遼寧芭蕾舞團(tuán)（以下簡稱遼芭）在原創(chuàng)民族舞劇的創(chuàng)作上從來不惜力氣，不走尋常路。選擇一個觀眾認(rèn)知度高的民族故事，用西方的芭蕾藝術(shù)重新演繹和打造，使之成為獨(dú)一無二的舞臺精品，這是遼芭經(jīng)過多次實(shí)踐驗(yàn)證的成功方法。多年以來，遼芭創(chuàng)排的《梁山伯與祝英臺》《嘎達(dá)梅林》《末代皇帝》《二泉映月》《八女投江》等原創(chuàng)民族題材芭蕾舞劇，都證明了這一點(diǎn)。

創(chuàng)排舞劇《花木蘭》，是遼寧芭蕾舞團(tuán)給自己“制造”的又一個創(chuàng)作難題。《花木蘭》自2015年開始構(gòu)思，經(jīng)過三年不斷的研究、修改、打磨，到2018年首次登臺，至今已經(jīng)演出了60多場。對于主創(chuàng)團(tuán)隊來說，創(chuàng)作的過程雖然艱苦，攀登高峰的過程雖然崎嶇，但抵達(dá)頂峰后的欣喜和巨大的成就感令人著迷?！痘咎m》不僅在國內(nèi)，更在國際芭蕾舞臺上得到了充分認(rèn)可，引來了眾多業(yè)界人士和觀眾的矚目。2019年8月，《花木蘭》在美國和加拿大進(jìn)行了為期一個多月的巡回演出，11月又前往毛里求斯進(jìn)行巡演，每到一個地方，都在當(dāng)?shù)叵破鹆艘徊ㄓ忠徊ㄖ袊幕臒岢?，有的場次演出票還出現(xiàn)了供不應(yīng)求的情況。這部“以銷定產(chǎn)”定位于國際演出市場的芭蕾力作，弘揚(yáng)了中華傳統(tǒng)文化，實(shí)現(xiàn)了具有戰(zhàn)略意義的文化傳播。

芭蕾舞劇《花木蘭》劇照

在題材的選擇上，遼寧芭蕾舞團(tuán)可謂匠心獨(dú)具。芭蕾舞劇《花木蘭》以北朝民歌《木蘭辭》為文學(xué)基礎(chǔ)，木蘭替父從軍的“孝”與為國守邊的“忠”，有著呼喚平民英雄、歌頌匹夫擔(dān)當(dāng)?shù)木駜?nèi)核，是中國傳統(tǒng)文化家國情懷的體現(xiàn)。她的自強(qiáng)不屈以及對田園生活的向往又與當(dāng)代人的精神追求相契合；另一方面，選擇這個深入人心的經(jīng)典故事，使觀眾事先就與舞劇建立了一種心理上的認(rèn)同感，便于更好地融入和理解劇情，為欣賞芭蕾藝術(shù)之美掃清了障礙。熟悉的故事題材與新鮮藝術(shù)樣式的重新詮釋是很多舞臺劇的主打賣點(diǎn)，觀眾愿意走進(jìn)劇場，既是重溫帶有個人情感的老故事，也是探尋新的藝術(shù)樣式帶來的新鮮感、陌生感和獨(dú)特性；并且，掩蓋少女身份、女伴男裝從軍的故事本身，就充滿了吸引人的傳奇色彩，為舞劇戲劇性的營造提供了巨大的可能性。

芭蕾舞劇《花木蘭》劇照

一部芭蕾舞劇的品質(zhì)呈現(xiàn)，是個需要多種藝術(shù)手段配合的系統(tǒng)工程。為使舞劇即符合觀眾的心理期待又感覺獨(dú)一無二、與眾不同，《花木蘭》的創(chuàng)作團(tuán)隊在每個環(huán)節(jié)上都進(jìn)行了精心策劃。編劇兼編導(dǎo)王勇和陳惠芬，與音樂制作劉彤、舞美設(shè)計張繼文、燈光設(shè)計謝爾蓋·馬蒂諾夫、服裝設(shè)計宋立、化妝設(shè)計李明明等知名專家組成的創(chuàng)作團(tuán)隊通力合作，在原作不到500字的字里行間，放飛想象的翅膀，大膽開掘舞劇創(chuàng)作的空間，有機(jī)搭建結(jié)構(gòu)、豐富情節(jié)、設(shè)計細(xì)節(jié)、編排舞段，大到一處情節(jié)的設(shè)置，小到一個指尖動作的表達(dá)，都反復(fù)推敲。比如，女扮男裝的木蘭腳尖怎么立？穿什么服裝即符合人物身份、故事發(fā)生年代又貼近當(dāng)下的時代審美？木蘭與其他士兵的關(guān)系如何表現(xiàn)？音樂設(shè)計如何與劇情融合并體現(xiàn)人物特點(diǎn)？舞美呈現(xiàn)如何簡潔美觀又對位舞劇特征？經(jīng)過三年的艱苦創(chuàng)作，一個新鮮又懷舊，陌生又熟悉的足尖上的少女木蘭逐漸清晰，這位有擔(dān)當(dāng)力度、有情感溫度、堅韌不拔、有血有肉的古代平民女英雄以芭蕾的方式“復(fù)活”在觀眾面前。

芭蕾舞劇《花木蘭》以深刻的主題呈現(xiàn)，鮮明的人物形象，唯美的芭蕾語匯，新時代的審美范式，成功地詮釋并豐富了這一古老故事的精神內(nèi)涵，達(dá)到了思想性和藝術(shù)性的有機(jī)結(jié)合。有專家評價，《花木蘭》在舞蹈的精美和戲劇性轉(zhuǎn)化兩個方面都有很好的呈現(xiàn)。故事結(jié)構(gòu)、音樂設(shè)計、舞蹈段落的編排和舞臺美術(shù)方面都得到較好的融合，呈現(xiàn)出內(nèi)容與形式的高度協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。劇中人物的舞段，無論是群舞、獨(dú)舞、雙人舞，在動作表現(xiàn)力度上都很準(zhǔn)確很到位，很見排練者的功力。服裝設(shè)計和舞美設(shè)計既體現(xiàn)了故事要求的年代感，又特別符合芭蕾藝術(shù)的審美特點(diǎn)。

在結(jié)構(gòu)框架的搭建上，《花木蘭》以花將軍功成還鄉(xiāng)的序幕切入故事，一段舒緩優(yōu)美，帶著人物情感溫度的單人舞，巧妙地將觀眾代入木蘭出征前的田園牧歌氛圍。舞劇的主體部分以縱向發(fā)展方式展開敘事，和平家園的溫馨歡愉，戰(zhàn)事來臨的征兵難拒，家無男丁的困厄，木蘭女扮男裝替父從軍的義無反顧。這部分內(nèi)容，舞劇處理得簡潔干凈。接下來，木蘭從軍之后金戈鐵馬、邊塞十年的軍旅生涯，才是舞劇《花木蘭》要表現(xiàn)的重點(diǎn)。在這個過程中，木蘭的成長曲線具有很高的辨識度，從困窘的新兵到英勇殺敵的將軍，從與李朔的戰(zhàn)友情誼到萌生戀人情，從受傷暴露女性身份到痛失戀人，從德勝凱旋到看淡功名毅然辭官回鄉(xiāng)，舞劇結(jié)尾部分與開頭完美呼應(yīng)。觀眾在跟隨大開大合的舞臺敘事、大起大落的情感沖擊后，對木蘭產(chǎn)生了高度的認(rèn)同感。至此，《花木蘭》實(shí)現(xiàn)了舞劇追求的主題立意：人物花木蘭完成了一次人生傳奇，劇情合理可信，厚重堅實(shí)，可敬可嘆的平民女英雄花木蘭的人物形象成功地立在了舞臺上。

此外，《花木蘭》在探討舞劇的敘事性上做了成功的嘗試。軍營生活與戰(zhàn)斗場面是舞劇重點(diǎn)鋪陳展示的內(nèi)容，也是觀眾的期待所在。《木蘭辭》中對木蘭的軍中生活與將士們的關(guān)系沒有給出任何可資參考的行動依據(jù)，那么如何展開或具象或意向的舞蹈敘事成為創(chuàng)作者的重點(diǎn)發(fā)力之處。為刻畫木蘭初入軍營的狀態(tài)，編導(dǎo)安排了士兵訓(xùn)練的長棍群舞，這段舞蹈充滿了看點(diǎn)和機(jī)趣，人物是活的，節(jié)奏是緊的，爽氣利落酣暢淋漓，是全劇的第一個高光點(diǎn)，令觀者心生愉悅并為之振奮。這一舞段同時承載了幾個方面的戲劇任務(wù)：一是隱瞞女性身份的花木蘭難以言說的困境，她要跟上男兵的訓(xùn)練強(qiáng)度極其不易，因此節(jié)奏不合拍，動作不協(xié)調(diào)，力量不到位；二是新兵木蘭與劇中的二號人物——將軍李朔的初識和交手，李朔發(fā)現(xiàn)了這個尷尬的不合格的弱小新兵，對“他”有不滿，有指點(diǎn)也有提攜；三是對軍營練兵的壯觀場面和將士們昂揚(yáng)的精、氣、神做了最精彩的藝術(shù)展示。

芭蕾舞劇《花木蘭》劇照

《花木蘭》發(fā)揮了芭蕾舞劇善于抒情的藝術(shù)特點(diǎn)，幾處關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)的回憶和抒情舞段，將木蘭的主觀意識流與客觀情境流進(jìn)行了巧妙的融合，用詩意的表達(dá)方式增加了舞劇的浪漫色彩，濃墨重彩地渲染了人物的內(nèi)心世界。如首次練兵之后，處境艱難，身心疲憊的木蘭遙想家鄉(xiāng)和爺娘兄弟，在幻想的場景中與家人溫情共舞，表達(dá)了弱女子在難以承受的生命之“重”中產(chǎn)生的強(qiáng)烈的思念之情，同時也從親人那里獲得了堅守戰(zhàn)場的勇氣和力量；大雁一幕的群舞和雙人舞，展示戰(zhàn)斗間隙木蘭與李朔遙望天空飛過的雁陣，既表明了戰(zhàn)爭的殘酷不能抹殺對生命中美好的向往，也舒緩了劇情節(jié)奏。兩人共同思鄉(xiāng)，互相傾訴，“友誼”加深并結(jié)拜為兄弟，色調(diào)明麗輕快的舞蹈，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力；結(jié)尾處，木蘭“脫我戰(zhàn)時袍，著我舊時裳”之后，思念戰(zhàn)場犧牲的愛人李朔，李朔在幻境中再次出場與木蘭共舞，回憶的溫馨與傷逝的悲痛令觀眾心潮起伏。

舞劇《花木蘭》道具的運(yùn)用十分巧妙，一把“弓”在全劇中起到了一針穿線的重要作用。從掛在花家的墻上到跟隨木蘭從軍數(shù)年，再到得勝還鄉(xiāng)后交回親人手中，編導(dǎo)為花木蘭設(shè)計了三次開弓射箭，每一次都與人物成長、命運(yùn)轉(zhuǎn)折密切相關(guān)，為劇情的發(fā)展起到了推波助瀾的作用。第一次，新兵木蘭在李朔的指導(dǎo)下首次試射成功，預(yù)告著木蘭軍旅生涯邁開了可喜的第一步；第二次射箭發(fā)生在激烈的戰(zhàn)場上，木蘭從容拉弓準(zhǔn)確射中敵酋，宣告自己成為了合格的士兵，并由此融入集體被戰(zhàn)友們接受；第三次射箭設(shè)置在全劇的高潮之處，木蘭女性身份暴露后的戰(zhàn)斗中，李朔為保護(hù)木蘭被敵箭所傷，木蘭憤而開弓，射出最有力量的一記重箭使敵酋斃命。緊接著，她還來不及為勝利而慶祝就陷入李朔犧牲的悲愴之中，弓箭的使用巧妙地融合于劇情的跌宕起伏。

藝無止境，一部好戲必須經(jīng)過創(chuàng)作、演出、修改、打磨等多次輪轉(zhuǎn)才能達(dá)到較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，成為廣泛認(rèn)同的舞臺精品。芭蕾舞劇《花木蘭》成功入選國家藝術(shù)基金的滾動資助項目，說明前期的創(chuàng)作成果得到業(yè)內(nèi)專家和國內(nèi)外觀眾的充分認(rèn)可，也說明國家藝術(shù)基金對《花木蘭》還有更高的要求和更高的期待，預(yù)示著遼寧芭蕾舞團(tuán)后續(xù)的打磨修改任務(wù)還很艱巨。要做到進(jìn)一步的“舞”好看，“戲”抓人，《花木蘭》還將在精益求精的道路上繼續(xù)前行。

《花木蘭》整體呈現(xiàn)的完整嚴(yán)謹(jǐn)和較高的藝術(shù)品格，使劇場觀眾坐得住、看得住，但舞劇中的一些關(guān)鍵位置還處理得相對宏觀，能夠帶動觀眾情緒走向高潮的，激動人心的精彩舞段不多，整體感覺還有點(diǎn)“溫”，有些關(guān)節(jié)點(diǎn)有待琢磨推敲，需要進(jìn)一步運(yùn)用舞劇語匯增加戲劇性。

花木蘭女扮男裝謎底的揭穿，是這部舞劇的最大看點(diǎn)，是可以大做文章的地方，也是最難設(shè)計的地方。按現(xiàn)在的處理方式，這個關(guān)節(jié)點(diǎn)有點(diǎn)“塌腰”，有點(diǎn)松勁兒。一是中箭之前的登高看雁是在最沒有“戲”的閑筆之處發(fā)生，感覺僅僅是為了揭秘身份而刻意安排，與劇情沒有必然的內(nèi)在聯(lián)系；二是身份曝光之時，醫(yī)生慌亂捧藥箱退下，遮蔽物打開，木蘭滿面羞愧坐在地上，與前不同的只是一頭長發(fā)落在了肩上。這一處感覺處理得比較平淡平常，其他的舞臺手段也沒有在情緒的營造上發(fā)揮令人期待的作用，因而缺少引起軍中震蕩同時引起觀眾心靈震蕩的藝術(shù)效果。隨后，最有戲的一個地方感覺被簡化處理了——李朔無法接受木蘭是女郎的事實(shí)，在眾人離去之后，他也匆匆逃避而去，留木蘭一人在臺上凌亂無助。劇情在此形成斷點(diǎn)，身份揭穿問題后續(xù)無話，沒有展開，可以出“戲”的大好機(jī)會被懸置了。

設(shè)想這里應(yīng)該有個十分精彩的雙人舞，展示人物激烈的情感碰撞，形成劇情拐點(diǎn)，重新定位兩個人物的關(guān)系。木蘭掏心掏肺地訴說自己，李朔則經(jīng)歷震驚、無措、傾聽、感動、愛戀并支持木蘭的情感轉(zhuǎn)變，二人的兄弟之情在這個事件中轉(zhuǎn)變?yōu)閻矍?，形成一個戲劇高潮。李朔的人物個性也可以在這個過程中得以強(qiáng)化，使他有擔(dān)當(dāng)，敢作為，剛?cè)嵯酀?jì)的特征進(jìn)一步鮮明清晰，由此對花木蘭的人物塑造形成更堅實(shí)的支撐。充分的鋪墊之后，接下來的戰(zhàn)斗中，李朔為救木蘭受傷犧牲才會更加撼動人心，木蘭失去愛人而不是失去兄弟的撕心裂肺才有更充分的情感依據(jù)。這兩個連續(xù)的戲劇高潮，必然會引發(fā)觀眾強(qiáng)烈的情感共鳴。

“弓”是全劇著意設(shè)計的貫穿道具，發(fā)揮了十分重要的作用，但感覺還有進(jìn)一步的利用空間。比如結(jié)尾部分，現(xiàn)在的收官之處，木蘭“不用尚書郎”帶弓回歸家園之時，拂去征戰(zhàn)風(fēng)塵，重著少女美裝，傷懷美好愛情，在幻境中以婉約柔美的女兒形象與李朔再次相見，翩翩共舞，展示愛情應(yīng)該有的美好樣貌，抒發(fā)永失吾愛的夢碎悲傷，并準(zhǔn)備從此回歸昔日寧靜的田園生活。其父親與眾鄉(xiāng)親相見甚喜，大家欣賞木蘭帶回的弓以示對木蘭戰(zhàn)功的贊賞和崇敬，表達(dá)重新相聚的歡樂。此處可否再增加一筆，眾鄉(xiāng)親紛紛讓木蘭引弓相慶，再現(xiàn)戎姿，然而木蘭睹物思人傷懷李朔，回想12年征戰(zhàn)之艱辛，有感于連年戰(zhàn)亂給自己和天下眾生帶來的離亂困苦，最終毅然卸掉弓繩，以象征“鑄劍為犁”，希望天下再無戰(zhàn)爭的大愛情懷。家人和鄉(xiāng)親引發(fā)共鳴，在激情歡樂的群舞中全劇落幕。如此，可以升華到進(jìn)一步反思戰(zhàn)爭，渴望和平的高度，作品的主題立意和思想高度會更進(jìn)一層。