柳蘇凌

“一曲成名”從此操弦——板胡名家沈誠

中國音樂學院教授，博士研究生導師沈誠，出生在上世紀50年代末的西安，成長于百廢待興的新中國建國初期，再加之后來的各種“運動”，他是在那個教育相對貧乏的年代中渡過的。

沈誠對音樂的學習完全是天然形成的。他說：“那時候學校都有宣傳隊，水平比較業(yè)余。我哥是校宣傳隊員，拿了一把破二胡回家，他平時在家拉琴，等他不拉了我就模仿他的樣子拉琴，但拉的是什么，我都不知道。平時我在學校里唱的歌曲，自己都能拉出來。我第一次演出是在小學四年級時，老師知道我會拉二胡，就讓我在班級里表演，于是演奏了當年最‘流行’的音樂朝鮮電影《賣花姑娘》主題曲。演完后，我就出名了，大家都知道我會拉二胡了?！?/p>

得到了同學和老師的認可，給沈誠莫大的鼓勵。盡管沒有老師，他還是堅持練琴，很快升到了中學。進入中學之后他被認定為文藝人才，招進了中學的樂隊。說是樂隊，其實把會樂器的學生組織到一起“雜牌軍”，只要一起出聲就行。

此時，沈誠還未意識到他正在慢慢靠近板胡。某日，樂隊要排練當時馬玉濤演唱的《老房東查鋪》這首歌，而這首歌的前奏就是一段板胡，作為樂隊的二胡手，他必須要把這段板胡“摸”下來，學校發(fā)給沈誠一把板胡，他就開始琢磨了。

沈誠說道：“我沒有譜子，就是靠聽馬老師的錄音，一遍遍地在胡琴上試奏，這樣就把這段前奏給拉出來了。自打那次演出后，我在樂隊里是又拉二胡，又拉板胡。就算是開啟了板胡這條路了。”

1974年，經(jīng)人介紹沈誠結識了西安板胡名家——程連福老師，開始拜師學習板胡演奏。

“那會沒有教學體系，沒有進階化的練習曲，程老師上來就讓我拉當時特別流行的一首板胡作品《秦川新歌》。當時能完整演奏這首作品的人也不多，我當時才十幾歲，憑借著這首《秦川新歌》我在西安中學生文藝匯演中獲了獎，很快大家都知道西安有個拉板胡的少年叫沈誠。獲獎后，我經(jīng)常被邀請去參加各種匯報演出，醫(yī)院、工廠、學校、國家單位等等，大大小小的舞臺不計其數(shù)。當時我僅僅是個中學生，但是這些經(jīng)歷和榮譽，給了我更大的鼓勵，讓我愛上了板胡。于是我在板胡藝術上就給自己定下了目標。后來我又跟西安好多老師學，跟好多樂隊演出排練，只要有板胡，就會有我。我就成了一個專業(yè)拉板胡的?！?/p>

一個懵懂少年，在毫無任何音樂常識的情況下，僅僅憑借的興趣和愛好，竟然在無意識中給你設計了一條通往藝術的道路。這說明，在學習音樂的道路上，技術并不是第一位，而是發(fā)自內心的喜歡和執(zhí)著的精神才是領悟真經(jīng)的前提。

父親的決絕奠定了我人生的高度——著名琵琶名家章紅艷

著名琵琶演奏家，中央音樂學院教授，碩士生導師章紅艷，出生于浙江嵊州，從7歲開始跟隨父親學琴，一直到她考入中央音樂學院附小。

父親章時鈞是越劇團里重要的琵琶演奏員，母親是越劇演員。雖然父親不是科班出身，但是他有自己獨特的一套演奏水平和教學方法。章紅艷順理成章地得益于父親的教誨，再加之從小“混跡”在越劇團里，從小就被這種濃濃的民族音樂文化所熏染。她說：“有時候團里演出一些劇目，我還會上臺去跑跑龍?zhí)住Ｎ冶淮笕藗冾I著上臺，轉一圈就下臺，還穿著跟大人一樣的戲服，臉上畫著油彩，梳著古代的發(fā)型，覺得真是有意思極了。

回想當時父親對我的教學真是讓我佩服，我每天練琴多少時間，他就陪我多長時間。在沒有任何比較的環(huán)境中，我跟父親就在家里如‘閉門造車’一般，天天都要練琴3個小時。那時候沒有兒童用的小琵琶，我上來就用我父親的大琴，那個琴到我根本摟不過來。于是父親就想了個絕招兒，從房頂上順下一根繩子，吊在半空中。掐算好琵琶在我身體上的部位，把琵琶拴在這根繩子上，這樣我就可以不負重地演奏了。那時候總會有人到我家來看我彈琴，就跟看耍猴子似的，特別有意思。我從小練習的曲目幾乎都是成人演奏的。旁邊也沒有可以比較的人，就是每天悶頭苦練。其實父親當時的想法很簡單，就是讓我有一技之長，有個‘鐵飯碗’。1978年，“文革”剛剛結束，中央音樂學院恢復招生考試第一年，附小在全國各地建立了一些考點，得知這個消息后，父親決定帶我去福建藝?？键c參加考試。當時想即使考不上專業(yè)院校，考個藝校也可以，起碼以后可以搞琵琶演奏了。來到福建藝校后，我終于見到了一些跟我一樣彈琵琶的孩子，令我印象最深的是，考試現(xiàn)場我聽到福州藝校的一個高三的同學居然跟我彈同一首曲目《草原小姐妹》。我跟父親聽完了之后，自認為他彈的沒我好。可是后來父親對我說，你就專心考音樂學院吧，一次不成就考兩次。一定要到好的學校找到好的老師學習。父親決絕地為我選擇了我的人生高度?！?/p>

“當時中央音樂學院附小在全國有幾個招生點，每個考點把一些演奏優(yōu)秀的考生經(jīng)過錄音后帶回到北京，再經(jīng)過評審。那年琵琶專業(yè)只錄取了我一個人。也就是從那時候我跟爸爸才知道我的水平到底如何。進入學校之后，我發(fā)現(xiàn)我已經(jīng)是‘名聲在外’了，時不時地就聽到有人談論我說，有個叫章紅艷的小孩手指頭跑得特別快，機能特好。用‘千里挑一’‘萬里挑一’形容那時候的招生考試是一點也不為過的?！?/p>

當一個人不知道前路在何方，如何行路時，不必驚慌無措，更不必為沒有現(xiàn)成的路而忐忑不安。此時，只要心中有堅定的信念，心中猶如點亮一盞燈，自然就有一條路被你發(fā)現(xiàn)。在不知不覺中你已經(jīng)找到了你的路。

不想被貼標簽——鮑釋賢

鮑釋賢原籍廣東省珠海市山場，1989年出生于日本大阪。4歲開始隨王進德教授學習鋼琴。在同齡人中，鮑釋賢的獲獎記錄可算是絕無僅有了，很多人都說他是“天才少年”“鋼琴神童”，但他并沒有把這些榮譽和家庭背景當做資本來炫耀，繼續(xù)低調地學習、練琴、鉆研。他不想成為“王莘的外孫鮑釋賢”“鮑蕙蕎的侄孫鮑釋賢”，而要用自己的實力讓大家記住，他該是“亞洲鋼琴家鮑釋賢”。

10歲時，開始跟隨中國著名鋼琴家鮑蕙蕎學琴。2008年起，隨法國著名鋼琴大師Dominique Merlet學習至今。11歲時已經(jīng)是“肖邦鋼琴比賽”冠軍得主。出生在音樂世家的鮑釋賢，4歲半開始學習鋼琴，小小年紀的他當初彈琴的想法非常單純，就是希望能超過琴藝出眾的姐姐，經(jīng)過努力，他不僅超過了姐姐，而且成為了中國鋼琴界備受矚目的天才少年。

他母親的家族是有名的音樂世家，姑婆是國內著名音樂教育家鮑蕙蕎，《歌唱祖國》的作者是他的外公。2006年以第一名的成績考取中央音樂學院鋼琴系，10歲起師從著名鋼琴家、鋼琴教育家鮑蕙蕎，從2001年起至今，這位天才少年已經(jīng)參加過十幾項國內外鋼琴比賽。同年他進入天津音樂學院附中，2007年以專業(yè)第一的成績考入中央音樂學院。在這7年中，他就已經(jīng)囊括了12項國內國際重大鋼琴比賽的大獎，其中包括第六屆克萊涅夫青年國際鋼琴比賽青少年組一等獎、霍洛維茨青年國際鋼琴比賽第二名、第三屆中國作品鋼琴比賽《黃河》鋼琴協(xié)奏曲組冠軍等。2009年又受邀在巴黎肖邦音樂節(jié)中演出。并曾獲得克萊涅夫國際青少年鋼琴比賽少年組一等獎、第五屆霍洛維茲國際青少年鋼琴比賽二等獎、第三屆亞洲肖邦國際鋼琴比賽初中組金獎等眾多重量級獎項。

鮑釋賢有如此成績，與外公王莘和姑婆鮑蕙蕎以及父母的辛勤付出是分不開的。這些年來，父親野木慶帶著兒子到日本、美國、德國、意大利、烏克蘭、法國、俄羅斯等國參加比賽和演出。

19歲時鮑釋賢選擇了到法國留學。卸下了國內的榮譽和光環(huán)，一切要重新起步。東方的面孔和瘦小的身形，讓他在人高馬大的西方人眼中那么不起眼。但他用自己的勤奮、認真、執(zhí)著，漸漸征服了老師，甚至是對手。

一次參加國際大師班期間，每晚當外國室友們都去休息的時候，鮑釋賢就獨自去練琴，最晚曾練到凌晨4點。面對嶄新的曲目，前一晚還彈得磕磕絆絆，第二天就氣勢如虹了。幾個外國選手只有傻眼的份兒：“服了！”而讓鮑釋賢印象最深刻的，是他們宿舍外的那片夜空，狂練琴的間隙他躺在室外草地上，恰好看到流星在夜空劃過。由于地理位置的緣故，這里可以看到密集的流星雨。鮑釋賢說，正是因為徹夜練琴才有機會看到這童話似的美麗景象，那么浪漫，終生難忘。而這一切只有他一人獨享，大概，上天也被他的勤奮感動，特地送來流星雨犒勞他。

出生在音樂世家的孩子，頭頂光環(huán)被人羨慕，但光環(huán)的代價是失去自己的聲音。在音樂世界中，褪去所有的榮譽和歷史，還是讓音樂多一些真情實感才能讓其生命傳承下去！