風(fēng)·尚——18至20世紀(jì)中國外銷扇

展期:2018年12月18日至2019年5月5日

地點(diǎn)：廣東省博物館

廣州

GUANGZHOU

中世紀(jì)的歐洲，扇子是女性優(yōu)雅時(shí)尚的化身，是社交禮儀和服飾裝扮中不可或缺之物。因價(jià)格昂貴，宮廷貴婦往往以擁有一柄小巧精致的扇子作為炫耀攀比的資本。18世紀(jì)是全球貿(mào)易的黃金時(shí)代，廣州生產(chǎn)制作出大量奢華名貴、巧具匠心、精致華美、具有濃郁東方風(fēng)情的扇子，極大滿足了西方市場(chǎng)對(duì)扇子的熱切渴望和需求。

本次展覽甄選廣東省博物館收藏的200余件中國外銷扇和歐洲“中國風(fēng)“扇，輔以外銷絲繡的華服、披肩和首飾，立體還原，傾情演繹驚艷世界的中國扇和扇動(dòng)世界的中國風(fēng)。

喧嘩

展期：2018年11月7日至2019年2月17日

地點(diǎn)：昊美術(shù)館

藝術(shù)家: 曹斐、何子彥、陸壘、彭弘智、唐·吉安、菲奧納·譚、楊嘉輝、陽江組合、蕭昱、王慶松

上海

SHANGHAI

喧嘩”意指不同語言共存與沖突的狀態(tài)，亦可理解為當(dāng)代社會(huì)文化的多元與非固定性特征。始于20世紀(jì)末的全球化浪潮突顯并加速了這一特征。然而，帶來了多元性的同時(shí)，全球化也在某種程度上促進(jìn)了民族主義的發(fā)展和國家疆界的強(qiáng)化；在全球化語境相互影響的趨同表象下，激烈的社會(huì)變遷正同步進(jìn)行著。

展覽“喧嘩”立足于當(dāng)代性，呈現(xiàn)10位來自不同國家和地區(qū)藝術(shù)家的作品。他們都受中華文化的影響，但卻有著不同的歷史經(jīng)驗(yàn)、記憶與身份；他們運(yùn)用產(chǎn)生和流行于當(dāng)下的媒介進(jìn)行創(chuàng)作，并由此傳達(dá)出對(duì)所處獨(dú)特地域與時(shí)代的不同觀察和見解。參展作品涉及裝置、影像、行為等形式，力圖消解美術(shù)館空間的傳統(tǒng)物理界限，對(duì)社會(huì)個(gè)體與整體進(jìn)行反省與啟示。昊美術(shù)館策展團(tuán)隊(duì)希望能籍此搭建對(duì)話的平臺(tái)，傳達(dá)美術(shù)館對(duì)“當(dāng)代”的認(rèn)知與思考。

你YOU邵帆（昱寒）蘇州博物館個(gè)展

展期：2018年11月10日至2019年1月13日

地點(diǎn)：蘇州博物館 現(xiàn)代展廳蘇州

SUZHOU

邵帆，字昱寒，是極少數(shù)可以任意游走在雕塑、油畫、水墨以及園林、建筑、設(shè)計(jì)之間，而又以鮮明獨(dú)特的觀點(diǎn)貫串始終的中國當(dāng)代藝術(shù)家。他的藝術(shù)狀態(tài)是獨(dú)立的、孤寂的、冷峻的，作品展現(xiàn)出極端的平靜與安寧。與作品對(duì)視，仿佛參與禪修。一筆一縷，纖毫畢現(xiàn)，與其說是個(gè)人的藝術(shù)對(duì)古代經(jīng)典的追憶，毋寧說是對(duì)當(dāng)下世界的回應(yīng)。

昱寒（邵帆）的作品，矜持而克制，格調(diào)高遠(yuǎn)，一以貫之，筆法中蕩漾著古意，內(nèi)斂而枯寂，仿佛往來于古今之間——時(shí)間歸于一瞬，須臾已是千年。正如他自己所說：“當(dāng)我展望未來，卻總是回到過去，當(dāng)下是最薄的一層?！彼髌分械目思?、神秘，超越時(shí)間，與他提出的“審老”精神融合為一，是將中國傳統(tǒng)美學(xué)浸潤在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)。

抽象：從波洛克到海萊娜（Epic Abstraction: Pollock to Herrera）

展期：2018年12月17日起持續(xù)展出

地點(diǎn)：大都會(huì)博物館

紐約

NEWYORK

大都會(huì)藝術(shù)博物策展人Randall Griffey將通過大都會(huì)博物館館藏的五十余件深入解析藝術(shù)家如何用抽象化的概念來探索心理學(xué)和社會(huì)的問題。時(shí)間將從上世紀(jì)40年代一直持續(xù)至21世紀(jì)，包括抽象油畫到雕塑乃至裝置作品。

這些作品包括租借、捐贈(zèng)和新入藏的作品。

妮基·圣法勒：二十世紀(jì)傳奇女藝術(shù)家及她的花園奇境

展期：2018年11月23日至2019年3月10日

地點(diǎn)：今日美術(shù)館一號(hào)館

北京

BEIJING

妮基·圣法勒（Niki de Saint Phalle）法國雕塑家、畫家和電影制作人，是20世紀(jì)最受歡迎的流行藝術(shù)家和最重要的女性主義藝術(shù)家之一，同時(shí)在藝術(shù)史上被視為與畢加索、安迪沃霍爾齊名的女藝術(shù)家。

該展覽歷時(shí)三年溝通籌劃，近兩百人參與其中，最后展出包括“娜娜”系列、“射擊”系列等在內(nèi)的近百件總價(jià)值約2000萬美金的作品，從比利時(shí)、美國、法國等地運(yùn)送而來。展廳內(nèi)，更有珍貴的妮基·圣法勒自述紀(jì)錄片，親自為你講解作品；大型互動(dòng)墻，邀請(qǐng)觀眾共同創(chuàng)作獨(dú)一無二的花園奇境；今日美術(shù)館更是邀請(qǐng)中央戲劇學(xué)院專業(yè)人員合作展陳設(shè)計(jì)，以塔羅花園為靈感，在一號(hào)館二層近500平方米的展示空間，呈現(xiàn)了一個(gè)巨大的繽紛花園，帶給觀眾溫暖奇幻的冬日觀展體驗(yàn)。

世相與映像——洛文希爾攝影收藏中的19世紀(jì)中國

展期：2018年11月27日至2019年3月31日

地點(diǎn)：清華大學(xué)藝術(shù)博物館

北京

BEIJING

展覽匯集了120幅19世紀(jì)中國攝影的精選作品，皆由當(dāng)時(shí)活躍在中國的頂尖攝影師拍攝，他們中既有最早來華的外國攝影師，又有最早的中國攝影師。這次展覽中的每張照片都代表著攝影藝術(shù)的巔峰，是值得仔細(xì)研究的佳作。攝影藝術(shù)的直觀性超越書面文字，它帶領(lǐng)我們穿越時(shí)空，重訪舊時(shí)的人物、地點(diǎn)與事件，讓我們對(duì)遙不可及的過去有一個(gè)精準(zhǔn)的了解。從河流到山川，從長城到紫禁城，這個(gè)以在中國拍攝原版照片為主題的展覽捕捉了19世紀(jì)中國的歷史建筑、祭祖遺跡、民族面孔以及傳奇美景。

我是亞述巴尼拔 世界之王，亞述之王

展期：2018年11月8日至2019年2月24日

地點(diǎn)：大英博物館

倫敦

LONDON

亞述國王亞述巴尼拔（Ashurbanipal，約公元前668 - 631在位）曾是世界上最具權(quán)勢(shì)的人。他自稱“世界之王”， 以尼尼微城（Nineveh，位于如今伊拉克北部）為首都，將亞述帝國帶入了鼎盛時(shí)期。帝國疆域從地中海東海岸一直延伸至伊朗西部山區(qū)。

此次展覽將通過大英博物館無與倫比的亞述藏品和罕見的借展精品，為觀眾講述亞述巴尼拔的故事，并走進(jìn)亞述巴尼拔的世界，欣賞他精美絕倫的宮殿、壯觀的雕像、奢華的裝飾和充滿奇趣的庭院，了解這位君王如何取得文治武功上的成功。

大秦帝都 咸陽遺珍

展期:2018年11月12日至2019年2月28日

地點(diǎn)：南山博物館

深圳

SHENZHEN

深圳市南山博物館二層三號(hào)專題展廳

咸陽地區(qū)的青銅器以商、西周、春秋戰(zhàn)國和秦漢時(shí)期為主。其中，商代青銅器紋樣神秘且富有生氣。西周的青銅器雄渾典雅，端莊厚重。秦漢時(shí)期的器物，實(shí)用器功能明顯。本次展覽展出的青銅器主要有酒器、飪食器等。這些造型獨(dú)特的青銅器生動(dòng)地再現(xiàn)了古代咸陽輝煌燦爛的青銅文化。此次“大秦帝都 咸陽遺珍”展覽中所展示的器物是咸陽歷史文化的明證，這些遺珍為我們展現(xiàn)了當(dāng)年的盛世繁華。

金漆輝映：潮州木雕

展期：2018年11月8日至2019年2月25日

香港

地點(diǎn)：香港歷史博物館

HONGKONG

潮州木雕是中國著名的民間木雕體系，具鮮明的地域特色，流行于粵東舊潮州府屬地區(qū)。潮州木雕多髹漆飾金，故亦稱「金漆木雕」。其獨(dú)特之處在于出神入化的鏤通雕技藝，作品玲瓏剔透，既體現(xiàn)雕刻的立體性，又能塑造層層迭迭的多維度空間，像繪畫一樣表達(dá)情節(jié)豐富的故事，加上民俗意蘊(yùn)深厚的題材紋飾，無不展示著潮汕地區(qū)的傳統(tǒng)生活脈絡(luò)。

通過約120件(套)來自廣東省博物館的藏品，展覽將解構(gòu)潮州木雕的實(shí)際應(yīng)用、創(chuàng)作題材和藝術(shù)特色等，引領(lǐng)觀眾領(lǐng)略潮汕風(fēng)尚習(xí)俗和人文精神。國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)潮州木雕項(xiàng)目傳承人辜柳希先生別具特色的大型蟹簍亦會(huì)在展覽中展出。展覽也會(huì)透過木雕展品帶出不同主題，介紹香港承傳下來的潮汕風(fēng)俗和傳統(tǒng)。