趙英鍵
廣西藝術(shù)學(xué)院 南寧 530000
陶瓷雕塑在我國(guó)古代是一項(xiàng)非常重要的技藝,同時(shí)也是記載我國(guó)歷史變遷的重要載體。朝代的更迭不斷衍生出全新的陶瓷雕塑工藝,是不同時(shí)期工匠精神的具體表現(xiàn)。而陶瓷雕塑中蘊(yùn)含的藝術(shù)精神,實(shí)質(zhì)上就是我國(guó)上下五千年文化內(nèi)核的匯總,是不同時(shí)代人文精神的寫(xiě)實(shí)。因?yàn)椴煌瑫r(shí)代的社會(huì)發(fā)展水平存在明顯差異,無(wú)論是精神層面還是物質(zhì)層面,都存在較大差異,故此只有洞悉陶瓷雕塑藝術(shù)特征的同時(shí),詳盡了解不同時(shí)代陶瓷雕塑中蘊(yùn)含的藝術(shù)精神,才能全面了解陶瓷雕塑工藝。
陶瓷雕塑是歷經(jīng)時(shí)間打磨仍綻放獨(dú)特魅力的重要藝術(shù)發(fā)明,其背后更是我國(guó)無(wú)數(shù)工匠的智慧與心血,是我國(guó)輝煌文明中非常耀眼的存在?;仡櫰浒l(fā)展史可以看出,陶瓷雕塑制作可以追溯至新石器時(shí)代,當(dāng)時(shí)的主要材料為泥土,工藝手法主要為火燒成器,主要用途為保存食物與水源。這一時(shí)期陶器的出現(xiàn),意味著我國(guó)正式開(kāi)啟了農(nóng)耕文化篇章,而隨著時(shí)代的不斷變遷,進(jìn)入東漢時(shí)期后,我國(guó)工匠創(chuàng)造了瓷器并燒制成功,這也是我國(guó)陶瓷雕塑藝術(shù)共同發(fā)展的起點(diǎn)。雖然陶瓷雕塑的原料都是泥土,但當(dāng)古人工匠的智慧與心血注入其中時(shí),伴隨著燒窯跳動(dòng)的火苗,平平無(wú)奇的材料綻放出了璀璨的光華,成為我國(guó)燦爛文化的重要載體,在不同時(shí)期都綻放著自身獨(dú)有的光芒。
繪畫(huà)特征,是古代陶瓷雕塑最為明顯的特征,兩者之間的關(guān)系密不可分。繪畫(huà)在陶瓷上的體現(xiàn)形式被稱為“加彩”,通過(guò)這一技術(shù)陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式便變得更加豐富,其在不同地區(qū)還具備不同的風(fēng)貌特征。也正是因?yàn)檫@一原因,陶瓷雕塑才脫離了單一的表現(xiàn)形式,通過(guò)不同色彩的運(yùn)用,陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式得到了極大的拓寬。如漢朝時(shí)期的釉彩、唐朝時(shí)期的唐塑等,都是彩塑的重要表現(xiàn)形式。
意象特征,是我國(guó)古代陶瓷雕塑的重要藝術(shù)特征之一,回顧不同時(shí)期的陶瓷作品可以看出,工匠在創(chuàng)造它們時(shí),為他們賦予價(jià)值的方式,主要是借物喻人、借物喻情等方式,創(chuàng)造的著重點(diǎn)均是設(shè)法在具象的材料中表現(xiàn)出無(wú)形的精神價(jià)值。所以陶瓷雕塑本質(zhì)上,是一種包含了工匠主觀意識(shí)的藝術(shù)工藝,色彩等技藝的運(yùn)用也是為了使陶瓷雕塑更加傳神。
裝飾特征,是古代陶瓷雕塑得以廣泛流傳的重要原因,也是該類藝術(shù)工藝發(fā)展過(guò)程中的必然趨勢(shì)。一方面,工匠智慧與心血交織出的優(yōu)秀作品,必然會(huì)受到各方的追捧,其存在可以為府邸增添一抹亮色;另一方面,陶瓷本身就是裝飾文化的優(yōu)質(zhì)載體,如各個(gè)時(shí)期的宗教陶瓷雕塑,都會(huì)選擇用陶瓷雕塑表達(dá)圖騰,通過(guò)工藝的加持,陶瓷雕塑會(huì)讓這類圖騰的表現(xiàn)形式更加強(qiáng)烈,營(yíng)造出更為莊嚴(yán)的氣息,這都是陶瓷雕塑裝飾特征的重要憑證。
特殊特征,即指我國(guó)古代陶瓷雕塑具備的獨(dú)特審美框架??梢钥闯觯S著地理區(qū)位的變化,陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式也會(huì)隨著變化,故此不同區(qū)域的陶瓷雕塑都具備自身專屬的審美方式、精神思想等,這并不是一種統(tǒng)一審美的藝術(shù)工藝。如部分地區(qū)的陶瓷雕塑帶給人的感受是樸實(shí)無(wú)華,而有些地區(qū)的陶瓷雕塑則給人一種大氣典雅的感受[1]。而從大環(huán)境來(lái)看,不同于西方雕塑的寫(xiě)實(shí),我國(guó)古代陶瓷雕塑的共通點(diǎn)均是意境的表達(dá),會(huì)留給人們想象的空間。種種不同,構(gòu)造出了我國(guó)古代陶瓷雕塑的獨(dú)特審美框架。
新石器時(shí)代作為我國(guó)古代陶瓷雕塑的起源時(shí)代,在這個(gè)時(shí)代中,受制于技藝等方面的單一,所以陶瓷雕塑的呈現(xiàn)形式也比較單一,而發(fā)展進(jìn)入中后期時(shí),隨著彩陶的出現(xiàn),古人工匠紛紛開(kāi)始嘗試?yán)蒙试谔掌魃线M(jìn)行圖案的繪制,陶瓷雕塑的形式開(kāi)始向多元化發(fā)展,為陶瓷雕塑的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。深入了解這一時(shí)期陶瓷雕塑的發(fā)展形式可以看出,新石器時(shí)代陶器無(wú)論在制作還是內(nèi)核精神方面,均與雕塑非常相似,秉持的理念普遍為使泥土發(fā)生形變,而因?yàn)楫?dāng)時(shí)陶器需要兼顧實(shí)用性,所以作品形式大多為對(duì)稱藝術(shù),無(wú)論是作品本身,還是陶器的藝術(shù)性與實(shí)用性,都呈現(xiàn)出了對(duì)稱的特征,是藝術(shù)與生活的結(jié)合體[2]。故此,新石器時(shí)代陶瓷雕塑作品的主要精神內(nèi)核就是真實(shí)、質(zhì)樸,是當(dāng)時(shí)人們對(duì)美好生活的追求的重要表現(xiàn)方式,同樣是當(dāng)時(shí)勞動(dòng)人民淳樸情感的重要寄托。
秦朝,在我國(guó)歷史上留有濃墨重彩的一筆,其實(shí)現(xiàn)了我國(guó)發(fā)展長(zhǎng)河中第一個(gè)一統(tǒng),這個(gè)一統(tǒng)并不單指天下一統(tǒng),更是在文化等各方面實(shí)現(xiàn)了一統(tǒng),是一種利弊共存的一統(tǒng)形式。利在國(guó)家解決動(dòng)亂,百姓免受戰(zhàn)爭(zhēng)之災(zāi);弊在文化喪失多元性,百家爭(zhēng)鳴的文化局面就此終結(jié),高度的一統(tǒng)性使百姓的自由意志受到了嚴(yán)重的迫害。陶瓷雕塑在這一時(shí)期也呈現(xiàn)出了與時(shí)代契合的藝術(shù)特征,秦俑就是這一時(shí)期主要的陶瓷雕塑表現(xiàn)形式,透過(guò)秦俑龐大的身軀、威嚴(yán)的形象,可以直觀地感受秦朝強(qiáng)盛的國(guó)力,但是,盡管秦朝的一統(tǒng)意味著我國(guó)封建專制的到來(lái),但百姓在高度一統(tǒng)的情況下,并沒(méi)有停止對(duì)美的追求,即使陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式多以秦俑為主,但也可以看出秦俑由粗到細(xì)的轉(zhuǎn)變,刻、貼、捏等技法在秦俑身上盡數(shù)體現(xiàn)。即使是現(xiàn)在去陜西臨潼參觀秦兵馬俑,依然可以清晰地看到兵馬俑上的發(fā)絲、衣褶等細(xì)節(jié),這就是當(dāng)時(shí)工匠心血與智慧的直接體現(xiàn)。由此可見(jiàn),秦俑技藝的不斷成熟,實(shí)質(zhì)上意味著我國(guó)寫(xiě)實(shí)陶瓷雕塑風(fēng)格的出現(xiàn),也是我國(guó)陶瓷雕塑精細(xì)化發(fā)展的開(kāi)端[3]。
漢朝是我國(guó)發(fā)展長(zhǎng)河中的一處重要錨點(diǎn),漢朝整體繁榮昌盛,文化打破一統(tǒng)局面開(kāi)始爭(zhēng)鳴。因此,漢朝的陶瓷雕塑作品又重新綻放活力,藝術(shù)形象開(kāi)始向多元化發(fā)展。漢朝時(shí)期的作品,盡管在細(xì)節(jié)方面沒(méi)有過(guò)多的刻畫(huà),甚至一些出土的漢時(shí)期陶瓷雕塑在表象上還呈現(xiàn)出了笨拙的樣子,但深入觀察可以發(fā)現(xiàn),其本質(zhì)上是一種大巧不工的狀態(tài),整體依然呈現(xiàn)出恢弘的氣勢(shì)和磅礴的力量,可以說(shuō)是一種非常奔放狂浪的浪漫主義。漢俑與唐俑相比,相對(duì)幼稚與粗糙,但它展現(xiàn)出的是從楚文化之中走出的中國(guó)本土的狂放浪漫主義思想,充滿了征服之美??傮w而言,漢朝工匠更習(xí)慣用陰刻、陽(yáng)鏤的手法將讓作品呈現(xiàn)出渾然天成的樣式,為人們留出了更多的遐想空間,是漢朝人民自由精神的重要展現(xiàn)方式。
進(jìn)入唐朝時(shí)期,無(wú)論是經(jīng)濟(jì)還是文化都來(lái)到了空前鼎盛的時(shí)期,人民生產(chǎn)力得到了前所未有的提升,使得陶瓷雕塑的形式更加優(yōu)美。唐朝各個(gè)時(shí)期的陶瓷雕塑作品都有著明顯的宗教元素,莫高窟就是其中的代表作品,同時(shí)在唐朝時(shí)期陶瓷雕塑對(duì)色彩的運(yùn)用也達(dá)到了極致,衍生出了三彩釉這一陶瓷雕塑重要形式,其為陶瓷雕塑作品賦予了更多的浪漫色彩,使作品更加絢麗,觀看這類作品仿佛能直接看到唐朝的太平盛世,是我國(guó)古代陶瓷雕塑到達(dá)新高峰的重要標(biāo)志。同時(shí),因唐朝出使西域,引入外來(lái)文化的原因,部分陶瓷雕塑作品中不僅呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的中國(guó)藝術(shù)特征,也因?yàn)橥鈦?lái)藝術(shù)的融入,使陶瓷雕塑作品的美學(xué)價(jià)值更加高漲,其更全面地詮釋了唐朝人民的安康、浪漫、灑脫,是盛唐文化的重要產(chǎn)物[4]。
進(jìn)入宋朝以后,陶瓷雕塑在技藝方面的追求又邁上了新的臺(tái)階,陶瓷雕塑作品的藝術(shù)價(jià)值更加突出。觀察宋朝陶瓷雕塑可以發(fā)現(xiàn),在處理各類圖案時(shí),技法相當(dāng)精妙,對(duì)寫(xiě)實(shí)有著極致的追求,這一點(diǎn)與宋朝文人墨客頻出有著直接的關(guān)系,宋詞多以寫(xiě)實(shí)為主,因此主流審美多追求寫(xiě)實(shí)與細(xì)節(jié),故此追求真實(shí)是這一時(shí)期陶瓷雕塑技術(shù)精神的重要寫(xiě)照。無(wú)論是青瓷還是白瓷,在圖案的處理上從人物神情到服裝褶皺都體現(xiàn)出了一絲不茍,一方面反映了工匠極強(qiáng)的技法,另一方面反映了宋朝人民追求真實(shí)的美好愿景??偟膩?lái)說(shuō),宋朝的陶瓷雕塑,無(wú)論是在工藝技法方面,還是在藝術(shù)價(jià)值方面,均開(kāi)創(chuàng)了具備自己獨(dú)特風(fēng)采的紀(jì)元。
綜上,我國(guó)古代不同時(shí)期陶瓷雕塑所蘊(yùn)含的藝術(shù)精神,實(shí)質(zhì)上就是當(dāng)時(shí)人文思想、精神追求的表現(xiàn)形式。我國(guó)的陶瓷雕塑文化歷經(jīng)時(shí)間洗禮,仍傲立于世界藝術(shù)舞臺(tái),就是因?yàn)槠涠鄻拥乃囆g(shù)精神、獨(dú)特的藝術(shù)特征。充分了解我國(guó)古代陶瓷雕塑的發(fā)展歷程,以不同的時(shí)代背景為切入點(diǎn),深入了解當(dāng)時(shí)陶瓷雕塑作品所呈現(xiàn)的藝術(shù)特點(diǎn),洞悉其呈現(xiàn)出的獨(dú)特藝術(shù)精神,不僅能夠?yàn)檠芯慨?dāng)時(shí)社會(huì)人文風(fēng)貌提供更多信息,更是傳承弘揚(yáng)陶瓷雕塑這一重要傳統(tǒng)文化的必然條件。