摘要:婺劇俗稱“金華戲”,是以金華地區(qū)為中心,流行于金華、麗水、臨海、建德、淳安以及江西東北部的玉山、上饒、貴溪、鄱陽、景德鎮(zhèn)等地的浙江地方戲曲劇種之一。因金華古稱婺州,1950年“金華戲”統(tǒng)稱為婺劇;2020年5月,婺劇入選首批“浙江文化印記”名單。
關(guān)鍵詞:婺劇 傳承 發(fā)展 特點(diǎn)
一、婺劇的聲腔與特點(diǎn)
婺劇包括高腔、昆腔、亂彈、徽戲、灘簧、時(shí)調(diào)等六種聲腔。其中高腔最早產(chǎn)生于400多年前的明代,然后是昆曲、亂彈、徽戲,這四種聲腔到了清代中期發(fā)展相對成熟獨(dú)立,幾乎涵蓋了中國戲曲大類的主要單聲腔劇種。清末,金華、衢州一帶的徽班和亂彈班,將本地的說唱藝術(shù)灘簧和時(shí)調(diào)陸續(xù)搬上舞臺,于是又增添了灘簧和時(shí)調(diào)兩種聲腔。
婺劇傳統(tǒng)劇目和唱調(diào)音樂十分豐富,經(jīng)過四百多年的發(fā)展,累計(jì)至今總共劇目超過500本,曲牌更是數(shù)以千計(jì)。由于婺劇融合了地方戲曲中的徽戲、亂彈、灘簧、高腔等類別,表演形式豐富,藝術(shù)張力顯著。當(dāng)前舞臺演出,亂彈和徽戲居多,其次是灘簧和高腔,昆曲和時(shí)調(diào)較少。在實(shí)際的舞臺表演中,婺劇的鄉(xiāng)土氣息濃郁,粗放熱烈;重武功,多特技,善夸張,文戲武做見長,有“大花過頭,老生平耳,小生平肩,花旦平乳,小丑平臍”等動作特點(diǎn)。六種聲腔,分腔分治,唱調(diào)、唱腔音樂多姿多彩,主奏樂器各不相同,尤以亂彈,因具風(fēng)格獨(dú)特的支聲復(fù)調(diào)音樂而著稱。
二、當(dāng)代婺劇文化的傳承與發(fā)展
作為地方戲曲的一支,婺劇藝術(shù)的各項(xiàng)元素保存和繼承得比較好。經(jīng)過民國時(shí)期的發(fā)展,婺劇形成了“文戲武做、武戲文唱”的重要特點(diǎn),梅蘭芳曾說:“京劇的前身是徽戲。京劇要尋自己的祖宗,看來還要到婺劇徽戲中去找?!边@對婺劇的當(dāng)代地位做了一個(gè)權(quán)威注解。[1]
20世紀(jì)60年代,傳統(tǒng)劇目《牡丹對課》原來叫作《三戲白牡丹》,原劇中有一些調(diào)戲、曖昧情節(jié)。后來,婺劇對其進(jìn)行了刪改,編成了一出白牡丹智斗呂洞賓的經(jīng)典劇目。當(dāng)時(shí)的演出由婺劇表演藝術(shù)家鄭蘭香飾演戲中的白牡丹,張荷飾演呂洞賓,表情到位,吐字清晰,藝術(shù)感染力強(qiáng),現(xiàn)場掌聲雷動。
1962年,浙江婺劇團(tuán)改編的婺劇《白蛇傳》在北京演出,得到當(dāng)時(shí)國家領(lǐng)導(dǎo)首肯,稱婺劇的《斷橋》表演風(fēng)格獨(dú)特,別具一格,不愧為“天下第一橋”。
從新中國成立到上世紀(jì)末,婺劇和其他傳統(tǒng)劇種一樣,受到視聽領(lǐng)域科技革命與網(wǎng)絡(luò)傳媒的浪潮沖擊,經(jīng)歷了從熱鬧到冷落,從繁盛到衰弱、從追捧到沉寂的一段歲月。直到進(jìn)入21世紀(jì)之后,在黨中央對傳統(tǒng)戲曲文化的重視下,經(jīng)過當(dāng)代婺劇人的共同努力,婺劇這個(gè)地方戲的瑰寶才重新散發(fā)出應(yīng)有的光芒。
以麗水縉云縣為核心地區(qū)的民間婺劇藝術(shù)表演團(tuán)體,在進(jìn)入新世紀(jì)后如雨后春筍般冒出來,先后存在過140多個(gè)民間劇團(tuán)支隊(duì)伍,如今正常演出的職業(yè)劇團(tuán)還有30余個(gè)。根據(jù)今年最新的數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)顯示,縉云縣的婺劇演出團(tuán)體在縣內(nèi)外年均演出達(dá)2萬多場次,年均收入達(dá)5000多萬元。
除了縉云縣的婺劇團(tuán)體之外,在廣大的浙中地區(qū),還有衢州、義烏、金華等地眾多的民間劇團(tuán)活躍在鄉(xiāng)間和城市。
與民間劇團(tuán)蓬勃發(fā)展同步,婺劇的專業(yè)劇團(tuán)也走出了一條康莊大道。目前,婺劇專業(yè)劇團(tuán)主要集中在金華地區(qū),尚有浙江婺劇藝術(shù)研究院(浙江婺劇團(tuán))、義烏婺劇保護(hù)傳承中心(義烏婺劇團(tuán))、蘭溪李漁戲曲研究院(蘭溪婺劇團(tuán))、衢州婺劇團(tuán)、建德婺劇團(tuán)、東陽婺劇演出有限公司等專業(yè)劇團(tuán)。以浙江婺劇藝術(shù)研究院(浙江婺劇團(tuán))為龍頭的專業(yè)劇團(tuán)在近10年得到了極大的發(fā)展,浙江婺劇團(tuán)陳美蘭新劇目創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)編排了諸如《宮錦袍》《白兔記》《血路芳華》《基石》《信仰的味道》《忠烈千秋》等多部傳統(tǒng)歷史大戲和現(xiàn)代紅色正劇,得到社會與官方的雙點(diǎn)贊。其中《宮錦袍》入選2017年度國家舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作扶持工程十部重點(diǎn)扶持劇目,還與電影跨界聯(lián)手搬上大銀幕。浙江婺劇團(tuán)近年來先后參加了央視春節(jié)聯(lián)歡晚會、央視戲曲晚會和亞洲文明大會等重要活動的演出,多次受邀參與對外文化交流活動,極大地提升了婺劇作為地方戲曲在國內(nèi)外的知名度,拓展了婺劇的演出市場,豐富了人民群眾的文化精神需求。義烏婺劇團(tuán)和蘭溪婺劇團(tuán)進(jìn)行了機(jī)構(gòu)改革,從單純的演出團(tuán)體改為由理論研究兼顧藝術(shù)表演的團(tuán)體,東陽婺劇團(tuán)則進(jìn)行了大刀闊斧的改制,成立了適應(yīng)市場化發(fā)展的婺劇演出公司,盤活了國有資產(chǎn)的同時(shí),提升了演職人員的積極性和適應(yīng)市場發(fā)展的活力。
20世紀(jì)末,盡管戲曲大環(huán)境不景氣,但身為婺劇龍頭的浙江婺劇團(tuán)依舊砥礪前行。1997年,花旦演員張建敏獲得了梅花獎(jiǎng)。進(jìn)入21世紀(jì)以來,青衣陳美蘭二奪梅花獎(jiǎng),婺劇也隨著戲曲大環(huán)境逐漸被市場接受,不斷展現(xiàn)出當(dāng)今婺劇根在農(nóng)村、枝在城市、花開境外的新景象,在傳承婺劇傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上,也將婺劇藝術(shù)推向更高層面。
近年來,幾大專業(yè)劇團(tuán)大膽起用年輕演員,并花了很大的精力傳幫帶年輕演員,賦予他們演出的機(jī)會。金華藝術(shù)學(xué)校是以婺劇人才培養(yǎng)為主要專業(yè)的中等學(xué)歷教育學(xué)校,在婺劇人才的挖掘、培養(yǎng)和輸送方面建立了一套定向委培和專業(yè)深造的體系。各專業(yè)劇團(tuán)通過藝校的委托代培與社會招聘等渠道,紛紛建立自己的后備梯隊(duì),完善用人機(jī)制,打通在用人方面的編制鴻溝,以實(shí)力取才,以市場導(dǎo)向,先后培養(yǎng)出梅花獎(jiǎng)得主楊霞云,白玉蘭獎(jiǎng)得主樓巧珠、樓勝、陳麗俐等實(shí)力演員,還有一大批如巫文玲、張瑩等年輕演員獲得有關(guān)獎(jiǎng)項(xiàng)的提名獎(jiǎng),顯示出“百花爭艷”的大好形勢。
三、新時(shí)代婺劇的發(fā)展瓶頸和危機(jī)
進(jìn)入新世紀(jì)的20年,金華婺劇確實(shí)走出了從農(nóng)村到城市、從中國到國際,以點(diǎn)成線,以線帶面的融合并發(fā)的路子,探索出一條婺劇進(jìn)校園+專業(yè)中等學(xué)校+專業(yè)劇團(tuán)+市場劇團(tuán)+市場演藝的人才培養(yǎng)模式,在地方戲曲領(lǐng)域有著不凡的成績和認(rèn)可度。但是進(jìn)入新時(shí)代以后,婺劇和其他地方劇種一樣面臨突破發(fā)展的瓶頸與拐點(diǎn),新媒體、新網(wǎng)絡(luò)的不斷發(fā)展,5G時(shí)代的來臨,三維、四維、多維視聽科技的突破,對于一個(gè)還是以老年觀眾為客戶主體的古老劇種來說,其影響力和受眾群體的拓展已經(jīng)遭受到前所未有的瓶頸。
觀眾基礎(chǔ)不夠廣、號召力不強(qiáng)、市場化不足等問題隨著專業(yè)劇團(tuán)在體制內(nèi)的一路高歌而顯得更加強(qiáng)烈。作為一個(gè)有進(jìn)取和拓展精神的劇種,沉迷于體制內(nèi)的影響力而自娛自樂是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,婺劇的觀眾基本盤在浙中農(nóng)村,可是農(nóng)村群眾對劇種的忠誠度有限,對婺劇人才梯隊(duì)的貢獻(xiàn)也極其有限,對婺劇的經(jīng)濟(jì)支持也局限于廟會等民俗活動期間的“有限”演出,與越劇等高度市場化的劇種相比,吸引年輕觀眾,走進(jìn)劇院演出,推進(jìn)婺劇文化市場消費(fèi),回歸符合演出成本的票價(jià)等都存在嚴(yán)重問題,婺劇市場化這條路任重道遠(yuǎn)。
究其根源,婺劇藝術(shù)的影響力不足、基本盤不大、婺劇美學(xué)欣賞普及度不高、邊緣產(chǎn)品開發(fā)不力、科技融合度不強(qiáng)等都是其中原因,在廣大人民群眾中難以形成濃厚的氛圍,所有這些都會對婺劇事業(yè)發(fā)展形成瓶頸制約與傳承危機(jī)。
四、新時(shí)代婺劇的發(fā)展與突破
一是要練好劇團(tuán)內(nèi)功,適應(yīng)新時(shí)代發(fā)展,勇于競爭,敢于擔(dān)當(dāng),讓自己立于不敗之地。近年來,國家相繼出臺了一系列繁榮戲曲文化發(fā)展的專門指導(dǎo)意見和扶持政策,各地政府也紛紛出臺相應(yīng)政策,劇團(tuán)要抓好機(jī)遇,對內(nèi)完善用人、選人等制度、練好內(nèi)功,對外積極爭取政策,走出去,請進(jìn)來,勇于競爭,敢于擔(dān)當(dāng),主動出擊,積極作為,為推進(jìn)婺劇事業(yè)的繁榮與發(fā)展作出應(yīng)有貢獻(xiàn)。對于婺劇領(lǐng)頭發(fā)展的專業(yè)劇團(tuán)要對標(biāo)高一級專業(yè)團(tuán)制訂發(fā)展戰(zhàn)略規(guī)劃,針對業(yè)務(wù)成效、人才培養(yǎng)、產(chǎn)業(yè)發(fā)展和觀眾市場拓展等方面制訂相應(yīng)的短、中、長期發(fā)展目標(biāo),主動扛起發(fā)展新時(shí)代中國特色社會主義優(yōu)秀戲曲文化的擔(dān)當(dāng)大旗。
二是走出劇院、走近百姓,鞏固婺劇主場地,擴(kuò)大婺劇影響力。進(jìn)入新時(shí)代,群眾對美好生活的追求日益增長,對文化消費(fèi)的需求也不斷提高,以義烏為代表的縣域經(jīng)濟(jì)代表,全市80萬戶籍人口,但凡舉行傳統(tǒng)民俗活動、宗祠活動均會請戲演出,而戲主要就是指婺劇,其他縣市如永康、東陽和武義等地,也都是婺劇的重要主場,雖然群眾對婺劇的忠誠度不高,但群眾對婺劇的認(rèn)可度和婺劇的辨識度則相當(dāng)高。近年來,民間劇團(tuán)扎根農(nóng)村,收到了相當(dāng)可觀的經(jīng)濟(jì)回報(bào),也間接在農(nóng)村播撒了婺劇的種子,但是專業(yè)劇團(tuán)的身影并不多。專業(yè)劇團(tuán)不能一味迎合地方體制內(nèi)觀眾的需要,在編排劇目和演出場次上要處理好普通觀眾和精英群體之間的平衡,在城市和農(nóng)村演出的比重也要適當(dāng)平衡。
三是走進(jìn)校園,普及婺劇美學(xué)欣賞,提升社會審美素養(yǎng),擴(kuò)大婺劇觀眾基本盤。婺劇進(jìn)校園是鞏固和發(fā)展婺劇基本盤的有力抓手,但是婺劇進(jìn)校園活動在一定程度上是雷聲大雨點(diǎn)小,實(shí)際效果并不佳。主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面,一方面是婺劇進(jìn)校園活動沒有做到全覆蓋,只有一部分學(xué)校在開展,沒有形成規(guī)模;另一方面,婺劇進(jìn)校園活動沒有穩(wěn)定的保障機(jī)制,無論是政策、經(jīng)費(fèi)還是人力資源方面都沒有形成有效機(jī)制。學(xué)校是教書育人的地方,是各項(xiàng)事業(yè)后繼有人的育才搖籃,也是鞏固社會文化基礎(chǔ)的重要陣地。學(xué)生背后是家長,家長身后是家庭和整個(gè)社會。因此,婺劇進(jìn)校園也是在培養(yǎng)婺劇演藝人才與潛在消費(fèi)的重要途徑。
四是善于融合,勇于創(chuàng)新,利用網(wǎng)絡(luò)科技不斷開發(fā)婺劇影視和文化衍生產(chǎn)品,拓展新渠道,培育新市場。隨著5G時(shí)代的到來,視聽新媒體不斷發(fā)展,對古老婺劇的挑戰(zhàn)前所未有。要主動出擊,爭取市場資本開發(fā)婺劇影視和文化衍生產(chǎn)品,將傳統(tǒng)文化與時(shí)尚文化相結(jié)合,在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展。在創(chuàng)作與產(chǎn)品研發(fā)團(tuán)隊(duì)上要吸引年輕人參與,通過App開發(fā)、時(shí)尚元素植入等途徑,與新時(shí)代新觀念充分融合。在編劇與舞臺藝術(shù)上都要吸收新的元素,在宣傳與市場開發(fā)上要采用新的手段,新時(shí)代要有新的突破、新的發(fā)展,只有不斷拓展新的渠道,培育新的市場,才能讓古老的婺劇在未來新時(shí)代重新散發(fā)出青春光芒,立于優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲文化的枝頭,永遠(yuǎn)不會凋謝。
參考文獻(xiàn):
[1]何維.繼承傳統(tǒng) 在創(chuàng)作中活學(xué)活用[J].藝海,2013(09):28-35.
(作者簡介:陳曉峰,女,大專,蘭溪市李漁戲劇研究中心,國家二級演員,研究方向:戲劇表演)(責(zé)任編輯 葛星星)