張 瑭

引 言

本文將從梅特納的生活背景與音樂創(chuàng)作入手，在研究民族樂派的起源與特征以及對本作品的內(nèi)容、創(chuàng)作和風格等方面進行論述，以得出梅特納在這一體裁上的特征。在內(nèi)容和結(jié)構上探究梅特納奏鳴曲的特征，從而提高我們的演奏水平，豐富表達樂曲的層次和內(nèi)涵。

一、作品簡介

奏鳴曲《回憶》op.38之一是鋼琴套曲《被遺忘的旋律》中的第一首，是一首復調(diào)性單樂段的奏鳴曲。也是梅特納奏鳴曲中具有代表性的一首。這首奏鳴曲創(chuàng)作時，俄羅斯正是十月革命前后此時，國家動蕩，人民處于水深火熱之中。當作者在下雨天走在街頭時，不禁陷入了對以前安寧幸福生活的思念與回憶之中，借此作品向聽眾表達心中的沉痛，以及在懷念過去的同時要對未來充滿斗志和希望。終有一天家園會重建。

二、《梅特納奏鳴曲op.38 no.1之回憶》音樂分析

（一）音樂結(jié)構特點

這首奏鳴曲是一首單樂章奏鳴曲，結(jié)構清晰，內(nèi)容完整包滿，整首曲調(diào)呈現(xiàn)一種悲傷、憂郁的氣質(zhì)。在表現(xiàn)手法上更加注重復調(diào)與和聲相結(jié)合，結(jié)構上前后呼應，主題動機與副主題交相結(jié)合，使音樂更加富有張力和特點。（宏觀特點）

1、引子（微觀特點）

引子是由一個a小調(diào)平行樂段構成，旋律線條由右手的每一拍的頭音組成，作者用持續(xù)音來標記，左手伴奏織體也有持續(xù)音。每一拍的前半拍重音是右手演奏，后半拍重音是左手的伴奏雙音，形成一個上下呼應垂直的旋律走向。引子的主題動機貫穿整首，一共出現(xiàn)了三次，第二次出現(xiàn)在呈示部的結(jié)束部，調(diào)性變?yōu)閑小調(diào)；最后一次出現(xiàn)在再現(xiàn)部的尾聲，與引子呼應。

2、呈示部（微觀特點）

呈示部由三個動機的主部、由從主部動機變化發(fā)展的連接部、副部和一個篇幅較長的結(jié)束部組成。主部由a小調(diào)開始，之后有十幾小節(jié)的旋律級進過渡到e小調(diào)，情緒變得溫柔下來，如同一位娓娓道來的講述者在向人們傾訴她的故事。之后又呈現(xiàn)了開始的動機，再變?yōu)闇厝岬闹v述者，最后轉(zhuǎn)為強勢的一方。仿佛兩人在對話，一問一答。

作者用速度、強弱對比和聲部的增減等區(qū)分三個主題動機的變化。第一個動機隱藏在高聲部和二聲部中，大部分都用同時奏出的雙音來表現(xiàn)。第二個動機則是完全在低聲部，p和pp的力度加上左踏板的控制，漸強很微小。第三個動機變化在高聲部，節(jié)奏型居于短小，旋律型呈級進達到高潮，情緒也到達頂端。

連接部調(diào)性變化劇烈，為過渡到后面的e小調(diào)做準備。

副部開始于e小調(diào)的屬七并解決到主和弦，左手旋律為平行樂段，音區(qū)開始集中在低音區(qū)，后隨著右手的模進升高而升高。結(jié)尾處漸漸回到了a小調(diào)的屬和弦，為結(jié)束部的回歸主調(diào)做準備。

結(jié)束部篇幅較長，分為四小段。第一小段旋律延續(xù)了主部的動機，調(diào)性平穩(wěn)回到e小調(diào)的主和弦；第二小段旋律走向仍然是對位模仿，主旋律集中在左手，把長樂句拆成一個個短小的樂節(jié)，并不斷模進，擴大了旋律的張力，給聽眾造成緊張感和局促感；第三小段與副部較為相似，主題動機重現(xiàn)，旋律由左手變?yōu)橛沂郑髡咴僖淮沃斏鞯丶由献筇ぐ?，使人感到心中?nèi)在的一股強烈的力量一直被阻擋著，似乎隨時會噴薄而出。第四小段情緒逐漸達到高潮，重音記號連續(xù)使用，大范圍的漸強，減七和弦的分解連續(xù)使用，將樂曲推向呈示部的頂點。隨后用分解和弦的下行逐漸回到平靜，并連續(xù)重復下屬和弦，準備進入呈示部的結(jié)尾。最后又回到了引子的主題。

3、展開部（微觀特點）

展開部的引入采用女性主題，不失激動，起伏控制的很適當。右手不斷模進，左手旋律線條也跟著移動。前面左手旋律集中在低音區(qū)，右手高八度的模進配合；后面則采用卡農(nóng)式的進行方法來發(fā)展音樂。

展開中心第一部分用復調(diào)手法來發(fā)展，高聲部使用的是女性化主題，中間聲部用的是敘述者的主題。作者將旋律擬人化，代入兩個完全相反的角色，直觀地呈現(xiàn)復調(diào)中對位的寫法。

第二部分使用了引子的對位變化主題，用一連串的下行減七分解給人一種壓抑、沉重的感覺。

第三部分用敘述者的主題將展開部推向頂點。

4、再現(xiàn)部（中觀特點）

再現(xiàn)部插入了新材料，回旋式的左右手分解，相互交叉，新的主題集中在右手并結(jié)合主部主題共同發(fā)展。再現(xiàn)部的后面繼續(xù)沿用副部材料，情緒上更加鮮明強烈，釋放出內(nèi)心悲憤痛苦的情感，力度上都是用ff來表現(xiàn)。與之前的用左踏板控制的副部來比較，這里的再現(xiàn)則蓄滿了力量，沖擊內(nèi)心深處。379小節(jié)在副部插入了低聲部的新材料，主副部得以擴充，在結(jié)構上得以平衡。

5、尾聲

這部分使用了引子的主題，力度上都是用pp來表現(xiàn)，營造一種更加縹緲虛無的意境結(jié)束。

（二）音樂語言特點

《回憶》這首奏鳴曲包含了許多力度上的變化，一段內(nèi)甚至若干小節(jié)之內(nèi)都有不同的力度呈現(xiàn)，同時結(jié)合旋律和節(jié)奏上的對比，將樂曲里兩種“角色”—“敘述者”和“女性”如同對話般將整首樂曲得以完整生動地呈現(xiàn)。

1、旋律特點

旋律是梅特納創(chuàng)作的基礎，他把和聲和復調(diào)完美地融入到一起。他把音樂看作是一個整體，旋律從單音到逐漸發(fā)展到復調(diào)織體卻銜接地井然有序。梅特納的音樂語言仍然屬于浪漫主義風格，印象派、無調(diào)性都與他的音樂風格截然不同。大眾眼中的俄羅斯特有的民族音樂特性并沒有在樂曲中體現(xiàn)，梅特納用他簡潔精湛的技藝使《回憶》奏鳴曲富有浪漫氣息，使人熱血澎湃。他把俄羅斯音樂的情結(jié)埋藏在心底，帶動聽眾的感官嗅出一絲絲愛國情懷和深深的眷土之情。

2、節(jié)奏特點

梅特納在《回憶》奏鳴曲中運用了大量的節(jié)奏型，大致有以下幾種：切分音節(jié)奏、附點節(jié)奏、赫米節(jié)奧拉節(jié)奏以及強拍移位等。其中運用最多的數(shù)切分音節(jié)奏和強拍移位。如下例呈示部的引子中，高聲部十六平節(jié)奏在小范圍內(nèi)波動，而低聲部則是模進的切分音節(jié)奏，兩個聲部互相映襯，旋律線條由此更加鮮明。

譜例1：

強拍移位是在同一個聲部內(nèi)，使用連線的方式打破原有拍號所規(guī)定的強音規(guī)則，使強音出現(xiàn)在節(jié)奏規(guī)則的弱拍位置，改變強拍規(guī)則，造成錯位感。這些錯落有致的節(jié)奏型使樂曲帶來不一樣的律動感，更具舞蹈性。右手旋律按正常拍子進行時，左手伴奏音型則是在右手弱拍的時候進持續(xù)音，給人一種不穩(wěn)定錯覺，似乎是在前進行走中。作者旨在造成這種不安定的情境，與創(chuàng)作背景和當時的心境完全符合，同時也將聽眾帶入這種慢慢走進畫面的“行走感”。

譜例2：

綜上所述，節(jié)奏是梅特納創(chuàng)作手法的靈魂，同時也是與其他作品相區(qū)別的最大不同點。演奏者要特別注重區(qū)分這幾種非常規(guī)節(jié)奏的特點，準確無誤地彈奏出來。

（三）調(diào)性特點

在《回憶》中，a小調(diào)在突出豐富俄羅斯風格的同時也奠定了悲傷、憂愁的色彩和聲基調(diào)。但梅特納在創(chuàng)作中獨特之處在于，他把民歌中的旋律特點與歌曲中的旋律主題加以整合，運用到自己的創(chuàng)作動機中。這種飽滿而全新的主題更加賦有活力與生機。

曲中也穿插了許多e小調(diào)的旋律動機，與主調(diào)a小調(diào)呈關系屬小調(diào)，作者靈活地運用屬關系小調(diào)，不但鞏固了主調(diào)調(diào)性，也為樂曲動機的發(fā)展增加了層次感和立體感。由此可見，作者嚴格遵照了古典奏鳴曲的創(chuàng)作框架，雖然是近現(xiàn)代派鋼琴家，仍然保持著嚴謹?shù)淖髑L格，用“敘事”的手法來呈現(xiàn)奏鳴曲。

（四）音樂內(nèi)涵特點

1、人文內(nèi)涵特點

梅特納有德國血統(tǒng)，但是出生于俄羅斯。俄羅斯這個民族特色鮮明的國家孕育了很多著名的作曲家，拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、柴可夫斯基等等，他們對俄羅斯民族音樂甚至西方音樂發(fā)展史都做出了舉足輕重的貢獻。相比這些聞名于世界的作曲家們，梅特納的知名度卻是小之又小。后人經(jīng)常會把梅特納同拉赫瑪尼諾夫相比較，雖然他們都畢業(yè)于同一所學院，但是創(chuàng)作風格截然不同。梅特納沒有拉赫瑪尼諾夫的狂熱激情，更多的則是一種傾訴之下的宣泄，一種隱忍之下的爆發(fā)。梅特納的創(chuàng)作更多的是遵循了傳統(tǒng)作曲技法與俄羅斯音樂相結(jié)合的特點。俄羅斯文化對梅特納影響巨大，無論是在精神層面還是創(chuàng)作手法，都折射出這個孕育他生命的地方所給予他的生機與活力。梅特納的創(chuàng)作時期大約在20世紀初，正值文化新舊交替的階段，現(xiàn)代藝術思潮在俄羅斯傳播開來，梅特納卻仍然堅持傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的思想，不追隨藝術界的熱潮。

梅特納保持著自己的創(chuàng)作觀念，不隨波逐流。如同古典主義時期的舒伯特舒曼，他們將樂曲賦予歌唱化，并不僅僅停留在嚴謹?shù)那娇蚣苤?。梅特納身處在20世紀初，正是現(xiàn)代音樂發(fā)展時期，他們創(chuàng)作的音樂也有相同之處。比如都注重旋律的走向和織體的配合，無論縱向橫向都十分講究。音響上呈現(xiàn)的都是飽滿、具有張力的聲效。樸實的情感流露也是其中最大的相同之處。音符之中透露著自己性格反射出的多愁善感，憂郁悲傷。古典主義時期的貝多芬同樣對梅特納影響巨大，繼承了其嚴謹?shù)淖髑挤ê蛧烂艿倪壿嬁蚣堋?/p>

2、音樂美學特點

梅特納受父親的影響，十分喜愛詩歌，例如歌德、普希金的詩歌，充滿了愛的美感，散發(fā)著人道主義的偉大光輝。如同《回憶》奏鳴曲這個小標題，歸屬于其鋼琴套曲《遺忘的旋律》，讀來充滿文字的美感。例如呈示部中的一段旋律，如下：

譜例3：

左手旋律在低音區(qū)回旋起伏著，如同大提琴般低沉、憂傷，讓聽眾眼前浮現(xiàn)出想象的畫面，這時“敘事者”憂傷哀痛的形象盡顯，仿佛在向“女性”訴說心事。由此看出，作者將詩歌化的聯(lián)想加入到樂曲中，不僅將兩種形象——“敘述者”和“女性”刻畫地十分生動，也幫助演奏者辨別出二者的區(qū)別，從而更準確地進行演奏。

三、《梅特納奏鳴曲op.38 no.1之回憶》演奏分析

（一）技巧分析

裝飾音與華彩段落的演奏?！痘貞洝分杏泻芏嘌b飾音的出現(xiàn)，因此在練習過程中要十分注重裝飾音的細節(jié)。作者在此使用了兩種裝飾音：經(jīng)過裝飾音與倚音，與節(jié)奏的巧妙融合，形成了獨特立體的音響效果。

譜例4：

這一處裝飾音是左右手相互交替進行，除了大拇指以外其余四指緊貼在一起，在同一水平線上順勢向下觸鍵。注意裝飾音在這里不占時值演奏，重音在相鄰的單音上。同樣方法彈奏的還有如下：

譜例5：

再現(xiàn)部的第一個和聲，左手5、4、3指迅速彈完，同時右手的1、4指奏響雙音，這時再借助肩膀的力量突出主和弦。彈主和弦之前可以放緩速度，預示聽眾新的樂曲部分到了。

（二）旋律分析

這首樂曲是由多聲部旋律構成的，要求我們演奏的時候聽覺敏銳，才能清晰地表達出每個聲部的旋律線條。如引子部分的五聲部，它貫穿了整個樂曲，連接了三部分。

譜例6：

這里的旋律有五個聲部。首先右手的高聲部是主旋律聲部，因此要求持續(xù)音與左手的第一二聲部最突出，其余聲部保持伴奏織體的音量。手指觸鍵要求指腹直接觸鍵，離開鍵盤的速度要減緩，要把四分音符持續(xù)音的時值彈滿。其次左手的雙音可以運用到手腕落提的方法，像是用撫摸的動作傳遞內(nèi)心憂傷的情感，朦朧中透出一絲清亮，控制好下鍵的速度和力量。再次右手聲部中有一個隱藏的短小動機，由第一拍的末尾音與二拍子正拍音構成，造成一種不穩(wěn)定感。仿佛營造了一種作者漫步在雨中的意境，隨著音程的不斷擴張，主題也隨之向前發(fā)展。

譜例7：

這是展開部中的一段極具調(diào)性變化的旋律，與引子不同，這一段旋律是雙手同時分解進行，兩個聲部構成了刺耳音響效果的增減音程。

（三）踏板分析

句子的連貫對踏板也有很高的要求。這里一段要求左踏板保持，且旋律和伴奏織體都要清晰地呈現(xiàn)。

譜例8：

這里營造的是一種朦朧安逸的感覺，左踏板與右踏板同時踩下，在延長音值的情況下保持樂曲意境。踏板下去的程度可根據(jù)樂曲的需要來控制，右踏板一定要換干凈，保持樂句的停頓感和段落感。

（四）情感分析

樂曲呈現(xiàn)的是一種漂泊之中的無力與感傷之情，作者用真實寫實的筆觸譜下回憶，對過去的生活的描寫，在失意的現(xiàn)實生活中回憶過去的美好時光，這也是一種對心靈上的慰藉以及對人生的灑脫，正確地看待自己的人生。由此作者形成自己獨特的創(chuàng)作風格，堅持自己的創(chuàng)作理念，用音樂說話，用作品生活。

結(jié) 語

梅特納是二十世紀最著名的作曲家之一，他為鋼琴藝術做出了巨大的貢獻。但由于出版社和年代的問題，梅特納的作品不被人熟知，甚至淹沒。本人想借此文來介紹梅特納的作品，闡述他獨具特色的音樂風格，衷心希望自己能為此獻出一份綿薄之力，向老師同學和喜愛音樂的朋友介紹這么一位偉大杰出的音樂家。文中一些自己的見解頗有不妥，望給予指正?！?/p>