓人回味無窮的情境中，實現(xiàn)了表現(xiàn)人物高遠情懷的效果，也讓整個畫作的藝術(shù)表現(xiàn)力更強。

（二）有利于豐富畫作藝術(shù)內(nèi)涵

中國畫的創(chuàng)作并不是對真實事物的寫實創(chuàng)作，而是對真實事物的藝術(shù)化處理，既能夠體現(xiàn)客觀事物的規(guī)律，又蘊含了豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。也正是這種藝術(shù)化的處理方式，讓畫作可以更好地表達創(chuàng)作者的思想情感，在進行中國畫的創(chuàng)作過程中，采用藝術(shù)手段對客觀景物進行合理的取舍并進行主觀化的布局，可以實現(xiàn)畫面中人物與背景的完美融合，不僅讓人們感受到畫作中栩栩如生的人物和景物，也從人物與背景關(guān)系中感受到豐富的藝術(shù)內(nèi)涵。比如，《柳溪閑憩圖》中，創(chuàng)作者主要創(chuàng)作的景象為一名老者椅座在一棵樹邊，一條河水在老人面前緩緩流淌，在小河旁生長的樹木枝繁葉茂，還有白鷺停落在樹枝上。雖然畫幅很小，但是創(chuàng)作者通過對人物與背景的巧妙融合，讓整幅畫作表現(xiàn)出豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，使觀賞者在畫面中人與景的相互照應(yīng)下，感受到了“風(fēng)來水面，心意愜快”的藝術(shù)之美，不僅能夠體會到畫作中人物的情感，還能夠表現(xiàn)出生動優(yōu)美的意境，讓觀賞者產(chǎn)生情感共鳴。

（三）有利于使畫面構(gòu)成更合理

中國畫大部分都是反映現(xiàn)實生活的題材，通過觀畫可知時代，創(chuàng)作者通過對人物與背景的巧妙處理，能夠讓畫面整體的構(gòu)成更加合理，同時也可以充分反映當(dāng)時時代的社會風(fēng)尚和風(fēng)土人情。中國畫創(chuàng)作與西方繪畫創(chuàng)作不同，不需要講究焦點透視，也不需要一定按照客觀事物中近大遠小的規(guī)律來進行創(chuàng)作，但是中國畫在畫面布局上有其自身的巧妙之處。例如，中國名畫《清明上河圖》中，創(chuàng)作者在畫面上并沒有體現(xiàn)出明顯的透視規(guī)律，在畫面的每個角落中都有形形色色的人物，大小不一、錯落有致，雖然沒有遵循焦點透視和近大遠小的規(guī)律，但整體上來看，每一個人物與其所處的背景都巧妙地融合于一體，毫無違和感，并且通過畫面中的景象能夠?qū)⒈彼螘r期社會發(fā)展的繁榮之景盡收眼底。創(chuàng)作者在進行該畫作的人物與背景的處理時，采用主觀化的處理手段，將當(dāng)時社會發(fā)展中具有典型特征的街道、橋梁、屋宇等作為畫面背景，將形態(tài)各異的人物散落其中，使整幅畫作的畫面構(gòu)成更加合理。中國畫中通過人物與背景關(guān)系的巧妙處理，平衡畫面構(gòu)成的方式還有很多，比如在部分以人物為主的中國畫中，運用留白、落款、蓋章等方式來進行人物與背景的處理，有效控制背景的虛實、疏密和走勢，從而滿足畫面整體布局的需求。從歷代國畫大家所創(chuàng)作的作品中可以看到，除了用樹木、山石、花草、房屋等事物景象作為背景外，還有很多創(chuàng)作者會使用蓋章以及落款的方式處理背景，從而調(diào)整畫面整體的視覺重心，讓整幅畫作的結(jié)構(gòu)更加合理。文字本身具有一定的藝術(shù)美感，再加上文字的內(nèi)容與畫面景象相呼應(yīng)，采用文字、落款、蓋章的方式來處理背景也是中國畫獨有的風(fēng)格之一。比如，在黃慎創(chuàng)作的《捧梅圖》中，畫面中是一位白胡子老人手捧一盆梅花以側(cè)立的姿勢站在畫面的右側(cè)，而手中梅花的走勢正好指向了左上側(cè)的文字提款。文字使用的是草書，與畫中人物線條形成關(guān)聯(lián)，使畫面整體風(fēng)格與結(jié)構(gòu)相統(tǒng)一?？梢?，中國畫中人物與背景處理的過程中，除了用事物景象作為背景平衡畫面結(jié)構(gòu)外，還可以用文字、落款、蓋章等抽象圖形來處理背景，平衡畫面結(jié)構(gòu)，實現(xiàn)人物與背景的完美融合。

（四）有利于烘托氛圍突出主題

中國畫中，巧妙地處理人物與背景的關(guān)系，對于烘托畫面氛圍以及突出作品主題等都有重要作用，在進行人物與背景處理的過程中，創(chuàng)作者可以通過背景的處理突出人物的性格，反映主體人物的情緒，也可以通過對背景中筆墨的合理運用、線條以及顏色的變化等來傳遞創(chuàng)作的主題思想。對人物與背景進行處理，實際上就是要實現(xiàn)人物與背景的融合，促進無語環(huán)境情感色彩的相互統(tǒng)一，營造畫面意境。背景在烘托氛圍和突出主題上的重要價值不容忽視，人的情感和情緒在很大程度上會受到自然環(huán)境的影響，也就是觸景生情，通常情況下，一個人是在某種特定的環(huán)境氛圍中，才能生發(fā)出特殊的情感，產(chǎn)生一系列聯(lián)想。古代很多優(yōu)秀的詩作也是某種特定的情境中有感而作，比如“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)?！?“鴻雁西南飛，如何故人別。”等等，可見，氛圍營造與情感表達是不可分割的，在中國畫創(chuàng)作中，可以通過對處理人物與背景的關(guān)系來達到烘托氛圍的目的。比如，在張靈的作品《招仙圖》中，畫面的內(nèi)容是一位年輕漂亮的女子，在月圓之夜攏袖站在橋頭，表情略顯哀傷。畫面中主體人物占的空間較小，大部分都是背景，營造出一種遼闊空曠的夜色景象，畫面中高懸的夜月與下上小小女子遙相呼應(yīng)，在月亮周圍作者用濃墨加以點綴，更加凸顯月色的朦朧和凄婉，襯托出女子此時此刻的心情，通過朦朧的月色又為整幅畫作增添了幾分清冷和神秘。背景的巧妙處理使其與人物完美融合，不僅烘托出畫面的范圍，更突出了畫作的主題。

二、中國畫創(chuàng)作中人物與背景的處理

（一）采用留白強化畫面感染力

中國畫窗中的留白充分地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的內(nèi)涵，在畫面的空白處添置上人或物，使人物與空間能夠巧妙地融合在一起，表現(xiàn)出去窮無盡的靈動與氣韻，而留白的運用可以讓人能夠擁有更廣闊的遐想空間，根據(jù)個人的情感體驗與感受，讓畫面內(nèi)容變得更豐富。比如，在一幅畫作中，空曠的畫面中只是寥寥點綴幾個人物，但是整體上來看并不會讓人感覺畫面空曠，相反這幾個人物的出現(xiàn)，讓原本空白的畫紙擁有了無限可能。也就是說，中國畫創(chuàng)作中的留白并不是單純的空白，也不是被創(chuàng)作者孤立遺忘的空間，而是創(chuàng)作者有意留下的、可供人們自主遐想與補充的空間。簡單來講，中國畫創(chuàng)作中創(chuàng)作者往往用最空白的畫面展現(xiàn)出最豐富的內(nèi)容，在畫面的留白處給人無限的回味和聯(lián)想。用留白的手法來處理中國畫中人物與背景的關(guān)系，能夠讓畫面更富有詩意，同時也能夠充分體現(xiàn)出虛實相生的宇宙哲思。比如，在《寒江獨釣圖》這幅畫作中，畫面中只有一葉孤舟，在孤舟上也只有一人坐在舟上靜靜垂釣，在孤舟的四周，創(chuàng)作者僅用簡單的幾筆勾勒出水波的形狀，其余的部分都是空白。雖然畫面中主體人物和事物所占的空間非常小，但是整體來看并不會讓人感到畫面空曠，相反，背景的留白處理讓人感受到了湖面的蕭索寒荒，營造出了一種空疏淡薄的畫面意境，讓人陷入深深的遐思。類似于這幅作品中的人物與背景的處理方式，需要創(chuàng)作者能夠?qū)Ρ尘斑M行合理的取舍和再加工，通過重新布局實現(xiàn)對背景的留白處理，才能借助留白強化畫面的感染力，調(diào)動觀賞者的情感和情緒。背景中的留白也能夠讓畫面呈現(xiàn)出疏與密、繁與簡的鮮明對比，形成強烈的視覺沖擊，更能感染觀者。

（二）運用對比強調(diào)畫面的主體

中國畫中對人物與背景進行巧妙處理的目的之一是為了突出主體，讓觀者的視線能夠落在主體上，進而更好的表達創(chuàng)作者的情思。運用對比的方式來進行人物與背景的處理，可以通過鮮明的對比強調(diào)畫面的主體。中國畫創(chuàng)作中，運用對比來處理人物與背景關(guān)系的方式有多種，以下進行簡單的闡述。

1.動靜對比

基于中國傳統(tǒng)文化背景下的審美特征，在大部分的中國畫作品中，整體的空間氛圍所呈現(xiàn)出的都是靜態(tài)景象，古代詩人詩句中所描繪的景象亦是如此，比如，“隔窗云霧生衣上，卷幔山泉入鏡中?！?“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流?！钡鹊?，所勾勒出的大的空間景象都是靜態(tài)的，只有點綴其間的小小人物、景物或者動物呈現(xiàn)出跳躍的生機。這種人物與背景的處理方式使得畫面整體呈現(xiàn)寓靜于動的鮮活與靈動，在寂靜的大空間中一點生機更容易吸引人的眼球，從而有效的強調(diào)并突出畫面的主體。這種人物與背景的處理方式成為動靜對比，在宋人小品中比較常見，比如，《柳塘呼犢》這幅作品中，畫面的整體呈現(xiàn)的是一幅春風(fēng)和煦的靜態(tài)景象，而在畫面中人物和牛的呈現(xiàn)出了動態(tài)的效果，與大空間中的“靜”遙相呼應(yīng)，通過人物與背景的動靜對比處理，突出了春日里的生機盎然，這種處理方式使得畫面整體更具韻律感。中國畫創(chuàng)作中具有很強的空間感，而這種空間感與西方繪畫創(chuàng)作的空間感截然不同，是一種意境營造出的空間感，也是一種通過人物與背景巧妙處理形成的空間感。

2.強弱對比

在中國畫中，通過巧妙的進行背景與人物的處理，能夠更好地突出主體人物，在運用對比方式處理人物與背景的過程中，除了采用動靜對比的方式外，還可以通過強弱對比，來達到通過背景突出主體人物的效果。此外，融合夸張的表現(xiàn)手法，讓這種強弱對比更加突出，給觀者帶來更強烈的視覺沖擊，從而更好要的突出主體人物。比如，在《歷代帝王圖》這幅畫作中，整幅畫面中創(chuàng)作者共畫了十三位歷代帝王，還有四十六位隨從，從畫作中不難看出帝王為主體人物，而隨從為背景人物，創(chuàng)作者采用的就是強弱對比的繪畫手法，從帝王和隨從身材上的強弱對比，將隨從的身形化的瘦小，并以此為背景襯托出帝王身材的魁梧高大。另外，創(chuàng)作者還運用了詳略對比的繪畫手法，對帝王的表情、神態(tài)進行了詳細描繪，而對于隨從則是粗略勾畫，這樣鮮明的對比有效突出了畫面中的主體，讓每一位帝王的形象都深入人心，給觀者留下深刻的印象。創(chuàng)作者通過運用強弱對比的方式對背景進行了主觀化的處理，突出主體人物的形象特征。

可見，中國畫中運用對比的方法進行人物與背景的處理，對突出畫面主體有重要作用，而在具體的創(chuàng)作中，如果只是運用對比的方式還不足以將主體人物的特征更好的凸現(xiàn)出來，創(chuàng)作者還可以融入其他的處理方式，對背景和人物加以融合，提升整幅作品的和諧度。

（三）創(chuàng)造性組合營造美好意境

中國畫中通過對人物與背景的創(chuàng)造性組合，能夠有效營造美好的畫面意境，豐富畫面的內(nèi)容，提升畫面的完整度，參觀者通過對畫面中內(nèi)容、情節(jié)、思想情感的解讀，能夠進入畫面所營造的意境，產(chǎn)生身臨其境的觀賞體驗，深刻感悟創(chuàng)作者的情思。大部分創(chuàng)作者在處理人物與背景關(guān)系的過程中，都需要對背景進行主觀再造，也就是對客觀景象中的事物進行合理取舍，并重新布局畫面空間，在此過程中，又不拘泥于焦點透視以及傳統(tǒng)的空間布局規(guī)律，而是可以因情、因景、因時的對景物進行靈活變化，使其與主體人物達到完美融合。比如，在《韓熙載夜宴》這幅作品中，創(chuàng)作者借助屏風(fēng)的繪制將一個完整的大空間，分割成大小不一的五個空間場景，省去了其他背景的繪制，僅僅是用屏風(fēng)、床榻等讓觀者可以直觀的了解夜宴的整個過程以及夜宴的全貌。該作品整體上是以連環(huán)畫的形式呈現(xiàn)，用不同的畫面講述不同的情節(jié)，串聯(lián)起來就是夜宴的全過程。在不同情境中人物的表情、動作、神態(tài)也會有所不同，通過這種未微妙的處理方式，讓人物與背景得到有效融合，也能夠完整的表達創(chuàng)作者所表達的內(nèi)容。此外，通過對人物與背景的創(chuàng)造性組合，也可以達到營造意境的效果，這里需要注意的是，中國畫創(chuàng)作中“意境”的“境”，并不是指肉眼可見的自然環(huán)境，而是一種需要用心去感知和體會的虛擬化景象。繪畫創(chuàng)作離不開生活的經(jīng)理和感悟，對人物與背景的創(chuàng)造性組合，則需要在豐富的生活閱歷的基礎(chǔ)上，融入主觀情感和思想，進行創(chuàng)造性創(chuàng)作，從而營造出與畫面相符的意境。比如，在《秋冥》這幅作品中，創(chuàng)作者就對背景進行了創(chuàng)造性組合，以鈷藍的天空搭配零活的金黃落葉，營造出了一種凄涼悲傷的意境，側(cè)面襯托出畫面主體人物的心情，通過背景的處理使其與主體人物的情緒相呼應(yīng)，能夠激發(fā)觀者的情感共鳴，從中感悟到創(chuàng)作者的情思。如果在這幅作品中，創(chuàng)作者并沒有對背景和人物進行創(chuàng)造性組合，沒有進行主觀的再創(chuàng)造，而是根據(jù)客觀事實如實的進行描繪，讓秋天嘈雜、繁亂的景象呈現(xiàn)在畫紙上，不僅很難讓觀者發(fā)現(xiàn)畫面的主體，而且畫面中羅列了過多的事物，缺少意境，不能調(diào)動觀者的情感和情緒。

（四）傳統(tǒng)現(xiàn)代融合提升表現(xiàn)力

不同時期的中國畫創(chuàng)作中，多注重反映時代特點和社會背景，現(xiàn)階段的中國畫創(chuàng)作中對于人物與背景的處理，也要打破傳統(tǒng)筆墨形式的限制，而是要更多的關(guān)注當(dāng)前的社會發(fā)展情況以及人們的生活方式、審美需求等，緊跟時代發(fā)展的步伐，迎合社會、文化發(fā)展與創(chuàng)新的需求，在中國畫創(chuàng)作中，一方面要繼承傳統(tǒng)；另一方面則需要開拓創(chuàng)新，只有這樣，才能更好地實現(xiàn)人物與背景的處理，促進中國畫藝術(shù)的長遠健康發(fā)展。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合強調(diào)在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代藝術(shù)元素，從而提升中國畫的表現(xiàn)力。在進行人物與背景的處理過程中，創(chuàng)作者可以通過筆墨的創(chuàng)新來營造更具時代特色的畫面意境，展現(xiàn)現(xiàn)代都市生活景象，傳遞現(xiàn)代人的思想情感，記錄現(xiàn)代生活中的美好事物。背景處理中通過筆墨、色彩的變化，能夠提升畫面的表現(xiàn)力，觀者在欣賞作品時，通過對背景中筆墨的運用感受創(chuàng)作者的創(chuàng)作情感及所表達的內(nèi)容。

比如，在田黎明所創(chuàng)作的作品中，可以發(fā)現(xiàn)很多極具現(xiàn)代氣息的筆墨語言，不僅有形象的平面化構(gòu)成，還有對水墨材質(zhì)的隨意性運用，不拘泥于傳統(tǒng)的筆墨語言，從而營造他所想要呈現(xiàn)的意境。在田黎明的中國畫作品中，巧妙地運用了光影、斑點等進行背景的處理，從而減弱了畫面整體空間的縱深感，給觀者營造出一種迷離的視覺效果。通過對他的作品的分析，在人物與背景的處理上也有了新的認知，讓中國畫的表現(xiàn)空間得到進一步擴寬。此外，田黎明所創(chuàng)作的作品中，還融入了現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)中的相關(guān)思想和元素，并結(jié)合個人的審美，豐富了中國畫的文化內(nèi)涵，提升了中國畫的現(xiàn)代藝術(shù)氣息。在田黎明的作品中，多以人物畫為主，通過其巧妙地處理人物和背景的關(guān)系，更加突出主體人物的形象，并襯托人物的內(nèi)心世界，與作者個人內(nèi)心情感相得益彰，充分地表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。

三、結(jié)束語

綜上所述，中國畫創(chuàng)作中進行人物與背景的巧妙處理，可有效提升整幅畫作的表現(xiàn)力，能夠豐富畫作的藝術(shù)內(nèi)涵，同時借助人物與背景的處理，可以讓畫面的構(gòu)成更加合理，起到渲染氛圍突出主題的作用。通過對我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)中國畫作品的賞析和品鑒，能夠掌握豐富的人物與背景處理的方法和技巧，可以通過留白以及對比等繪畫手法的運用，進行中國畫人物與背景的巧妙處理，也可以通過創(chuàng)造性組合以及融入現(xiàn)代元素來提升人物與背景的處理效果，從而充分展現(xiàn)中國畫的藝術(shù)魅力，傳遞豐富的創(chuàng)作情感與文化內(nèi)涵。