江薇薇

安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，安徽 合肥 230001

韋伯的每一部作品均堪稱經(jīng)典，鋼琴曲《邀舞》將浪漫主義色彩的演奏技巧展現(xiàn)的淋漓盡致，讓人聽(tīng)到琴音回味無(wú)窮，使其成為經(jīng)久不衰的經(jīng)典鋼琴曲作品，并具有極高的藝術(shù)價(jià)值。

一、鋼琴曲《邀舞》簡(jiǎn)介

（一）韋伯的生平簡(jiǎn)述

韋伯的一生深受其父親的影響，在韋伯僅1歲的時(shí)候，父親便帶領(lǐng)著家庭成員共同組成的樂(lè)隊(duì)開(kāi)始了世界各地的巡演。韋伯就在這樣的音樂(lè)氛圍中長(zhǎng)大，從小就受到了父親的耳濡目染，并在世界各地感受到了不同文化底蘊(yùn)的音樂(lè)熏陶，逐漸掌握了樂(lè)曲的規(guī)律，這些均對(duì)韋伯后來(lái)的創(chuàng)作產(chǎn)生了十分深遠(yuǎn)的影響。韋伯一直處于漂泊狀態(tài)，但卻依然堅(jiān)持對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)與追求，最終成為了德國(guó)浪漫主義歌劇的奠基人和第一位浪漫主義作曲家。之后，韋伯與羅麗娜·布蘭特共同組建家庭，成為一段佳話。充滿幸福感的他，在生命的最后十年仍堅(jiān)持不懈地創(chuàng)作，其所呈現(xiàn)出的作品更是達(dá)到頂峰狀態(tài)。

（二）創(chuàng)作背景

1819年，韋伯創(chuàng)作了鋼琴曲《邀舞》。此時(shí)法國(guó)大革命的思想解放運(yùn)動(dòng)蔓延整個(gè)歐洲，人們逐漸實(shí)現(xiàn)了思想解放，對(duì)音樂(lè)形式的主觀感受、歌頌和情緒表達(dá)有了更高的接納。韋伯也成為此時(shí)期浪漫主義音樂(lè)的先驅(qū)。鋼琴曲《邀舞》是他的妻子生日時(shí)，送于妻子的禮物。此時(shí)的韋伯已然成為布拉格劇院的智慧，與宮廷人的接觸更加頻繁，會(huì)帶領(lǐng)自己心愛(ài)的妻子參加各種各樣的舞會(huì)。在舞會(huì)中，韋伯時(shí)常能夠看見(jiàn)年輕男士邀請(qǐng)美麗女士共舞，這也為他的鋼琴曲《邀舞》創(chuàng)作帶來(lái)了靈感。此時(shí)期，韋伯與妻子新婚不久，兩人十分甜蜜，讓韋伯充滿了幸福感和滿足感，這也是鋼琴曲《邀舞》充滿浪漫氣息的重要原因[1]。作品在創(chuàng)作過(guò)程中，選取了圓舞曲的體裁形式，樂(lè)曲清新、優(yōu)雅、華麗，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力和感染力，在演奏中同樣帶有個(gè)人十分生動(dòng)的畫面感。韋伯通過(guò)情感賦予音樂(lè)，打造了一幅美麗的畫面，同時(shí)也表達(dá)出對(duì)心愛(ài)妻子純真的愛(ài)意。

二、《邀舞》的演奏技巧及音樂(lè)表現(xiàn)

（一）邀請(qǐng)

鋼琴曲《邀舞》從開(kāi)始至第一個(gè)小節(jié)采取的是弱起方式，運(yùn)用的專業(yè)術(shù)語(yǔ)為grazioso，含義為優(yōu)雅、優(yōu)美，主旋律部分的彈奏在左手部分。所以，1～4小節(jié)，需要演奏者運(yùn)用左手輕觸鋼琴鍵，直至進(jìn)入第二小節(jié)后，逐步開(kāi)始力度變強(qiáng)，第一小節(jié)三個(gè)音符的音高一致，但要求演奏者在演奏的過(guò)程中，運(yùn)用左手做出一定的強(qiáng)弱變化。1～4小節(jié)左右是連貫性的彈奏，在第五小節(jié)后，需要開(kāi)始運(yùn)用右手彈奏，同時(shí)左手可以逐漸受緩力度，更多的是以即興形式融入。1～8小節(jié)，作者所描繪的是男士向女士發(fā)出跳舞的邀請(qǐng)，但女士用委婉的方式表達(dá)了拒絕。在9～16小節(jié)，相同的音型，僅僅是音高上呈現(xiàn)出些許變化，從弱過(guò)渡為中強(qiáng)，演奏者左右手的力度控制，相比第一個(gè)樂(lè)句要稍強(qiáng)一些，這樣才能形成對(duì)比[2]。踏板的切換同樣需要干凈利落，避免呈現(xiàn)出渾濁的音。在第二樂(lè)句中，體現(xiàn)的是女士在拒絕邀舞后，有一些矛盾的心理。在17～35小節(jié)，男士第二次的邀舞，女士則欣然應(yīng)允。這是兩人初次相見(jiàn)，簡(jiǎn)單的問(wèn)候，體現(xiàn)出兩人之間對(duì)彼此的尊重。彈奏過(guò)程中，左右手高音和低音相互交替，且右手的回音、顫音，必須要充滿活力，且清晰地呈現(xiàn)出來(lái)。35小節(jié)倚音出現(xiàn)，彈奏者要采取自然延長(zhǎng)的方法，同時(shí)要注重兩只手的合理調(diào)節(jié)[3]。

（二）回旋曲

1.第一支圓舞曲

從36小節(jié)開(kāi)始了第一支圓舞曲，Allegro vivace表示輕捷的快板，相比序奏而言，速度開(kāi)始出現(xiàn)加快，呈現(xiàn)的是群舞的畫面，需要演奏者運(yùn)用很強(qiáng)的力度彈奏。彈奏的過(guò)程中，右手主旋律采取了上行分解和弦，跳音產(chǎn)生。關(guān)于附點(diǎn)音符的彈奏，右手力度的把控分別為強(qiáng)、弱、弱，左手則分別由八度、和旋構(gòu)成，更加側(cè)重于干凈利落地彈奏。在43小節(jié)進(jìn)行重復(fù)，同時(shí)這個(gè)片段也是作品中重復(fù)率最高的一段。在群舞的畫面之后，則是男女主人公的舞蹈畫面。Molto dolce表示的是歌唱性，演奏者需要注意的是旋律呈現(xiàn)出線條感。男女士開(kāi)始跳舞后，演奏者左手為3/4拍，是圓舞曲中十分典型的節(jié)奏類型，要呈現(xiàn)出強(qiáng)弱弱的旋律感。右手需要彈奏倚音，轉(zhuǎn)換的速度要快，體現(xiàn)出女士十分輕盈、快速的舞步。59小節(jié)開(kāi)始，需要進(jìn)行彈奏的跨越，brillante表示炫耀、輝煌，演奏者彈奏的過(guò)程中，右手部分需要將音高升高八度，表示女士跳舞過(guò)程中的腳尖旋轉(zhuǎn)、跳躍，裙擺跟隨音樂(lè)而轉(zhuǎn)動(dòng)，左手則要輕輕地彈奏均勻四分音符。65小節(jié)時(shí)，演奏者需要配合與協(xié)調(diào)左右手。65～68小節(jié)，要體現(xiàn)出鋼琴曲的強(qiáng)弱對(duì)比，69小節(jié)后則開(kāi)始變強(qiáng)，體現(xiàn)出宮廷舞會(huì)十分和諧、融洽的氛圍。群舞部分進(jìn)行兩次的彈奏之后，74小節(jié)后，sempre legato表示連音持續(xù)運(yùn)用，演奏者需要將主旋律放在右手部分，將音高降低八度，右手開(kāi)始持續(xù)彈奏，從很強(qiáng)到后續(xù)逐步減弱，進(jìn)行合理的力度控制[4]。89小節(jié)進(jìn)行該段的重復(fù)。要注意的是79小節(jié)左手和弦九個(gè)拍子的連續(xù)，86-87小節(jié)則是要體現(xiàn)出強(qiáng)弱對(duì)比。86～97小節(jié)重復(fù)，通過(guò)運(yùn)用很強(qiáng)的力度，來(lái)體現(xiàn)出群舞過(guò)后的休息，音樂(lè)的轉(zhuǎn)換，男女主人公的圓舞曲結(jié)束。

2.第二支圓舞曲

第二支圓舞曲中，演奏者的左右手，仍然需要延續(xù)圓舞曲的節(jié)奏類型，即強(qiáng)弱弱，再按住第1個(gè)節(jié)拍后保持不動(dòng)，直至第3個(gè)節(jié)拍結(jié)束，以此來(lái)凸顯音樂(lè)的連貫性。這一段的彈奏過(guò)程中，需要演奏者左右手協(xié)調(diào)配合，以此來(lái)凸顯鋼琴曲的速度、力度以及強(qiáng)弱，這些均是呈現(xiàn)主人公情緒變化的關(guān)鍵。第二支圓舞曲開(kāi)始后，男女主人公的交談更為密切，已經(jīng)從相識(shí)過(guò)渡為熟知，演奏者在彈奏左手低音的過(guò)程中體現(xiàn)出男士的聲音，而女士則是在彈奏高音區(qū)時(shí)予以了回應(yīng)，兩只手在力度上具有一定的差異性，在彈奏的過(guò)程中要注重音色區(qū)別。左手的重點(diǎn)在于控制力度，呈現(xiàn)出更加平穩(wěn)的節(jié)奏，塑造出男主人公紳士的形象。在右手彈奏的過(guò)程中，則可以運(yùn)用高抬指的方法，以此來(lái)呈現(xiàn)出跳躍婉轉(zhuǎn)的節(jié)奏感，體現(xiàn)女主人公雖然外表十分冷靜，但是內(nèi)心已然為這位紳士的男士而感到心動(dòng)。

3.第三支圓舞曲

第三支圓舞曲是從202小節(jié)開(kāi)始，vivace表示活躍和充滿生命力，因此彈奏的速度需要比快板快一點(diǎn)，相比急板而又慢一些，在此時(shí)演奏者運(yùn)用右手彈奏和弦，運(yùn)用很強(qiáng)的力度，體現(xiàn)出歡快激昂的舞會(huì)場(chǎng)面。直至209小節(jié)，需要進(jìn)行重復(fù)彈奏，采取左右手交替的方法，右手需要連續(xù)的八分音符彈奏，呈現(xiàn)出流暢輕盈的鋼琴曲效果。從210小節(jié)，左右手運(yùn)用了節(jié)奏相同的跑動(dòng)，需要兩只手進(jìn)行很好的協(xié)調(diào)配合，進(jìn)而讓呈現(xiàn)出的音符更加清晰與準(zhǔn)確，達(dá)到鋼琴曲音高的效果。此過(guò)程中兩個(gè)樂(lè)句均需要運(yùn)用很強(qiáng)的力度進(jìn)行重復(fù)演奏，進(jìn)而彰顯出女主人公在跳舞時(shí)婉轉(zhuǎn)跳躍的舞姿[5]。225小節(jié)起，需要演奏者左手部分彈奏裝飾音倚音，且主旋律部分落在左手，到231小節(jié)后，主旋律才重新回歸右手。238小節(jié)回歸第一支圓舞曲，演奏者需要通過(guò)右手彈奏連音，并且左手為四分音符。在彈奏跳音的過(guò)程中，要注重節(jié)奏跳動(dòng)的旋律感。到255-258小節(jié)，decresc表示減弱，需要演奏者左右手體現(xiàn)力度變化，進(jìn)而形成強(qiáng)烈對(duì)比色彩。

4.第四支圓舞曲

在259小節(jié)部分，運(yùn)用的專業(yè)術(shù)語(yǔ)為a tempo lusingando，表示愛(ài)撫的、誘人的舞蹈。男女主人公的舞蹈形成了默契配合，彈奏的過(guò)程中，右手需要進(jìn)行之前旋律的重復(fù)彈奏，左手仍然是四分音符，從很弱的力度過(guò)渡到很強(qiáng)的力度，在302小節(jié)，演奏者右手開(kāi)始彈奏跳音，左手則從單一的旋律彈奏，轉(zhuǎn)化為八度、音程、和弦。303小節(jié)實(shí)質(zhì)上是第一圓舞曲的旋律的重復(fù)彈奏。男女主人公再次開(kāi)始熱舞，左手通過(guò)單音的跑動(dòng)彈奏方式，旋律的呈現(xiàn)更具有特色，此過(guò)程中左手仍然是四分音符，但卻將音樂(lè)推進(jìn)了高潮。在399～401小節(jié)，右手仍然保持相同的音高旋律，左手則主要為和弦，在403小節(jié)開(kāi)始彈奏連音，運(yùn)用左手保持，右手則需要將音高升高八度，通過(guò)左右手替換的形式進(jìn)行跑動(dòng)，最終運(yùn)用很強(qiáng)的和弦結(jié)束。

（三）尾聲

《邀舞》的尾聲部分，有諸多旋律是相同的，采取首尾呼應(yīng)的方法，這里再次出現(xiàn)男低音區(qū)旋律以及女高音區(qū)旋律，體現(xiàn)出舞會(huì)結(jié)束后，男主人公紳士的揮手告別，而女主人公也十分優(yōu)雅、靦腆地告別。409小節(jié)開(kāi)始主旋律落在左手，413小節(jié)后開(kāi)始在右手，左右手分別運(yùn)用很弱的力度結(jié)束彈奏。

三、鋼琴曲《邀舞》的演奏方法

（一）觸鍵法

在鋼琴曲《邀舞》的演奏開(kāi)始前，需要演奏者完全放松身體，且需要對(duì)這部作品具有正確的解讀。鋼琴曲《邀舞》在演奏的過(guò)程中，是從行板-快板-行板的轉(zhuǎn)換，且觸鍵的過(guò)程中要注重八度音、和弦、跳音和連音的觸鍵。八度音的彈奏過(guò)程中，要求演奏者下沉手腕，增強(qiáng)音色的飽滿度。且作品中諸多和弦均是重音，要求運(yùn)用ff的力度彈奏，需要手腕協(xié)同手臂和手指的力量，可以適當(dāng)在彈奏過(guò)程中略微抬高手掌，使跑動(dòng)更加順暢。而重音和弦彈奏過(guò)程中，要下沉手臂，避免蠻力的運(yùn)用，借助手臂力量增強(qiáng)手指力量，合理把控力度，且觸鍵要十分果斷。跳音的彈奏，所表現(xiàn)的是宮廷舞會(huì)場(chǎng)面，節(jié)奏的快慢、舞步的輕盈，跳音是最為重要的呈現(xiàn)。所以需要彈奏時(shí)將手指站穩(wěn)，并且保持手臂處于放松狀態(tài)[6]。鋼琴曲《邀舞》中還有部分旋律，需要左右手交替彈奏，需要注意的是轉(zhuǎn)換過(guò)程中手指力度變化，高音區(qū)要著重突出，且強(qiáng)過(guò)伴奏聲部，這樣才能體現(xiàn)出旋律感。同樣，在低音區(qū)的旋律彈奏過(guò)程中，演奏者的右手需要進(jìn)行力度的削弱，保證低音旋律的準(zhǔn)確性，以及整體旋律線條的流暢性。

（二）踏板法

實(shí)質(zhì)上，鋼琴曲《邀舞》對(duì)于觸鍵手法要求并不高，技術(shù)含量也相對(duì)較低。但是由于是圓舞曲的題材，所以，整首鋼琴曲中均貫穿著踏板的處理，要求演奏者不能過(guò)于繃緊腳尖，要體現(xiàn)出靈活性的處理，才能體現(xiàn)出更加清晰的印象效果?？梢哉f(shuō)，在鋼琴曲《邀舞》演奏的過(guò)程中，踏板起到核心作用。低音區(qū)踏板需要踩住，運(yùn)用耳朵辨析音色的清晰度，特別是要格外仔細(xì)地處理十六分音符與休止符的銜接。鋼琴曲《邀舞》共由四支圓舞曲構(gòu)成，每支圓舞曲結(jié)束后均需要進(jìn)行踏板力度的減弱，在觸鍵的同時(shí)合理控制踏板，伴隨觸鍵的余音消失，踏板則可以放掉，鋼琴曲開(kāi)頭與結(jié)尾部分需要格外注重，這樣才能呈現(xiàn)出更加優(yōu)美的旋律和演奏效果。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，作曲家韋伯作為浪漫主義音樂(lè)的先驅(qū)，對(duì)于浪漫主義音樂(lè)的發(fā)展具有卓越貢獻(xiàn)?！堆琛冯m然是一部鋼琴曲，實(shí)質(zhì)上是運(yùn)用音樂(lè)語(yǔ)言，講述著一個(gè)美麗而浪漫的故事。低沉的音樂(lè)代表著熱情、端莊的紳士，婉轉(zhuǎn)跳躍的音樂(lè)，也將女士的溫婉、嬌羞和華美勾勒出來(lái)。