孫志浩

摘要：目前“公共藝術(shù)介入鄉(xiāng)村”已然不是一個新鮮話題，但如何讓公共藝術(shù)在鄉(xiāng)鎮(zhèn)公共空間中與文化、自然、傳統(tǒng)、歷史、觀者等方面產(chǎn)生良性互動，依舊是一個難題。本文以日本石川縣能登島向田町玻璃美術(shù)館附屬的洋風(fēng)庭院為例，介紹日本在鄉(xiāng)村公共藝術(shù)的新探索。

關(guān)鍵字：能登島;玻璃博物館;洋風(fēng)庭院;公共藝術(shù)

日本是一個對文化給予高度支持的國家，也是當(dāng)下人們公認(rèn)的對于無形文化財產(chǎn)的保護(hù)工作做得最好的國家之一，同時大量的富有特色的博物館、美術(shù)館承載著藝術(shù)傳播的使命。能登島是一個向日本海突出的半島，位于日本本州島中北部，屬石川縣七尾市管轄，面積不大，常住人口較少，且交通不便，是一個典型的日本小漁村。1982年能登島引入玻璃工作室運(yùn)動，希望效仿歐洲威尼斯穆拉諾島的玻璃文化，將小島打造成玻璃之都。

能登島玻璃博物館建于1991年，主建筑由建筑師毛綱毅曠（Kiko Mozunct）設(shè)計(jì)，具有科幻電影中宇宙飛船般的奇異造型：形似城堡要塞的建筑主體、機(jī)械引擎一般的附樓、神秘隧道一般的長廊……博物館與這個安寧的小島顯得格格不入。很明顯，建筑師有著自己的考慮：一方面，希望渲染一種魔幻主義的色彩——如同穆拉諾島那樣，有著上千年與世隔絕的傳說與不可外傳的神秘工藝;另一方面，試圖讓建筑與現(xiàn)代玻璃藝術(shù)富有時代感的藝術(shù)形式產(chǎn)生對話，將能登島玻璃博物館披上現(xiàn)代主義的外衣?？偠灾?，博物館致力于引領(lǐng)一種超前的審美方式，以激起現(xiàn)代都市人內(nèi)心獵奇的欲望。

同時，能登島玻璃博物館試圖借兩個風(fēng)格迥異的庭院空間——洋風(fēng)庭院與和風(fēng)庭院隱喻東西方文化的交流。它們既是博物館的兩大公共場所，也是東西方文化碰撞的橋梁，其中洋風(fēng)庭院內(nèi)的設(shè)置以當(dāng)代玻璃雕塑為主，這些作品都是1991年開館時委托十四位著名玻璃藝術(shù)家制作的。除了有一件被撤除外，其余十三件都是永久性作品，成為了當(dāng)?shù)貥?biāo)志性的藝術(shù)景觀，也為當(dāng)?shù)卦鎏砹嘶盍?。和風(fēng)庭院內(nèi)則設(shè)置了代表日本文化的枯山水藝術(shù)。

地域特征是在長時間的發(fā)展中逐漸形成的，由歷史變遷、人文色彩、風(fēng)俗民情以及自然環(huán)境等因素共同構(gòu)筑。一件優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品應(yīng)具備體現(xiàn)地域文化與風(fēng)俗的能力。洋風(fēng)庭院中磯谷晴弘（Isodnni Hanthiro）的作品《紅色的保存》（Red Preservation），其造型就是取自能登島農(nóng)戶家門前懸掛的辣椒串——這是一個在能登島居民家常見的事物。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)以一種國際通用的語言形式傳遞區(qū)域文化，在鄉(xiāng)村進(jìn)行公共藝術(shù)探索更應(yīng)考慮到藝術(shù)解讀的高度是否能夠與民眾的審美經(jīng)驗(yàn)相匹配，同時又要規(guī)避陷入庸俗語境的泥潭，真正使藝術(shù)走進(jìn)公眾生活。

大冢豐（Ootsuka Minori）的作品《獨(dú)立》（stand Along）猶如一個在這個濱海庭院中孤獨(dú)守望的人，她安靜祥和地望著大海，通透的軀體似乎已然被世界遺忘，但海風(fēng)穿透她鏤空的心臟時，那種悠揚(yáng)深沉的聲音仿佛是對遠(yuǎn)方眷戀的期待。能登島是寂靜的小島，這種寂靜在夜幕降臨的時候會愈發(fā)地強(qiáng)烈，廣闊的綠色大地與無邊際的海面?zhèn)鱽淼奈⑷趵藵暪雌饍?nèi)心對事物的懷戀。《獨(dú)立》是一件有靈魂的作品，像是站在洋風(fēng)庭院中每一個人內(nèi)心世界的映照：對于凝視的遠(yuǎn)方，是一種等待，或是一種盼望，抑或是一種懷戀，作品孤獨(dú)的佇立形式勾起觀者內(nèi)心對于遙遠(yuǎn)世界的思考。

能登島玻璃博物館的洋風(fēng)庭院始終是對外免費(fèi)開放的，在這個場所中，孩子可以在庭院中自由嬉戲，游客通過庭院藝術(shù)感受藝術(shù)家的匠心巧用以及當(dāng)?shù)氐奈幕?。生田丹代子（Ikuta Niyoko）的作品《轉(zhuǎn)換》（Transformadon）極具魔幻主義意味，當(dāng)人站在作品的左端或者右端時，能看到每一面玻璃上映射出自己的影像。藝術(shù)家利用了精巧的折射角度設(shè)計(jì)出映射影像的節(jié)奏變化，使得每一面玻璃上的人影大小不一，仿佛是站在作品兩端的觀眾背后跟隨著一群“自己”。

能登島自開發(fā)以來，定位為旅游型小城鎮(zhèn)，這里相較于鄰近的以傳統(tǒng)手工藝聞名的文化名城金浞市，并沒有過多深厚的文化底蘊(yùn)以及便利的交通，但大面積的土地資源以及臨海物資，促使這里建設(shè)了若干自然游覽景觀和海洋相關(guān)的旅游景點(diǎn)。能登島的綠地在周末提供了附近家庭野外露營野餐的便利，同時，這里擁有附近幾個城市最大的水族館和溫泉。顯然，能登島是一個以自然旅游業(yè)為主要吸引力的小城鎮(zhèn)，相較于周圍幾個內(nèi)陸城市，能登島必須將自己新奇的游覽趣味性營造出來。橫山尚人（Yokoyoma Hisohito）的《詞語》（words）是一件以愛情為主題的作品，兩個造型酷似風(fēng)車的紅、藍(lán)玻璃作品相互依存，看起來很容易聯(lián)想到一對享受濱海風(fēng)光的情侶。該作品既與小城鎮(zhèn)的自然環(huán)境相得益彰，也考慮到了旅游群體的一個組成部分：青年情侶。

洋風(fēng)庭院中楠田信吾（Kusudct Shingo）的作品《宇宙飛行》（Cosmic Fly）是一件富有奇幻色彩的藝術(shù)作品。作品由四條黑御影石從四個頂點(diǎn)貫穿豎立的兩面強(qiáng)化玻璃，當(dāng)觀者遠(yuǎn)觀作品時，玻璃的透明語言與黑御影石的交融營造出一場宛如太空失重的錯覺;從正面觀看作品時，狹長的黑御影石隨著空間向遠(yuǎn)處延伸，仿佛是一條通往未知世界的時空隧道。這件明顯具有超現(xiàn)實(shí)主義色彩的玻璃藝術(shù)作品與玻璃博物館的“宇宙飛船”造型相得益彰。

能登島玻璃博物館的創(chuàng)立是一次藝術(shù)介入鄉(xiāng)村的實(shí)踐，探究了新興藝術(shù)介入鄉(xiāng)村、振興鄉(xiāng)村、活化鄉(xiāng)村的可能性。其實(shí)藝術(shù)博物館拯救鄉(xiāng)村在日本近代歷史上并不罕見，早在1969年，箱根的雕塑森林美術(shù)館開館，人們完全沒有想到這個當(dāng)時貧困的鄉(xiāng)鎮(zhèn)在幾十年后的今天會成為世界知名的雕塑雙年展舉辦地，借助藝術(shù)的力量逐漸拉動旅游、文化、娛樂等多方面的經(jīng)濟(jì)，時至今日，箱根已成為日本最富有的鄉(xiāng)村之一。能登島玻璃博物館也是在做同樣的嘗試，但未來能登島玻璃博物館依舊面臨著巨大的挑戰(zhàn)：第一，就現(xiàn)狀而言，能登島試圖打造類似于穆拉諾島那樣“玻璃島”的意圖遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到預(yù)期效果，這是由于本土玻璃文化發(fā)展積淀不足所致，玻璃藝術(shù)的創(chuàng)作是一項(xiàng)團(tuán)隊(duì)合作的活動，對于工藝技術(shù)水平要求較高，很難在短期內(nèi)集聚一批專業(yè)的玻璃藝術(shù)人才。第二，能登島的人口密度較低，交通不便，因此能登島玻璃博物館的發(fā)展始終“不溫不火”。隨著能登島的開發(fā)，交通問題也在逐步改善。玻璃博物館正逐漸為能登島注入新鮮的血液，期望將這個小島打造成一個富有特色的藝術(shù)島。

如今，日本越來越多的大學(xué)開設(shè)了玻璃藝術(shù)學(xué)科，例如距離能登島較近的金澤美術(shù)工藝大學(xué)、倉敷藝術(shù)科學(xué)大學(xué)等等，這些高校為日本玻璃藝術(shù)行業(yè)輸送了大量的專業(yè)人才。在未來，玻璃藝術(shù)是否能夠走出博物館，真正融入人們的生活，登島玻璃博物館的洋風(fēng)庭院的實(shí)踐案例已邁出了第一步，得到了社會各界積極的肯定。