蔣鈺琪

[摘?要]音樂教育的發(fā)展在漫長(zhǎng)而偉大的歷史中，一直為自己在社會(huì)中存在尋找一席之地，如今有了自己獨(dú)立的學(xué)科架構(gòu)，并且出現(xiàn)了學(xué)派之爭(zhēng)的現(xiàn)狀。從古至今，我國的許多文人墨客都強(qiáng)調(diào)實(shí)踐的重要性，本文是基于21世紀(jì)戴維·埃利奧特所著的《關(guān)注音樂實(shí)踐——新音樂教育哲學(xué)》一書，結(jié)合我國高等音樂教育的授課方式和培養(yǎng)目標(biāo)進(jìn)行闡述：表演者要緊扣語境的特點(diǎn)進(jìn)行音樂制作和音樂聆聽，音樂素養(yǎng)是音樂實(shí)踐的基礎(chǔ)，當(dāng)音樂素養(yǎng)與實(shí)踐難度相匹配時(shí)，學(xué)生才能最終達(dá)到自我沉浸和自我發(fā)展這一目的。高等音樂課程的性質(zhì)是學(xué)生在音樂實(shí)踐活動(dòng)中，擁有對(duì)美的感知能力，獲得對(duì)音樂的直接經(jīng)驗(yàn)和豐富的個(gè)人情感體驗(yàn)，讓音樂融入生活，促進(jìn)大學(xué)生左腦和右腦的平衡發(fā)展。

[關(guān)鍵詞]實(shí)踐音樂教育哲學(xué);高等音樂教育;音樂聆聽

[中圖分類號(hào)]J6420?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]?1007-2233（2022）02-0054-03

埃利奧特（David·J·Elliot）是加拿大多倫多大學(xué)的音樂教授，曾在美國印第安納大學(xué)和西北大學(xué)，擔(dān)任過音樂教育的客席教授。20世紀(jì)下半葉，音樂教育哲學(xué)的活力主要體現(xiàn)在對(duì)音樂教育哲學(xué)的研究、音樂教育哲學(xué)體系的建構(gòu)、拓展和分化上。本文以《關(guān)注音樂實(shí)踐》一書為例，實(shí)踐音樂教育哲學(xué)產(chǎn)生于20世紀(jì)90年代中期，是在北美出現(xiàn)的一種教育哲學(xué)范式。實(shí)踐音樂教育哲學(xué)強(qiáng)調(diào)音樂的本質(zhì)是人類有意識(shí)的行為，音樂創(chuàng)作者在一定語境下，對(duì)音樂要素進(jìn)行有規(guī)則的排列和組合。音樂教育的本質(zhì)和價(jià)值取決于音樂的本質(zhì)和價(jià)值，音樂的本質(zhì)和價(jià)值存在又取決于與音樂在學(xué)校教育中的地位，學(xué)校音樂教育的本質(zhì)與價(jià)值取決于人們創(chuàng)造音樂的全部實(shí)踐活動(dòng)過程中。音樂實(shí)踐活動(dòng)包括音樂制作和音樂聆聽，二者是一個(gè)有機(jī)的整體，存在于特定的文化語境中。音樂制作分為三大板塊：通過過音樂主體自身習(xí)得的音樂知識(shí)和音樂技能進(jìn)行的作曲和即興創(chuàng)編的一度創(chuàng)作;表演者通過還原樂譜進(jìn)行演唱和演奏為二度創(chuàng)作;欣賞者在欣賞音樂過程中的心理認(rèn)知結(jié)構(gòu)的不同進(jìn)行三度創(chuàng)作。音樂是感性的聽覺藝術(shù)，在音樂教育中，教師在音樂實(shí)踐活動(dòng)中擔(dān)任引導(dǎo)者的角色，將音樂的美傳達(dá)給學(xué)生，在活動(dòng)中營造生動(dòng)活潑的音樂學(xué)習(xí)氛圍，讓學(xué)生愛上音樂，懂得使用音樂豐富自己的生活，從中獲得音樂經(jīng)驗(yàn)和審美感知。

一、高等音樂教育的目的：提升人才的綜合素養(yǎng)

我國的高等音樂教育將音樂鑒賞作為學(xué)習(xí)的重要范疇，在音樂審美方向給予學(xué)生更深層、更長(zhǎng)遠(yuǎn)、更寬闊的啟示，并在音樂教育的各個(gè)層面都體現(xiàn)美育?！氨本?、天津、山東、上海等省市的一些高校對(duì)大學(xué)生的心理素質(zhì)狀況進(jìn)行跟蹤調(diào)查，結(jié)果表明，大學(xué)生中有自卑、焦慮、社會(huì)恐懼、抑郁等心理疾病的人數(shù)要高于一般的社會(huì)青年，說明大學(xué)生是心理障礙的高發(fā)人群。清華大學(xué)的樊富珉教授，對(duì)清華大學(xué)畢業(yè)班學(xué)生做了調(diào)查，調(diào)查顯示約有60%的學(xué)生認(rèn)為自己有心理壓力，而且大部分學(xué)生對(duì)處理壓力沒有信心”。[1]因此，針對(duì)非專業(yè)的理工科學(xué)生，學(xué)習(xí)音樂有著放松左腦，開發(fā)右腦的作用，使得左右腦平衡發(fā)展。音樂音響不具有語義性和具象性，若沒有音樂基礎(chǔ)知識(shí)的鋪墊和從音樂實(shí)踐中積累的音樂經(jīng)驗(yàn)，純粹依靠主觀感覺聽賞無法真正走進(jìn)音樂中體會(huì)節(jié)奏、旋律、和聲、調(diào)式和音樂進(jìn)行的美感。以雷默為代表的審美主義音樂教育哲學(xué)把人的注意力和意識(shí)理想化了，認(rèn)為人僅通過的感知就能夠感受到音樂的所有美，但僅僅依靠在聽賞實(shí)踐體驗(yàn)中獲得的審美經(jīng)驗(yàn)感如曇花一現(xiàn)，云里霧里，并且僅存于感知表面。高等音樂教育從課程性質(zhì)和目的，教學(xué)內(nèi)容的制定，最后在教學(xué)評(píng)價(jià)中都涉及一種在音樂實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)的音樂，以審美教育為核心，促進(jìn)大學(xué)生的全面發(fā)展和勞逸結(jié)合，在這一階段中的音樂教育可能是影響學(xué)生一生的，在課堂中不能忽略識(shí)譜和音樂基礎(chǔ)知識(shí)的教學(xué)，更重要的是教會(huì)學(xué)生如何欣賞不同時(shí)期、不同風(fēng)格的音樂，能夠在自己需[KG（0.1mm]要音樂的時(shí)候選擇恰當(dāng)?shù)那L(fēng)。雷默表達(dá)出他對(duì)音樂教育的觀點(diǎn)，“學(xué)生是音樂消費(fèi)者，在接受音樂教育的過程中主要是通過聆聽音樂來培養(yǎng)學(xué)生的感知能力和反應(yīng)能力”。實(shí)踐證明，在音樂課堂中音樂欣賞的曲目，這些曲目的風(fēng)格均來自于不同的國家和地域，音樂內(nèi)部元素的連接也是在一定社會(huì)、文化語境下構(gòu)建成的，簡(jiǎn)單地說音樂創(chuàng)作會(huì)受到來自某個(gè)時(shí)期、某種社會(huì)風(fēng)氣、某種社會(huì)文化和政治的影響。那么就是說單憑借聽覺去聆聽音樂就可以提高學(xué)生的審美能力和感知能力嗎？不一定。聆聽音樂有時(shí)可以是散漫的，不一定要帶有目的性。但是對(duì)于真正音樂學(xué)習(xí)者來說，持有在音樂教育中的音樂學(xué)習(xí)是單純審美教育這一觀點(diǎn)站不住腳，因此雷默后來也吸收了實(shí)踐音樂哲學(xué)的觀點(diǎn)，形成了形式主義與實(shí)踐相融合的融合主義哲學(xué)觀。今天的許多音樂教育哲學(xué)家和認(rèn)知科學(xué)家都否認(rèn)了身心對(duì)立的二元論觀點(diǎn)，不再認(rèn)為人的思維和行動(dòng)是有先后次序的，思維和行動(dòng)是伴隨的關(guān)系，在音樂實(shí)踐活動(dòng)中體驗(yàn)音樂要素，感知音樂結(jié)構(gòu)和音樂的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，強(qiáng)調(diào)音樂經(jīng)驗(yàn)。音樂的要素、音樂創(chuàng)作和音樂表演具有特殊性，這些藝術(shù)特征決定了音樂創(chuàng)作和音樂聆聽的教學(xué)，必然要有一定的音樂基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能的保證。在音樂實(shí)踐活動(dòng)的目標(biāo)下，不斷地發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，達(dá)到發(fā)展個(gè)人的目的，這時(shí)個(gè)人的音樂素養(yǎng)在寓教于樂中得到充實(shí)和提高。那么音樂教育中的發(fā)散思維是什么呢？就像一塊海綿，吸入的水是藍(lán)色的他擠出來就是藍(lán)色的水，吸入的水是紅色的那么擠出來的水就是紅色的。思維是一種思考方式，面對(duì)不同語境中的音樂，能夠喚起個(gè)人與之在這個(gè)語境下的文化背景和相關(guān)的音樂基礎(chǔ)知識(shí)，發(fā)散思維的廣度和深度隨著音樂素養(yǎng)的不斷提高而更加充盈。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行，音樂素養(yǎng)是一種多維度的知識(shí)形態(tài)，只有音樂實(shí)踐才能更好地將理論與實(shí)踐相結(jié)合。那么教師在教學(xué)方法上，要有明確而具體的課堂學(xué)習(xí)內(nèi)容，引起學(xué)生的興趣，能使學(xué)生主動(dòng)地參加各項(xiàng)音樂實(shí)踐活動(dòng)。在實(shí)踐的過程中，在潛移默化中建立起審美感知力。

二、音樂實(shí)踐的特點(diǎn)

音樂實(shí)踐呈現(xiàn)多樣化體現(xiàn)在以下三點(diǎn)：1、學(xué)生能夠運(yùn)用多種藝術(shù)手段表達(dá)內(nèi)心的情感，如獨(dú)唱（奏）、合作、欣賞等多種實(shí)踐活動(dòng)的形式也滿足了不同學(xué)生的身心需要;2、每種音樂實(shí)踐都包含了音樂制作和音樂聆聽兩種實(shí)踐活動(dòng)，每一種音樂實(shí)踐又產(chǎn)生于多樣的文化、社會(huì)背景下;3、由于社會(huì)文化和人類意識(shí)的需求使得表達(dá)音樂的方式呈現(xiàn)多樣化。我國是一個(gè)擁有著五千年悠久文明的古國，幅員遼闊，大雜居小聚居，各地區(qū)、各民族和城鄉(xiāng)之間在地理環(huán)境和民族傳統(tǒng)文化中都有著天壤差別，所以在音樂教學(xué)設(shè)備和教學(xué)內(nèi)容上應(yīng)因地制宜，將本地區(qū)的音樂傳統(tǒng)運(yùn)用到音樂課中。受到個(gè)人自身和周圍的多種因素的影響，實(shí)踐的方式多種多樣，構(gòu)成五彩斑斕的音樂氛圍。高等音樂教育不以技能培養(yǎng)為主要目的，只有在音樂實(shí)踐活動(dòng)的過程中才能真正將音樂理論化為音樂語言，學(xué)生能由淺入深、由宏觀到微觀感受到音樂的曲式結(jié)構(gòu)，音樂的樂句、奏法。筆者認(rèn)為音樂制作的過程是音樂聆聽和制作相輔相成的過程，也是自己指導(dǎo)自己的過程，用個(gè)人過去和現(xiàn)在積累的音樂經(jīng)驗(yàn)來指導(dǎo)自己，同時(shí)創(chuàng)作會(huì)受到個(gè)人所處的社會(huì)、文化、意識(shí)環(huán)境的影響。以埃利奧特為代表的實(shí)踐主義音樂者認(rèn)為不能把音樂作品看作一個(gè)純粹的成品，而應(yīng)該重視作品的制作過程，在整個(gè)制作過程中包含了的作曲家的音樂素養(yǎng)、個(gè)人思想以及與該音樂相關(guān)的社會(huì)文化。音樂教育要在特定的音樂實(shí)踐活動(dòng)的過程中開展，培養(yǎng)學(xué)生將正規(guī)知識(shí)、非正規(guī)音樂知識(shí)、印象性音樂知識(shí)和指導(dǎo)性音樂知識(shí)得以整合運(yùn)用的能力，深入發(fā)展。這要求教師在音樂課堂中，運(yùn)用多樣化的教學(xué)手段和學(xué)科綜合，生動(dòng)形象地表演，以學(xué)生為主體，關(guān)注到每一個(gè)個(gè)體，也要通過藝術(shù)之間的互通性，關(guān)注學(xué)科綜合的同時(shí)，突出音樂藝術(shù)的特點(diǎn)，幫助學(xué)生豐富和拓展藝術(shù)視野。美國《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》中明確指出“所有的學(xué)習(xí)者，不論其發(fā)展水平和技能水平，都應(yīng)能接受平衡的、綜合的和有序的音樂教育方案及有效的音樂教育者的教育?！痹诜菍I(yè)的理工科院校將理工科專業(yè)放在主要地位上，決定了藝術(shù)類科目處在次要位置，筆者認(rèn)為對(duì)于非專業(yè)的學(xué)生也應(yīng)該注重音樂實(shí)踐的培養(yǎng)，只有親身感受吹、拉、彈、唱等表演形式，才能真正實(shí)現(xiàn)體驗(yàn)到音樂審美，音樂課具有人文性、審美性、實(shí)踐性的課程性質(zhì)，一種米養(yǎng)百樣人，在實(shí)踐活動(dòng)中學(xué)生受到啟迪，展現(xiàn)出個(gè)性，潛移默化地獲得審美感知，社會(huì)文化也在一定的活動(dòng)中得以傳播。在教學(xué)內(nèi)容的選擇上，音樂作品的涉及面很廣，不是簡(jiǎn)單地分析作品的曲作者、國籍等作品以外的背景，也不是告訴學(xué)生該體裁是奏鳴曲式的。而是應(yīng)該進(jìn)行作品分類，按照歷史發(fā)展或是體裁演變的線路，并附上表演。筆者認(rèn)為教授音樂鑒賞的教師應(yīng)該具備較強(qiáng)的演唱和演奏的能力，在課堂上能夠聲情并茂的表演。藝術(shù)和人文緊密聯(lián)系，人文的多樣性，決[KG（0.1mm]定了藝術(shù)表達(dá)形式呈現(xiàn)多樣性，應(yīng)該讓學(xué)生親身體驗(yàn)，聆聽美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美，使人人需要音樂，愛上音樂。

三、在語境中的音樂實(shí)踐

音樂表演中所存在著的內(nèi)在關(guān)系是藝術(shù)——社會(huì)，音樂表演的行為中蘊(yùn)藏著著人與人或人與社會(huì)的關(guān)系。音樂實(shí)踐會(huì)受到個(gè)人的和社會(huì)的發(fā)展的影響，沉浸在音樂實(shí)踐中的表演者用自己過去和最近積累的音樂經(jīng)驗(yàn)來指導(dǎo)自己，同時(shí)個(gè)人所處在的社會(huì)、文化、經(jīng)濟(jì)環(huán)境對(duì)表演者也會(huì)產(chǎn)生影響。音樂不僅是聲音和樂譜的存在，并不是審美主體與審美客體單一的關(guān)系，追溯到氏族社會(huì)時(shí)期，音樂是在社會(huì)和宗教習(xí)俗中應(yīng)運(yùn)而生的，原始人祈求五谷豐登，人畜興旺發(fā)達(dá)，以及對(duì)祖先、生靈和自然的祭祀與崇拜，先民在實(shí)踐中不斷為生存創(chuàng)造條件，又不斷提升自我，注重人與人之間的文化交往，在不自覺中推動(dòng)著社會(huì)的發(fā)展。從某種意義上說，音樂和宗教祭祀之間也有著密不可分的聯(lián)系，從此音樂和音樂教育也就具有了社會(huì)屬性。從經(jīng)濟(jì)、政治和文化的角度來看待音樂，這事實(shí)上也是超越了歐洲中心論的觀點(diǎn)，走向了音樂價(jià)值多元論。很多人會(huì)誤以為音樂表演是對(duì)樂譜簡(jiǎn)單的模仿、復(fù)刻，大家要一模一樣才是好的，但是一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特，其實(shí)對(duì)于同一樂譜有不同的詮釋，是允許的，并且是合理的。音樂表演的過程最能展現(xiàn)表演者具備的音樂素養(yǎng)。因此要把握住作品所處的大環(huán)境，經(jīng)過深思熟慮后再融入個(gè)人的理解才是有新意的。音樂作品在特定的音樂實(shí)踐和社會(huì)文化下孕育而生，使學(xué)生真正獲得音樂審美情趣的關(guān)鍵要素是自身參與到音樂實(shí)踐活動(dòng)中，音樂的審美能力根植于音樂素養(yǎng)之上，那么如何檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生的音樂審美能力？可以通過音樂制作來檢驗(yàn)，在一定程度上，音樂審美能力與音樂表演能力是同步的，把個(gè)人內(nèi)在的審美知覺通過表演外在流露出來，使得身體和心靈相輔相成發(fā)展。

埃利奧特在《關(guān)注音樂實(shí)踐》第168頁中提到“要刺激學(xué)生們?cè)诹私飧嗯c此事（此事指的是一部音樂作品）相關(guān)的實(shí)際知識(shí)，傳統(tǒng)、學(xué)問、英雄和傳統(tǒng)方面的知識(shí)”[2]。音樂具有人文屬性，音樂作品不是作為獨(dú)立的客體存在，在不同國家、民族和地區(qū)，音樂形成于生產(chǎn)勞動(dòng)、生活?yuàn)蕵芬约凹漓牖顒?dòng)等人類社會(huì)實(shí)踐中，富有著鮮明的民族性和人文性，逐漸形成獨(dú)有的地方音樂風(fēng)格，口耳相傳。這時(shí)音樂就不僅是音樂要素之間的簡(jiǎn)單組合，而是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。因此，抓住作品的語境尤為重要。要強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂的本體學(xué)習(xí)，重要的是，教師要運(yùn)用教學(xué)模式使學(xué)生走進(jìn)音樂本體、感知音樂的本體，圍繞著音樂的本體予以啟發(fā)，豐富學(xué)生的審美閱歷，建構(gòu)審美心理結(jié)構(gòu)，使得學(xué)生愛上音樂會(huì)欣賞音樂，并且樂意在生活中運(yùn)用音樂，達(dá)到美育的教學(xué)目的。教師首先要激發(fā)學(xué)生內(nèi)心對(duì)音樂的興趣，使學(xué)生全身心地?fù)肀б魳罚軌蛟诮處煹闹敢逻M(jìn)行自我檢驗(yàn)，要刺激他們創(chuàng)造的頭腦和雙手，這也是學(xué)生實(shí)現(xiàn)自我發(fā)展的有效策略。在制定音樂教學(xué)目標(biāo)，教學(xué)內(nèi)容，以及教學(xué)方法上也都要慎重考慮，要從學(xué)生的角度出發(fā)，綜合考慮使用的群體、學(xué)生生活環(huán)境、個(gè)人學(xué)情等方面，真正走近受教者的生活，才能更好地適應(yīng)音樂教育的目標(biāo)。

結(jié)?語

埃利奧特《關(guān)注音樂實(shí)踐——新音樂教育哲學(xué)》中的實(shí)踐教育哲學(xué)觀點(diǎn)，對(duì)于我國音樂教育學(xué)科發(fā)展能給予許多啟示，是一本值得學(xué)習(xí)和借鑒的理論圖書。與審美音樂教育哲學(xué)注重審美經(jīng)驗(yàn)相比，實(shí)踐音樂教育哲學(xué)的更寬泛的視野來解讀音樂，音樂經(jīng)驗(yàn)的獲得才是音樂教育的宗旨，不知不覺中拉近了人與生活的關(guān)系，有效刺激個(gè)體的多元化發(fā)展。從一個(gè)角度來說，以埃利奧特為代表的實(shí)踐主義音樂者在注重感性體驗(yàn)的同時(shí)，也注重基本知識(shí)、基本技能和音樂實(shí)踐之間相互強(qiáng)化的內(nèi)在關(guān)系，音樂實(shí)踐要有一定音樂理論知識(shí)的保駕護(hù)航，才能對(duì)個(gè)體音樂能力的發(fā)展起到直接作用。學(xué)生也只有在進(jìn)行與自身音樂素養(yǎng)相匹配的音樂制作，才能真正形成內(nèi)在審美情趣和實(shí)現(xiàn)自身素質(zhì)發(fā)展。結(jié)合我國的國情和音樂教育發(fā)展的大環(huán)境，取其精華，為我所用。高等音樂教育的最終目的是達(dá)到個(gè)體自身綜合素質(zhì)發(fā)展、愛上音樂以及適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需要，也可以看出我國今后的音樂教育哲學(xué)發(fā)展軌跡仍會(huì)靠近實(shí)踐主義音樂教育哲學(xué)。

注釋：

王?尚.非音樂專業(yè)大學(xué)生音樂教育現(xiàn)狀與對(duì)策研究[D].福建師范大學(xué)，2014.

[2]戴維·埃利奧特.關(guān)注音樂實(shí)踐——新音樂教育哲學(xué)[M].上海：上海音樂出版社，2020：168.

（責(zé)任編輯：張洪全）