楊婷

[摘?要]隨著當(dāng)今社會(huì)飛速發(fā)展，人們生活水平不斷提高，戲劇教育作為一種新興的教育方式逐漸被人們接受并喜愛(ài)。兒童音樂(lè)劇通過(guò)熱鬧活潑或淺顯易懂的劇情向兒童傳遞現(xiàn)實(shí)生活的道理，培養(yǎng)兒童的思辨能力以及模仿能力，從而培養(yǎng)兒童形成正確的三觀，鍛煉兒童對(duì)美的感知能力。但中國(guó)兒童音樂(lè)劇的發(fā)展仍然處于萌芽階段，題材和內(nèi)容供應(yīng)對(duì)國(guó)外成熟IP有很強(qiáng)依賴性，很難形成自己的本土化品牌，本文將從中國(guó)兒童音樂(lè)劇的本土化實(shí)踐出發(fā)，探析中國(guó)兒童音樂(lè)劇本土化實(shí)踐的優(yōu)化方向。

[關(guān)鍵詞]兒童音樂(lè)劇;本土化;題材

[中圖分類號(hào)]J605?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]?1007-2233（2022）02-0189-03

一、中國(guó)兒童音樂(lè)劇的特點(diǎn)

中國(guó)兒童音樂(lè)劇的包容性：它將音樂(lè)、舞蹈、戲劇表演、歷史、文學(xué)、美學(xué)、社會(huì)現(xiàn)實(shí)等元素有機(jī)地結(jié)融為一體，是一種綜合性表演藝術(shù)，雖然中國(guó)兒童音樂(lè)劇由外國(guó)引入發(fā)展時(shí)間不長(zhǎng)，但隨著社會(huì)不斷發(fā)展，中國(guó)兒童劇在中國(guó)戲劇舞臺(tái)也逐漸占有一席之地，近些年來(lái)許多優(yōu)秀的兒童音樂(lè)劇作品不斷在各大劇院上演，音樂(lè)劇演員逐漸走進(jìn)大家的視野，被大眾所喜愛(ài)和關(guān)注。兒童音樂(lè)劇相關(guān)的各種訊息開(kāi)始涌現(xiàn)在各大主流媒體的平臺(tái)。

兒童音樂(lè)劇的故事性：通過(guò)演唱和表演并融合舞美和音響效果，能給觀眾帶來(lái)直觀的震撼，讓觀眾對(duì)藝術(shù)的欣賞更有代入感，觀賞價(jià)值很高。一部?jī)?yōu)秀而完整的兒童音樂(lè)劇通過(guò)旋律和臺(tái)詞梳理故事脈絡(luò)，建立人物形象，推動(dòng)故事發(fā)展，加深故事矛盾，靠音樂(lè)將故事情節(jié)串聯(lián)起來(lái)。

中國(guó)兒童音樂(lè)劇的教育性：兒童音樂(lè)劇是一種集娛樂(lè)與教育為一體的教育方式，將戲劇融入教學(xué)這一理念最早起源于法國(guó)思想家盧梭的“在戲劇實(shí)踐中學(xué)習(xí)”。1930年美國(guó)戲劇教育家溫尼弗瑞德-瓦爾德編寫(xiě)出版《創(chuàng)作性戲劇技術(shù)》一書(shū)，提出了“創(chuàng)作性戲劇教學(xué)方法”，正式將這一理念推至教育舞臺(tái)，雖然中國(guó)的兒童音樂(lè)劇發(fā)展歷程較短，但是中國(guó)的學(xué)者、專家也在極其重視兒童教育的基礎(chǔ)上對(duì)中國(guó)兒童音樂(lè)劇走進(jìn)校園這一問(wèn)題進(jìn)行了深入的探討和研究。

與其他學(xué)科教育不同，音樂(lè)劇教育會(huì)提升兒童的綜合性藝術(shù)修養(yǎng)，作為一種結(jié)合了唱歌、舞蹈、表演以及對(duì)白的舞臺(tái)表演形式[1]，音樂(lè)劇帶給兒童的也不僅是娛樂(lè)和休閑，更重要的是能夠影響兒童一生的觀念和全方位能力的培養(yǎng)。

1.提升兒童語(yǔ)言表達(dá)能力，大多數(shù)低齡兒童在觀演兒童音樂(lè)劇時(shí)，自身的理解能力還不夠，不能直觀地理解到更深刻的故事內(nèi)容，他們僅是從動(dòng)作、語(yǔ)言等方面對(duì)兒童音樂(lè)劇中的人物或臺(tái)詞進(jìn)行模仿和扮演，通過(guò)長(zhǎng)期的模仿和學(xué)習(xí)，兒童音樂(lè)劇可以提高兒童的表達(dá)能力，進(jìn)而去培養(yǎng)兒童的思維邏輯。

2.提升兒童的想象力和創(chuàng)造力，中齡兒童通過(guò)兒童音樂(lè)劇中的情節(jié)和故事往往可以聯(lián)想到自身的現(xiàn)實(shí)生活，并嘗試去深入地想象劇中場(chǎng)景與片段加以思考，豐富兒童的課外生活、解壓，培養(yǎng)開(kāi)拓兒童對(duì)于激發(fā)創(chuàng)造性思維的聯(lián)想功能。

3.能夠培養(yǎng)兒童的表演天賦，兒童音樂(lè)劇能夠提升兒童的主觀能動(dòng)性，也能夠給兒童提供滿足表演欲望的舞臺(tái)，培養(yǎng)兒童的表演天賦。兒童通過(guò)觀看臺(tái)上演員的演出，能夠培養(yǎng)對(duì)于表演的興趣愛(ài)好。

現(xiàn)在中國(guó)教育環(huán)境依然嚴(yán)峻，應(yīng)試教育仍是每個(gè)家庭需要面對(duì)的難題，孩子需要從千軍萬(wàn)馬中殺出來(lái)拔得頭籌，這就更需要從小培養(yǎng)孩子的全面發(fā)展。當(dāng)下一線城市例如北京、上海等一部分私立學(xué)校已經(jīng)開(kāi)始將戲劇帶入校園，以興趣班的形式開(kāi)展戲劇教育課程，這樣的嘗試深受家長(zhǎng)和學(xué)生的喜愛(ài)。

綜上所述，兒童音樂(lè)劇是一門新興的教育方式，在教育中的應(yīng)用效果顯著，音樂(lè)劇融入教育存在必然性和必要性，我們更應(yīng)該從實(shí)際出發(fā)，將兒童音樂(lè)劇的理論依據(jù)同現(xiàn)實(shí)需求相結(jié)合，尋求共同發(fā)展。

二、兒童音樂(lè)劇的國(guó)內(nèi)現(xiàn)狀

（一）受眾少

直到20世紀(jì)的八九十年代，我國(guó)各界才開(kāi)始關(guān)注到音樂(lè)劇這一藝術(shù)形式，此時(shí)國(guó)外的音樂(lè)劇發(fā)展已較為成熟，有較為悠久的發(fā)展史，同時(shí)有了系統(tǒng)的理論基礎(chǔ)。[2]在中國(guó)，兒童音樂(lè)劇作為朝陽(yáng)產(chǎn)業(yè)勢(shì)頭正熱，但整體來(lái)說(shuō)兒童音樂(lè)劇在國(guó)內(nèi)發(fā)展的步伐卻十分緩慢，大部分國(guó)人還沒(méi)有深刻的機(jī)會(huì)去了解和欣賞兒童音樂(lè)劇這種演出形式。

一方面由于電視、電腦、短視頻等網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的飛速發(fā)展，普通居民通過(guò)網(wǎng)絡(luò)在家就能欣賞各種演出，而目前大部分兒童音樂(lè)劇的巡演主要活動(dòng)在北京、上海、廣州等一二線城市，西安2021年大麥網(wǎng)兒童劇的票價(jià)《灰姑娘》120—580元，《你是演奏家2·超級(jí)金貝鼓》80—380元，《米小圈之李白白不白》80—480元，時(shí)長(zhǎng)均在70分鐘左右（根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)情況而定）。比較劇場(chǎng)來(lái)說(shuō)，兒童電影的票價(jià)在30—50元左右，時(shí)長(zhǎng)均90—120分鐘。很大一部分觀眾都選擇帶孩子去看一些兒童電影來(lái)完成對(duì)孩子課外興趣的培養(yǎng)。

（二）劇目荒

隨著影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，電子游戲，VR技術(shù)等高科技手段正在逐步迭代傳統(tǒng)劇場(chǎng)的演繹方式，不只是80后父母，90后父母，更早的70后，乃至60后對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)觀看劇場(chǎng)演出的熱情也逐漸降低，不再將其視為娛樂(lè)文化發(fā)展的主流代表。就廣州深圳劇院19年的演出數(shù)據(jù)來(lái)看，南山文體中心劇院演出的音樂(lè)劇僅有5個(gè);深圳保利劇院音樂(lè)劇6個(gè);深圳市兒童少年宮劇場(chǎng)演出兒童音樂(lè)劇5個(gè)，兒童劇9個(gè);深圳大劇院演出兒童音樂(lè)劇3個(gè)。由此可見(jiàn)大眾對(duì)于現(xiàn)場(chǎng)看商業(yè)演出的興趣普遍低迷，兒童音樂(lè)劇存在演出團(tuán)隊(duì)規(guī)模較小、專業(yè)性人才稀缺、團(tuán)隊(duì)建設(shè)不完善等問(wèn)題。目前比較活躍的民營(yíng)兒童劇團(tuán)有中國(guó)兒童藝術(shù)劇院、中國(guó)木偶劇院、丑小鴨藝術(shù)劇團(tuán)等，不僅數(shù)量少，而且質(zhì)量低，這些劇院每年創(chuàng)作表演的劇目也十分有限，“劇目荒”問(wèn)題尤為顯著。

（三）題材遠(yuǎn)離本土化

從題材方面來(lái)說(shuō)，中國(guó)兒童音樂(lè)劇的現(xiàn)有劇目題材絕大部分都是完全搬運(yùn)國(guó)外音樂(lè)劇作品或者西方經(jīng)典童話故事，尚且無(wú)法結(jié)合國(guó)情形成自身本土化特色I(xiàn)P，現(xiàn)在劇場(chǎng)演出的兒童音樂(lè)劇劇目《丑小鴨》《白雪公主》《汪汪大隊(duì)立大功》等完全依賴迪士尼熱門IP，對(duì)西方音樂(lè)劇作品盲目搬抄也造成了本土化原創(chuàng)作品極度缺乏。類似于白雪公主、小紅帽等童話故事，從兒童聽(tīng)得懂文字開(kāi)始就有圖畫(huà)書(shū)、動(dòng)畫(huà)片、電影等多種形式對(duì)同樣題材的多次表達(dá)，在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上已經(jīng)產(chǎn)生疲態(tài)，兒童音樂(lè)劇依然照搬故事原型進(jìn)行舞臺(tái)表演，從根源上既喪失了吸引力。然而從表現(xiàn)形式來(lái)說(shuō)，不管是燈光、舞美、表現(xiàn)形式的呈現(xiàn)都還是在模仿外國(guó)兒童音樂(lè)劇，很難形成自己的特色表現(xiàn)手法，更別提在此基礎(chǔ)上融入中國(guó)本土化元素進(jìn)行二次創(chuàng)作。

中國(guó)兒童音樂(lè)劇的題材大部分為童話題材，無(wú)深刻教育意義，缺少關(guān)注現(xiàn)實(shí)的作品?？梢哉f(shuō)一部分的兒童音樂(lè)劇劇本創(chuàng)作以偏概全，一味的童話化其實(shí)是在抹殺大齡兒童對(duì)于現(xiàn)實(shí)問(wèn)題的思考和解讀。當(dāng)下社會(huì)，兒童往往有自己的獨(dú)立思考能力，個(gè)性更強(qiáng)，這類的作品并不能贏得他們的喜愛(ài)。真正優(yōu)秀的兒童音樂(lè)劇不是在講幼稚的通話故事，而是兒童大人都能看并且從中有所感悟的更深層次的題材。

（四）商業(yè)化侵蝕

縱觀目前兒童音樂(lè)劇市場(chǎng)現(xiàn)狀，還是此前提出的搬運(yùn)國(guó)外原版制作的中文版劇目占絕大多數(shù)的問(wèn)題。隨著商業(yè)化發(fā)展商業(yè)氣息不斷提升，留給原創(chuàng)性劇目的扶持機(jī)制尚不成熟，發(fā)展空間狹小，這就給劇本創(chuàng)作帶來(lái)了巨大的壓力。大量的搬運(yùn)和搬演使得商業(yè)化市場(chǎng)迅速膨脹，真正用三五年去磨礪一部作品的內(nèi)心在商業(yè)化市場(chǎng)的侵蝕下浮躁不安，雖然商業(yè)化市場(chǎng)帶來(lái)了巨大的流量，在團(tuán)隊(duì)建設(shè)來(lái)說(shuō)缺少的是有職業(yè)、標(biāo)準(zhǔn)、經(jīng)驗(yàn)的音樂(lè)劇產(chǎn)業(yè)運(yùn)作團(tuán)隊(duì)，人才的稀缺無(wú)法供應(yīng)巨大的市場(chǎng)需求，這就形成了惡性循環(huán)，為了滿足巨大的劇本需求，團(tuán)隊(duì)只能去搬運(yùn)國(guó)外熱門IP來(lái)進(jìn)行中文版創(chuàng)作。浮夸、粗糙、單純?yōu)榱四７碌奈枧_(tái)特效，實(shí)在也難以形成真正的兒童音樂(lè)劇粉絲團(tuán)隊(duì)。

三、《搖滾學(xué)?！返某晒?/p>

《搖滾學(xué)?！肥菍?dǎo)演理查德·林克萊特在2003年推出的一部電影，兒童音樂(lè)劇對(duì)于電影劇情的改編并沒(méi)有很大，劇中主人公杜威·費(fèi)恩在生活中屢屢碰壁，在遭受了被樂(lè)隊(duì)辭退丟了工作、無(wú)法支付房租等窘?jīng)r，飽受失敗后，得到了一個(gè)去學(xué)校做代課老師的機(jī)會(huì)。這座學(xué)校以紀(jì)律嚴(yán)明而聞名，校長(zhǎng)平日里主張孩子們用功讀書(shū)且只能讀書(shū)。杜威老師到來(lái)之后，意外發(fā)現(xiàn)了這群孩子身上所具備的音樂(lè)天賦，于是他大膽嘗試，打破了學(xué)校的紀(jì)律束縛，將孩子們帶入到一個(gè)全新的搖滾世界。

正如《搖滾學(xué)?！冯娪爸械膿u滾精神[3]，這篇文章闡述的搖滾精神以及背后更深層次的教育意義，這部?jī)和魳?lè)劇詮釋中國(guó)的傳統(tǒng)教育模式和劇中校長(zhǎng)的主張可以說(shuō)是不謀而合，所以同樣的劇情對(duì)于中國(guó)的孩子來(lái)說(shuō)可能比國(guó)外的兒童有更深的感觸，他們同樣都經(jīng)歷著應(yīng)試教育的殘酷，學(xué)習(xí)的枯燥，越來(lái)越少的課外活動(dòng)，家長(zhǎng)的期盼和操控。毫無(wú)疑問(wèn)，在現(xiàn)實(shí)中杜威這樣的老師少之又少，更多的還是時(shí)時(shí)刻刻提醒著不學(xué)習(xí)排名就會(huì)落后的嚴(yán)師。所以這樣的日子大家都經(jīng)歷過(guò)或者正在經(jīng)歷，不管是大人還是小孩，對(duì)這部劇都有著自己的解讀?！稉u滾學(xué)校》這部劇可以說(shuō)是真正地切中了中國(guó)應(yīng)試教育的痛點(diǎn)，讓中國(guó)觀眾從精神內(nèi)核上與之產(chǎn)生共鳴。所以一部成功的兒童音樂(lè)劇，不管是題材還是演出形式，都需要真正和觀眾進(jìn)行心靈的交流。題材深入現(xiàn)實(shí)、讓觀眾與之共情、演出形式精致且結(jié)合恰到好處的舞美、特效，最重要的是從孩子的角度出發(fā)，這些因素缺一不可。作為當(dāng)代戲劇人，我們更要肩負(fù)起責(zé)任，為中國(guó)兒童音樂(lè)劇的發(fā)展承擔(dān)義務(wù)。

四、中國(guó)兒童音樂(lè)劇本土化策略

（一）選題本土化

從選題來(lái)說(shuō)，首先要與我國(guó)兒童性格和年齡的特點(diǎn)相結(jié)合，對(duì)兒童實(shí)際心理需求進(jìn)行分析，讓兒童能夠在經(jīng)典音樂(lè)劇的欣賞中接受潛移默化的道德觀和價(jià)值觀的影響。[4]所以要從內(nèi)容題材上進(jìn)行本土化改革，中華文化上下五千年，數(shù)不清的偉人將自己的見(jiàn)解與認(rèn)知，自身的體驗(yàn)和感受記錄下來(lái)，才成就了我們這經(jīng)得住考驗(yàn)的幾千年。中華文化的張力和柔和性、吸收性，也足夠支撐本土化兒童音樂(lè)劇的內(nèi)容創(chuàng)作。中國(guó)兒童音樂(lè)劇十分有必要將中國(guó)的發(fā)展歷史，偉人的豐功偉績(jī)，優(yōu)秀的歷史作品與之結(jié)合進(jìn)行原創(chuàng)創(chuàng)作，例如古典文學(xué)作品《詩(shī)經(jīng)》《山海經(jīng)》等。這樣一方面可以創(chuàng)作中國(guó)特色兒童音樂(lè)劇來(lái)彌補(bǔ)中國(guó)兒童音樂(lè)劇原創(chuàng)性不足、劇目荒的問(wèn)題，可以避免西化題材大量占領(lǐng)中國(guó)兒童音樂(lè)劇市場(chǎng)的局面，另一方面可以將中華文化的精華傳承給下一代兒童，增加他們的課外知識(shí)儲(chǔ)備，幫助他們更深入地了解歷史知識(shí)與民間傳說(shuō)。除此之外，鮮明的中國(guó)形象，深入人心的中國(guó)故事，才能得到中國(guó)觀眾的認(rèn)可。在提倡文化自信的當(dāng)下，我們不能一味引進(jìn)西方的童話，而是要將這種文化自信傳播出去，讓更多國(guó)外的觀眾了解最真實(shí)的中國(guó)，來(lái)喜愛(ài)中國(guó)本土音樂(lè)劇文化。

兒童音樂(lè)劇不可或缺的是劇中的音樂(lè)，部分專家和音樂(lè)劇創(chuàng)作者在音樂(lè)劇本土化探索的過(guò)程中，運(yùn)用了戲曲元素來(lái)呈現(xiàn)。兒童音樂(lè)劇作為音樂(lè)劇的一個(gè)分支，它的觀眾不僅是兒童，還有成人，所以在兒童音樂(lè)劇的本土化實(shí)踐改革上，也可以嘗試在唱詞中有機(jī)融入戲曲元素。戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之一，歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，劇種繁多。與中國(guó)戲曲相比，中國(guó)兒童音樂(lè)劇還是一門很年輕的藝術(shù)。如何合理地將戲曲元素有機(jī)的融入兒童音樂(lè)劇中或許是中國(guó)兒童音樂(lè)劇本土化嘗試中最特別的一筆。而今，戲曲藝術(shù)已慢慢淡出主流藝術(shù)，逐漸喪失了觀眾的關(guān)注度，在不對(duì)戲曲藝術(shù)造成傷害的前提下，將這一元素融入到中國(guó)兒童音樂(lè)劇的創(chuàng)作中來(lái)，雖然發(fā)展前景未知，但我始終相信中國(guó)兒童音樂(lè)劇的發(fā)展依然未來(lái)可期。

（二）臺(tái)詞本土化

兒童音樂(lè)劇在劇本創(chuàng)作中，要符合兒童對(duì)于世界的感受，在兒童眼中身邊萬(wàn)物都具有生命，可以自由交流與對(duì)話。[5]在面對(duì)不同的題材創(chuàng)作臺(tái)詞時(shí)，就需要設(shè)置相對(duì)應(yīng)的臺(tái)詞內(nèi)容。演員在表演時(shí)只憑動(dòng)作和表情很難直觀地塑造鮮明的人物形象，所以臺(tái)詞就成了演員表達(dá)自身情感最直接的方式。每句臺(tái)詞的設(shè)置都存在一定的目的性——為觀眾傳達(dá)訊息。通過(guò)臺(tái)詞能夠直觀地展現(xiàn)故事背景、人物性格、矛盾沖突直至推動(dòng)整個(gè)事件發(fā)展。

對(duì)于兒童音樂(lè)劇文本創(chuàng)作本土化的實(shí)踐中，不可忽視的是臺(tái)詞本土化。此前一些直接改編西方IP的西化兒童音樂(lè)劇不管是臺(tái)詞創(chuàng)作還是唱詞方面都蘊(yùn)含濃烈的西方文化風(fēng)格，和中國(guó)人日常說(shuō)話習(xí)慣存在很大差異。所以在題材內(nèi)容選擇本土化的同時(shí)，也要注重臺(tái)詞創(chuàng)作的本土化，使得劇中人物更加接地氣符合中國(guó)審美，讓觀眾在觀看兒童音樂(lè)劇時(shí)更有代入感。

（三）審美形態(tài)本土化

舞臺(tái)美術(shù)是通過(guò)對(duì)舞臺(tái)的設(shè)置來(lái)表現(xiàn)故事發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)，能夠從側(cè)面塑造人物形象，深入地揭示戲劇思想。在觀看大量的兒童音樂(lè)劇后我們不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)下兒童音樂(lè)劇的舞美設(shè)計(jì)中，演員的服飾風(fēng)格、人物形象、舞臺(tái)設(shè)計(jì)等也存在著西化的影子。針對(duì)于審美形態(tài)本土化的探究，基于兒童音樂(lè)劇的文本本土化嘗試，在舞臺(tái)服裝等方面進(jìn)行調(diào)整。

首先，從劇情的需要去設(shè)置符合中國(guó)形態(tài)的服裝，顯示出劇中的特定時(shí)代、民族、國(guó)情、地區(qū)和特定情境的特點(diǎn)。根據(jù)劇本提供的時(shí)代背景、社會(huì)情況、地理位置、環(huán)境特點(diǎn)、故事情節(jié)創(chuàng)造出符合劇本內(nèi)容需要的舞臺(tái)服裝。這不僅可以真實(shí)地再現(xiàn)劇中年代，增加劇情可信度，使觀眾更加相信劇情，幫助觀眾更好地理解劇情，也可以通過(guò)服裝的外貌來(lái)改編演員的外貌，刻畫(huà)演員的民族特征，賦予演員本土化特點(diǎn)。我們?cè)谶M(jìn)行舞臺(tái)服裝設(shè)計(jì)的時(shí)候可以運(yùn)用國(guó)風(fēng)漢服、少數(shù)民族服飾等特點(diǎn)鮮明的服裝來(lái)包裝，表現(xiàn)本土化的戲劇內(nèi)容。

結(jié)?語(yǔ)

我們要勇于嘗試對(duì)于中國(guó)兒童音樂(lè)劇的本土化探究，在認(rèn)識(shí)和了解兒童音樂(lè)劇的核心后，有機(jī)融入本土特色，借鑒和吸收更多優(yōu)秀的文化作品，才能使中國(guó)兒童音樂(lè)劇的發(fā)展擺脫制約，縮短發(fā)展差距，適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)高速發(fā)展。

注釋：

李夢(mèng)瑩.兒童音樂(lè)劇在兒童教育中的運(yùn)用探析——評(píng)《尋找失落的藝術(shù)精神——兒童藝術(shù)教育的人文化建構(gòu)》[J].中國(guó)教育學(xué)刊，2019（10）：137.

[2]成一舟，李?嵐.《搖滾學(xué)?！冯娪爸械膿u滾精神詮釋[J].大眾文藝，2019（22）：193—194.

[3]劉冠男.大班兒童音樂(lè)劇教育實(shí)踐研究[D].山東師范大學(xué)，2020.

[4]杜嘉儉.探討中國(guó)經(jīng)典兒童音樂(lè)劇的傳承與創(chuàng)新[J].戲劇之家，2019（23）：29.

[5]魯云斐.國(guó)際視野下的中國(guó)兒童音樂(lè)劇發(fā)展趨向分析[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2016（05）：45—47.

（責(zé)任編輯：莊?唯）