李凌燕 吳 嫻 史丹陽

黨的十八大以來，中國特色社會主義進入了新時代，習近平總書記曾多次強調(diào)要把紅色資源利用好、把紅色傳統(tǒng)發(fā)揚好、把紅色基因傳承好。在黨中央的號令下，全國各地掀起弘揚紅色文化的熱潮，一些紅色文化的創(chuàng)新傳播模式不斷進入大眾視野，贏得大眾青睞，如2018年以說唱開頭的黨課火遍全網(wǎng)；《給90后講講馬克思》音頻黨課獲取上億次的收聽量；舞劇《永不消逝的電波》和雜技劇《戰(zhàn)上?！吠苿恿思t色文化與其他藝術(shù)形式的融合；2021年《覺醒年代》《理想照耀中國》等一系列影視作品的熱播，更是助推紅色文化走向燎原。

循道而行，方能致遠。上海作為中國共產(chǎn)黨的誕生地，見證了無數(shù)革命先烈為求民族獨立解放、祖國繁榮昌盛、人民幸福安定英勇犧牲的壯舉，揭示了中國革命一路走來的艱辛與曲折，成為中國革命史上不可或缺的重要部分。近年來，上海各部門積極響應黨中央部署，多措并舉開展紅色文化宣傳與教育活動，各項工作開局良好。但是，從國內(nèi)對比來看，相較于革命圣地井岡山、瑞金、遵義、延安、西柏坡等，上海在大眾集體記憶與現(xiàn)實認知中，“紅色”特征并不鮮明。從本土對比來看，紅色文化、海派文化、江南文化是上海文化的三個重要來源，近年隨著上海經(jīng)濟社會的發(fā)展，國際聲譽的提升，海派文化的凸顯特征——現(xiàn)代與時尚正日益成為解讀上海的典型符號。與此同時，隨著長三角一體化的發(fā)展，上海作為江南文化國際展示地、傳播地和體驗地地位也基本確立。而備受重視的紅色文化，雖居廟堂之高卻始終未能真正融入大眾生活，未能成為建構(gòu)市民居住體驗感的文化底色。因而，當前如何活化上海紅色文化記憶，如何增強紅色文化人居體驗感和傳播力，成為值得思考的課題。筆者認為，可以從以下四個方面著力。

一、打造紅色時裝周 形成區(qū)域特色文化品牌

上海時裝周自2003年舉辦以來，堅持“立足本土兼?zhèn)鋰H視野”及“創(chuàng)意設(shè)計與商業(yè)落地并重”的定位，以時裝發(fā)布帶動珠寶配飾、化妝品、汽車等大時尚范疇內(nèi)的產(chǎn)品發(fā)布跨界融合，促進以紡織服裝為主導的創(chuàng)意設(shè)計、品牌運營及終端消費等協(xié)同發(fā)展，在推動上海時尚創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展、打造上海國際時尚之都方面發(fā)揮著重要作用。將紅色基因植入時裝周中，在原來時裝周的基礎(chǔ)上，推出以“紅色”為主題的時裝秀，一方面可借助與人居體驗緊密相連的時尚文化資源及極具煙火氣的時尚文化傳播體系，助推紅色文化融入大眾生活；另一方面，也可以借助紅色資源豐富時尚文化的調(diào)性，提升時尚文化的厚度與底蘊。時尚文化與紅色文化互為塑造，有利于豐富上海文化的內(nèi)涵，形成上海時尚的中國特色，為中國時尚產(chǎn)業(yè)在全球時尚業(yè)發(fā)展中開辟一片具有中國氣派的獨特景觀。

具體做法上，首先可通過紅色設(shè)計大賽等形式，邀請新銳設(shè)計師和青年學子以上海紅色人物與事件為主題，對服裝、珠寶及配飾等進行全新設(shè)計，評選出優(yōu)秀作品參與年度紅色時裝周展演。其次，在展演場地的選擇上，應打破傳統(tǒng)的“T臺秀”模式，將展演地點設(shè)在區(qū)域內(nèi)的紅色場館中，一方面提高紅色場館的流量；另一方面，為上海紅色時裝周增添自身特色；同時，也能為紅色場館所在區(qū)域文化發(fā)展及品牌打造注入新的動能。其三，精選紅色時裝周優(yōu)秀設(shè)計作品參與中宣部等大型紅色文化傳播活動，推出上海紅色文化全國巡演，與紅色旅游圣地延安、井岡山等合作，到各地作靜態(tài)展示。通過比賽-展演-巡演等系列活動，帶動設(shè)計與產(chǎn)業(yè)之間的良性互動，推動紅色時尚產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展，讓上海的時尚文化和紅色文化走向千家萬戶，形成區(qū)域性特色文化品牌。

運行模式上，應打破一直以來紅色文化傳播由政府主導、時尚文化傳播由行業(yè)和業(yè)界主導的固有模式，激發(fā)不同主體協(xié)同推進文化融合傳播的內(nèi)生動力，形成由政府主管、行業(yè)主導、高校互動的發(fā)展模式，政府提供政策與場地支持，行業(yè)與業(yè)界提供產(chǎn)品生產(chǎn)與運營服務，高校提供智力與人才保障，三方聯(lián)動，不斷提高紅色時裝周的參與度與影響力。此外，在宣傳上，可以與新媒體平臺聯(lián)合造勢，借助藝術(shù)品社交平臺、潮流電商等聯(lián)合舉辦線下紅色時尚活動,并在相關(guān)電商平臺上線紅色時裝周優(yōu)秀文化產(chǎn)品，以商業(yè)化模式激勵大眾參與紅色時尚產(chǎn)品的共創(chuàng)，在創(chuàng)作、交流、分享中提升對紅色時尚文化的認知，帶動區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展。

二、創(chuàng)新紅色視覺展 構(gòu)建多維立體感知空間

目前上海紅色文化展多以圖片和實物呈現(xiàn)為主，傳播方式較為單一且缺乏視覺沖擊力。在工業(yè)生產(chǎn)和商業(yè)消費豐富發(fā)達的現(xiàn)代社會，觀眾已不能滿足于傳統(tǒng)藝術(shù)欣賞中的沉靜式思考，而是期望能借助各種各樣的視覺、聽覺技術(shù)放大感官感受，提升體驗層級。莫里斯·梅洛-龐蒂（Maurice Merleau-Ponty）在其身體現(xiàn)象學中強調(diào)身體通過它的生存運動賦予每個地點意義[1]，觀眾在展覽空間中的行動路線、參與方式、停留時間等行為模式為文化和藝術(shù)作品提供了新的表達方式。在紅色文化展中，應充分利用現(xiàn)代光影技術(shù)，打造動態(tài)、可視化的紅色空間，吸引受眾聽覺、觸覺、嗅覺、味覺的介入，最大化構(gòu)建對紅色作品的完整感知。

一方面，可借助數(shù)字技術(shù)手段對紅色文化進行可視化呈現(xiàn)，在靜態(tài)的展覽中增加人機互動等動態(tài)環(huán)節(jié)，通過趣味性交互體驗推動觀展者從被動接受向主動接納轉(zhuǎn)變。比如在紅色文化展中推出“時光之境”活動，利用全息影像和VR技術(shù)實現(xiàn)紅色文化經(jīng)典場景的立體化重現(xiàn)，讓受眾在享受視覺盛宴的同時，深刻體會到紅色文化的歷史價值與現(xiàn)實意義；策劃“韶光之途”體驗館，通過三維建模還原歷史文物，并提取其中的紅色元素，讓參與展覽的觀眾進行虛擬觸摸式時尚再創(chuàng)；舉辦“星光之旅”光影展，采取時尚光影技術(shù)將靜態(tài)單一的展廳變?yōu)閯討B(tài)、沉浸式的年輕空間，展現(xiàn)孕育革命精神的舊上海發(fā)展成光彩斑斕“魔都”的星光旅程，讓觀展者留下更深刻、更直觀的印象。

另一方面，可結(jié)合特定紀念日精選展覽主題，在公共區(qū)域和休閑場所設(shè)置開放性展廳，打造“抬頭可見的紅色時尚”。如從紅色資源中選取經(jīng)典故事進行素材再造、衍生創(chuàng)新，推出紅色畫作展、紅色藝術(shù)裝置展和紅色文化衍生品展等。畫作可以將紅色歷史與潮流美學連接，喚醒人們的懷舊情結(jié)；大型紅色藝術(shù)裝置給受眾帶來視覺震撼，強化受眾關(guān)于紅色文化的集體記憶；文化衍生品可以拉近紅色文化與受眾的距離，盤活流量，提高傳播度。

三、豐富紅色劇目演，拓寬紅色藝術(shù)表現(xiàn)形式

紅色資源作為優(yōu)質(zhì)教學資源，受到教育主管部門及大中小學的普遍重視。近年來，各高校充分發(fā)揮自身優(yōu)勢，對紅色資源進行了深入探索與合理開發(fā)。如復旦大學推出以老校長、《共產(chǎn)黨宣言》中文全譯本首譯者陳望道為原型的原創(chuàng)大師劇《陳望道》，讓師生在自編自導自演的過程中，“學出真理味道，悟出信仰力量”。東華大學以老校長、著名纖維學家錢寶鈞為原型創(chuàng)作大師劇《錢寶鈞》，生動闡釋錢老“不為一己求安樂，愿做他人嫁衣裳”的“五愛”精神。這些劇目對于活躍校園文化氛圍、提升紅色人物的影響力起到了重要作用，但總體來說仍囿于校園，與校外聯(lián)動不足，社會輻射力較小。要改變這一現(xiàn)狀，需加強政策引導，推動高校與紅色教育基地良性互動，不斷拓寬紅色藝術(shù)表現(xiàn)形式，構(gòu)建城市生活中蘊含紅色精神的“第三空間”。

一方面，可將原創(chuàng)大師劇與舞劇《永不消逝的電波》的創(chuàng)新模式結(jié)合，充分發(fā)揮上海戲劇學院、上海音樂學院、上海大學、東華大學等高校在戲劇、音樂、表演等領(lǐng)域的學科優(yōu)勢，把改編演繹紅色故事作為學生創(chuàng)作實踐的重要環(huán)節(jié)，通過紅色歌劇、舞劇、話劇等形式，搭建現(xiàn)代生活中的紅色敘事空間，在提高紅色文化影響力、輻射力的同時，進一步筑牢大學生理想之根、信念之魂，提升藝術(shù)專業(yè)大學生的舞臺表演能力。另一方面，可借助短視頻去中心化等特點，開辟紅色敘事的虛擬空間，將紅色表演嵌入到各類媒介使用場景中，使其成為閑暇時光隨處可見的經(jīng)典。此外，可借鑒網(wǎng)絡游戲的成功經(jīng)驗，研發(fā)以紅色故事為主題的游戲活動，在游戲中通過紅色人物扮演，促進現(xiàn)實人物與紅色人物跨時空聯(lián)動，提升受眾對于紅色文化的喜愛和認同。

此外，還可以借高校的藝術(shù)資源，推出創(chuàng)作、編排紅色歌舞等活動，將紅色文化改編成通俗易懂的歌曲，并輔之以簡單且韻律感強的動作，將其打造成紅色廣場舞，實現(xiàn)校園文化與社區(qū)文化的有效聯(lián)結(jié)。保羅·康納頓（Paul Connerton）曾指出，社會是有記憶的，它借助于紀念儀式進行傳遞，但紀念儀式只有在重復操演過程中才能喚醒記憶，儀式的完成依賴于身體，因此社會記憶通過身體習慣得以保存[2]。紅色廣場舞不僅能迅速吸納老年群體及社會閑散人員參與，解決長期以來其傳播對象囿于黨政機關(guān)、企事業(yè)單位等傳播面不寬、圈層相對固化等問題，還能在重復性操練中生成身體記憶，使紅色精神得以普遍傳揚、長期保存。

四、優(yōu)化紅色主題游，創(chuàng)造沉浸交互情感體驗

2021年7月，上海市文旅局推出建黨百年10條紅色精品旅游線路，包括“開天辟地·革命啟航”“大國海陸空·科技向前沖”“初心之地·紅色之城”“百年風華·上海浦東”“追尋偉人足跡·傳承紅色基因”等，串聯(lián)起場館、人物與事件，既有歷史的縱深度，又有視域的開闊度，吸引大量游客前往觀瞻學習。但當前紅色旅游總體來說仍采取傳統(tǒng)模式，強調(diào)教化功能，忽略游玩體驗，亟需借鑒新的技術(shù)手段和傳播方式，帶動文化旅游消費發(fā)展轉(zhuǎn)型升級，打造符合大眾尤其是年輕群體游玩期待的沉浸式交互體驗。

沉浸理論（Flow Theory）于1975年由米哈里·契克森米哈（Mihaly Csikszentmihalyi）首次提出，在他看來，沉浸是指“當人們完全涉入某項活動時所感覺到的整體體驗”[3]。在紅色旅游中設(shè)置體驗式場館，充分利用場館的特點，輔以布景、燈光、音效等，打造沉浸式旅游體驗，讓觀光的游客不再是置身紅色文化之外的第三者，而是化身為歷史事件的建構(gòu)者、與英雄人物同行的親歷者，通過虛擬仿真置身于硝煙彌漫的戰(zhàn)場，或是烈士英勇就義的刑場，感受革命先烈的英雄壯舉和大愛情懷，從認知層面-心理層面-行動層面實現(xiàn)與紅色人物多重感官的實時交互，從而深化紅色體驗，鑄造紅色品格。

其次，在旅游路線中設(shè)置紅色劇場，結(jié)合場館歷史背景制作劇本大綱和參演規(guī)則，吸引游客根據(jù)既定的人物關(guān)系與敘事邏輯，參與到劇情建構(gòu)當中。威廉·斯蒂芬森曾表示：“大眾傳播之最妙者，當是允許閱者沉浸于主觀性游戲之中者?！盵4]以中共中央上海局機關(guān)舊址參觀為例，在磚木結(jié)構(gòu)的弄堂住宅、昏暗的燈光、舊式收音機、老式插片相冊、座鐘及老式樟木箱等具有時代特色的環(huán)境中打造紅色劇場。結(jié)合當時上海局的主體工作，就其如何確保領(lǐng)導機關(guān)的機密性、如何配合解放軍的正面戰(zhàn)場等設(shè)置劇情大綱，圍繞張執(zhí)一、王曦和方行、王辛南夫婦兩家，以及劉曉、劉長勝等人物展開劇情，讓游客參與表演，在“劇本殺”中獲得情感體驗、故事體驗，參與紅色敘事。

此外，還可以通過一些細節(jié)提升游客的旅游體驗，比如在參觀魯迅紀念館時，讓工作人員圍長圍巾、穿長衫，既可以增強受眾體驗感、加強受眾印象，也可以通過工作人員的形象塑造樹立邊界，賦予場館神圣性，以此達成場所認同。同時，應主動為參觀者設(shè)置議程，如在場館內(nèi)設(shè)置拍照打卡地點，動員受眾形成二次傳播。最后，還可以在上海紅色文化資源信息應用平臺“紅途”上，通過VR、AR等智能化手段打造線上沉浸式旅游，讓不能親臨現(xiàn)場的游客獲得身臨其境的旅游體驗。

紅色文化資源是上海的寶貴財富。2021年5月12日，市委書記李強在主持召開城市軟實力專家座談會時指出，要提高適宜的人居體驗、美好的生活體驗、具有未來感的城市體驗；要讓上海的紅色文化、海派文化、江南文化更好地連貫起來、展示出來，更具魅力和吸引力。借助紅色時裝周、紅色視覺展、紅色劇目演、紅色主題游，創(chuàng)新紅色文化傳播手段，拓展紅色傳播空間，提升紅色文化情感體驗，活化紅色文化歷史記憶，將紅色文化與具有煙火氣的時尚文化相聯(lián)結(jié)，與大眾的日常生活相聯(lián)結(jié)，可望提升紅色文化的人居體驗感和傳播力，使其成為建構(gòu)上海文化底色的典型符號。