萬(wàn) 綱
(南昌師范學(xué)院 音樂舞蹈學(xué)院,江西 南昌 330032)
裝飾音由未經(jīng)裝飾的主音和用以裝飾的輔助音組成,可以豐富和聲,增強(qiáng)音樂的感染力,并具有裝飾和美化旋律的作用。其來(lái)源可以追溯到中世紀(jì)那些帶有裝飾性的聲樂作品。
在中世紀(jì)的格里高利圣詠中,已經(jīng)出現(xiàn)裝飾音的雛形。在最早的裝飾音記載中,人們逐漸確定了“紐姆”符號(hào),即用點(diǎn)、橫線、斜線、曲線等符號(hào)標(biāo)記在歌詞的上方,表現(xiàn)某些旋律的輪廓或某些裝飾音,這是一種十分隱晦的記譜方式。
十五世紀(jì),即興裝飾開始占有重要地位。隨著器樂獲得獨(dú)立的音樂地位,裝飾音才逐漸成為鍵盤演奏者即興發(fā)揮的一種演奏技法。
在巴洛克時(shí)期,藝術(shù)與封建君主的生活習(xí)性息息相關(guān),君主們過著奢侈豪華的生活,在音樂方面,也相應(yīng)地呈現(xiàn)出宏大華麗的音響效果。到了17 世紀(jì)后期,作曲家們逐漸開始在譜子上用各種形式明確標(biāo)出裝飾效果,裝飾音慢慢規(guī)范化。
在裝飾風(fēng)格發(fā)展的過程中,各個(gè)地區(qū)的裝飾風(fēng)格有自己的特色,意大利裝飾風(fēng)格華麗,顯示了高超的技巧,在歐洲廣泛傳播;法國(guó)裝飾風(fēng)格具有皇家情趣;巴洛克時(shí)期的德國(guó)裝飾風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)宏偉。在創(chuàng)作時(shí),J.S.巴赫(以下簡(jiǎn)稱巴赫)吸收了各地區(qū)的長(zhǎng)處,其音樂中的裝飾音發(fā)展得更為成熟,成為我們了解和學(xué)習(xí)裝飾音過程中不可跳過的重要篇章。
巴赫的音樂十分注重動(dòng)感和戲劇性沖突,因此音樂大多旋律鮮明,強(qiáng)弱對(duì)比明顯,有著紛繁復(fù)雜的裝飾音。他的鋼琴裝飾音特點(diǎn)在于細(xì)節(jié)上注重裝飾,強(qiáng)調(diào)情感的表達(dá)和充滿戲劇性的對(duì)比,有時(shí)又表現(xiàn)出一種夸張的熱情,是塑造音樂形象必不可少的重要組成部分。他的裝飾音的風(fēng)格不僅融合了意大利、法國(guó)、德國(guó)等不同流派的精華,還從宗教音樂、民間舞曲等不同體裁中,吸收了裝飾方法的精華。
巴赫鋼琴作品中常見的裝飾音分為以下幾種:
顫音是指主音與它相鄰的音快速均勻地交替演奏。顫音記號(hào)一般記在音符的上方,標(biāo)記為“tr”或“tr~~~~~~~”。其中“tr~~~~~~~”表示顫音演奏一直持續(xù)到該記號(hào)結(jié)束為止。顫音是學(xué)習(xí)鋼琴技巧的基礎(chǔ),同時(shí)也是最重要的裝飾音技巧。在顫音的彈奏中,要求觸鍵干凈、利落,聲音有顆粒狀,且音符數(shù)目符合拍子要求。長(zhǎng)時(shí)值的顫音可以表現(xiàn)出樂曲的寬廣、遼闊之感。(見圖一)
倚音有前倚音和后倚音,前倚音的使用居多,在主音之前,用小音符標(biāo)記,用連線與主音連起來(lái)的一個(gè)、兩個(gè)或更多的音符即前倚音。單個(gè)倚音與主音的距離通常是二度居多,但也有其他音程。在主音之后出現(xiàn)的倚音,叫做后倚音,標(biāo)寫在主音之后,也在主音之后彈奏。倚音短促緊密,使旋律生動(dòng)飽滿。(見圖二)
圖二、倚音奏法
回音分順回音和逆回音。順回音從主音上方二度音開始彈奏,然后彈主音,再?gòu)椣路蕉纫?,最后回到主音。逆回音與順回音方向相反,先彈主音下方二度,回到主音,再?gòu)椛戏蕉?,回到主音。回音的使用可以使樂曲更有特色和情趣。(見圖三)
波音可以分為上波音和下波音。上波音是指彈奏主音后迅速?gòu)椛戏蕉纫粼購(gòu)椈刂饕?。下波音的奏法與上波音奏法相反,將上方二度音改為下方二度音,彈奏主音后再?gòu)椣路蕉纫?,迅速回到主音。如果波音的上方或波音的下方?biāo)有升降號(hào),裝飾用的音(不是主音)也要升高或降低半音。波音清晰敏銳,使得樂曲光彩奪目,有時(shí)還能起到強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的作用。(見圖四)
使用裝飾音是為了連接旋律,使音與音之間延續(xù),讓音樂流動(dòng)起來(lái)。巴洛克時(shí)期,擊弦古鋼琴和撥弦古鋼琴是主要的樂器,因結(jié)構(gòu)差異,它們大都呈現(xiàn)出音量較小、持續(xù)時(shí)間較短、共鳴性差的弊端。因?yàn)槠涔缠Q性過于強(qiáng)烈,即使音量大的管風(fēng)琴也很難演奏連貫的樂句。因此,在樂曲創(chuàng)作中,樂音的持續(xù)是各時(shí)期技法中的一項(xiàng)重要內(nèi)容。如果樂曲需要較長(zhǎng)時(shí)值的持續(xù)音,使用時(shí)值較長(zhǎng)的顫音可以起到類似的作用。
裝飾音具有強(qiáng)調(diào)作用??焖傺葑嘌b飾音時(shí),輔助音音量的加持和密集的節(jié)奏產(chǎn)生的緊湊的音響,可以使主音得到強(qiáng)調(diào)。因此,在樂曲中,想要強(qiáng)調(diào)某個(gè)音,可以采用裝飾音的形式。如果想在終止式處對(duì)結(jié)構(gòu)的分界進(jìn)行強(qiáng)調(diào),也可以在此處使用顫音。
圖一、顫音奏法
圖三、回音奏法
圖四、波音奏法
裝飾音具有潤(rùn)飾作用。裝飾音將樸素的音樂加以粉飾點(diǎn)綴,樂曲中加入裝飾音猶如美人佩戴珍珠。巴洛克時(shí)期的鍵盤樂器風(fēng)格體現(xiàn)在旋律具有濃厚的宗教性因素、擁有華麗的“外型”,但巴洛克時(shí)期的宗教音樂相比中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期的宗教音樂,又多了些許人文色彩。因此,旋律帶有多重的風(fēng)格屬性。在創(chuàng)作時(shí)既要追求清晰的線條與和聲效果,也要追求精致的流動(dòng)與澎湃的高潮設(shè)計(jì),裝飾音無(wú)疑成為聯(lián)系諸要素的紐帶。
隨著時(shí)代的變遷,音樂風(fēng)格的演變,巴洛克風(fēng)格向古典主義風(fēng)格轉(zhuǎn)變,鋼琴經(jīng)過不斷改良,裝飾音的運(yùn)用也更加廣泛、更有特色。這導(dǎo)致人們?cè)谘葑喟秃昭b飾音時(shí),可能犯下一些錯(cuò)誤:其一,節(jié)拍變形。在尋找裝飾音時(shí),為了制造裝飾音所在的空間,向后推擠主音以及整個(gè)小節(jié)。其二,時(shí)值占用。裝飾音占據(jù)了主音的時(shí)值,為了獲得裝飾音的空間,犧牲被裝飾的主音的時(shí)間。裝飾音所修飾的音本是一組音符中所強(qiáng)調(diào)的,主音一拍,演奏了裝飾音后僅剩半拍,如此處理是一種本末倒置的做法。其三,裝飾音的音符數(shù)量與時(shí)值長(zhǎng)度很隨意,不參考樂曲的風(fēng)格與速度。即興效果減少,裝飾音趨于規(guī)整。如果彈奏一首較為活潑的樂曲,把顫音彈得即興隨意,稀疏且慢,會(huì)破壞樂曲的整體效果,不能表達(dá)正確音色,失去了裝飾的意義。其四,碰到不規(guī)整的拍子時(shí),如左手需彈奏五個(gè)音符,右手彈奏四個(gè)音符,因雙手對(duì)位不準(zhǔn)確,產(chǎn)生誤差。在面對(duì)較為復(fù)雜、不規(guī)整的節(jié)拍對(duì)位時(shí),稍不留意,就會(huì)造成時(shí)值誤差,甚至出現(xiàn)混亂的局面。
出現(xiàn)以上幾種錯(cuò)誤的原因?yàn)椋旱谝?,錯(cuò)誤理解裝飾音不占時(shí)值。通過擠壓、縮短主音,快速帶過的方式來(lái)達(dá)到裝飾旋律的目的。第二,不理解音響均勻性。主音和輔助音分不清主次,遇到時(shí)值較長(zhǎng)的顫音,力度也要保持均勻。第三,不考慮聲部的平衡性。巴赫裝飾音具有靈活的特性,一個(gè)裝飾音可以有兩種或三種不同的奏法,有的節(jié)奏上也稍有變化,這時(shí)裝飾音該采用哪種奏法,可以參考高低聲部的平衡性去選擇。第四,節(jié)奏感不強(qiáng)。遇上裝飾音聲部與其他聲部不規(guī)則的對(duì)位時(shí),因?yàn)閺?fù)雜的對(duì)位,導(dǎo)致節(jié)奏型變形。裝飾音散亂彈奏,從而導(dǎo)致整個(gè)樂句混亂,沒有節(jié)奏感。
以上問題產(chǎn)生的根源在于彈奏技術(shù)能力不足,這主要表現(xiàn)在以下幾方面:1.手指問題:裝飾音演奏不流暢,經(jīng)常缺音。這是很常見的一種情況,需要慢練。慢練時(shí),高抬手指,觸鍵敏捷干凈,逐漸加速,保持音的清晰與連貫。2.節(jié)奏問題:裝飾音演奏不穩(wěn)定,節(jié)奏混亂。加入裝飾音后,節(jié)拍找不準(zhǔn)時(shí),可以先忽略裝飾音的存在,只演奏基本音,當(dāng)找準(zhǔn)節(jié)奏節(jié)拍后,再加入裝飾音。3.理解問題:裝飾音該何時(shí)演奏。根據(jù)音樂作品的不同,我們可以分為兩類進(jìn)行一些對(duì)比。在巴洛克時(shí)期和古典主義時(shí)期,裝飾音通常在拍子上演奏,也就是說(shuō),裝飾音占用了基本音的時(shí)值;第二類是浪漫樂派及以后的作品,裝飾音通常在拍子前演奏,在該節(jié)拍前先彈出裝飾音,在拍子上彈出主音。
顫音對(duì)其他裝飾音的彈奏有鋪墊作用,所以顫音彈奏是重要的基本功之一。在彈奏的過程中要注意手指靈活性,兩音強(qiáng)度的統(tǒng)一性,聲音彈奏的均勻性。剛開始練習(xí)時(shí),一定不要心急,速度不要快,重點(diǎn)練習(xí)兩個(gè)手指之間的動(dòng)作的協(xié)調(diào)性和均勻性。如果沒有按照這樣的要求去彈奏,則琴聲會(huì)出現(xiàn)強(qiáng)音。通過顫音的彈奏練習(xí),可以提高手指的靈敏度,最好用換指法把每個(gè)手指都練到,使用節(jié)拍器規(guī)定速度和節(jié)奏,分單雙手彈奏。具體練習(xí)可使用教材《哈農(nóng)鋼琴練指法》,彈奏其中的顫音練習(xí)曲。
與波音、顫音、回音相比,倚音相對(duì)獨(dú)立。倚音的強(qiáng)度弱于主音,時(shí)值計(jì)算在主音的時(shí)值內(nèi),不能占主音太多時(shí)間。演奏時(shí)應(yīng)做到手腕放松,先慢練,把音彈清晰,之后應(yīng)根據(jù)樂曲風(fēng)格速度等要求,靈活運(yùn)用??梢赃\(yùn)用音階、琶音來(lái)訓(xùn)練。
彈奏回音時(shí),回音的輔助音沒有標(biāo)記臨時(shí)升降號(hào)時(shí),需要把輔助音按照樂曲的調(diào)號(hào)處理。如果輔助音標(biāo)有臨時(shí)升降號(hào),那么回音記號(hào)上方的臨時(shí)升降號(hào)則表示上方的輔助音需要升高或降低,回音記號(hào)下方的臨時(shí)升降號(hào)則表示下方的輔助音需要升高或降低。彈奏時(shí),可先彈音階輔助練習(xí),注意清晰度和指法。具體的練習(xí)可以參考選用《什密特鋼琴手指練習(xí)》中的回音練習(xí)曲。
彈奏波音時(shí),手指保持靈活獨(dú)立狀態(tài),掌握波音輔助音占據(jù)主音的時(shí)值,來(lái)確定彈奏的速度。如果波音記號(hào)的上方或下方加了臨時(shí)升降號(hào),則輔助音也要隨之變化。注意識(shí)別音符數(shù)量與時(shí)值長(zhǎng)短,可通過顫音彈奏來(lái)加強(qiáng)鞏固。
巴赫的鋼琴作品中的裝飾音符號(hào)背后隱藏著豐富的音樂內(nèi)涵,應(yīng)得到更多的重視,人們只有了解才能從不同的形式去體會(huì)音樂的表達(dá),更好地體會(huì)裝飾音帶給樂曲的韻味。