孫 德 喜
(揚州大學(xué) 文學(xué)院,江蘇 揚州 225002)
對于文學(xué)文本的解讀在不同的視界中會呈現(xiàn)出不同的形態(tài)。普通讀者對于文學(xué)作品的接受往往是以個人審美經(jīng)驗介入,尋找文本中契合于自己審美頻率的東西。他們可以談?wù)撻喿x時的種種感受,但是很難從整體上把握和闡釋文本,而且還都是印象式的、碎片化的、浮光掠影式的,只有作家(詩人)和學(xué)者才能夠深入解讀和剖析文本,然而由于作家和學(xué)者的差異,在閱讀方式方法以及視域上的差異,那么閱讀和闡釋的形態(tài)也不一樣,解讀的效果也就有時不同。近日閱讀了吳投文的《百年新詩經(jīng)典解讀》,我的感覺是,吳投文以多重視角對一個世紀(jì)以來的中國經(jīng)典詩歌進行了解讀,體現(xiàn)了作為詩人和學(xué)者等多重身份介入詩歌文本。
吳投文既是詩人,又是學(xué)者,他畢業(yè)于武漢大學(xué),師從陸耀東教授,對中國現(xiàn)代詩歌頗有深入的研究,同時他又是一名在詩壇頗具影響的詩人,出版過《土地的家譜》《看不見雪的陰影》《中年生活》(與人合著)等詩集,是珞珈詩派的重要一員。吳投文的這種雙重身份使他進入現(xiàn)當(dāng)代詩人詩作時具有和單純的學(xué)者或詩人的詩歌解讀不一樣的特征,顯示出他的多重素養(yǎng)和視界。
在我的心目中,吳投文首先是一個詩人。詩人不只是創(chuàng)作出詩歌作品的人,而且還應(yīng)該是以詩的眼光看待身邊的人和事的人。所謂詩的眼光,既具有浪漫的情懷,深刻的思考,敏銳的感覺,又具有靈性、悟性和智性。而詩歌又被稱為“文學(xué)中的文學(xué)”,我想,更重要的是,詩歌創(chuàng)作與其它文學(xué)體裁在創(chuàng)作的運思方式上存在著巨大的差異,如果說小說重在將故事講得驚心動魄,跌宕起伏,散文重在訴說作家對于世界的感悟、思索和理解,戲劇突出人物的外在和內(nèi)在的矛盾沖突,表現(xiàn)人物的某種兩難選擇,那么詩歌則是詩人以靈魂去感受宇宙、社會與自然,所以詩歌的世界是幻化的、非理性的、情緒化的、變形的、敏感的,其形態(tài)對于許多人來說是陌生和阻隔的,那么,不少人雖然可能擁有高學(xué)歷和高職稱,甚至可能是小說批評家、戲劇研究專家或者散文理論家,但是未必能夠走進詩歌世界,面對著詩歌文本,只能在其外圍繞圈,以一些似是而非的概念來掩飾自己無法進入文本的尷尬。因此,相對來說,詩人進入他人的詩歌詩界就比較容易,詩人在讀詩時更容易感受到靈魂的震顫和碰撞。在解讀廢名的《掐花》時,吳投文寫道:“這首《掐花》,我看來看去,都有一種霧里看花的感覺,花在霧里緩緩地生長,霧卻始終沒有散去。佛祖拈花一笑,盡在這一笑之中,無言之言也可以成為至高的境界。此詩即為無言之詩,說到最少處,卻有寬闊的詩意。詩中的掐花之人實際上并不存在,而是詩人的妄想之物。但詩人的妄想?yún)s是有道理的,他就是掐花之人的化身,他的愿望就在那高處的一朵花上?!盵1]107-108吳投文在這里以詩人之心介入詩作,寫出作為詩人讀詩的感覺:一方面他從詩中感覺到佛祖的拈花一笑;另一方面他感覺到詩中的無言之言。他這是將感覺的頻率調(diào)到了與閱讀對象相一致,從而實現(xiàn)他與廢名在此的靈魂交會。如果說廢名的《掐花》“所打開的是一個封閉的真實”,那么吳投文則在這里打開了通往該詩的入口。在解讀馬啟代的《那么多的疼才釀成一滴蜜》時,吳投文則以詩人的經(jīng)驗談了他的認(rèn)知:“一個真誠的詩人在寫作中如履薄冰,需要把自身的處境轉(zhuǎn)化為人生的證詞,從自身的傷口中感受到他人的疼痛。寫作是從詩人自身的處境出發(fā),使每一個漢字在詩人自己的疼痛中照臨他人的處境,把自我慰藉轉(zhuǎn)化為具有普遍意義的悲憫?!盵1]320這段感同身受的文字也只有創(chuàng)作過詩歌的人才能說出來,既是對馬啟代創(chuàng)作該詩時的深切理解,又凝結(jié)著他自己的創(chuàng)作經(jīng)驗。
作為學(xué)者介入詩歌,其身份還可以分為文學(xué)理論家、文學(xué)史家、批評家等。文學(xué)理論家面對詩歌作品,是以銳利的目光從詩歌文本中發(fā)現(xiàn)新的質(zhì)素,進而概括出新的文學(xué)理論,或者提出理論問題以引發(fā)人們的思考;文學(xué)史家則樂于將詩歌置于文學(xué)史的大視野中予以審視,并且將其納入詩歌創(chuàng)作譜系中予以定位,從而推動其經(jīng)典化,確定其在文學(xué)史上的地位與詩人在詩壇上的分量;批評家則往往像醫(yī)生一樣將詩歌作品視為一件藝術(shù)標(biāo)本,手持手術(shù)刀將其進行解剖,析出詩的新質(zhì)和病理,也就是說他可以從文本中發(fā)現(xiàn)價值和意義之所在,同時也不放過一絲一毫的瑕疵。不過,在詩歌的實際解讀中,各種身份之間的界限并不是十分清晰的,反倒常常是模糊的或者兼任的,然而這并不影響解讀效果,只是這種情況在吳投文這里,多重身份還是顯而易見的。
吳投文的這本著作雖然只是對具體詩作的解讀,但是我仍然看到其中不時閃射著理論的光輝。在解讀梁宗岱的《晚禱》時,吳投文就“純詩”問題做了闡述。他認(rèn)為:“‘純詩’說到底還是一個理論迷夢,在創(chuàng)作實踐上雖也可強行扭結(jié),但結(jié)出來的瓜果似乎總有一種別樣的澀味,有水土不服的癥候。”[1]34吳投文這里所談的“純詩”已經(jīng)不再局限于具體的詩歌文本,而是針對一種文學(xué)現(xiàn)象說出了自己的看法。在解讀王獨清的《玫瑰花》時,吳投文再次探討了“純詩”的問題,提出了“‘純詩’所要求的純凈和安逸”“常常被現(xiàn)實中的突圍所追趕”的問題[1]44。當(dāng)然,由于解讀的特性決定了吳投文的理論不能形成系統(tǒng),而是蘊涵于字里行間。
吳投文師出于武大陸耀東先生的門下,而陸耀東先生就是國內(nèi)具有重大影響的現(xiàn)代詩歌史家。吳投文雖然沒有專門從事現(xiàn)代詩歌史的研究,但是他在陸耀東和龍泉明等先生的熏陶下培養(yǎng)了文學(xué)史意識。所謂文學(xué)史意識,就是指善于將一切文學(xué)文本置于文學(xué)史宏闊的視野中去審視,發(fā)現(xiàn)其文學(xué)史價值和意義,為其在文學(xué)史上定位。吳投文在《百年新詩經(jīng)典解讀》撰寫中雖然不是以書寫文學(xué)史為己任,但是他在選擇解讀對象時就需要具有文學(xué)史的眼光。當(dāng)然,每一個人心目中都會有自己的選擇標(biāo)準(zhǔn),都會選出自己的經(jīng)典之作,但是真正確定哪些詩作能夠在文學(xué)史上立于不敗之地,還是需要敏銳的目光,而這目光的形成必然是建立在形成自己文學(xué)史觀和熟稔于文學(xué)史的基礎(chǔ)之上。吳投文在選擇百年新詩經(jīng)典時就具有明確的文學(xué)史意識:他經(jīng)過仔細(xì)權(quán)衡和考慮,還是“決定兼顧文學(xué)史和文學(xué)價值的標(biāo)準(zhǔn)”[1]2。至于吳投文書中所選的“經(jīng)典”是否完全被廣泛接受和認(rèn)同,可能會有些不同的看法,而且,許多文學(xué)史著作和經(jīng)典選讀也都呈現(xiàn)給讀者各自的作品,吳投文所選當(dāng)然不可能完全避開,但是據(jù)我的閱讀感受,其中絕大多數(shù)都是經(jīng)得起推敲的。
再從解讀過程來看,吳投文一方面將詩作放到文學(xué)史的視域中進行解讀,另一方面也在根據(jù)自己的認(rèn)識給以文學(xué)史定位。徐玉諾的《將來之花園》在藝術(shù)上雖然存在某些局限,但是吳投文通過解讀發(fā)現(xiàn)了其文學(xué)史的意義。“早期新詩詩人還不太善于營造意境,往往滿足于意象的斷片式呈現(xiàn),缺乏意境所要求的情感上的有效凈化和形式上的整體感。應(yīng)該說,這首《將來之花園》的意境營造是可取的。”[1]29這就是說,徐玉諾至少在新詩的意境營造方面作出了探索,因而對于推動新詩的發(fā)展作出了貢獻。對詩人李金發(fā),吳投文則從文學(xué)史的視野出發(fā)做了這樣的評價:“李金發(fā)是中國詩人中具有特殊性,其人其詩都有一個奇異的面孔,他的詩不以整體質(zhì)量取勝,而是在新詩發(fā)展的一個重要環(huán)節(jié)搶灘成功,這大概也是文學(xué)史選擇的詭異之處?!盵1]39吳投文對李金發(fā)的這個判斷既來源于他對李金發(fā)的代表作《棄婦》的解讀,又來自他對現(xiàn)代詩歌發(fā)展史的準(zhǔn)確把握。
作為批評家的吳投文對于文本的認(rèn)識十分透徹,他以非常敏銳的目光審視解讀對象。在解讀冰心的《紙船》時,他從這一首詩窺見冰心詩歌創(chuàng)作的全貌,進而十分中肯而又準(zhǔn)確地批評道:“在中國女作家中,有特出的創(chuàng)作的個性者不多見,有思想深度的特出者更是少見。這其中的原因值得深思。具體到冰心的身上,大抵還是擺不脫傳統(tǒng)的桎梏和現(xiàn)代意識的內(nèi)在欠缺,她也沒有被一只創(chuàng)新的惡犬追得氣喘吁吁地亂跑,始終沒有越出慣性滑行的軌道,還是缺乏一個藝術(shù)家的決斷和冒險精神……在冰心的詩歌中,確乎沒有表現(xiàn)出奇異的思想圖景和新奇的形式感,她似乎寫得非常鎮(zhèn)定,有一種優(yōu)雅的從容,卻始終和時代的苦難小心翼翼地保持著距離?!盵1]26這段評論顯示出的不僅是批評家的勇氣,敢于直言,而且體現(xiàn)出批評家的才氣與見識,他一語中的地指出了冰心創(chuàng)作的局限。
與此同時,我從這本《百年新詩經(jīng)典解讀》中還看到了作為教授的吳投文。作為教授的吳投文是要登上講臺,向本科生講授他對百年新詩經(jīng)典的解讀的。他的這部著作最初就是給本科生講課的講稿,后來在此基礎(chǔ)上將其接受對象擴大到所有詩歌愛好者乃至文學(xué)愛好者。吳投文在湖南科技大學(xué)給人文學(xué)院漢語言文學(xué)專業(yè)學(xué)生開設(shè)“新詩欣賞與寫作”專業(yè)選修課,還給全校本科生開設(shè)“中外現(xiàn)代詩鑒賞”公選課。他所教的學(xué)生雖然都是本科生,而且其中肯定也有不少文學(xué)愛好者,但是其文學(xué)鑒賞水平與所掌握的文學(xué)知識也肯定參差不齊,這就決定了吳投文撰寫此著不能不考慮學(xué)生普遍的接受能力。那么,他的解讀顯然也就必須考慮到面對本科生接受現(xiàn)狀而“靠船下篙”,因而他的這本著作顯然還具有教授身份解讀的因素。在解讀郭沫若的《夜步十里松原》時,他先介紹了詩作寫作的具體背景,并解釋了詩題的意義,再按其結(jié)構(gòu)層次一一分析其基本內(nèi)涵。對于芒克的《陽光中的向日葵》的解讀,吳投文在解釋了詩作不同于傳統(tǒng)“向日葵”意象的文化內(nèi)涵之后,逐節(jié)分析文本,解析其詩句,既充分顯示出吳投文的文本細(xì)讀的功夫,又通過細(xì)讀將復(fù)雜深奧的詩歌內(nèi)涵揭示了出來,呈現(xiàn)在人們面前。因此,吳投文的這本著作既可以將詩歌愛好者帶進詩歌的世界,觸摸詩人的靈魂,又可以向普通文學(xué)愛好者普及詩歌創(chuàng)作的奧秘,讓他們欣賞到現(xiàn)代新詩的妙處。
詩歌多重視野的解讀源于解讀者的多重身份。而這些多重身份既各自顯示出對于詩歌解讀的鮮明特色,又具有某些綜合意義。那么,對于讀者來說,在閱讀這部著作時既可以跟著作者全方位地觸摸詩歌文本,也可以各取所需,根據(jù)自己的愛好和所需,或準(zhǔn)確而深入地理解詩歌,或強化自己的詩歌理論修養(yǎng),或?qū)W習(xí)分析與研究詩歌的方式方法,或從現(xiàn)代詩歌經(jīng)典中汲取豐富的營養(yǎng)以創(chuàng)作出屬于自己的詩作。因此,這是一本不可多得的詩歌經(jīng)典解讀著作。