摘要：符號與圖像的各形式演繹，不斷延伸出形態(tài)、狀態(tài)各異的視覺圖式。游戲性、趣味性是此類視覺圖式的特質(zhì)演繹。本文搜尋游戲場域的痕跡，探討符號與圖像的介質(zhì)敘事、形式表現(xiàn)、碎片化的信息等綜合的表象與內(nèi)涵，試圖從概念性的多元與分層來整合游離情緒內(nèi)在的虛實(shí)性，從而滿足創(chuàng)作者的情感表達(dá)與觀者對于視覺圖示的獵奇。

關(guān)鍵詞：場域;游戲性;圖騰藝術(shù);視覺敘事

當(dāng)代藝術(shù)中的視覺圖式在游戲場域中不斷地被符號化、戲劇化。對于形式的某種解讀與曲解，將意象化方式刻意呈現(xiàn)，從而進(jìn)行內(nèi)在構(gòu)造、精神的表達(dá)，如此達(dá)到超越一般趣味性的表達(dá)，進(jìn)而產(chǎn)生怪誕、有意味的視覺印象。如安東尼·帕迪拉的《自然界》中對于熱帶植物的描寫，使用夸張化的視覺符號，從色彩、構(gòu)圖形式、趣味性表達(dá)等方面組成“超現(xiàn)實(shí)”的意象表達(dá)，從而具有一種極具個(gè)性化的形式意味。又如Alycia Rainaud的《Offbeat Demeanor》：利用高飽和的黑暗美學(xué)圖式進(jìn)行符號化的視覺狂歡，是對于既定形式的顛覆與飽含秩序感的交織。

一、理性與非理性：游戲性的趣味延展

在有意味的游戲場域下，視覺的表達(dá)有了“形式游戲”的觀感，戲謔性、荒誕性、游戲性、戲劇性帶來了違反理性規(guī)則的視覺效應(yīng)，從而產(chǎn)生了的“反”的意味。

1.隱喻或意象

安德烈·萬的《poesis卡》是對自然、女性化和自我發(fā)現(xiàn)的有意味的形式表達(dá)，通過塊面構(gòu)成、倒置、置換、與散點(diǎn)式的畫面分布，來進(jìn)行個(gè)人游戲的繪畫創(chuàng)作，每一張卡片都是一種符號意象，代表著抽離、系列的情感表現(xiàn)。觀者能夠通過大塊面的黑與白的對比或是符號化的視覺圖像來進(jìn)行深層此的情感解讀。

L·漢森斯通過作品《穿越剛性地形的輕柔之旅》將觀者置于這些內(nèi)在的視野中，賦予了景觀動感，傳達(dá)了恐怖感，并表現(xiàn)出溫柔。通過這種方式，漢森斯探索了自然力量的復(fù)原力以及存在并超越人類知識的潛在萬物有靈論。

2.錯(cuò)覺與視幻

比利時(shí)藝術(shù)家Seppe De Meyere的作品《春分》帶有一種隨著時(shí)間流逝人類形態(tài)緩慢消化的意味。畫面中作者利用視幻、重復(fù)的手法進(jìn)行戲謔性的創(chuàng)作，將男子身體重復(fù)、疊合、并置，并將此類意象放置在畫面角落。再通過光影的表達(dá)，進(jìn)行符號意象的暗示，是以一種晦澀的、似是而非的語境進(jìn)行描繪，語意令人費(fèi)解。

布里奇特·賴?yán)髌贰俄敺濉酚珊诎拙€條組成，利用扭曲、統(tǒng)一、對比的手法將畫面充滿動態(tài)感。利用人的視錯(cuò)覺，畫面成了由黑白線條組成的湍急瀑布，整齊一致地彎曲著，當(dāng)人們靠近這幅作品時(shí)，仿佛能看到它在移動、擴(kuò)大。大腦不能解釋眼睛看到的東西，能感受到的是三維空間里令人暈眩、垂直而下的瀑布，而不單單是平面上的線條。

二、移植與融合：游戲場域的集體圖示

1.意象與變奏

藝術(shù)家巴哈蒂創(chuàng)作了《除非正義，否則沒有食物，蜂蜜》，利用對比、突兀、荒誕的創(chuàng)作方式，再利用色彩對比強(qiáng)烈的畫面形式表現(xiàn)著荒謬的成長記憶片段，該類圖式描述著：利用填充空間的方式，“在一個(gè)沒有白眼的世界中慶?！?。極具個(gè)性化的表達(dá)手法，表達(dá)個(gè)人對形式的理解及敘述方式，這是游戲性形式表達(dá)。

安娜·米米諾什維利的作品呈現(xiàn)某種超越一般邏輯的乃至違反理性原則的視覺效應(yīng)，如冷峻的、怪異的、驚悚的、極度夸張與刺激的、魔幻式的手法與效果。如《盛開的眼睛季節(jié)》系列作品，將眼睛與植物融合進(jìn)行變體產(chǎn)生符號敘事的效果，眼睛凝視著自然環(huán)境，反映了人們對被觀看的恐懼和社交媒體曝光所引起的焦慮。

2.片段與偶然

朱利安·波斯特爾的《萬物之眼》是一本兒童讀物，通過插畫的形式，將視覺定格在兒童的時(shí)間片段，將法語與英語通過趣味性的游戲創(chuàng)作進(jìn)行巧妙的聯(lián)系，視覺圖像是充滿童趣更充滿了另類的意象敘事，隱喻或意象、敘事或文本、比喻或象征，都充分表現(xiàn)出濃郁的游戲色彩。

擅長使用個(gè)人物品來進(jìn)行偶然創(chuàng)作的藝術(shù)家萊納德·史密斯利用破舊的手機(jī)、書本、雜志、筆刷進(jìn)行偶然性的實(shí)驗(yàn)創(chuàng)作得到了《存檔機(jī)器》這部作品，作者試圖理解各個(gè)部分，也是對共同敘事事物的頌歌。在檢查每個(gè)細(xì)節(jié)的過程中，通過將手的痕跡留在各種表面和紋理上來在每個(gè)構(gòu)圖中創(chuàng)造觸覺體驗(yàn)。

三、顛覆與逆反：反意義的視覺表演

在當(dāng)代藝術(shù)中，戲劇文本與演繹敘事之間的配合，是許多藝術(shù)家用來抒發(fā)與衡量精神與物質(zhì)之間的微妙關(guān)系，游戲性戲劇演繹不斷被使用，荒謬的、怪誕的、非物質(zhì)世界的視覺感知與傳達(dá)貫穿始終。

1.戲劇與演繹

《神秘儀式》是藝術(shù)家Julia Soboleva的代表之作，對照片的重度加工、夸張?jiān)煨鸵约肮终Q的戲劇性使得畫面充滿了視張力，并在戲劇場景中探索意義、解釋之間的距離。通過塑造直觀視覺圖像來考察敘事與人之間的模糊性、不可達(dá)性。那些悲劇性、驚恐、神秘、壓抑的情緒在畫面中浮現(xiàn)，畫面隱喻的荒誕現(xiàn)實(shí)世界從敘事演繹的角度來闡述。

就如先鋒戲劇《The Sandman—Robert Wilson 》一般，戲謔性的妝容、壓抑的舞臺布置、怪異的體態(tài)動作，再加上諷刺意味的人物設(shè)定，符號與圖像的碰撞、融合、遷延的表現(xiàn)將視覺圖像一幕一幕的展現(xiàn)在觀者的視域里。通過各種反諷意味的符號，增加游戲性的體驗(yàn)，并更直觀的將敘事情緒通過此類荒誕的形式去傳達(dá)給每一位觀者，使得該戲劇在游戲場域中成為代表。

2.韻律與迷幻

視覺創(chuàng)意與游戲形式的融合碰撞出奇幻的疏離感。舞蹈劇《重力疲勞》探索著視覺符號與片段的圖像表現(xiàn)之間的抽離之感。怪異的舞蹈，沉浸式的感官體驗(yàn)將整個(gè)舞臺進(jìn)行非理性的演繹。服裝的撕裂、身體的移動是一場探索新的身份的關(guān)系呈現(xiàn)。

Frederik Heyman的作品《Transformation》通過賽博朋克的造型，化身未來世界的“機(jī)械姬”，超現(xiàn)實(shí)主義的科幻再利用人體語言進(jìn)行創(chuàng)作。形式上充滿著韻律，人體語言的演繹將迷幻感知形成了未來性的視覺圖式，并將其符號化進(jìn)而推敲與試探人性與欲望的邊界，通過賽博朋克式的裝置去解密理智與沖突、虛擬與現(xiàn)實(shí)、空間與時(shí)間。

這是視覺圖像對過去、未來的探索，利用圖像敘事與符號表現(xiàn)去探索不同事物的多面性和藝術(shù)家凝固時(shí)間的某一個(gè)瞬間的追求。

結(jié)語：

符號表現(xiàn)與圖像敘事是充滿游戲性的。在當(dāng)代藝術(shù)中游戲場域包容了藝術(shù)創(chuàng)作的怪誕、戲謔、荒謬，這是對過去、現(xiàn)在、未來的探索，通過游戲場域的多種介質(zhì)表現(xiàn)，進(jìn)行表現(xiàn)手法的多種創(chuàng)新，也使得圖像表現(xiàn)的狀態(tài)、形態(tài)、內(nèi)在有了進(jìn)一步的演繹。而觀者與作品之間的關(guān)系也因游戲性與感受介質(zhì)之間有了情感共振，在和諧與、不和諧之中衍生了更多的敘事可能。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉東青.西方后現(xiàn)代藝術(shù)中的荒誕美學(xué)[J].大眾文藝，2011（01）：140.

[2]馬曉翔、陳云海.當(dāng)代藝術(shù)思潮[M].南京大學(xué)出版社，2018

作者簡介：陳智睿（1999-），男，漢，江西贛州人，本科生在讀，研究方向：視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)，單位：三明學(xué)院海峽理工學(xué)院。