符代蕓

（海南經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術學院 海南 ?？?571127）

筆者在觀看了電影《盲琴師》后，深深驚嘆于導演的敘事手法、鏡頭運用以及對人物內(nèi)心情緒的表達。好的電影總是能夠很自然地表現(xiàn)出角色的內(nèi)心，給觀眾帶來強烈的情感沖擊，但是并不刻意渲染?！睹で賻煛分v述了天才盲人鋼琴家米耶特·科什的傳奇人生，這是一部關于爵士樂的電影并且取材于真實事件。主人公米耶特出生于波蘭一個貧困的農(nóng)民家庭，幼年時因為疾病導致自身視力逐漸下降，但同時美妙的鋼琴音樂為他打開了一扇新大門。成年后的米耶特憑借著對于鋼琴的熱愛與天賦，成為一名杰出的鋼琴家，后來接觸到新興的爵士樂，他才發(fā)現(xiàn)自己正是為了演奏爵士樂而生。靈魂與爵士樂的完美契合讓米耶特脫胎換骨，他將自身的全部情感都融入爵士樂演奏中，憑借著過人的音樂才華和堅定意志，在爵士樂史上留下濃墨重彩的一筆。

對米耶特來說，童年的失明完全改變了他的生活和命運，他被父親拋棄，差點慘死于馬蹄下，后來母親將他寄養(yǎng)在由修女開辦的盲童中心，于是小小年紀的米耶特便離開了父母和家庭，獨自一人面對生活。因為失明，米耶特經(jīng)歷了生活的一次次打擊，但音樂和鋼琴始終陪伴在他左右，于是他說：“彈奏時，我便能看見東西，只有彈奏音樂，我才是健康的?！?/p>

一、導演的拍攝和敘事手法

該片導演兼編劇佩普日察被譽為波蘭國寶級導演，他的影片多由真實事件改編，其中關于人性的描繪手法十分出色。他執(zhí)導的電影《生命如此美好》曾獲得第37 屆蒙特利爾世界電影節(jié)最受歡迎影片獎項。佩普日察在了解了米耶特的生平事跡和音樂作品后，不敢相信這位天才幾乎快要被世人遺忘，“雖然我一開始不想繼《生活如此美好》后再拍一部關于殘障人士的電影，但我最終決定為這位淡出世人記憶的天才寫一部非主流的傳記。然而，這部電影不是一個紀念碑，也不是為了讓人們同情他或為他感到悲傷，米耶特不是一座雕像，而是一位普通人，他有自己的優(yōu)點和缺點”。

佩普日察在拍攝這樣一部人物傳記電影時，大膽放棄了常規(guī)的線性敘事結構，而是采用插敘、閃回、倒敘等，每一個鏡頭、每一初場景，每一段聲音，都能夠帶動觀眾跟著鏡頭去感受角色的內(nèi)心世界。影片并沒有執(zhí)著于展現(xiàn)米耶特的音樂才華，并且對他坎坷的經(jīng)歷也只是一帶而過，不同于《綠皮書》中品味高雅、飽受種族歧視的黑人鋼琴家，正如導演所說的那樣，電影一直在展現(xiàn)他只是一個普通的盲人，更加需要別人的關愛和照顧。

作為一個盲人，米耶特對光明有怎樣的渴望，失明帶給他怎樣的不便和傷害，這一切又該如何表現(xiàn)才能讓觀眾感同身受。導演以成年后米耶特的第一次登臺演奏為電影開場，面對音樂廳里的觀眾，米耶特無比緊張焦慮，失明的他跌跌撞撞走向鋼琴，途中差點撞倒了臺上的麥克風，當他終于摸索著坐到鋼琴旁卻遲遲不能開始演奏，雙手反復地擦著褲腿。米耶特低著頭，腦袋里想象著人們對他的議論和嘲諷，這時鏡頭開始帶著觀眾回到了角色的童年時期，講述他失明的過程和成長的經(jīng)歷。電影采用大量插敘閃回的剪輯手法，將米耶特的故事串聯(lián)起來，鏡頭多次表現(xiàn)米耶特的主觀視角，畫面四周黑暗，僅有中間微弱的一部分亮光，準確地表現(xiàn)出失明帶給人的壓抑痛苦以及盲人對光明的渴望，使觀眾深切地體會到角色的情緒和壓力。

與其說影片在刻畫一位鋼琴天才，倒不如說展現(xiàn)了一位盲人所承受的關于生活和心靈方面的傷害，只是他比普通的盲人多了一些對于鋼琴音樂的熱愛，鋼琴和音樂成了唯一能夠帶給他快樂和成就感的事物，成了他與世界溝通、表達自我、排遣孤獨的獨特方式。

音樂和聲音是本片的重要元素。主角失明后聽力異常敏銳，影片通過放大角色周圍的各種聲音，弱化視覺效果，以此來凸顯他關于聲音的主觀感受。這種表現(xiàn)方式被運用在影片開始的場景中，臺下觀眾的討論聲被無限放大，變成各種冷漠的嘲諷，接連不斷地傳入角色的耳中。如此一來，觀眾就能夠極為真切地體會到角色的內(nèi)心，從而產(chǎn)生共鳴，自然而然地增強了認同感，而非通過賣慘來煽情。

關門是影片的一個標志性畫面，多出現(xiàn)在身邊重要的人物離開米耶特的時候。這個鏡頭內(nèi)涵其實是周圍人對主角的態(tài)度表現(xiàn)，米耶特往往處于被拋棄、被拒絕的情境中，由此傳遞出深深的孤獨感。這一重要的鏡頭語言與米耶特一生中多個關鍵人物都有聯(lián)系：從小時候把自己丟在盲童中心后離去的母親，到一直關愛他卻制止他彈奏喜歡的音樂的修女，再到潛心教育他但因為堅持選擇爵士樂而失望的鋼琴教授，還有一直照顧他但又必須離開他的好朋友。一次次的經(jīng)歷都變成角色內(nèi)心無法撫平的傷痛，這些關門的人都曾是米耶特生活中最重要、最依賴的人，他們都曾經(jīng)給予米耶特關愛和幫助，但最后都因各種原因離開了他。同時值得注意的是，每當有身邊的人離開時，米耶特總是會說出：“我才不需要你，我自己可以”，進一步展現(xiàn)出角色內(nèi)心的不安。

此外，導演還善于運用各種色調(diào)來傳遞情緒。影片在表現(xiàn)米耶特小時候在盲童寄養(yǎng)中心的生活使，畫面選用了大量的冷色調(diào)，表現(xiàn)了環(huán)境的冷清以及被父母拋棄的米耶特內(nèi)心的孤獨。影片最后米耶特不幸離世后，鏡頭采用了整部影片少有的明亮畫面，陽光和煦，天空湛藍，輕輕地收束起角色坎坷的一生。

二、演員的情緒表達

在《盲琴師》中，主演大衛(wèi)·奧格尼克用精湛的演技為角色米耶特注入了靈魂。他細致入微地還原了盲人生活狀態(tài)，不用眼神也能牽動觀眾的內(nèi)心，將觀眾帶入米耶特孤獨又炙熱的內(nèi)心世界。實際上，這次表演對奧格尼克來說是一個巨大的挑戰(zhàn)，“我和導演不知道該怎么表現(xiàn)米耶特的殘疾，還有他的音樂才華。準備這個角色非常困難，好在導演給了我充分的自由發(fā)揮空間”。

為了在體態(tài)動作上更加符合盲人形象，奧格尼克大幅減重，花費很多時間在健身房里進行高強度有氧訓練，同時還要不停地聽音樂錄音來把握米耶特音樂中的情緒。片中奧格尼克無論走路還是坐著都非常還原米耶特孤獨敏感的人物形象，比如彈琴時經(jīng)常岣嶁著腰，而不是挺直坐著的，在酒吧里雙腿始終處于并攏狀態(tài)。

演員生動演繹出了米耶特的三個幸福時刻：一次是發(fā)現(xiàn)米耶特才華的經(jīng)紀人送給貧窮的米耶特一架鋼琴，當他摸到屬于自己的鋼琴時，臉上洋溢著快樂的笑容；一次是有幸和自己的爵士樂啟蒙老師見面，已經(jīng)成名的米耶特像小粉絲一樣請鋼琴家給他簽名，兩人雖然語言不通，但在一起哼唱時，角色手舞足蹈的模樣十分具有感染力；還有一次是在和另一位爵士鋼琴家斗琴之后，音樂的魔力使兩人由競爭對手變成了相談甚歡的朋友，演員的一系列細微表情將米耶特的情緒變化精準地展現(xiàn)了出來。

作為一個盲人，米耶特在得到別人的關愛和照顧時，會更加依賴和珍惜，但當這段情感關系逝去時，他也會受到更深的傷害。演員對于角色內(nèi)心情緒的表達十分到位，比如一直照顧幫助他的好朋友因為要和懷孕的未婚妻回老家結婚，也就意味著再也不能陪在米耶特身邊無微不至地照顧他，朋友怕他難過一直不敢告訴他自己要結婚的消息，直到好朋友的未婚妻說出了這個消息，演員的眼神開始變得驚慌起來，手足無措但又擠出笑容熱情祝福，而且從不喝酒的他第一次提議要喝一杯。

角色米耶特身上那種對爵士樂的熱愛和堅持通過影片中三個相關情節(jié)進行體現(xiàn)：成年后在高檔餐廳演奏時，他經(jīng)常即興彈奏爵士樂，而不是餐廳的常規(guī)鋼琴曲目，有客人提出意見，質(zhì)問他彈的是什么，他卻不為所動繼續(xù)演奏，餐廳經(jīng)理見狀上前去制止他，他便憤怒地把經(jīng)理的脖子壓在琴鍵上，并且繼續(xù)演奏自己的音樂，誰也不能阻止他對于爵士樂的熱愛；大學時潛心教育米耶特的鋼琴教授認為他完全有能力贏得肖邦鋼琴比賽，推薦專家來聽他演奏，但面對這么好的機會，他給專家演奏的卻是即興爵士樂，而不是古典鋼琴曲目；小時候在盲童寄養(yǎng)中心，他會把修女放在孩子頭上用以端正坐姿的書本甩掉，然后彈奏他喜歡的音樂而不是修女規(guī)定的音樂，不一樣的鋼琴聲讓修女們大驚失色并前來制止，但他仍堅持彈奏，直到平時最關愛自己的那位修女上前抱住他并懇請他停下來，他才難過地停下來。演員的表演自然到位，情緒飽滿，與角色融為一體，將米耶特始終堅持自我的人格精神生動地展現(xiàn)了出來，具有極強的感染力。

三、獨具特色的音樂文化底蘊

影片的配樂與主題、人物塑造等方面緊密融合，無不體現(xiàn)著波蘭獨具特色的音樂文化底蘊。雖然米耶特小時候所在的只是一所鄉(xiāng)間不起眼的盲童寄養(yǎng)中心，但里面也有經(jīng)過音樂訓練的修女來教授孩子們彈奏鋼琴。在音樂學院學習鋼琴時，鋼琴老師認為米耶特的技巧非常好，但光有技巧是不夠的，技巧只是一部分，更重要的是要用自己的心去彈奏，要讓心靈在演奏中飛翔。成名后米耶特也把這些對音樂的理解告訴了他心儀的女歌手，女歌手在他的指導下，終于找到了最好的演唱狀態(tài)。音樂經(jīng)紀人在餐廳聽到米耶特的演奏后，十分賞識他的才華，并且一路幫助他在音樂專業(yè)道路上發(fā)展。影片中連公寓樓下一個普通的流浪漢老頭也懂得欣賞鋼琴音樂，對米耶特的才華大為稱贊。從這些片段中觀眾可以感受到波蘭人對于音樂的熱愛以及音樂帶給人們內(nèi)心的充實。

音樂和內(nèi)容自然地融合，推動情節(jié)發(fā)展。米耶特小時候在得知自己將失明時，耳邊傳來了美妙的鋼琴聲，他被深深吸引，此時音樂慰藉了他的心靈也激起了他的熱愛。在音樂學院學習時，米耶特又被一種不一樣的鋼琴聲吸引，循聲而去，原來是其他宿舍同學播放的即興鋼琴爵士樂CD，這是他第一次聽到這樣的鋼琴曲，深深被打動，這也開啟了他的爵士樂之路。成年的米耶特在彈鋼琴時經(jīng)常彈著琴鍵說這是紅色、黃色、綠色，這是因為小時候媽媽會用五彩的鮮花教他彈奏，不同的色彩可以用音樂表達出來，給米耶特的音樂世界插上了翅膀。

波蘭音樂文化底蘊深厚，肖邦就是波蘭鋼琴家，肖邦國際鋼琴比賽也是世界著名的鋼琴比賽之一。該影片由波蘭殿堂級爵士鋼琴家萊謝克·莫斯德?lián)闻錁罚械匿撉傺葑嗾宫F(xiàn)了強烈的音樂感染力。影片結尾滾動播放米耶特的演奏畫面，畫面中他激情昂揚，自信微笑，給人以力量，使得整部電影更加地打動觀眾。