宋凱萍

（佛山市高明區(qū)第一中學 廣東佛山 528000）

藝考是藝術類高考學生為了報考藝術院校或普通高校的藝術專業(yè)，必須參加的一種考試形式。近年來，隨著我國藝考生的數量不斷增多，藝考生之間的競爭也愈發(fā)激烈，為助力藝考生可以通過藝考成功考取心儀院校，開展備考教學措施研究具有較高的實踐意義，可以為喜愛鋼琴的藝考生提供更為良好的備考環(huán)境，滿足不同學生的發(fā)展需求，并為高校輸送更為優(yōu)秀的鋼琴人才。

一、鋼琴藝考生備考教學原則

（一）基礎性原則

鋼琴作為一項樂器，屬于藝術學科中實踐性較強的學科，想要讓藝考生的鋼琴技術提升得較快且較為穩(wěn)定，扎實的基本功必不可少。雖然大多數鋼琴藝考生的學琴時間比較長，但是并不代表著所有的鋼琴藝考生的鋼琴基礎就十分扎實。事實上很多鋼琴藝考生，在低年級的時候就已經早早地開始練習藝考曲目，而這個時候的學生，大多都不能駕馭高難度的曲子，不牢靠的基礎讓這部分學生在演奏時連最基礎的手型都可能出現錯誤，更何談演奏技巧了。在這樣的情況下，進行長期的練習，非常容易形成錯誤的肌肉記憶，導致藝考過程中難以獲取高分，挫敗這些長期練習鋼琴的學生的自信心。所以對于高中的鋼琴藝考生，在進行藝考備考時，作為其指導教師一定要重視鋼琴教學的基礎性原則，千萬不能因為這是教學的最后一個階段，就忽視了基礎技能的規(guī)范性。

（二）個體性原則

每一位學生的鋼琴練習時間不同，家庭環(huán)境影響不同，導致鋼琴藝考生的個人能力差異性較大。為了能夠滿足不同類型學生的鋼琴學習需求，作為鋼琴教師，在進行教學的時候必然需要注意到“個體性”原則，即需要根據學生的個體能力、性格、智力差異，在學習目標、學習方法、學習進度方面進行調整，以滿足多數鋼琴藝考生的學習需求。具體來說，對于鋼琴藝考生的備考教學而言，其“個體性”教學原則應考慮到以下幾個方面：一是藝考曲目的個體性，即根據學生的能力、興趣，讓學生自行選擇藝考曲目，教師的作用只是引導學生選擇更為合適他的曲目；二是對于鋼琴練習的任務強度、進度，教師需要考慮到學生的能力水平進行布置，使得鋼琴練習的意義最大化；三是教師的教學方式需要盡可能的多樣化，以在教學過程中給予學生更大的學習趣味度和新鮮感。

（三）實踐性原則

鋼琴這門藝術本身的實踐性就比較強，所以在進行教學的時候，必然少不了對于鋼琴實踐性的重視。所謂“實踐性”指，教育鋼琴藝考生時，需要注重藝考生的舞臺表演的實踐。因為在藝考的過程中，藝考生需要在舞臺上進行表演，所以舞臺的整體呈現情況才是影響藝考生得高分的重要因素。只有保證鋼琴藝考生在日常的學習、練習過程中就有著豐富的舞臺經驗，才能夠在藝考過程中不怯場，發(fā)揮出個人最全面的實力。

二、鋼琴藝考生備考選曲原則

（一）適宜性原則

從教師的角度來說，都希望自己的學生能夠彈奏難度較大的曲子，從而在高考的考場中得到高分.但是很多相對基礎比較薄弱的學生，可能會因為在考試的過程中緊張等心理因素的影響，讓自己在彈奏高難度曲目的時候，出現心慌手亂的情況，導致考試過程中發(fā)揮失常，彈奏曲目時出現失誤，最終不僅不能夠取得高分，還有可能會適得其反，得到一個與自己實力不匹配的低分。

在選擇曲目的時候，除了要考慮曲目的難度，還應當考慮曲目的技巧性。很多老師在選曲的時候，總會選擇莫扎特曲子給到一些鋼琴基礎較為薄弱的學生，因為從聽感上而言，莫扎特的曲子相對比較簡單，但事實上莫扎特的作品往往對手指的要求比較高，會要求彈奏過程中應當把音階彈得均勻、準確、干凈，而大部分基礎相對比較薄弱的學生，無法駕馭莫扎特的曲子。還有部分教師總是會給自己的學生去選擇一些技巧性比較單一的作品，比如貝多芬早期的作品，教師認為單一的技巧性學生在彈奏的過程中更容易去把控技巧，但事實上越是單一的技巧性越容易暴露學生基本功方面的問題。

因此在選擇曲目的時候一定要考慮清楚學生所擁有的鋼琴演奏能力，確保所選擇的曲目是在學生鋼琴演奏能力的范圍內，能夠演奏出技巧性最強的一首曲目。

通過仔細分析廣東省2022 年普通高考音樂術科聯(lián)考的鋼琴曲目庫中發(fā)現，今年與往年對比，曲目庫大量增加了考試曲目量。其中車爾尼299 作品從4 首可選曲目增加至10 首，車爾尼740 作品從4 首可選曲目增加至12 首，莫什科夫斯基練習曲作品從4 首增加至9 首，肖邦練習曲作品從8 首增加至14 首，拉赫瑪尼諾夫練習曲從4 首增加至8 首，斯克里亞賓練習曲從4 首增加至6 首。其中曲目選擇增加最多的是車爾尼740、莫什科夫斯基練習曲和肖邦練習曲的曲目，都是屬于中等或中等偏上難度的曲目。從這些信息中提醒我們，在今年的選曲上，更是要從學生能力的實際角度出發(fā)，本著適宜性原則，量力而為的選曲，切勿急功近利。告別以前只要作品篇幅大、技巧難，就能取得比較好的成績的誤區(qū)。

（二）技巧性原則

雖然近幾年中考特長生的重視，我校特長生擇優(yōu)錄取入學，但鋼琴專業(yè)的學習還是屬于較基礎薄弱的現象。根據學生的自身優(yōu)勢，選擇“取長補短”的應試作品，避開一些技術難點的選曲和針對曲目的某難點作重點攻克練習。但是考慮到每年音樂類藝考生人數逐年增加，而要在十多天內的時間內全部考完，所以作品篇幅過長，曲調風格過于緩慢的曲子，有可能會在考試的中途被叫停。如果考生在叫停之前，沒有展示自己所具備的技巧性，那么最后的考試成績可能就與自己的實際能力不匹配。因此在選擇曲目的時候，除了要避開一些過于困難的曲子以外，還應當有目的性地選擇曲目中的技巧段落，遵循選曲過程中的技巧性原則。最好，所選擇的曲子其技巧性段落在一分鐘左右，這樣能夠保證讓學生在被評委叫停之前，盡可能展現出自己的能力，讓評委給考生一個符合其實際能力的成績。

（三）表現性原則

表現性原則指的是鋼琴藝考生所選擇的曲目應當具備生動形象，層次豐富的特點。因為在藝考進行中，考官每天可能需要聽成百上千首考試作品，在這樣高強度的聽辨情況下，非常容易產生聽覺疲勞。在這情況下，個別彈奏曲目表現性不夠強烈的考生，即使所選曲目的技巧性較強，但因考官所產生的聽覺疲勞，可能難以在第一時間判斷出該名考生的水準，或可能在評分上會與考生的實際能力產生出入。因此，藝考生在選曲的時候盡量去選擇有渲染力的旋律走向及較強表現力的，以及能夠讓人聽了就留下深刻印象的曲子。通過閱讀與音樂藝考相關的學術文獻也能夠發(fā)現，越是音樂層次較為豐富，越是生動形象的曲目，越容易在藝考過程中得到高分。

（四）非重復性原則

非重復性原則指的是，在選擇考試曲目的時候，盡量去選擇一些其他考生不會去選擇的曲目，避免在藝考的考場上與其他考生撞曲。因為當一名藝考生的演奏能力一般，在考場中出現大量的“撞曲”情況，藝考考官就能夠很清楚的有聽覺落差感，在這情況下，能力相對較弱的藝考生可能就會因為撞曲的原因而得到了一個較低的分數。但是考慮到每一年參與藝考的音樂生人數上萬，難免會有部分藝考生選擇了相同的曲目，在這樣的情況下，就需要基于教師的教學經驗，選擇一些不太容易被其他考生作為藝考曲目的曲子。本人通過研究過往的學術文獻，發(fā)現貝多芬的奏鳴曲（作品號）《OP27NO.2 第三樂章》《OP57 第一、三樂章》《OP13 第一樂章》，肖邦的練習曲（作品號）《OP10NO.4（激流）》《OP10NO.5(黑鍵）》《OP25NO.9(蝴蝶）》等曲目都是藝考熱門選曲，所以這類雖然都有著較強的可聽性和技術性的曲目，但并不推薦大家作為藝考曲目。另外，需要注意的一點是，雖然在選擇藝考曲目的時候，要盡可能選擇其他考生不會選擇的曲目，以做到選曲的非重復性原則，但是也不要去選擇難度過小的曲子，這樣的話，考官也不敢給彈奏小眾曲子的藝考生高分。

三、鋼琴藝考生備考措施

（一）進行藝考考情分析

考情分析就是通過總結過去的藝考情況以及學生日常的學習情況，來預估學生在藝考過程中的考試結果，了解藝考新動態(tài)、新形式、新要求等。藝考相較于普通的文化考試而言，具有非常強烈的靶向性，即所有的訓練和備考都是從提升藝考成績的角度出發(fā)，所以在正式開始藝考之前去進行考情分析，對于鋼琴藝考生來說是非常重要的一件事情，因為通過考情分析，能夠讓藝考生了解到考試的標準，考試的要求，考試的注意事項，以及藝考生在備考時的方向和目標。

具體來說，在藝考前所需要針對藝考考情展開的內容分析主要包括三個方面：第一個方面是“曾經擔任過本省藝考的評委有哪些？這些評委一般會對哪種藝考表演給高分？”；第二個方面是“往年參加本省藝考的學生情況如何？包括人數、上線率、選曲特點、各專業(yè)錄取最低分等內容”；第三個方面是“參與本次藝考的考生自身的日常成績如何？”通過進行以上三個方面的考情分析，可以讓鋼琴藝考生站在評委和學生兩種不同的立場去看待藝考過程中應當注意的細節(jié)，應當遵循的流程和具體的考試方式，同時也可以讓鋼琴藝考生明白目前自身在準備藝考時的弱項。

（二）加強舞臺實踐教學

考慮到鋼琴這門藝術本身具有較強的實踐性，且在藝考時需要由學生上臺進行表演，因此在進行鋼琴備考教學時，作為教師需要加強學生的舞臺實踐教學。在學校中鍛煉學生的舞臺實踐能力、豐富其舞臺經驗的方式主要有三種，分別是：課堂實踐、校內活動實踐和比賽實踐。以課堂實踐為例，在課堂上練習鋼琴，其聽眾僅有教師和學生，便可以視作是小規(guī)模的舞臺，學生站在講臺上演奏時，同樣能訓練其舞臺實踐能力。除此以外，學生在課堂上還可以互相為自己的同伴演奏鋼琴，這樣在提升個人鋼琴演奏能力的同時，可以提升自己的鋼琴鑒賞能力，并且在與同伴的交流練習過程中，也能夠直觀地了解到自身存在的不足。

（三）培養(yǎng)學生情感表達

藝考不是簡單的彈奏鋼琴，其演奏過程中情感的流露，也是考試評分的項目之一，所以情感表達是高中鋼琴藝考備考教學時需要進行練習的內容。想要做到自然地進行情感流露，“背譜”便是最基礎的內容，通過背譜可以提升學生對于曲目的熟悉度，讓學生在演奏過程中擁有更為清晰連貫的節(jié)奏，節(jié)奏就是鋼琴演奏過程中情感表達的方式之一。當學生擁有了背譜基礎之后，教師可以為學生就表演曲目背后的創(chuàng)作背景、人文知識內容進行教學，讓學生對于自己的演奏曲目有著更加全面的認識，助力學生深入感知曲目的情感內涵。最后需要培養(yǎng)學生的聯(lián)覺能力，即視覺和聽覺的轉換力，讓學生在聽到曲目的時候感受到曲目的畫面感。聯(lián)覺能力的培養(yǎng)，教師可以選擇利用信息技術來輔助教學，將圖片、視頻等素材引入到課堂中。

（四）調整好備考心態(tài)

在高考的考場中，考生面對的相同的問題——考前考中心理的過度緊張，導致出現在考場中出現彈奏忘譜、作品速度起快了、手指僵硬無法跑動，甚至有的演奏者還會出現嚴重程度不一的身體不適等狀況，這些問題都是由于心理緊張所造成的。因此，在備考時注意以下幾點：一是在平時練習中，提高自己對每首作品都能夠完整演奏的能力。二是舞臺演奏中的理性思考，通過在平時的觀摩中鍛煉冷靜地控制好自己的情緒，避免不安、急躁或過度熱情、容易沖動，表現欲望過于強烈的情緒在考中出現。

對于高考鋼琴科目的備考，作為教師的角色，在學生即將參與藝考之前，也有義務去加強學生在心理方面的輔導，以幫助學生調整好備考心態(tài)。具體來說，首先教師應當去了解學生的基本情況，包括家庭情況，學生個人思想狀況等，以便于學生學業(yè)和生活方面的關心，減輕學生在學習或練習鋼琴時的壓力；其次教師需要多與即將參加藝考的學生進行深入交流，因為大多數藝考生的內心壓力還是比較大的，如果教師能夠為藝考生營造一個較為輕松的氛圍，給予藝考生一個訴說內心壓力的機會，對于藝考生而言也是一個調整心態(tài)的好辦法；最后教師應當聯(lián)合學校方面、家長方面合力展開藝考生備考心態(tài)的疏導，通過多方力量的支持，保證學生在藝考前能夠將自己的身體狀態(tài)，心理狀態(tài)調整到最好。

結語

綜上所述，結合本人的鋼琴教學經驗對高中鋼琴藝考生的藝考備考教學內容研究后，本人得知：若想通過短期的備考教學來提升鋼琴藝考生的綜合能力，首先需要遵守教學過程中的基礎性、個體性、實踐性三大原則，同時需在選曲方面遵守適宜性、技巧性、表現性、非重復性的原則。另外，對于高考鋼琴科目的藝考備考，作為教師首先需要結合以往藝考情況和學生的日常成績展開考情分析，讓學生能夠更有針對性的地行藝考準備；其次需提升并總結更多教學方法，嘗試以更加多元、豐富的形式對藝考生進行更為全面的培養(yǎng)，強化學生的舞臺實踐經驗，培養(yǎng)學生在演奏鋼琴過程中情感流露的技巧；同時還應當針對藝考生的實際情況，幫助舒緩其心理壓力，讓藝考生有更好的狀態(tài)去參加高考。