于媛媛

山東文化產業(yè)職業(yè)學院 山東 青島 266600

一、簡述稚拙藝術的概況

1·稚拙藝術起源與背景

作為美的形式“稚拙” 是指某種行為或跡象給予人們一種稚幼笨拙的趣味，主要傾向于主觀表達發(fā)現(xiàn)，在現(xiàn)代藝術中，例如我們知道的畢加索吸收中國民間剪紙元素，米羅借鑒兒童繪畫創(chuàng)作自己的作品，盧梭更是標榜為“稚拙畫派?！泵耖g藝術是一種相對穩(wěn)定的社會生態(tài)，它繼承了原始藝術的一些自然觀，而用不同的繪畫方式及色彩目的則具有不一樣的繪畫特點。

稚拙藝術又稱“原始藝術”，包括繪畫、雕塑、刺繡、拼花等，常特別用來指稱創(chuàng)作于十九到二十世紀歐洲與北美洲的這類物件。[1]稚拙派的作品中簡練的線條，讓色彩在畫面中充分解放和獨立，與那些技法成熟、構圖嚴謹?shù)淖髌废啾?，色彩不必依附于任何自然形態(tài)及它們的真實性，所以稚拙派的作品更能帶給我們心靈的震撼和沖擊。

2·代表人物、作品及繪畫特點

稚拙畫派畫家主要以法國亨利·朱利安·費利克斯·盧梭（Henri Julien Félix Rousseau）為代表。[2]

我們可以看到，《夢》中的植物在法國隨處可見，在畫面中像剪影一般黝黑的小樹林植物密密麻麻，茂密的叢林、藏在草叢中虎視眈眈的獅子、野牛還有美麗的鳥禽，仔細看一位黑色皮膚的老藝人手持豎笛。稚拙派藝術表現(xiàn)中每個元素都是緊密聯(lián)系的一環(huán)，讓童真世界更加完美。盧梭的繪畫創(chuàng)作，用色鮮大膽、對比強烈，近乎于平涂的簡括色塊，充滿童趣，這在一般兒童繪畫中有著明顯差異。我認為最典型的區(qū)別就是他精神追求，創(chuàng)造出他獨特的風格童真繪畫。是的，正是因為這一點，他符合時代發(fā)展的需要，所以盧梭的稚拙童真風格在工業(yè)革命和二次戰(zhàn)爭后的時期里是非常成功的。

近現(xiàn)代，我認為齊白石、華君武、張樂平可以算作稚拙派藝術的代表人物。

齊白石（1860——1957），十二歲起學雕花杠兼習畫，早期作品以工筆細描見長，晚年作品簡潔質樸，色彩鮮美，大自然和日常生活中的常見物品，寥寥幾筆便躍然紙上。

華君武和張樂平，一個在漫畫中巧用天然笨拙，一個在連環(huán)畫《三毛流浪記》中匯集童稚趣味。中國書畫界的流行語“師法自然，返璞歸真”不能說與此二人無關。

二、原始、民間與兒童.稚拙美

1 ·原始藝術：原始天然的自然美

原始藝術一種雖是過時的名稱，它有別于“原始主義（primitivism）”，其各種形式，包含巖畫、石雕、陶器、玉器和其他各種藝風格，但無論哪種形式，這些看起來帶有“粗糙的東西”和稚拙的痕跡，加以色彩的搭配，以“最生動、最豐富、最基本的東西”富于幻想的奇特語言，直接用來美化自身、美化物品、美化環(huán)境，傾注著勞動者自己的審美趣味和純真的感情，給我們展示一種不同的美——原始自然的稚拙美。

2·民間藝術：淳厚質樸的稚拙美

我國民間美術非常豐富，它屬于人民大眾的，不脫離生產勞動者的。[3]“什么是民間美術，它是口口相傳，是人與人、人與物人與世界的直接接觸與碰撞?！睂γ耖g美術的學習在實踐中我學到了更多，例如，在研一期間在導師的指導和安排下去蘇州百花服裝廠實踐學習蘇州刺繡，對我了解學習中國傳統(tǒng)民間藝術的圖案和顏色搭配對我的專業(yè)學習有很大幫助，其中它不論人物、花鳥圖案都繡得惟妙惟肖，可說是神針彩線、巧奪天工，所以民間的藝術作品中，凝聚著創(chuàng)作者對于生命、對于世界、對于永恒的理解，它是人民大眾在認識和改造客觀世界創(chuàng)造的具有勞動審美價值的產品。在蘇州劇裝廠實踐時，我還發(fā)現(xiàn)蘇繡的花樣有畫也說用紙剪得（如圖1和圖2），留版刻花樣品類很多，但多是一個個的單位花紋，根據(jù)需要搭配使用。如此，民間美術的創(chuàng)作從每一代人的手中經過，包含著勞動人民對待生活的觀點和態(tài)度。所以民間美術也是藝術的母體與原型，是最具有直接的靈感和最豐富的借鑒。

圖1 娃娃坐蓮床

圖2 七手八腳

民間年畫分布于全國各地，是中國民間美術的重要組成部分。它種類很多，內容分為揭露邪惡、節(jié)日裝飾、祈福迎祥、表彰忠良、戲曲傳說、生活習俗等。其中主要的是春節(jié)時貼的年畫和門神，可以說是歷史悠久，到現(xiàn)在仍處于純樸的形象和純艷的顏色廣為大眾喜愛，民間年畫主題豐富，以不拘一格的多種形式表現(xiàn)了強烈的生活氣息和濃厚的鄉(xiāng)土特點，每一幅畫就像一首高亢的民歌，質樸、率真而富魅人的韻味。

通過查閱資料學習，我發(fā)現(xiàn)民間年畫的主要特點：

（1）簡單的構圖風格方式

民間年畫構圖方式，通常是傳統(tǒng)繪畫經常出現(xiàn)的散點透視法。在我們民間年畫構圖中，有一種既特殊又非常有意義的藝術風格——“滿”，但這“滿”不是簡單的畫面各個要素之間的裝飾，而是“滿”中求變，得到對立統(tǒng)一的“滿”與空，即我們經常說的“虛”與“實”的對立統(tǒng)一。總體看來，民間年畫美術構圖特點是拙中見巧，簡單純粹，雅俗樂見，下圖就是我學習年畫、剪紙、皮影期間得到的畫面構圖啟示而創(chuàng)作的。

（2）圖形夸張

民間藝術家在富有創(chuàng)造性思維的基礎上，盡量不受特定形象，具象和想象的束縛，使客觀事在自然形象的升華、變異、提取、總結，去偽存真，真實的表現(xiàn)出一種特殊的視覺效果。民間藝術史勞動人民的智慧創(chuàng)造，正如我們所熟知的剪“老鼠嫁女”的故事，有這樣的口頭文學也必然有這樣的創(chuàng)造藝術，它們生長在同一塊土地上，是互相影響，互為作用的，隨著這個民間童話的流傳，便成為剪紙等年畫所樂于表現(xiàn)的題材，用夸張的造型變得意趣之清新，想象力之豐富，令人贊嘆。

（3）對比強烈的色彩

民間美術創(chuàng)作中的色彩具有獨特的文化內涵和象征意義。民間藝術作品的色彩主要是表達祈福，如“紅綠”色彩運用就是在作品傳達了一種活潑的氣氛和美好的心理愿望。[4]

民間繪畫具有豐富的精神內涵，夸張變形的造型，散發(fā)著獨特的藝術魅力。當我在對年畫學習時還發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)民間年畫主要采用手工套色印刷技術，色彩也多為大紅大綠幾種互補色，一般情況下紅、綠、藍、黃、紫多為常用的顏色，相對我們今天的科技繪畫制圖來說，色彩較少但對比非常強烈，但若運用搭配得當，顯得極為豐富多彩和絢麗多姿。例如我在蘇州百花劇裝廠里看到的五顏六色的繡線，也正是民間藝術色彩魅力的體現(xiàn)，還有在一些傳統(tǒng)民族風味的飲食文化中，應用非常廣泛，效果非常好。

3·兒童繪畫：天真童趣的稚拙美

“黑格爾說：‘兒童是最美好的，一切個別特殊性在他們身上好像都還沉睡在未展開的幼芽里，還沒有什么狹隘的東西在他們的胸中激動，在兒童還在變化的面貌上，還看不出承認繁復意圖所造成的煩惱，因而在兒童繪畫里表現(xiàn)出來的是他們對事物無意識的、天真率直的看法。’”[5]在經過幾次教學實踐中，會發(fā)現(xiàn)兒童繪畫是畫他們自己的思想而不是所看到的，所以兒童的繪畫往往富有想象力，在顏色使用上大膽不吝嗇，并富有靈性，而且更具繪畫的創(chuàng)造性和表現(xiàn)力和個人情感?！@可能是兒童繪畫的美妙之處。

總之，原始藝術、兒童繪畫和民間藝術，盡管每一種都有其各自的特點，但必須注意到類似的藝術和普遍存在，而這就是稚拙簡樸、大美天成的美，無論是色彩還是造型方面，并且非常強調個體主觀性而忽略客觀的真實性。

純真、質樸的藝術能夠讓我們的內心得到進化、品格得到升華、煩躁性得以安撫。所以我們可以從原生態(tài)的原始藝術、兒童繪畫和民間藝術中獲得很多啟示?？傊钊胙芯俊霸?、自然稚拙美”中天真、樸素、稚拙的元素，這需要深度挖掘和高度概括凝練人們的的理想、愿望、審美意趣，實際上也能了解這個民族的精神面貌和心理素質，然后發(fā)揮到我們的藝術創(chuàng)作中，將給我們學習和生活開拓一個新天地和獨特的視覺感受。

最后，通過對稚拙派藝術的學習研究，我明確了今后裝飾畫創(chuàng)作的努力方向：一、向歷朝歷代文物上的紋飾學原始美和古典美；二、向民間門楣、窗欞、年畫、剪紙、泥塑、民間藝人的畫作學人與自然的和諧美；三、向兒童畫學天真淳樸稚嫩孩子氣的童趣美。