胡潯玉（贛南師范大學(xué)）

一、琵琶曲《春蠶》創(chuàng)作背景

（一）多元音樂文化蓬勃發(fā)展

《春蠶》創(chuàng)作于1984 年，是由我國著名的琵琶演奏家劉德海先生創(chuàng)作的，《春蠶》屬于劉德海先生創(chuàng)作的人生篇中的其中一部，也是劉德海先生創(chuàng)作的巔峰佳作，由《春蠶》《老童》《童年》《秦俑》《天鵝》5 首獨立的琵琶作品組成?！洞盒Q》的創(chuàng)作時期恰逢中國全面進入改革開放的階段，改革開放以來，經(jīng)濟迅速發(fā)展，人民生活水平不斷提高，國際之間的交流也越來越密切，國外的音樂文化對我國傳統(tǒng)的音樂文化帶來了極大的沖擊，涌入了大量來自西方的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論和嶄新的藝術(shù)思潮，我國音樂創(chuàng)作進入了多元的音樂文化階段。在這一階段，中國的作曲家除了繼承傳統(tǒng)音樂文化之外，還不斷地借鑒和探索來自西方的現(xiàn)當(dāng)代音樂思潮，并通過不斷的反思，思考如何在傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中，融入新的創(chuàng)作技法，大量的音樂人開展了具體的創(chuàng)作實踐，形成了風(fēng)格各異的經(jīng)典作品。

（二）傳統(tǒng)琵琶音樂掀起創(chuàng)作熱潮

改革開放之后，直接推動了中國當(dāng)代文化的發(fā)展，琵琶音樂的創(chuàng)作也成為這股熱潮中的一個重要組成部分。改革開放以來，無論是職業(yè)作曲家還是琵琶演奏家，都在這股東西方文化交流的熱潮中，不斷反思傳統(tǒng)文化的創(chuàng)作短板，將來自西方的新鮮的、具有創(chuàng)新意義的、音樂風(fēng)格和音樂演奏技術(shù)融入琵琶音樂作品的創(chuàng)作中來，其中，既包括劉德海先生為琵琶音樂創(chuàng)作的大量練習(xí)曲和改編作品，也包括秦文琛先生吸收了德國現(xiàn)代音樂技術(shù)和思維訓(xùn)練，創(chuàng)作出了《琵琶詞》等優(yōu)秀的獨奏曲，在這一時期，吳俊生先生創(chuàng)作了《火把節(jié)之夜》，劉德海創(chuàng)作了《天鵝》 《春蠶》，屈文忠先生創(chuàng)作了《王昭君》，羅永輝先生創(chuàng)作了《琵琶協(xié)奏曲》。即便是在多元音樂文化創(chuàng)作的蓬勃發(fā)展階段，劉德海先生創(chuàng)作的《春蠶》也是其中最為璀璨的一顆明珠。

（三）新疆地區(qū)成為文化交流的重要樞紐

改革開放以來，隨著中國與其他國家的交往交流日益頻繁，文化關(guān)系日益密切，東南沿海地區(qū)的經(jīng)濟取得了，飛速的發(fā)展和提高，內(nèi)陸地區(qū)也成為經(jīng)濟和文化交流的重要紐帶，尤其是新疆地區(qū)作為古代絲綢之路上的重要樞紐，在中國和其他國家的文化交流中發(fā)揮了不可替代的作用，在《春蠶》這首琵琶曲中，實際上不僅僅是以《春蠶》作為象征贊嘆生命力的不屈不撓，同時也是借《春蠶》為意象，贊頌了中華民族頑強拼搏，實現(xiàn)偉大復(fù)興而堅韌不拔的精神，贊嘆了絲綢之路對于新疆以及國內(nèi)經(jīng)濟文化交流中的重要作用，劉德海先生就是目睹了這一切，因此才迸發(fā)出了《春蠶》這首琵琶曲的創(chuàng)作靈感，經(jīng)過日積月累的創(chuàng)作與打磨，最終形成了《春蠶》這部與眾不同的琵琶作品。

二、《春蠶》的音樂創(chuàng)作特點

（一）節(jié)奏特點

《春蠶》這一部琵琶作品，最為突出的特點就是節(jié)奏感極強，因此體現(xiàn)出了典型的新疆民族的音樂特征，具有歌舞特點。在這部作品的第一部分和第二部分節(jié)奏較為緩慢，為的是體現(xiàn)出駱駝沉穩(wěn)的腳步聲，因此節(jié)奏顯得較為厚重，并且通過在作品中運用各種演奏技巧，形成了變換多樣的音響效果，節(jié)奏感較強。在第三段中，由于旋律的變化，節(jié)奏也呈現(xiàn)出了明顯的轉(zhuǎn)變，在這一段節(jié)奏明顯轉(zhuǎn)為輕快，由前面兩段的厚重踏實轉(zhuǎn)變?yōu)檩p松活潑，在整個情緒上的表現(xiàn)，更加明亮和歡快，同時通過模仿熱瓦普的因素，體現(xiàn)了音樂的完整性。在第四段的高潮段落節(jié)奏感更快，體現(xiàn)出情緒的更加飽滿熱烈，最后第五段節(jié)奏又慢了下來。通過旋律的轉(zhuǎn)變，展現(xiàn)出春蠶吐絲破繭而出的壯觀景象，使得整個樂曲得到了情感上的升華，在聽眾的心中形成了強烈的震撼，讓他們體會到春蠶向死而生的頑強的生命力，以及中華民族人民身上體現(xiàn)出的春蠶的那種頑強拼搏，奮勇爭先的精神。

（二）旋律特點

《春蠶》的旋律在整個作品的五個部分中，分別體現(xiàn)出不同的特點，其中在第一段的引子部分，《春蠶》先用琵琶模仿出新疆特有的樂器的典型音色，音色高亢，給聽眾展現(xiàn)出在新疆戈壁里一望無際的遼闊感，為整個段落打下了宏遠的基調(diào)。在第二段中使用復(fù)調(diào)，模仿駱駝行走的駝鈴聲，通過駱駝的腳步聲和駝鈴聲的模仿，給人展現(xiàn)出一副在荒漠戈壁中駱駝緩緩走過的景象。與此同時，在第三段進行旋律上的轉(zhuǎn)折，從小調(diào)轉(zhuǎn)為大調(diào)，旋律開始變得極為悠揚，在旋律中還體現(xiàn)出了維吾爾族熱瓦普音樂的特征，通過展現(xiàn)熱瓦普這種較為厚重的音色，同時又加入明亮歡快的節(jié)奏，使得二者形成一種鮮明的對比，大大豐富了音樂的表現(xiàn)力。第四段作為整個作品中的高潮段落，通過更加清脆厚重的旋律形成鮮明的對比，由此展現(xiàn)出在絲綢之路上人們慶祝豐收，在一起歡歌起舞的熱鬧景象。最后一段作為尾聲，通過掃弦的形式生動地模仿出了春蠶破繭而出的聲音，旋律非常具有民族風(fēng)格，展現(xiàn)出了一種傳統(tǒng)琵琶演奏與少數(shù)民族異域風(fēng)情相結(jié)合的全新的審美體驗。

（三）新疆音樂風(fēng)格

《春蠶》這部作品體現(xiàn)出了鮮明的新疆音樂風(fēng)格，劉德海先生在創(chuàng)作《春蠶》這一部琵琶曲的時候，汲取了新疆音樂中鮮明的節(jié)奏感，旋律明快，節(jié)奏活躍。在同期的琵琶作品中，顯得獨樹一幟，極富有個人特色，其中《春蠶》作品的第三段，這里的旋律帶有鮮明的新疆音樂中十二姆卡姆的音樂風(fēng)格，具有鮮明的舞蹈特征。與此同時，在演奏技法上通過用右手的食指抵住琴弦發(fā)出弱奏，展現(xiàn)出來的音色，與新疆的民族樂器熱瓦甫非常相似。另外，眾所周知，新疆音樂風(fēng)格中最為鮮明的就是歌舞音樂特色，在《春蠶》中大量的使用切分音符，使用切分音符是為了讓節(jié)奏變得更加明快輕盈，具有舞蹈特征。除此之外，在《春蠶》這一部作品中，大量地運用了音階中的第三、五、七級音，就是這一音階的使用構(gòu)建了維吾爾族音樂風(fēng)格的基調(diào)。綜上所述，在《春蠶》這一部琵琶作品中，通過切分的形式展現(xiàn)出了鮮明的節(jié)奏感，通過演奏技巧體現(xiàn)出新疆民族樂器的音色特征，同時又通過音階的選擇使用展現(xiàn)出了新疆音樂的典型風(fēng)格，體現(xiàn)出鮮明的新疆音樂風(fēng)格特點。

三、琵琶曲《春蠶》的演奏技法分析

劉德海先生創(chuàng)作的人生篇中，每首樂曲各具個性，《春蠶》是展現(xiàn)內(nèi)心情感，極具感染力的一首?！洞盒Q》時而溫柔，時而遼闊悠揚，時而鏗鏘有力。正是因為有如此豐富的內(nèi)心世界和無限的想象力，使得劉德海先生能在“彈，挑，輪”等最基本的幾種傳統(tǒng)指法中，變化出更多的音響效果。隨著劉德海先生演奏技法的創(chuàng)新，同時也對琵琶演奏者們的指力基本功和演奏表現(xiàn)力要求越來越高。

（一）輪指的運用

《春蠶》運用了大量輪指，輪指是琵琶極具特色的指法，引子部分用長輪模仿牧笛聲，要求輪指一近一遠，一強一弱，右手呈鳳眼手型，使音響平直，顆粒性強（見譜例1）。用牧羊人的笛聲表達了空曠遼闊的意境，講述了堅韌不拔，不離不棄的精神。另外一首新疆音樂風(fēng)格樂曲《送我一支玫瑰花》中出現(xiàn)的輪指，具有新疆音樂節(jié)奏特點，旋律富有活力，浮現(xiàn)出新疆人們隨曲而舞的熱情景象，而《春蠶》中的輪指與此情感不同，為了突出本曲強韌堅強的精神特點，要求演奏者演奏時長輪音色起伏對比明顯，細膩綿長，嚴格把握好樂句長短，作出正確的情感分析表達。

譜例1 《春蠶》首段部分輪指片段

（二）弱音的運用

樂曲第三部分運用弱音技法，用小指指肉抵住一弦弦跟，接近復(fù)手的地方作夾彈，發(fā)出類似新疆樂器熱瓦普的音色特點（見譜例2）。弱音技法是在《春蠶》中首次出現(xiàn)，富有顆粒性，有較強穿透力，極具獨特音色。對演奏者左右手配合要求嚴格，樂句的起落鮮明，要求左右手配合無縫連接，跳躍性演奏的方法進行演奏。

譜例2 弱音彈奏片段

（三）遮分的運用

該技法劉德海先生作出創(chuàng)新，在原有的遮分演奏技法基礎(chǔ)上，加入小拇指弱音演奏，形成食指大拇指遮分與小拇指弱音兩種演奏技法同時演奏的創(chuàng)新技法。要求小關(guān)節(jié)靈活，指力結(jié)實，重音突出，演奏方式富有彈性，這一技法不僅手指復(fù)雜，速度快而不急促，促使演奏者在日常練習(xí)過程中，應(yīng)加強對單獨手指的指力力量練習(xí)，演奏時才能富有彈性。

（四）山口音的運用

劉德海先生借鑒提琴的琴軸調(diào)音順序，除了一弦不變后將其他三根弦換成提琴一樣的位置。在演奏時打破琵琶傳統(tǒng)固定定弦，四弦在原有的定弦上降低大二度，在這一特定變化后演奏全曲。右手在山口處撥動二、三弦，與左手相呼應(yīng)進行演奏。山口音的形成，是《春蠶》的最具特色的演奏技法，用獨具特色的觸弦位置和定弦的調(diào)整形成的音響效果，最后形成了突顯新疆音樂風(fēng)格特點和劉德海先生對自己人生理想追求的一首作品。

四、《春蠶》的創(chuàng)作在現(xiàn)當(dāng)代的意義

（一）民族音樂發(fā)展史上的明珠

隨著近年來國家對傳統(tǒng)文化的重視，傳統(tǒng)音樂也成為各界人士關(guān)注的重點，在傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程中，改革開放無疑是一段最為關(guān)鍵的時期。正是改革開放帶來了中西方文化交流的契機幫助國內(nèi)民族文化和民族音樂實現(xiàn)了，跨越式的發(fā)展，通過不斷的反思、交流、碰撞和融合，吸取了西洋音樂中的新穎的創(chuàng)造理念和演奏技法，對傳統(tǒng)音樂作出了重要的改革。其中，《春蠶》憑借其卓越的創(chuàng)作特征和演奏手法，無疑是民族音樂發(fā)展歷程中的一顆璀璨的明珠，《春蠶》不僅繼承了傳統(tǒng)音樂特有的民族韻味，同時又借鑒了西洋音樂中獨特的表現(xiàn)方法。在傳統(tǒng)的曲目編寫中，賦予了許多新鮮元素，不僅保留了琵琶這一樂器，經(jīng)歷了千年來發(fā)展傳承的韻味，同時又注入了鮮明的時代特征，大大提高了琵琶音樂創(chuàng)作的水平。除此之外，《春蠶》這首完整的琵琶音樂作品立意深遠，不僅以“春蠶”為意象，歌頌了中國人民像春蠶一樣默默奉獻、無私付出，也贊揚了中華民族在歷史長河中，始終堅持頑強不屈、堅韌不拔的精神品質(zhì)。

（二）演奏技巧中的“綜合”理念

在演奏的技巧方面，體現(xiàn)出了新舊技法綜合的特點，《春蠶》這首樂曲在演奏過程中對演奏者而言要求較高，因為它不僅僅突破了傳統(tǒng)的琵琶演奏方法，還融入了許多新鮮的琵琶演奏理念。其中以《春蠶》琵琶曲的尾聲為例，尾聲通過掃輪的方式，將右手反扣的切分律動進行了轉(zhuǎn)變，通過強而有力的掃輪體現(xiàn)出了樂曲的宏大敘事特征，表現(xiàn)出春蠶的生命力和生生不息的精神。劉德海先生提出“樂曲發(fā)音的基本特點是‘點’，但不能一點了之”，對于琵琶的演奏而言需要抓住余音，營造余音造成的核心效果，這樣做一方面能夠使整體更加具有連貫性，增強了語氣感，讓眾多樂趣充滿了生命力。并且通過運用余音，還能夠很好地在歌曲中形成由淺入深的對比，使得整個音樂更加具有層次感，通過左右兩手的配合，讓整個樂曲旋律更加連貫優(yōu)美。同時，通過換把的動作來，使得整部樂曲更加的細膩，在樂曲的處理上，左手換把不僅可以始終保持語音，并且還可以避免動作過于生硬導(dǎo)致聲音過于急促。因此，在換把的過程中，演奏者尤其要注重手腕的動作的運用，通過換把的過程，使得手腕可以得到一定的緩沖，通過緩沖作用是整體的琵琶音色處理的更加細膩，給聽眾更加悅耳的感受，讓整部樂曲的音樂情感也更加的婉轉(zhuǎn)。

（三）絲綢之路歷程中的象征

新疆的多民族聚居格局，經(jīng)歷了漫長的形成和演變時期，其文化藝術(shù)也被作為重點，通過各種形式幫助其文化創(chuàng)作實現(xiàn)長足的發(fā)展，劉德海先生的《春蠶》正是融合了中國傳統(tǒng)的琵琶演奏形式，結(jié)合了新疆音樂文化中的律動感和節(jié)奏感，共同打造出了這一首經(jīng)典的藝術(shù)作品。與此同時，作為我國進一步擴大對外開放，加強與周邊國家合作的一項重大倡議，“一帶一路”的落實既需要經(jīng)濟實力作為基礎(chǔ)，也需要文化軟實力的支持。“一帶一路”政策提出之后，沿線國家實現(xiàn)了不同文明的包容與融合，傳統(tǒng)文化是中華文明與悠久歷史的結(jié)晶，通過傳統(tǒng)文化的對外輸出，能夠在一定程度上引導(dǎo)各國人民尊重中華民族文化，增強文化軟實力，實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興，《春蠶》這部作品正是絲綢之路上文化交流和溝通的反映。

（四）曲目創(chuàng)作中的“真”“簡”本質(zhì)

我國傳統(tǒng)的民族音樂，在民族器樂的演奏中，最為注重的是它的韻味。民族音樂的因素本身就代表著傳統(tǒng)音樂特色的一部分，琵琶這一樂器通過撥弦的方式傳遞聲音，本身就體現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)音樂文化演奏理念中的簡真的本質(zhì)。劉德海先生將這種本質(zhì)發(fā)揮得淋漓盡致，劉德海先生在創(chuàng)作《春蠶》這一部作品中曾經(jīng)有言：“技法易編，氣氛好造，尋覓一條感人肺腑的旋律難上加難”。在創(chuàng)作《春蠶》這部音樂作品的時候，劉德海先生試圖通過琵琶的音色模仿春蠶吐絲的細膩聲響，通過返璞歸真的創(chuàng)作手法，更好地體現(xiàn)琵琶這一傳統(tǒng)樂器的淳樸本質(zhì)。比如，在引子部分眾多輪指技法中，通過結(jié)合左手食指的撥弦表達春蠶在吐絲結(jié)網(wǎng)的前期過程，后期的掃弦則象征著最終春蠶破繭而出的強大的生命力，劉德海先生的創(chuàng)作很好地詮釋了他的音樂理念，劉德海先生曾經(jīng)講過：“音樂應(yīng)該回歸本質(zhì)，回歸自然，追求純真與美好”。在“真”“簡”本質(zhì)的思想基礎(chǔ)上，劉德海老師更是在研究這一傳統(tǒng)民族樂器時，創(chuàng)造出更多的可能。于是我們可以看到在《春蠶》中，劉德海老師利用春蠶的生命精神和新疆音樂特點，兩者合二為一的創(chuàng)作效果，這也是《春蠶》和其他樂曲的不同。在前面提到的創(chuàng)新技法，為了達到更多可能的音色效果，有弱音技法的出現(xiàn)，弱音技法的音色不僅透亮有彈性還模仿了新疆民族樂器的聲音，這種技法的創(chuàng)新給人似乎耳熟的感覺，更是給人想象出新疆人民在一起跳舞的熱鬧場景。《春蠶》這一樂曲的成功不僅僅代表著我國傳統(tǒng)文化的簡真，本質(zhì)是值得去進行大力的傳承和弘揚的，另一方面劉德海先生的這一嘗試，也表現(xiàn)出了音樂的本質(zhì)是真實，只有真實的音樂才能夠觸動到廣大聽眾，讓他們產(chǎn)生心靈上的共鳴。

五、結(jié)語

《春蠶》這首琵琶曲不僅旋律優(yōu)美，節(jié)奏明快，音色明亮，具有鮮明的新疆音樂特點，它創(chuàng)作于我國改革開放初期，這一階段恰逢多元音樂文化蓬勃發(fā)展時期，此時傳統(tǒng)琵琶音樂掀起了一陣創(chuàng)作熱潮，同時新疆地區(qū)成為文化交流的重要樞紐，給劉德海先生創(chuàng)作《春蠶》這一部琵琶作品帶來了靈感，在劉德海先生創(chuàng)作的這幅音樂作品中，節(jié)奏感極強，體現(xiàn)出鮮明的戲劇感和完整性。與此同時，在整個作品的五個部分體現(xiàn)出不同的旋律特點，展現(xiàn)出了一種傳統(tǒng)琵琶演奏與少數(shù)民族音樂風(fēng)情相結(jié)合的全新的審美體驗。同時，《春蠶》這部作品還體現(xiàn)出了鮮明的新疆音樂風(fēng)格，通過切分的形式展現(xiàn)出了鮮明的節(jié)奏感，通過演奏技巧體現(xiàn)出新疆民族樂器的音色特點，通過音階的選擇使用，展現(xiàn)出了新疆音樂的典型風(fēng)格?！洞盒Q》這一作品，不僅是民族音樂發(fā)展史上的明珠，也是絲綢之路歷程上的象征。同時，在音樂創(chuàng)作上還體現(xiàn)出了曲目創(chuàng)作中的“真”“簡”本質(zhì)，是千百年來琵琶音樂發(fā)展歷史上不可多得的經(jīng)典作品。