曹明君
【摘 要】合唱經(jīng)過了上千年的發(fā)展,從西方早期的格里高利圣詠發(fā)展到現(xiàn)在,無論是從曲目上,還是從演唱上,合唱的技藝都逐漸的成熟起來,作為合唱藝術(shù)分支的一部分,阿卡貝拉被人們賦予了非常廣泛的含義。隨著流行音樂的興起,以及合唱日趨成熟的技術(shù),阿卡貝拉更好的發(fā)展是顯而易見的,它在一定程度上對(duì)合唱藝術(shù)在多元化的發(fā)展中起著至關(guān)重要的作用。
【關(guān)鍵詞】阿卡貝拉;流行唱法;實(shí)踐與應(yīng)用
中圖分類號(hào):J6 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1007-0125(2019)03-0063-02
一、簡(jiǎn)介阿卡貝拉
阿卡貝拉作為一種沒有伴奏的合唱一直到現(xiàn)在仍然被沿用。在沒有器樂的年代,最重要的音樂表現(xiàn)形式便是阿卡貝拉。早期,是人們希望通過聲音來表達(dá)內(nèi)心的情感,才促進(jìn)了阿卡貝拉的出現(xiàn)和發(fā)展。文藝復(fù)興時(shí)期,阿卡貝拉在教堂風(fēng)格中還只是作為一種文字的輔助而存在的,由于其音樂結(jié)構(gòu)樸素,演唱方式單一,造成其表現(xiàn)能力受到限制。隨著時(shí)代的發(fā)展,到了17世紀(jì)之后,阿卡貝拉逐漸被器樂替代,不再是主體,器樂出現(xiàn)在所有與音樂有關(guān)的表演場(chǎng)合。使得合唱、歌劇等演唱形式有了革命性的變革。在這一時(shí)期里,雖然以阿卡貝拉為主的表演形式漸漸退出歷史舞臺(tái),但這個(gè)時(shí)代對(duì)其編曲以及唱法的影響具有劃時(shí)代的意義。隨著古典時(shí)期的到來,和聲的方法確立,古典音樂的記譜以及編曲方式開始受到合唱作曲家的青睞,他們將人聲按音色劃分為四個(gè)聲部,即:女高音( S)、女低音( A) 、男高音( T) 、男低音 ( B),并且確定了節(jié)奏和音高,作品才有了鮮明的結(jié)構(gòu)和復(fù)雜的體系。女高音主要表現(xiàn)出主旋律,例如管弦樂隊(duì)中的弦樂,女低音是連接低頻與高頻音色的橋梁,像木管樂器;男高音則是整個(gè)聲音的骨架,需要明亮有力,;男低音通常作為和聲織體的基礎(chǔ),一般有著很低的音域。能夠穩(wěn)定和聲和節(jié)奏。
以二十世紀(jì)的美國高校和非洲裔的美國人社區(qū)為起點(diǎn),人們開始了嘗試全新的阿卡貝拉模式。第一個(gè)阿卡貝拉社團(tuán)是早在1906年由耶魯大學(xué)的14個(gè)男生組成的,在同一個(gè)時(shí)期,另一個(gè)由四人合唱形式的社團(tuán)在美國的非洲裔社區(qū)里也開始興起。中世紀(jì)的教堂音樂在學(xué)院派的阿卡貝拉中的達(dá)到了延續(xù),同時(shí)人們也嘗試進(jìn)行一些流行歌曲的演唱。為了節(jié)省樂器的運(yùn)輸經(jīng)費(fèi),逐漸形成了非洲裔美國人的沒有伴奏的演唱形式,這種音樂只是運(yùn)用簡(jiǎn)單的語言與音樂天賦來表達(dá)以及傾訴自己的情感。這種來源于生活的音樂,結(jié)構(gòu)上并不用過于精巧,但他們?cè)诎⒖ㄘ惱院蟮囊魳凤L(fēng)格的多樣性做出了一定的貢獻(xiàn)。
作為一個(gè)過渡期,二十世紀(jì)中,流行音樂呈現(xiàn)出爆炸式的發(fā)展趨勢(shì),為了順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展,阿卡貝拉也順應(yīng)形勢(shì)不斷改變自己的風(fēng)格,由于缺少樂器的伴奏,年輕人為了奏出華麗的音樂,想盡了一切的方法去模仿樂隊(duì)的演奏。人們?yōu)榱顺鋵?shí)演唱模仿聽到的一切聲音和樂器。人聲的打擊樂隨著架子鼓的出現(xiàn)而誕生,在電子音樂發(fā)展起來之后又融合了音效,最終形成了現(xiàn)代的Beatbox藝術(shù)形式。
發(fā)展到現(xiàn)代,阿卡貝拉的演唱形式豐富多彩,拋棄了最初的無伴奏人聲合唱,逐漸形成了由人聲來演奏的聲音藝術(shù),可以不依靠任何的外界樂器。僅僅是聲音,就讓人覺得“凡所應(yīng)有,無所不有。雖人有百手,手有百指,不能指其一端;人有百口,口有百舌,不能名其一處也”,人們很難想象出這么復(fù)雜的聲音只是由幾個(gè)人不依靠任何外界器樂的人發(fā)出的。
二、阿卡貝拉的藝術(shù)特征
(一)象聲的技巧。所謂象聲技巧,就是演唱者利用自身的聲線模仿出任何樂器的聲音,在這種模仿中,被稱為“人聲打擊”敲擊樂器最為常見。有些歌者擅于模仿吹管樂器、電吉他、弦樂,我國的古箏、琵琶、二胡等樂器也有人模仿。
(二)非實(shí)義音的存在。一些沒有實(shí)際意義的音節(jié)被稱為是非實(shí)義音節(jié),例如Du、Ahh、Wa、Hu等。非實(shí)義音節(jié)也會(huì)出現(xiàn)在一些傳統(tǒng)合唱中,也有一些“純音樂”都是以非實(shí)義音節(jié)構(gòu)成的。
(三)電聲擴(kuò)音。當(dāng)代阿卡貝拉的人員數(shù)量相對(duì)于傳統(tǒng)的合唱而言要少的多,相對(duì)多的是聲部的編制。為了能正確的呈現(xiàn)整體的音響效果,阿卡貝拉人聲樂團(tuán)需要一些現(xiàn)代的電聲擴(kuò)音設(shè)備,通過利用麥克風(fēng)、效果器、均衡器、壓縮器、音箱等放大及處理人聲。
三、流行唱法的實(shí)踐與應(yīng)用
流行音樂屬于當(dāng)代阿卡貝拉演繹的范圍之內(nèi),流行性音樂即是指通俗音樂。表面理解,那些結(jié)構(gòu)較短,內(nèi)容通俗化的音樂被稱為流行音樂,他們通常形式很活潑,在群眾中能夠被廣泛的傳播開來,受到大眾的喜愛和欣賞。這種歌曲來源于大眾的平凡的生活,有些會(huì)流傳后世。他和其他類型音樂不同的是流行音樂的包容性更強(qiáng),多樣性更加的廣泛。滿足各種各樣不同類型的需求,這樣就對(duì)各種傳統(tǒng)的、原創(chuàng)的、本地的、外來的、高雅的等等音樂進(jìn)行了融合。
一般情況下,主要有以下三種歌曲符合阿卡貝拉樂團(tuán)的要求:一是當(dāng)下比較熱門的流行度高的歌曲;二是歌曲中有炫技成分存在的;三是符合人聲編配規(guī)則的歌曲。滿足這三個(gè)條件的歌曲,從根本上來說就是屬于高層次流行音樂的作品了。
從觀眾的角度來說,通過人聲這種全新的方式來演繹平時(shí)自己非常熟悉的歌曲,對(duì)他們來說,這種新鮮的感覺來自于對(duì)編曲和展現(xiàn)內(nèi)容的更多改造。大多數(shù)阿卡貝拉成員的嗓音、音域和個(gè)人的聲音特點(diǎn)被編曲者熟練的掌握,他們會(huì)根據(jù)這些特點(diǎn)編排出團(tuán)隊(duì)的專屬作品,使演唱者能夠達(dá)到最放松的狀態(tài)。在對(duì)歌曲進(jìn)行進(jìn)一步加工的時(shí)候,編曲者可以發(fā)揮自由的想象,通過對(duì)團(tuán)隊(duì)成員的了解,給歌曲創(chuàng)造出一套全新的伴奏組織、和聲、風(fēng)格等,-使歌曲能夠不斷地融入新鮮的血液因?yàn)橛^眾的先入為主的思想,所以當(dāng)觀眾聽到新鮮的阿卡貝拉版本時(shí),首先吸引他們的就是外在的音響,然后展示的是全新的歌曲細(xì)節(jié),這些都會(huì)給觀眾耳目一新的感覺,使觀眾有了與流行歌曲不一樣的體會(huì)及感受。雖然流行音樂中使用的一些樂器可以通過人聲來模仿,但是實(shí)際上音響的效果及內(nèi)容還是與流行音樂有著很大的差別,并不能超越原有的音樂。這樣以來,阿卡貝拉在展現(xiàn)流行音樂方面的局限性就呈現(xiàn)在觀眾面前。
另一方面,在現(xiàn)場(chǎng)的演繹下又存在著眾多的可能性,在演唱的時(shí)候,團(tuán)員可以根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)的舞臺(tái)效果、燈光等外在因素對(duì)歌曲進(jìn)行充分的呈現(xiàn),流行歌手就無法做到這種全新的舞臺(tái)呈現(xiàn)方式。因?yàn)榘⒖ㄘ惱@種優(yōu)勢(shì),隨之而誕生了阿卡貝拉音樂劇,這也是流行音樂無法企及的一種優(yōu)勢(shì)。阿卡貝拉正在以不斷創(chuàng)新的步伐邁進(jìn)更高的音樂層次。
作為合唱藝術(shù)的一個(gè)分支,用人聲來創(chuàng)造、演繹美妙的音樂是唯一的宗旨。與合唱不同之處在于選曲的不同,由于合唱人數(shù)較多,氣勢(shì)輝煌等特點(diǎn),合唱可以通過很多種類的作品來表達(dá),合唱不僅可以通過贊歌、頌歌這種類型的古典音樂來表達(dá),還可以通過黑人靈歌等來表達(dá),最終還是以古典風(fēng)格的作品為主。
對(duì)于曲目上來說,合唱的作品是由做曲家專門編寫的為主,是只適用于合唱形式的作品,合唱作品經(jīng)常會(huì)在全世界傳唱開來,也能夠廣泛的流行。甚至于在地球的不同區(qū)域、不同人種都在傳唱同一首流行歌曲。在這一點(diǎn)上,阿卡貝拉也一樣可以演唱古典作品。
阿拉貝拉的唱法是存在于流行唱法的基礎(chǔ)之上的,隨著時(shí)代的發(fā)展,音樂傳播的方式越來越多樣化,人們可以接受各種不同種類的音樂,近些年來,許多的跨界歌手穿梭在不同的舞臺(tái),使的阿卡貝拉的演唱方式呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展,作品中可以融入不同的風(fēng)格,也就使用不同的唱法演唱。一首阿卡貝拉作品中可以融入集中不同的風(fēng)格,自然也就會(huì)使用不同的唱法進(jìn)行演唱。
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