程旭
摘 要:中華民族擁有上下五千年的文化歷史,音樂文化也是歷史悠久,被繼承下來的傳統(tǒng)音樂是珍貴的精神財富。中國的《詩經(jīng)》《楚辭》等最初是以音樂形式體現(xiàn)的。文章首先介紹了民族樂器的發(fā)展內(nèi)容,然后詳細(xì)闡述了我國傳統(tǒng)管弦樂團的配器特征。
關(guān)鍵詞:民族音樂;管弦樂團;配器特征
人們通常以為我國傳統(tǒng)管弦樂團與西洋管弦樂團因為樂器形制和構(gòu)造不同,所以在樂隊組合和編配方面各具風(fēng)采也缺少相通之處。但是,在配器法的重要原理上,我國傳統(tǒng)管弦樂團和西洋管弦樂團事實上有一定的共性,正是因為這樣,在音樂舞臺表演中,中西混合樂團的音響不但同樣充滿感人肺腑的藝術(shù)感染力,并且中國傳統(tǒng)樂器在其中的特殊音色讓樂團的音響更充滿交響性。
其一,兩種樂團都有弦樂器、吹管樂器與打擊樂器組,而竹笛特別是曲笛相通于長笛、嗩吶類似小號,胡琴族樂器類似提琴族樂器,笙與揚琴的“兼容性”和中介作用又類似圓號,這是中國傳統(tǒng)管弦樂團和西洋管弦樂團在配器形式上相通的特點。
其二,中國傳統(tǒng)管弦樂團的各配器除了具有高、中、低音以外,還有大量的多弦樂器與多聲樂器,在配器方面,這類樂器給和弦的排列布置、聲部的重合及其和弦外音的處置等,帶來了較大的方便性與靈活性,比如針對和弦的配器法,按照創(chuàng)作所必須的音色、音強、音量和音響層次,根據(jù)民族樂器的性質(zhì)特征,傳統(tǒng)管弦樂團能夠?qū)W習(xí)西洋管弦樂隊的配器原理和創(chuàng)作方式。旋律層、和聲層與低音層屬于樂團織體創(chuàng)作的三個層面,于高、中、低音齊全的傳統(tǒng)管弦樂器方面,三個層面的創(chuàng)作要以簡潔有效果為寫作原則。旋律屬于音樂中的藝術(shù)情感部分,民族拉弦、彈撥、吹管樂器于織體上陳述與體現(xiàn)旋律時,能夠?qū)W習(xí)西洋管弦樂法原理進行實驗性的技術(shù)處置,以體現(xiàn)中國民族音樂的內(nèi)涵。在樂團音響的提高與降低、敲擊樂器的氛圍性和效果性應(yīng)用上,也能夠遵守西洋管弦樂團的規(guī)律,展開探究性的實踐使用。
一、民族樂器發(fā)展內(nèi)容
民族樂器通過長期的發(fā)展和創(chuàng)新,才有了現(xiàn)在所具備的民族特征。對于器樂的探究在20世紀(jì)初便開始了,在20世紀(jì)中期取得了較大進步,于許多器樂探究中,探究人員通過統(tǒng)計各地方流行的樂器,搜集與整理具有地區(qū)特點的民族音樂,這對今后的研究有著較大幫助。傳統(tǒng)器樂的探究同樣有了顯著成果,但是在音樂探究的所有種類中,民族器樂的配合方法探究與使用尚不成熟,對此文章詳細(xì)梳理了傳統(tǒng)樂器的發(fā)展內(nèi)容。
我國民族器樂的分類較為明確,包括弦索樂、絲竹樂、鼓吹樂以及鑼鼓樂和吹打樂。這幾種分類更加突出了我國民族器樂的特殊風(fēng)韻及特點,分類的名字剛好突出了中華民族樂團的特點[1]。我國民族樂器均屬于各地藝術(shù)的重要組成部分,各地方的樂種經(jīng)不同的樂團創(chuàng)作,各地方樂團編寫的配器方式也有區(qū)別,音樂表演是經(jīng)過主奏樂器配合輔助樂器進行的,這是西洋樂器所沒有的一種風(fēng)格,具備中國古代樂器的風(fēng)味以及審美特征。
我國民族樂器最早可以追溯至先秦,《詩經(jīng)》里已經(jīng)提到許多的早期樂器,較為典型的是金、石、木、竹等,這類器樂給民族樂器的發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。先秦時期樂器有編鐘、琴、田、應(yīng)、塤等,其中,琴是歷史最久的彈撥樂器,古代上層階級常以古琴進行雅樂演奏。器樂發(fā)展至魏晉南北朝期間,各地區(qū)的民族音樂也取得了顯著發(fā)展,有效統(tǒng)一,所以樂器也日益豐富。漢魏時期,已經(jīng)有了打擊樂及吹奏樂,那時非常常見的樂器包括排簫、橫笛與羌笛等。南北朝期間,出現(xiàn)了三種音樂的搭配形式,即瑟、清、平,與這三類音樂搭配形式對應(yīng)使用的樂器也有區(qū)別。樂器演變至隋唐期間,沒有了身份限制,就雅樂而言既吸收外界的樂器特點也積極吸取民間樂器特點。民族樂器于唐朝已得到顯著的發(fā)展,該階段就給民族樂器的進步奠定了堅實基礎(chǔ)[2]。到了宋、元、明、清期間,樂器種類也越來越多,比如胡琴、云鑼等。目前,民族樂器常常因音樂作家和從業(yè)人員的緊密搭配被創(chuàng)新,民族樂器屬于最具代表性的傳統(tǒng)樂器模式,采取和國外樂器不一樣的演奏方法與音響效果,可以突出我國傳統(tǒng)樂器的意蘊特點。當(dāng)前的民族樂器主要為彈撥樂、拉弦樂、吹管樂和打擊樂。彈撥樂器包括琵琶、柳琴、古琴、箜篌等;拉弦樂器包括京胡、板胡等;打擊樂器包括編鐘、木魚等;吹管樂器包括蕭、嗩吶等。這些我國當(dāng)下傳統(tǒng)樂器的重要代表,突出了和西方樂器不一樣的音響效果與演奏風(fēng)格。
因此,針對我國民族樂器的配器探究,需要基于本國的文化背景,掌握各個民族、各個地方、各個樂種的搭配風(fēng)格,由此形成充滿中國民族特征的配器,這樣才能夠真正編寫出具有中國特征的音樂作品,傳承中華民族的珍貴文化,為國家文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展貢獻一份力量,民族器樂的發(fā)展,從先秦開始就日益完善和革新,整個發(fā)展環(huán)節(jié)突出民族藝術(shù)的特點。
二、我國傳統(tǒng)管弦樂團的配器特征
(一)配器氣、韻融合
民族配器包括四種,分別為弦索樂、拉弦樂、吹管樂與打擊樂。就弦索樂配器來說,講究傳統(tǒng)管弦樂團配器氣、韻統(tǒng)一。由于弦索樂配器種類復(fù)雜,常常會選擇3~4個有鮮明地方特征的樂器,弦索樂的音涉及5個,同時這五個音色有一定的區(qū)分度,高音很洪亮,中音優(yōu)美,低音厚實。二胡是弦索樂器的核心部分,其重點代表情感,通過“韻”帶給人們藝術(shù)的感染力[3]。著名的作品如《二泉映月》,它是六段曲式,每段具備明顯的形象特征,其旋律由三個樂句形成,首先,首句很寧靜及平緩,這是引子所表達的傾訴及表露。其次,第二句加大了力度,由平靜變?yōu)槊髁恋亩叹洌袕姶蟮睦ê投喾N節(jié)奏。平靜曲調(diào)體現(xiàn)作者情感,使人形成郁郁不平而樂觀向上的心情。第三句是旋律正式展開的要點,重復(fù)及強調(diào)令人想象到泉水中的碎月變化,令人深思,這便是氣、韻融合的演奏模式。
(二)配器調(diào)和、相互補充
中國傳統(tǒng)樂器的配器的顯著特點即相互調(diào)和,例如,彈撥樂器及拉弦樂器,它們就有不同的音質(zhì)特征,所以在配器過程中,就非常普遍地將二者融合起來演奏。對于彈撥與拉弦統(tǒng)一,屬于民族樂器融合的常用形式,拉與彈統(tǒng)一,是兩個風(fēng)格的合理調(diào)和,屬于慢快的統(tǒng)一,優(yōu)美及活躍統(tǒng)一。弦樂器及管樂器統(tǒng)一是配器的常見形式,采見的樂器有笛子、蕭和揚琴,后期又出現(xiàn)了三弦、京胡以及琵琶。彈撥及拉弦統(tǒng)一,實現(xiàn)一種調(diào)和效果,針對拉弦樂器二胡來講,二胡音色具有情感呈現(xiàn)的作用,可以深刻地呈現(xiàn)作品,在傳統(tǒng)管弦樂團的配器中二者的融合較為常見[4]。而部分樂器難以調(diào)和,吹管樂及彈撥樂便是如此。其在每個方面均存在明顯的區(qū)別,在演奏過程中這些樂器不會單獨配合。吹管樂器同彈撥樂器統(tǒng)一,屬于絲竹樂最普遍的一種配器模式。除此之外,拉弦樂器同吹管樂器統(tǒng)一也十分普遍,它們的調(diào)和質(zhì)量也非常明顯,兩者的結(jié)合就像產(chǎn)生了一種新的樂器,是一種很強勁的呈現(xiàn)模式。打擊樂具備民族地區(qū)色彩的如四塊瓦,打擊樂具有清新明快的優(yōu)點,音域很寬闊。這類配器幾乎都用于室內(nèi)演奏,風(fēng)格古樸淡雅,但也有風(fēng)格清新活潑的形式。
三、結(jié)語
配器對音樂而言十分關(guān)鍵,就像繪畫的配色那樣,配器是音樂創(chuàng)作的首個程序。對于中國樂器的具體內(nèi)容,文章在首個部分展開了詳細(xì)闡述,以期了解樂器的發(fā)展。對于音樂的研究,配器也十分關(guān)鍵,要挖掘一個民間樂種,配器與組合十分關(guān)鍵,準(zhǔn)確的配器將形成優(yōu)美的作品,出現(xiàn)一種獨特的風(fēng)格,即中國音樂獨特的表現(xiàn)形式。因此,配器和組合是產(chǎn)生樂種風(fēng)格的一個關(guān)鍵因素,從而就產(chǎn)生了民族樂以及西洋樂等類型,故對于中國管弦樂團的配器探究是個關(guān)鍵的過程。
參考文獻:
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[4]王瑋.中國民族管弦樂團的配器特點[J].佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報,2018(7):369,372.
作者單位:
吉林師范大學(xué)