摘要：隨著時(shí)代的發(fā)展，人類的科技水平大大提高帶來了生產(chǎn)力的提高，從而改變了人們的生活，促進(jìn)生活水平不斷提高，帶來了人類在思想上的不斷革新，從文藝復(fù)興時(shí)期將解剖學(xué)，透視學(xué)引入繪畫領(lǐng)域，再到印象派將光學(xué)原理引入到了油畫，隨著思想觀念的進(jìn)步，人們對于繪畫的審美觀念也隨之發(fā)生了變化，而平面化風(fēng)格正是在審美變化發(fā)展過程中必然出現(xiàn)的環(huán)節(jié)，甚至成為畫家的代表風(fēng)格。平面化風(fēng)格以其獨(dú)特的構(gòu)圖以及造型風(fēng)格，在藝術(shù)史上占據(jù)了獨(dú)特的地位。

關(guān)鍵詞：油畫創(chuàng)作;平面化;運(yùn)用

油畫的平面化風(fēng)格是創(chuàng)作者為了在作品中表達(dá)自身特殊的情感以及對于畫面構(gòu)成的需要而采取的一種繪畫風(fēng)格。平面化風(fēng)格不僅講究畫面的形式美，而且通過平面變形的方式改變畫面構(gòu)成，削弱畫面中明暗的關(guān)系，并且對于畫面中的重點(diǎn)部分進(jìn)行夸張化的處理。而平面化分為主管平面化處理和客觀平面化處理，客觀平面化主要在二十世紀(jì)之前的繪畫風(fēng)格中經(jīng)常見到，例如馬奈的作品《草地上的午餐》，《吹笛少年》等?？陀^平面化不僅僅是線條與平面的結(jié)合，而是通過色彩的堆積表達(dá)出物體的體積與厚度，而主管平面化大多出現(xiàn)在二十世紀(jì)后出現(xiàn)的藝術(shù)流派中，例如野獸派的馬蒂斯，表現(xiàn)主義的蒙克，畢加索等畫家，主觀平面化風(fēng)格主要是通過畫家的主觀意愿，通過對于畫面的造型，色彩，構(gòu)圖等方面進(jìn)行主觀安排。平面化風(fēng)格在油畫中摒棄了畫面的立體性，從形成更加平面化的風(fēng)格，增強(qiáng)了畫面的裝飾效果和趣味性。

在十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初期，由于光學(xué)引入到了繪畫領(lǐng)域，色彩在繪畫中的地位進(jìn)一步提高，從馬奈開始的印象派便出現(xiàn)了平面化風(fēng)格的趨勢，到新印象主義的修拉更是將平面化風(fēng)格進(jìn)一步發(fā)展，修拉通過“色彩分離法”開創(chuàng)了油畫中的點(diǎn)彩法，拋棄了畫面中的光影明暗的感受，反而通過色彩來表達(dá)物體的形象，而相比較與之前的印象主義畫家，修拉通過對于色彩的分析，表達(dá)出的是一種更加客觀真實(shí)的世界。同時(shí)，修拉在構(gòu)圖上采用了散點(diǎn)透視而并非之前西方油畫從文藝復(fù)興開始便常用的焦點(diǎn)透視法，散點(diǎn)透視法的使用，更加強(qiáng)化了畫面的平面化風(fēng)格。而到了后印象主義時(shí)期，梵高在自己做品中更加突出了主觀平面化的風(fēng)格，例如在梵高的《星空》、《向日葵》等作品中，梵高通過對于自然景觀的描繪，在畫面上進(jìn)行主觀描繪，形成了平面化的效果，通過平面化的表現(xiàn)，在畫面上形成了一種強(qiáng)烈的動感，表達(dá)出梵高對于藝術(shù)的熱情和對于生命的熱愛。到了二十世紀(jì)，野獸派的馬蒂斯摒棄了傳統(tǒng)繪畫的那種三維立體的真實(shí)感，利用色彩與平涂的方式來表達(dá)自身的藝術(shù)觀點(diǎn)，表現(xiàn)出藝術(shù)家個(gè)人的情感與思想，而以畢加索為代表的立體主義，通過對于畫面中的形象通過平面化的處理方式進(jìn)行表現(xiàn)，表達(dá)出物體的體積，之后畢加索受到了非洲雕塑等方面的影響，利用簡潔的線條和更加分離，簡潔抽象的方式來表達(dá)畫面，而這種平面化的表現(xiàn)方式對于表現(xiàn)主義以及之后出現(xiàn)抽象主義產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。到了抽象主義，尤其是以蒙得里安為代表的冷抽象派，主張摒棄畫面中的形象，單純的利用色彩來對于畫面進(jìn)行表達(dá)，這一藝術(shù)主張，不僅是極大的擴(kuò)展了藝術(shù)的視野與可能性，而且對于平面化風(fēng)格帶來了極大的發(fā)展。

在當(dāng)代中國，平面化風(fēng)格在油畫中的創(chuàng)作同樣也是蓬勃發(fā)展，首先是中國本土的藝術(shù)，中國畫本身便是一種平面化風(fēng)格的繪畫，而且，通過對于西方油畫的學(xué)習(xí)，平面化風(fēng)格在中國出現(xiàn)了極大的發(fā)展，例如林風(fēng)眠先生在學(xué)習(xí)西方油畫之后，立足于中國本土的藝術(shù)風(fēng)格，發(fā)展出了具有中國味道的油畫作品，帶有極強(qiáng)的民族氣質(zhì)與裝飾效果，并且深刻影響了他的學(xué)生吳冠中，吳冠中的油畫作品中，利用平面化的手法來表現(xiàn)中國的徽派建筑，通過平面化的表達(dá)利用油畫中表達(dá)出獨(dú)特的中國味道。而在當(dāng)代中國繪畫中，以方力均、岳敏君、曾梵志等為代表的一批畫家更是平面化風(fēng)格油畫在當(dāng)代中國的代表，其中方力均的“光頭潑皮”系列在繪畫語言上運(yùn)用了一些版畫方面的手法，通過對于中國傳統(tǒng)年畫的借鑒，令畫面呈現(xiàn)出平面化的特點(diǎn)。同時(shí)，岳敏君的“笑面人”系列，曾梵志的“面具”系列作品在具有以中國本土土壤孕育出的平面化風(fēng)格的油畫。

作者簡介：

趙地靈（1989.5-），男，漢，黑龍江省哈爾濱市，中央美術(shù)學(xué)院碩士研究生，黑龍江省畫院專職畫家，創(chuàng)作方向：油畫創(chuàng)作。