龔婧

摘要：在中國歷史的長河里戲曲經(jīng)歷了上千年的發(fā)展，在其不斷的發(fā)展中逐漸衍生出很多具有獨特的演唱技巧和多元的表演風格，并且成為中國傳統(tǒng)文化中的代表性旗幟。與此同時，隨著現(xiàn)代聲樂的發(fā)展，中國民族聲樂也在不斷的進步，在演唱時要將傳統(tǒng)戲曲與之相結合，共同促進二者的發(fā)展。因此，本文就對中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展情況進行闡述，并結合實際實踐來探索中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用。

關鍵詞：中國傳統(tǒng)戲曲;民族聲樂;演唱技巧;運用

中國傳統(tǒng)戲曲在戰(zhàn)國時期就已經(jīng)出現(xiàn)了，其的形成與發(fā)展有著我國優(yōu)秀的文化所奠定基礎，成為古代人們在生活中的娛樂休閑方式之一，在經(jīng)過上千年的發(fā)展與演化逐漸形成了自己特有且鮮明的內容和演唱形式，為其他類型樂曲的發(fā)展奠定了基礎，并在我國的歷史文化藝術中占有著重要地位。從目前來看，我國的現(xiàn)代民族聲樂是在傳統(tǒng)的戲曲上演變而成的，其在演唱時的發(fā)音咬字、吐字唱腔、氣息運用等方面都借鑒了中國戲曲的特有演唱技巧，同時還結合了西方聲樂演唱的方式，形成了一種具有獨特藝術性的演唱形式，從而傳承了我國傳統(tǒng)戲曲演唱方式，也對其進行了更好的發(fā)展。

一、我國現(xiàn)代民族聲樂的實際發(fā)展現(xiàn)狀

（一）我國民族聲樂結合西方聲樂

隨著我國與世界各個國家日益密切的交流，許多西方的演唱形式傳入國內，使得我國民族聲樂的演唱方式也進行了一定的結合。在部分的西洋樂器引進國內，現(xiàn)代的民族聲樂不僅具有自己演唱特色，還糅合了西方的美聲唱法，使我國的民族聲樂得到了發(fā)展與創(chuàng)新，并且促進了我國民族聲樂的發(fā)展。

（二）我國傳統(tǒng)民族聲樂缺失了韻味

在我國的傳統(tǒng)民族聲樂發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)民族聲樂的內容有一定的缺失，很重要的就是缺少了韻味。雖然就目前來看，民族聲樂與中國傳統(tǒng)戲曲的相結合是取得了一定的成就，但是其并沒有完全的掌握到傳統(tǒng)戲曲的演唱技巧，很多的內容、表演方式都沒有很好的進行糅合。這就好比，在表演者進行演唱時，所有的場景布置都很完美，但表演者僅僅只將演唱視為掙錢的目的，而觀眾只將演唱當做一種娛樂戲碼，這樣就會將戲曲中所蘊含的內涵被人們忽視，使現(xiàn)代民族聲樂中有關戲曲的元素就越來越少。雖然這樣的現(xiàn)代民族聲樂讓觀眾的理解更為簡單，但其所豐富的韻味也喪失殆盡。

二、我國傳統(tǒng)戲曲羊場技巧在民族聲樂演唱中的運用

（一）發(fā)音咬字

在我國傳統(tǒng)戲曲的演唱過程中，對演唱者的發(fā)音咬字都有著極高的要求，也是反映演唱者的演唱水平的好壞。在演唱過程中，演唱者要注重于每一個字的發(fā)音，普通話是否標準，要在發(fā)音咬字都標準的情況下盡可能的將音色與音域區(qū)分開來，這樣既保證了戲曲內容的完整性，還增加了戲曲特有的韻味。在演唱過程中，要避免出現(xiàn)音包字和字包音的情況，音包字會使吐字比較模糊，字包音會出現(xiàn)有聲無詞的狀況。字音主要分為聲母和韻母，其中聲母決定著字音是否正確，而韻母則決定著聲音是否動聽[1]。在戲曲演唱的發(fā)音咬字中，演唱者盡量不要發(fā)力過猛，注意口咽處的咬字清晰，并且要精準無誤的安排好每一個字的頭復尾，進而保證了戲曲演唱水平的不斷提升。我國現(xiàn)代民族聲樂的演唱要吸取戲曲演唱中的發(fā)音咬字技巧并加以運用，在民族聲樂演唱時就要加入戲曲中的切字唱法和柔音唱法，才可以使民族聲樂的歌曲變得婉轉動聽。

（二）吐字唱腔

字是腔的構成部分，而腔是字的處理結果，字正腔圓和聲情并茂是我國傳統(tǒng)戲曲演唱中必須遵守的原則[2]。在我國的傳統(tǒng)戲曲演唱中就要做到字正腔圓，所謂“字正腔圓”中的“字正”是表示在發(fā)音時口腔形成和位置的精確度，而“腔圓”是表示在發(fā)出聲音時產(chǎn)生的共鳴不能出現(xiàn)偏差，因此，演唱者在演唱時盡量做到這兩點。在演唱前，演唱者要準備好力量的積蓄，這樣才能確保在釋放氣息的過程當中氣息能夠達到預先說設定的位置。此外，演唱者在演唱歌曲時還要運用一些合理的方式將歌曲中的一些情感上的色彩釋放出來，例如，斷腔式唱法、連腔式唱法、拖腔式唱法、笑腔式唱法以及哭腔式唱法等。在我國現(xiàn)代民族聲樂演唱過程中，就要充分的借鑒與學習戲曲演唱中圍繞歌曲的中心演唱的方式，并要在演唱時通過字音的烘查與修飾下成為曲腔一體，以藝術的形式參加了歌曲中韻味的深厚。

（三）風格韻味

在我國傳統(tǒng)戲曲演唱中，抑揚頓挫、吞吐收放以及濃淡棱角等都是其中的重要組成部分，由于我國傳統(tǒng)戲曲的劇種較多，其演唱形式和演唱技巧也不盡相同，同樣的一個字，重讀之處的不同所表達出來的意思也是有所區(qū)別的，因此使得演唱更加具有感染力[3]。不同的地方就有著不同的戲曲風格，其的發(fā)音咬字、語氣語調都會有著不同的表達方式，所以不同的演唱風格在情感的抒發(fā)上也是不一樣的，從而也構成了自己所特有的演唱派系，例如，南方的戲曲都是流暢、委婉、平和的以及小調居多，而北方的戲曲都是激情高昂、鏗鏘有力以及精煉居多。無論是哪一種戲曲風格都離不開對韻味的表達，所以演唱者在注重演唱技巧時，還要對戲曲本身的文化特色要有充分了解，同時還要對審美意識有一定的把握，這樣才能抓住聽眾的耳朵[4]。

結語：

綜上所述，民族聲樂的演唱時一門較為復雜的藝術形式，在各個方面的表達和運用上都有著較高的要求，所以要在掌握分寸的同時，還要進行創(chuàng)新。民族聲樂將中國傳統(tǒng)戲曲揉入其中，這樣多元化的演唱方式有助于促進我國現(xiàn)在民族聲樂的發(fā)展。T同樣。這樣的發(fā)展既實現(xiàn)我國現(xiàn)代聲樂演唱藝術的長遠發(fā)展，還對傳統(tǒng)戲曲中的精髓進行更加深入的吸取，從而達到在全世界范圍內的推廣。

參考文獻：

[1]祁瑞云.淺談中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].大眾文藝，2016 （8）：156.

[2]羅曉宇.淺談中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].黃河之聲，2015 （18）：75-76.

[3]史沙利.試論中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].北方音樂，2015 （8）：92-92.

[4]王飛.淺談中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用[J].湖北廣播電視大學學報，2008，28（8）：77-78.