李 琳

（1.浙江省文化和旅游發(fā)展研究院，浙江 杭州 311231；2.浙江旅游職業(yè)學(xué)院，浙江 杭州 311231）

甬劇雖然是寧波土生土長的劇種，但它的發(fā)展壯大離不開上海的包容與滋養(yǎng)。自清代末期至民國時期，寧波官方對串客（甬劇前身）的嚴(yán)厲查禁促使從業(yè)藝人紛紛遷徙滬上，而受惠于上海相對寬松的文化環(huán)境、寧波移民群體的消費(fèi)支持，串客在上海開啟了飛速發(fā)展。從甬劇發(fā)展史的全局來看，甬劇正是依靠這一時期的滬上自我調(diào)整與豐富，才成功實現(xiàn)了對原本粗陋鄉(xiāng)間娛樂形式的多方位跨越。然而，《甬劇發(fā)展史述》《甬劇探源》《甬劇史略》《上海甬劇志》《文化社會學(xué)視閾下的甬劇研究》等既有成果對甬劇這段重要發(fā)展期的史實梳理較為粗疏，且多依據(jù)老藝人口述記錄連綴而成，存在諸多疏漏訛誤甚至是互相矛盾之處，劇種名稱的演變節(jié)點、主要演出場所、演出劇目、表演性別格局變化、表演水平等關(guān)鍵信息的歷史面目尚未被厘清。本文研究將以《申報》刊載的甬劇信息為主要依據(jù)，重點考察1919—1937年間甬劇的滬上發(fā)展史，并試圖還原這一時段內(nèi)甬劇演變的歷史原貌，勾勒甬劇在上海的發(fā)展脈絡(luò)。

一、劇種名稱的演變：從“寧波灘簧”到“改良甬劇”

作為同屬灘簧劇種的戲曲，甬劇與滬劇有諸多相似之處，因此，在串客（甬劇時稱）最初進(jìn)入上海演出之時，時常被稱作“花鼓”（滬劇時稱）①。如1882年8月21日《申報》刊載的虹口某姓家雇請串客班至家演唱的新聞[1]；1907年1月10日《申報》刊載的講述法租界某茶館主汪阿三雇請來自寧波的周阿昭演唱串客的新聞[2]。因花鼓戲?qū)以獠榻晃勖F(xiàn)象嚴(yán)重，而更早進(jìn)入上海市區(qū)發(fā)展的蘇灘則已相當(dāng)風(fēng)靡，深受觀眾歡迎，力求能在上海城區(qū)站穩(wěn)腳跟的花鼓戲藝人便主動將劇種名稱更改為“灘簧”。據(jù)滬劇已故老藝人沈錦文回憶：“花鼓戲藝人看到灘簧在上海生意好，也改叫灘簧，但在農(nóng)村演出還是叫花鼓戲的?！盵3]后來，為了與蘇灘相區(qū)別，花鼓戲藝人將自身劇種定名為本地灘簧，簡稱“本灘”。有了榜樣的示范，串客藝人們也亦步亦趨，將本劇種命名為“寧波灘簧”。1919年4月，《申報》刊載的新世界演出廣告，亮出的是“四明班—寧波灘簧”的旗號，與其在同一演出場所競藝的還有“文明本灘”和“改良蘇灘”②。不過，在這個串客初進(jìn)游樂場演出的時期，各游樂場對串客的命名并不穩(wěn)定，也不一致。如新世界1919年5月1日的演出廣告中使用的是“四明班—寧波戲”的名稱，同年10月31日的演出廣告中又使用了“四明班—甬調(diào)文戲”的名稱③。1920年初，嬰孩牌香煙俱樂部（屬于大世界集團(tuán)）、新世界、小洞天女子茶室等場所均開始使用“四明文戲”的名稱④。此后，這一名稱固定下來，大世界、小世界、神仙世界等演出場所均長期沿用“四明文戲”這一稱號，有時因為廣告表格的版面有限，會使用簡稱“四明戲”。

關(guān)于“寧波灘簧”易名為“四明文戲”的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)有甬劇史述基本都認(rèn)為其與當(dāng)時的社會環(huán)境有關(guān)，系因?qū)幉┗伤嚾瞬簧髅胺府?dāng)權(quán)者而被迫更名。如《甬劇史略》一書這樣講述：“1923年，藝人筱文斌在新世界演《賣橄欖》時，唱一句‘犯關(guān)犯關(guān)真犯關(guān)，阿拉娘舅名叫豬頭三’的帽頭子，觸怒了舟山大老板朱葆山，朱葆山便以寧波同鄉(xiāng)會董事的名義，下令停演寧波灘簧。后由藝人倪杏生疏通，又經(jīng)過周常如出面調(diào)解，才讓筱文斌把寧波灘簧改稱‘四明文戲’，這才允許新世界重新演出。”⑤《甬劇探源》則這樣記述：“上海的租界是半殖民地半封建社會的怪現(xiàn)象，在租界里，中國警察是管不到的，因此，‘寧波灘簧’在上海租界里仍可保持原名演出，而在屬于中國地界的‘小世界’演出，卻要受到統(tǒng)治階級的禁演。故而，不得不改稱‘四明文戲’。改‘寧波灘簧’為‘四明文戲’的原因就在此地?！雹捱@兩種說法與歷史事實并不相符。1920年初，上海的主要演出場所即開始使用“四明文戲”，租界內(nèi)外的演出場所均是如此；而《甬劇史略》提及的關(guān)鍵年份——1923年，從一月到十二月的演出廣告始終都在使用“四明文戲”的名稱，未有任何異動。故此，因為社會勢力的壓迫，寧波灘簧于1923年被迫更名為“四明文戲”的說法可能有誤。

從《申報》演出廣告來看，“四明文戲/四明戲”的稱呼一直使用到1936年8月。新世界在1936年8月11日《申報》上刊登的演出廣告仍然在使用“四明戲”的名稱，在8月12日的廣告中則突然改用“甬劇”，在8月13日的廣告中又改用“改良甬劇”⑦。在新世界改用“改良甬劇”幾天后，大新游樂場也在演出廣告中使用了“改良甬劇”的名稱⑧。隨后，演員金翠玉、金翠香在發(fā)布征詢演出機(jī)會的廣告時也將自己定義為“改良甬劇”藝人⑨。

關(guān)于“四明文戲/四明戲”轉(zhuǎn)變?yōu)椤案牧拣畡?甬劇”的時間，《甬劇發(fā)展史述》[4]61《文化社會學(xué)視閾下的甬劇研究》[5]等現(xiàn)有甬劇史述基本將其明確為1938年，其依據(jù)是1938年上海甬劇藝人舉行大會演的時候，在劇場廣告和舞臺門簾上都寫上了“改良甬劇”的大字。但從原始文獻(xiàn)資料來看，“四明文戲/四明戲”易名為“改良甬劇/甬劇”的時間應(yīng)是在1936年8月。此次更名的原因是來自民國政府對文化市場的直接管控。1936年6月，上海市教育局調(diào)令小世界及福安游藝場，聲言“四明文戲”原名“寧波灘簧”，為最淫穢之戲曲，在其發(fā)源地寧波至今仍被禁止表演，當(dāng)局前為全市四明文戲演員生計著想，曾一再責(zé)令限期改進(jìn)，但是數(shù)年之后仍未見成效，現(xiàn)為維持“風(fēng)化”，決定禁止“四明文戲”戲班演出[6]。同年8月，上海市游藝協(xié)會召開了本市“四明文戲”戲班負(fù)責(zé)人會議，極力陳述四明文戲演員不肯切實改良、劇本過分淫穢等弊病，明確提出要將“四明文戲”改名為“改良甬劇”[7]。正是在上海市游藝協(xié)會的改良措施的直接推動下，“四明文戲”正式更名為“改良甬劇”。

1919—1937年，甬劇在上海的名稱幾經(jīng)變化，由“寧波灘簧”“寧波戲”“甬調(diào)文戲”變?yōu)椤八拿魑膽颉?，又變?yōu)椤案牧拣畡　薄６谕粫r段，甬劇在發(fā)源地寧波的名稱依然還是串客。兩相對比，即可發(fā)現(xiàn)，甬劇在上海名稱演變的動力，來自它作為意義主體與上海話語環(huán)境的交流互動。在都市社會里，戲曲劇種的名稱往往不單是一個辨識符號，它還意味著藝術(shù)期許、商業(yè)價值、社會評價。甬劇在上海名稱的演變，主要出于兩方面的考量：一是為了招徠觀眾，應(yīng)對激烈的市場競爭；二是為了尋求認(rèn)可，順從政府的文化管理。

二、演出場所的拓展：游樂場的異軍突起

串客剛進(jìn)入上海后的演出場所多種多樣，有的被雇請到客戶家中進(jìn)行演出，有的則直接在馬路上表演，后來主要集中到茶館進(jìn)行演出。據(jù)現(xiàn)有記載，串客在上海演出的茶館有樂云樓茶館、慶興閣茶館、九香園茶館、載春園茶館、松鶴樓、鳳凰臺、白鶴臺等[8]。1919年起，甬劇在茶館之外拓展出了新的演出場所——游樂場。最初甬劇只是在新世界獲得了長期演出的機(jī)會⑩，而后在大世界、小世界、神仙世界、先施樂園、新新花園、新市游戲場、天韻樓、福安游藝場、大新游藝場等各大游樂場都獲得了長期演出的機(jī)會。雖然游樂場興起之后，仍有部分甬劇演員長期在茶館演出，如明華樓、如意樓、樂意樓、鶴鳴樓等[7]，但綜合來看，游樂場成為甬劇1919—1937年的主要演出場所。

作為多個娛樂場所的聯(lián)合體，上海的游樂場演出各類戲曲、曲藝、話劇、音樂、歌舞、雜技、魔術(shù)，放映中外電影，還附設(shè)舞廳、彈子房、棋藝室等各種游藝活動。就戲曲節(jié)目而言，除卻甬劇，游樂場還普遍演出當(dāng)時最受歡迎的京劇以及江南其他地區(qū)的灘簧類戲曲（如蘇灘、本灘、常錫灘等）。相較于京班的演職員多、包銀貴、運(yùn)營成本高，由于灘簧班人數(shù)少、包銀便宜、運(yùn)營成本低，而且有多種類型，因此，上海各大游樂場往往邀請多個灘簧班社加入。以先施樂園和天韻樓為例，“1922年先施樂園每天上演灘簧的時數(shù)為15小時，天韻樓則為19小時；到了1926年，先施樂園增辟灘簧劇場3處，灘簧時數(shù)增為17小時，天韻樓也有5個灘簧場子，每天仍演出19小時”[9]。長期與其他戲曲劇種特別是灘簧類戲曲劇種在同一處演出場所演出，既對甬劇班社施加了要在競爭中謀取立足之地的壓力，也為甬劇班社提供了學(xué)習(xí)、借鑒、交流的機(jī)會。

作為一種綜合性演出場所，游樂場還為甬劇提供了源源不斷的新增客流。由于游樂場實施的是娛樂大拼盤運(yùn)營模式，經(jīng)營時間普遍較長（一般都是從上午十二點開放到子夜十二點，周日的開放時間還會提早至上午九點），再加之游客買門票進(jìn)場后可在任意時間到任意劇場、活動室觀賞游玩（有些游樂場會對京劇場單獨售票），游樂場成了許多人打發(fā)時間的好去處。而相對低廉的票價，更使得游樂場的消費(fèi)性價比凸顯，如1919年4月新世界、大世界的門票價格均為每位兩角?，1927年新市游戲場的門票價格為每位一角?，1936年先施樂園、新新花園、新世界的門票價格都變成每位一角、買一贈一了?，這些票價明顯比絕大多數(shù)的戲園、影戲院的票價便宜。以1936年8月1日的票價為例：該日先施樂園、新新花園、新世界的門票價格均為每位一角、買一贈一，中央大戲院演出《滑稽閻婆惜》的票價最高等次為四角、最低等次為兩角，蓬萊大戲院放映好萊塢電影《一門三杰》的票價為兩角，卡德大戲院放映國產(chǎn)片《荒江女俠》的票價為一角?。娛樂花樣多、時間長、價格低，集成優(yōu)勢使得游樂場成為彼時上海最為流行的娛樂選擇，三教九流都在此出沒。與小小的茶館相比，游樂場熙熙攘攘的大規(guī)?？土魇桂畡～@得了拓展觀眾群體的寶貴機(jī)會。

游樂場固然是極受歡迎的娛樂場所類型，但是對每一家具體的游樂場而言，它必然面臨著其他游樂場帶來的商業(yè)競爭壓力，如何保證演藝節(jié)目的質(zhì)量則是其贏得競爭優(yōu)勢的關(guān)鍵。在這種情況之下，游樂場往往不會固定選擇某一家甬劇班社作為長期合作伙伴，而是依據(jù)演出的受歡迎程度擇優(yōu)選擇業(yè)務(wù)水平更高、影響力更大的甬劇班社。當(dāng)然，對于甬劇班社而言，它在擁有數(shù)個游樂場的邀約之時也會優(yōu)先選擇提供更豐厚包銀的演出場所。故此，1919—1937年間，在同一家游樂場演出的甬劇班社每隔一段時間就會發(fā)生變動，同一個甬劇班社每隔一段時間也會進(jìn)行演出場所的更換。如，新世界自1920年初聘用小阿友、沈春林的班社進(jìn)行駐場演出，1923年農(nóng)歷春節(jié)過后則換成了小嬌弟的班子?。1922年4月，大世界“共和廳”落成，打出了“新添四明文戲”的廣告，初登場的是爛桃子、小金蘭、小木匠的班社，1923年農(nóng)歷春節(jié)過后即換成了小阿友的班子?。1935年，孫翠娥的孫家班在大世界演出，1936年即更換到永安天韻樓演出?。游樂場之間的激烈競爭促進(jìn)了甬劇班社之間的激烈競爭，也進(jìn)一步推動了甬劇藝術(shù)質(zhì)量的不斷提高。

三、演出內(nèi)容的變革：劇目的優(yōu)化、豐富與更新

如前所述，1919—1937年的上海戲曲演出市場競爭格外激烈，甬劇各班社既需要與同一劇種的其他班社隔空打擂，又需要和同一處演出場所的其他劇種同臺競藝。為了應(yīng)對這種局面，甬劇班社們努力在劇目建設(shè)上做文章。一方面，主動淘汰了一些劇情平淡、缺乏趣味的老戲。經(jīng)過淘汰之后，甬劇傳統(tǒng)“七十二小戲”中經(jīng)常上演的劇目僅剩四十幾出，如清客戲中的《拔蘭花》《庵堂相會》《秋香送茶》《背包過門》《呆大燒香》《打窗樓》《蕩湖船》《繡花鞋》《還披風(fēng)》《雙落發(fā)》《雙投河》《賣青炭》《七個月》《鬧龍舟》，草花戲中的《扒垃圾》《唐小六》《賣草囤》《賣冬菜》《賣佛手》《雙磨豆腐》，眾家戲中的《大鬧花燈》《拜三官》《大捉五通》，梨園戲中的《大鬧滄州府》《康王廟》《女磨豆腐》，十馬浪蕩戲，等?。另一方面，通過移植改編等方式創(chuàng)作出一批新劇目，如《水作鋪》《王老虎》《討小過門》《白蛇傳》《打東三省》《打閘北》《賣香蕉》《萬國通商》等?。其中的《打東三省》《打閘北》等劇目，推測是藝人聯(lián)系時事創(chuàng)編出來的作品，因其貼近現(xiàn)實生活，故深受觀眾歡迎。據(jù)筆者對1936年12月《申報》的甬劇演出廣告統(tǒng)計，當(dāng)月《東三省》分別于5日、18日、30日各演出1次，屬于該月重復(fù)演出率較高的劇目之一?。

為了在演出市場中立于不敗之地，即便存留下來的劇目也往往不適宜進(jìn)行原汁原貌的演出，甬劇藝人們必須根據(jù)時代特色和觀眾審美需求進(jìn)行及時的更新。從劇目名稱來看，這一時期出現(xiàn)了許多直接以“新”或“改良”命名的老戲。如1922年1月3日，小阿友和沈春林的班子在新世界演出的日戲為《新康王廟》；1923年3月15日，周步春和小嬌弟的班子在新世界演出了《改良橄欖》；1923年5月31日，筱文斌、康集昌的班子在新世界演出了《改良河船》；1927年1月1日，小金花的班子在小世界演出了《新紡棉花》?。不過，這一時期所謂的“改良”往往治標(biāo)不治本，有些甚至只是跟風(fēng)新潮的改良話語，甬劇的藝術(shù)面貌并未發(fā)生整體性變化，最為人詬病的低俗情色部分依然明晃晃地存在著。為此，1936年6月19日，對甬劇改良效果嚴(yán)重不滿的上海市教育局發(fā)布了禁止四明文戲演出的行政指令。同年8月，上海市游藝協(xié)會在本市“四明文戲”戲班負(fù)責(zé)人會議上，明確改良“四明文戲”的基本原則：較好的舊劇本，將其詳細(xì)劇情說明書呈報教育局備案，經(jīng)教育局核準(zhǔn)后方得表演；不妥的劇本，一律永遠(yuǎn)禁止表演，否則一經(jīng)查出，呈報教育局嚴(yán)辦；新劇本創(chuàng)作完成后，指定一處表演，經(jīng)教育局審查發(fā)放準(zhǔn)演執(zhí)照后，各場方可公演[7]。強(qiáng)制實施的“改良”運(yùn)動，促使甬劇藝人們開啟了擺脫“最淫穢之戲曲”惡名的努力，他們對經(jīng)典的傳統(tǒng)甬劇劇目都進(jìn)行了“潔化”式更新。這批改良后的傳統(tǒng)甬劇劇目成了后續(xù)演出市場的基本劇目，如1936年9月1日新世界的演出劇目為《賣青炭》《潘大老》?，1937年8月4日新世界的演出劇目為《扒垃圾》《庵堂相會》，福安游藝場的演出劇目為《小二送菜》《背包過門》?。

四、表演性別格局的轉(zhuǎn)變：男女合演漸居上風(fēng)

自1843年開埠以后，隨著西方人的不斷涌入，西方的社會風(fēng)俗、生活方式乃至道德觀念對上海造成了潛移默化的影響，社會風(fēng)氣漸漸開化，男女之間的禮教大防漸漸趨于松動。在這一歷史背景下，上海出現(xiàn)了最早的女伶京班，是清朝同治時期首批入滬的丑角李毛兒創(chuàng)建。光緒中期前后，謝家班、林家班、朱家班等上海知名女伶京班演出頻繁，頗受觀眾歡迎。在察覺女伶演出的市場前景以后，一些原以男伶為主的戲園也開始招聘女伶，實行男女輪流表演形式。1895年，廣東戲班在敘樂茶園演出時，更是首開男女合演之先例[10]。20世紀(jì)初，在行業(yè)先鋒共舞臺的引領(lǐng)下，男女合演在上海京劇界逐漸流行起來。1914年，蘇石癡創(chuàng)立的民興社拉開了上海新劇男女合演的大幕[11]。在這股男女合演風(fēng)潮的帶動下，特別是在其他競爭藝術(shù)品種的直接挑戰(zhàn)下，各類地方戲班也一改過去男扮女裝的做法，用女旦角替代了男旦角，開創(chuàng)了各自劇種男女合演的新演出形式。如1923年，錫劇李廷秀招收女徒弟儲素貞，結(jié)束了長期男演員演旦角色的局面[12]194。1925年，揚(yáng)劇崔少華、陳宏桃、薛廣龍招收女藝徒，自此開始實行男女合演[12]12-13。

據(jù)《甬劇發(fā)展史述》記載，1923年第一批大多數(shù)甬劇女小旦在上海登場演出，如筱愛春從舟山來到上海的樂意樓茶館演出，筱姣娣應(yīng)男藝人周步春之邀，從寧波到上海“明泉樓”演出[4]143。從《申報》刊登的演出廣告來看，筱姣娣自1923年2月19日起開始在新世界演出，與她合作的男演員正是周步春?。四明文戲男女合演形式的迅速發(fā)展，引來了社會保守人士的強(qiáng)烈不滿，1924年3月13日，上海工商友誼會致信寧波旅滬同鄉(xiāng)會“請禁四明文戲”，該信憤怒而尖銳地聲討“所謂四明文戲者，查為灘簧界最下流而齷齪劇團(tuán)組織之一種，其留存社會關(guān)隘風(fēng)化”“新世界南部樓上，于三月十一日晚排演小風(fēng)流一劇，系男女合演者，至詞吐之穢褻、表演之淫冶，有筆墨所不能描寫者，不顧人類，廉恥盡喪，莫過于此”[13]。筆者未能查閱到寧波旅滬同鄉(xiāng)會如何回應(yīng)這一“請禁四明文戲”要求的史料，但從演出廣告來看，四明文戲的男女合演并未停止。1924年4月6日，筱瑞香加入新世界倪杏生、陳斌韻的班子中，是日合作演出了《文明產(chǎn)子》《問卜算命》兩出戲?。而就在1924年4月8日，新世界的演出廣告中又增加了金翠玉的名字，男女合作演出了《庵堂相會》《活神仙》兩出戲?。

相較于男旦，女旦在扮相、表演上都更為自然、優(yōu)美，唱腔也更為細(xì)膩婉轉(zhuǎn)，因此，女旦對偏于寫實的甬劇而言更為契合，她們的演出也確實受到了更多觀眾的追捧。在自由的市場競爭環(huán)境中，誰更能吸引觀眾的目光，誰就能在舞臺上獲得位置，漸漸地，在競爭上處于下風(fēng)，且年歲漸長的男小旦淡出了甬劇舞臺，孫翠娥、金翠玉、金翠香、賽芙蓉等女旦的名字占據(jù)了《申報》廣告的重要位置。男扮男、女扮女、男女合演的實行，是甬劇發(fā)展史上的一次重大變革，它給甬劇的音樂、表演等多方面帶來積極的影響。

五、表演水平的提升：聚人才，采眾長，更上層樓

進(jìn)入上海發(fā)展的地方戲曲種類甚多，但受益于寧波移民的數(shù)量位居新上海人中的前列，甬劇得以在激烈的競爭中站穩(wěn)腳跟，《紹興灘簧四明文戲之商榷》一文甚至評價其“在滬最占勢力，幾與蘇灘申曲鼎足而三”[14]。甬劇在上海演出市場的火爆，給在滬的甬劇班社、藝人帶來了豐厚的利潤，也成了寧波其他劇種藝人轉(zhuǎn)行從事甬劇表演的動力。如小阿友本是寧波某京班的男旦，“表俏細(xì)膩，姿態(tài)婀娜，歌聲如出谷黃鸝”，被譽(yù)為“芙蓉草、劉玉琴之一流人物”，后來改行演唱甬劇，成為蜚聲上海灘的“寧波梅蘭芳”[15]。再如，第一批甬劇女小旦中的筱姣娣，“早年在寧波因擅長扮演‘閨門旦’而聞名寧波藝壇”[4]143，后成為上海紅極一時的甬劇女小旦。這些來自成熟大劇種的優(yōu)秀演員往往會將原劇種的精彩表演程式帶入甬劇表演中，進(jìn)而影響、帶動自己所在班社的其他演員不斷豐富表演身段，由此使得這一階段甬劇演員的表演技巧取得了整體性的提高。

在上海游樂場中，多種地方戲曲，特別是灘簧類戲曲的同場競藝，為甬劇藝人在排演間歇了解、學(xué)習(xí)、借鑒其他戲曲的表演技巧提供了大量的機(jī)會，有力提高了甬劇藝人的表演水平。1924年，《申報》刊登的《四明文戲談》一文稱贊當(dāng)時上海最活躍的幾位甬劇演員的演技：“士別三日，小阿友現(xiàn)身于海上大世界，表情做工，殊有進(jìn)步……至于小阿友之配角，起生者尚有可取之處……新世界之四明文戲，主任者為倪杏生，小世界為小桂寶、沈美玉，所演《馬浪蕩》《昌州府》《雙賣花》《三星進(jìn)門》《呆大燒香》《繡花鞋》《新蕩湖船》等，皆有藝術(shù)之價值?！盵15]20世紀(jì)20年代中期至30年代中期，幾位甬劇名旦在游樂場掛頭牌演出的聲譽(yù)漸隆，成為聞名滬上的紅伶，她們演技精湛且具有突出的個人特點：孫翠娥扮相美艷，聲腔糯絕，動作風(fēng)流而瀟灑；金翠玉身段優(yōu)美，吐字清晰；金翠香嗓音清脆，表演自然；賽芙蓉唱腔婉轉(zhuǎn)，表演細(xì)膩，造型富有魅力，尤為擅長“手帕功”[4]144-146。

另外，演出內(nèi)容的改變在相當(dāng)程度上促進(jìn)了甬劇表演水平的提升。在1919—1937年這一時段，甬劇演出以小戲為主，即便初入游樂場往往也是演出幾個小戲以湊滿每場三四個小時的演出時間。自20世紀(jì)30年代中期開始，甬劇演出增加了全本大戲。以1936年12月的演出為例，該月新世界、福安游藝場等場所演出的劇目有諸多全本大戲的名字，如《繡花鞋》《王家莊》《水作鋪》《殺子報》《新十馬浪蕩》《陸買臣》等?。這些全本大戲的每日完整演出，錘煉了甬劇演員塑造完整人物的能力，進(jìn)而推動了甬劇演員表演水平的提升。

六、結(jié)語

1919—1937年是甬劇在上海飛速發(fā)展的時期，也是其為了應(yīng)對上海戲曲演出市場激烈的競爭而不斷變動的時期。這一時期，甬劇的劇種名稱跟隨同臺競技的其他戲曲劇種發(fā)生改變，由不穩(wěn)定的“寧波灘簧”“寧波戲”“甬調(diào)文戲”逐步固定為“四明文戲”，后由于民國政府的直接干預(yù)更名為“改良甬劇”。一方面，演出場所在茶館之外另外開辟的“游樂場”渠道，有力地促進(jìn)了甬劇與其他劇種的交流，也為甬劇帶來了新客流的增長。另一方面，對劇目進(jìn)行更新，發(fā)展女旦演員，提升演員的表演水平，是甬劇為順應(yīng)時代趨勢而進(jìn)行的自我調(diào)整、豐富與完善。甬劇憑借著與其他戲曲劇種“大交流、大融合”中的不斷求新求勝，在民國上海戲曲百花園中綻放出別樣絢爛的光彩，涌現(xiàn)出一批技藝精湛的演員和陣容強(qiáng)大的班社。后來，由于戰(zhàn)事離亂、故步自封等原因，甬劇在民國后期的上海漸趨衰落，《申報》刊登的甬劇演出廣告也由高頻出現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)榱攘葻o幾，但甬劇在1919—1937年間的輝煌不容忽略。

注釋：

① 清代嘉慶朝諸聯(lián)在《明齋小識》中提到“花鼓戲傳未三十年,變者屢矣。始于男,繼以女;始于日,繼以夜;始于鄉(xiāng)野,繼以鎮(zhèn)市;始盛于俗民農(nóng)氓,繼沿于紈绔子弟。胡琴弦子,儼號官商”,這是關(guān)于滬劇最早的文字記載。

② 新世界演出廣告,見《申報》1919年4月8日第8版。

③ 新世界演出廣告,分別見《申報》1919年5月1日第8版、1919年10月31日第8版。

④ 根據(jù)現(xiàn)有資料推測,位于天外天原址的嬰孩牌香煙俱樂部似乎是最早使用四明文戲名稱的。1920年2月12日,該俱樂部的游樂節(jié)目表開始在《大世界報》上出現(xiàn),就在寧波灘簧被取名為“四明文戲”的同時,與其同在一個場地演出的無錫灘簧被取名為“蘇錫新戲”?；蛟S是四明文戲?qū)ⅰ八拿靼唷獙幉☉?甬調(diào)文戲”中的核心元素并置在一起變得更為簡潔、響亮的緣故,這一名稱很快被其他演出場所采用,在1920年2月23日《申報》第9版刊載的演出廣告中,新世界、小洞天女子茶室均使用了“四明文戲”的名稱。

⑤ 見陳速、張穎的《甬劇史略》(征求意見稿),油印本,1983年2月出版,第11頁。原文中的朱葆山,疑為朱葆三,定海人,曾任寧波旅滬同鄉(xiāng)會會長。

⑥ 根據(jù)徐鳳仙、王寶生、潘安芳、徐國華口述整理:《甬劇探源》,中國戲劇家協(xié)會上海分會,油印本,1983年2月印,第11頁。

⑦ 新世界演出廣告,見《申報》1936年8月11日增刊第8版、8月12日增刊第4版、8月13日增刊第3版、9月1日增刊第4版。

⑧ 大新游樂場演出廣告,見《申報》1936年8月19日增刊第8版。

⑨ 上海游藝演員廣告,見《申報》1936年12月1日增刊第8版。

⑩ 據(jù)筆者查詢,甬劇最早的游樂場演出廣告是在新世界演出的廣告,見《申報》1919年4月8日第8版。

? 新世界、大世界演出廣告,見《申報》1919年4月5日第5版。

? 新市游戲場演出廣告,見《申報》1927年12月2日增刊第3版。

? 先施樂園、新新花園、新世界演出廣告,見《申報》1936年8月1日增刊第7版。

? 全部廣告均見《申報》1936年8月1日增刊第7版。

? 新世界演出廣告,見《申報》1920年2月29日第9版,該廣告中有專門篇幅介紹小阿友班子。另見《申報》1923年1月1日第17版、2月28日第9版。

? 大世界演出廣告,見《申報》1922年4月5日第1版、1922年4月6日第9版、1923年2月28日第9版。

? 大世界演出廣告,見《申報》1935年1月7日增刊第10版;永安天韻樓廣告,見《申報》1936年7月1日第20版。

? 上述寧波灘簧劇目系筆者依據(jù)《申報》1919年至1936年演出廣告所做記錄列出。

? 見《申報》1922年4月6日第6版、1924年7月31日第12版、1928年4月1日增刊第3版、1928年7月1日增刊第5版、1933年11月1日第19版、1935年1月8日增刊第9版、1936年12月3日第7版、1936年12月12日增刊第4版。

? 見《申報》1936年12月5日增刊第9版、12月18日增刊第4版、12月30日增刊第7版?！捌呤颉敝械摹垛痔孟鄷?在該月也不過重復(fù)演出過4次而已。

? 演出廣告,見《申報》1922年1月3日第12版、1923年3月15日第12版、1923年5月31日第9版、1927年1月1日第15版。

? 新世界演出廣告,見《申報》1936年9月1日增刊第4版。

? 新世界、福安游藝場演出廣告,見《申報》1937年8月4日增刊第4版。

? 新世界演出廣告,見《申報》1923年2月19日第17版。筱姣娣在廣告中的名字為小嬌弟,1924年起更改為“筱姣弟”。

? 新世界演出廣告,見《申報》1924年4月6日第9版。

? 新世界演出廣告,見《申報》1924年4月8日第12版。

? 新世界演出廣告,見《申報》1936年12月3日增刊第7版、12月5日增刊第10版、12月11日增刊第3版、12月20日增刊第10版、12月26日增刊第7版、12月29日增刊第10版。