夏鵬

摘要：插花藝術是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的代表藝術之一，不僅從多個維度展現(xiàn)了傳統(tǒng)美學的精髓，同時也象征著我國傳統(tǒng)文化源遠流長、延綿不息的發(fā)展狀態(tài)。在中國傳統(tǒng)插花藝術中，插花藝術匠人追求從自然中取材，力求一枝一葉、一花一草都能體現(xiàn)出大自然的生機盎然。本文將結合我國傳統(tǒng)插花藝術理念，針對插花藝術中所蘊含的文化觀與藝術觀進行淺析。

關鍵詞：插花藝術、文化觀、藝術觀、中國傳統(tǒng)

引言

插花藝術最早出現(xiàn)于我國先秦時期，不僅是我國一種傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式，同時也在2008年被國家評選為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在我國考古領域，無論是從夏商周時期所出土的青銅器上，還是到漢代的木雕、磚雕上，都曾出現(xiàn)過插花紋飾。

作為學校園林實訓、實驗室管理教師，花藝實訓室的良好管理有利于學生學習鮮切花的保存管理技術，工具的識別與應用，學生插花技能的提升。通過實踐教學，在插花過程中更好地掌握所學知識。發(fā)揮學生的創(chuàng)造性，從而不斷滿足學生對真、善、美的追求，同時可為學生自主創(chuàng)業(yè)夯實基礎。

良好的實訓室管理是保證學習的基礎，建立健全實訓室規(guī)章制度，安全操作規(guī)范及實施細則;落實責任，定期檢查、整改，新進實訓室人員必先接受安全教育，統(tǒng)一認識。對用于制作插花藝術的植物材料，選擇清潔的水，放入實訓室冰柜，控制溫度、濕度，延長花材保鮮期。

一、中國傳統(tǒng)插花藝術中的文化觀

中國傳統(tǒng)插花藝術是從中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的土壤中滋生出來的優(yōu)秀藝術代表，對世界以及東方插花藝術都產(chǎn)生了意味深長的影響。傳統(tǒng)插花藝術不僅直觀的展現(xiàn)了插花藝術技法發(fā)展到巔峰時期所呈現(xiàn)出來的優(yōu)美景象，同時也將各種文化觀念蘊含其中，利于弘揚中華傳統(tǒng)文化。對于中國傳統(tǒng)插花藝術中的文化觀念可以從形式美、藝術美以及技術美這幾個角度進行分析。

（一）插花藝術中利用形式美展現(xiàn)的文化觀

古人利用插花藝術所希望傳達的不僅有情趣，同時還有美學特征。往往古人在種植、贊美花卉的過程中，都會注入自身的情感態(tài)度和文化觀念，因此，插花藝術不再僅僅是一門單純的藝術活動，同時也是從事插花工藝者精神文化的展現(xiàn)符號。在沈復所著的《浮生六記》中針對插花要點提出了：幾之高低，自三四寸至二尺五六寸而止，必須參差高下互相照應，以氣勢聯(lián)絡為上。這樣的要點，體現(xiàn)了在傳統(tǒng)插花工藝中，文人雅士希望所獲得的插花藝術品其最終形態(tài)可以如同在大自然中自然開放一般，集柔美、輕盈、典雅、厚重于一體。除此之外，對于盛放插花藝術品的器皿，文人雅士也不追求工整與對稱，對于插花中的位置設置，同樣也排斥秩序感，追求錯落的美感。他們將自己人生志趣以插花藝術品為載體極致的表現(xiàn)出來，成為日常雅致生活中必備的裝飾品之一。

（二）插花藝術中利用藝術美展示文化觀

在中國傳統(tǒng)插花藝術中，文人雅士通常會將在繪畫中所得到的理論與書法中的布局結構巧妙的應用于插花過程中，盡可能的讓最終所得出來的插花藝術品，無論是在疏密的分布上還是在色彩搭配以及高低調(diào)整方面都符合繪畫與書法中的精髓，讓整個插花藝術既可以淋漓盡致的體現(xiàn)出視覺方面的美感，又如同其他繪畫書法等藝術作品一般充滿神韻，蘊藏著豐富的文化內(nèi)容。

自真正的花道成立以來，各位從事插花藝術的工匠對于花材的選取都會有一套獨特的標準，對于花材有著較為嚴苛的考量。但是總體而言，選材范圍需要具有象征意義，并且是對自然、自由的向往。如竹、菊、梅、蓮這些在文人墨客的詩詞畫作中被賦予特地意義的植株，必然會應用于特定的插花工藝中;甚至連山間的野花野草，只要是充滿了神韻或者其形態(tài)特殊，也可以成為插花藝術中用于欣賞的植物。文人墨客以及插花工藝從業(yè)人員通常會結合插花藝術的藝術美，展現(xiàn)其樸素典雅脫俗的文化觀。

在中國傳統(tǒng)的插花藝術中通常會蘊含著對于藝術的三大基本原則，即取材偏向于自然創(chuàng)作、展現(xiàn)個性化以及形式樸素清雅。將獨一只的梅花或白菊插入銅瓶之中，也可以讓欣賞之人感受其中的古典厚重之韻味，但若是同樣的花枝插入了瓷瓶之中，則會顯現(xiàn)其高潔輕靈之感。因此可以看出，中國傳統(tǒng)插花藝術并不僅僅追求的是藝術上的美感，更加注重的是將文人在其中所蘊含的深意可以直觀的展現(xiàn)出來，從而賦予插花作品更加抽象的意義。

（三）利用插花藝術的技術美體現(xiàn)文化觀

所謂的技術美，是指人們在物質(zhì)生產(chǎn)的過程中，通過注入自身的情感態(tài)度，而使最終得出的藝術作品具有深刻的文化內(nèi)涵，體現(xiàn)人類的智慧結晶。中國傳統(tǒng)插花工藝需要在不斷的自我修煉過程中才能得到提高，一個優(yōu)秀的插花藝術品不僅是對大自然的領悟，同時也要求創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中要有著較為平靜的內(nèi)心和深厚的文化底蘊。除此之外，人們在參與插花工藝時，可以感悟出自然之美以及生命的奧秘，讓自己的心境趨向于平緩。為了可以得到更加優(yōu)秀的插花藝術品，通常創(chuàng)作者會通過精挑細選來完成一副極具詩情畫意、蘊藏深厚情感的作品，將自己的藝術構思巧妙的融入到插花工藝中，從而獲得理想的效果，讓整幅插花作品體現(xiàn)出技術美與文化觀。

二、中國傳統(tǒng)插花藝術中的藝術觀

（一）追求自然之態(tài)

我國傳統(tǒng)插花藝術通常是從大自然中受到啟發(fā)，因此其藝術理念中必然會體現(xiàn)崇尚自然、高于自然的藝術觀。優(yōu)秀的插花作品好似從自然環(huán)境中直接采摘出來的，參與插花中的每朵花、每一個枝條、每一片樹葉都會體現(xiàn)出所選取的花材最優(yōu)美的姿態(tài)。相較于西方的插畫而言，我國傳統(tǒng)插花藝術中不追求數(shù)量與色彩的多，而是注重對這些素材原生態(tài)的模擬。以應季花朵的選取為最佳，通過數(shù)朵花朵所蘊含的文化內(nèi)涵，通過其線條、質(zhì)感以及形態(tài)，輔助以枝條的曲直，直觀的體現(xiàn)出自然的韻律美，以此達到表達作者意境的最終目的。

（二）講究形神兼?zhèn)?/p>

在我國傳統(tǒng)插花藝術過程中，通常要求創(chuàng)作者可以將自身構思的意境通過最終的成品以及花材的選擇、作品的顏色搭配包括花枝的形態(tài)直觀的展現(xiàn)出來，讓觀賞者在觀賞的過程中可以產(chǎn)生較強的代入感，理解其創(chuàng)作意境。在追求穿花藝術品形態(tài)的美觀以及色彩的和諧搭配過程中，更應該注重作品是否有體現(xiàn)中華傳統(tǒng)優(yōu)秀美德，是否可以將創(chuàng)作者當下的心境蘊含其中。因此，在藝術觀領域，中國傳統(tǒng)插花藝術講究的是形神兼?zhèn)洹?/p>

（三）強調(diào)文化淵源

中國傳統(tǒng)插花藝術中對于文化內(nèi)涵的表達一直都格外注重。通常創(chuàng)作者會通過花材所具有的象征意義以及民間所賦予其的寓意，利用自身的插花技能，使最終得出的藝術作品具有深刻的韻味。有部分插花工藝者，會借助插花作品，抒發(fā)自我的情懷，并且在插花過程中融入以花比喻人、托花言志的方式，讓藝術作品不再局限于欣賞領域，更加注重其文化淵源的體現(xiàn)。西方插花工藝通常會率真坦然、用色也較為大膽，而我國傳統(tǒng)插花藝術中則更加含蓄，通常藝術創(chuàng)作者會利用有限的花材，將景外之意表達出來。舉例來說，若在插花藝術品中融入了柿子、百合等這些內(nèi)容，插花工藝者在取名時，通常會往“百事如意”這一類吉祥寓意的角度出發(fā)考慮;若是運用了松、竹、梅、蓮這些被文人墨客予以了明確定位的花材時，就可以從“歲寒三友”、“出淤泥而不染”等角度進行取名，以此展現(xiàn)插花工藝品的藝術價值和文化內(nèi)涵。

結語

中國傳統(tǒng)插花藝術，不僅需要在取材、養(yǎng)護等各種制作方法投入足夠的心血，同時還要確保最終所得出的藝術作品，可以直觀的展現(xiàn)其內(nèi)涵意境，將花材的寓意淋漓盡致的表達出來。因此，初入插花藝術領域時，初學者需要通過對優(yōu)秀作品揣摩和學習，不斷積累自身的經(jīng)驗才能在日后創(chuàng)造出優(yōu)秀作品。除此之外，插花藝術所涉及的其他領域知識也較多，如書法、繪畫、園林設計等等方面的知識。因此也一定要有所涉獵，并且在進行插花設計時做到融會貫通，以此創(chuàng)作出精美、優(yōu)秀、有著健康向上文化內(nèi)涵的插花作品。

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