劉鐵群

[摘 要]廣西師范大學(xué)從2013年底開始策劃新西南劇展活動，陸續(xù)推出了《秋聲賦》《舊家》《桃花扇》《花橋榮記》等經(jīng)典劇目，在全國產(chǎn)生了重要影響。從學(xué)科教學(xué)層面來說，新西南劇展實際上是一種創(chuàng)新型的文學(xué)教育，它的突出特點之一是以創(chuàng)新的方法與模式展示了文學(xué)教育之美。對于文學(xué)教育者來說，如何呈現(xiàn)文學(xué)教育之美是不該回避的問題。文學(xué)是語言的藝術(shù)，文學(xué)之美需要通過閱讀、想象的過程去間接體會。新西南劇展是將經(jīng)典文學(xué)作品搬上舞臺，以音樂調(diào)動情緒之美，以舞美烘托意境之美，以表演展示情感之美，以臺詞激活語言之美，使文學(xué)之美得到更生動、更直觀、更全面的呈現(xiàn)。

[關(guān)鍵詞]新西南劇展；文學(xué)教育；情緒之美；意境之美；情感之美；語言之美

廣西師范大學(xué)從2013年底開始策劃新西南劇展活動，陸續(xù)推出了《秋聲賦》《舊家》《桃花扇》《花橋榮記》等經(jīng)典劇目，在全國產(chǎn)生了重要影響。新西南劇展活動是集科學(xué)研究、學(xué)科教學(xué)和社會服務(wù)于一體的極具包容性的大型文化藝術(shù)活動。從學(xué)科教學(xué)這個層面來說，新西南劇展是一種創(chuàng)新型的文學(xué)教育，它的突出特點之一是以創(chuàng)新的方法與模式展示了文學(xué)教育之美。文學(xué)是藝術(shù)，文學(xué)教育應(yīng)該是美的。對于文學(xué)教育者來說，如何呈現(xiàn)文學(xué)教育之美是不該回避的問題。文學(xué)是語言的藝術(shù)，文學(xué)之美需要通過閱讀、想象的過程去間接體會。新西南劇展則是將經(jīng)典文學(xué)作品搬上舞臺，借助音樂、舞美、表演、臺詞等綜合手段使文學(xué)之美得到更生動、更直觀、更全面的呈現(xiàn)。

一、以音樂調(diào)動情緒之美

在話劇這種舞臺藝術(shù)中，音樂是極其關(guān)鍵的元素。恰當?shù)剡\用音樂，能大大增強舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)力。而對于被搬上舞臺的文學(xué)作品來說，不管原著是劇本還是小說，音樂都能起到渲染情緒，營造氛圍的作用。

在新西南劇展中，音樂的使用特別受到專家和觀眾的認可。田漢的話劇《秋聲賦》本身就是一個充分運用音樂元素的劇本。劇中有《主題歌》《漓江船夫曲》《擦皮鞋歌》《落葉之歌》《瀟湘夜雨》《銀河秋戀曲》等六首歌。在閱讀過程中，多數(shù)讀者會把關(guān)注的重點落在故事情節(jié)和戲劇沖突上，歌詞可能被快速瀏覽，甚至被忽略。但在話劇舞臺上，這六首歌卻能抓住觀眾的心，帶動觀眾的情緒?！吨黝}歌》奠定了全劇的基調(diào)，《漓江船夫曲》顯示了壓抑中的力量，《擦皮鞋歌》以兒童的天真轉(zhuǎn)換話劇的氛圍，《落葉之歌》唱出了女主人公胡蓼紅的心聲，《瀟湘夜雨》表現(xiàn)了兩位女主角由情敵變成戰(zhàn)友后的細膩、溫柔和美好，《銀河秋戀曲》是全劇的升華。其中《落葉之歌》最具感染力：“草木無情，為什么落了丹楓？像飄零的兒女，蕭蕭地隨著秋風(fēng)。相思河畔，為什么又有漓江？挾著兩行清淚，脈脈地流向湘東。?。∏镲L(fēng)送爽為什么吹皺了眉峰？青春尚在為什么灰退了唇紅？趁著眉青，趁著唇紅，辭了丹楓，冒著秋風(fēng)，別了漓水，走向湘東。落葉兒歸根，野水兒朝宗，從大眾中生長的，應(yīng)回到大眾之中，他們在等待著我，那廣大沒有媽媽的兒童。”優(yōu)美的旋律和歌詞先把觀眾帶入唯美感傷的情緒，最后又從感傷中反彈出振奮人心的力量。

話劇《花橋榮記》改編自著名作家白先勇的同名小說。改編者非常重視音樂元素的運用。話劇開場，懷舊的歌詞、懷舊的曲調(diào)就把觀眾帶入濃濃的思鄉(xiāng)情緒中：“那雙筷子，還在老家筷筒，那碗米粉，還在老家碗中，那扇老門，還在夢中打開，那個味道，還在老家，等我，回來……”對桂劇的運用也是《花橋榮記》的一大亮點。盧先生唱了一曲小金鳳的《薛平貴回窯》，一句“十八年老了我王寶釧”把老板娘春夢婆的淚唱了出來，也把很多觀眾的淚唱了出來。這句唱詞加上動人的唱腔，與話劇要表現(xiàn)的情緒接合得天衣無縫。正如劇中“我”的獨白：“人家王三姐等了十八年，到底把薛平貴等著了，我、盧先生、還有秀華，也等了十八年，卻沒有等著。我怕是永遠等不著了，也看不出盧先生、秀華還有多少年才能等著，或許跟我一樣，永遠等不著了。離鄉(xiāng)的人，最聽不得鄉(xiāng)音，偏偏又忍不住想聽；分離的人，最看不得《回窯》，卻偏偏忍不住想看……”白先勇的原著含蓄內(nèi)斂，文學(xué)感悟力低的人不一定能感受到其中隱藏的強烈感情，話劇《花橋榮記》用一段桂劇就讓刺痛人心的思鄉(xiāng)之情滿場回蕩。

二、以舞美烘托意境之美

文學(xué)作品的意境是借助語言、形象傳達出來的意蘊和境界。意境是抽象的，難以言傳的。意境之美要通過深度閱讀和文學(xué)想象才能夠感受和領(lǐng)悟。在話劇藝術(shù)中，舞美設(shè)計是烘托意境的重要手段之一，舞美能以相對具象的手段表現(xiàn)抽象的意境。策劃新西南劇展的團隊成員主要是文學(xué)專業(yè)出身，而不是戲劇專業(yè)出身，因此無法在技術(shù)上打造最專業(yè)的舞美。但是由于對文學(xué)有深入的理解能力，能精準地抓住作品的審美風(fēng)格和美學(xué)特質(zhì)，他們的舞美設(shè)計做到了不事雕琢卻能樸素地展現(xiàn)作品的內(nèi)在審美精神，充分表現(xiàn)了作品的意境之美。

田漢的原著《秋聲賦》貫穿著濃郁的秋的氣息，唯美而感傷。在舞美設(shè)計上，《秋聲賦》以灰褐色為主色調(diào)，繪制了四幕背景：第一幕是桂林的象鼻山；第二幕是桂林的環(huán)湖路旅館；第三幕是桂林的七星巖；第四幕是長沙老宅。為了增加懷舊效果，先將這四個背景繪制成油畫，然后用亞麻布噴繪?！肚锫曎x》舞美設(shè)計中色調(diào)的選擇是寫意而非寫實，現(xiàn)實中桂林的秋天依然是青山綠水，但灰褐色的色調(diào)和亞麻布的材質(zhì)能更恰當?shù)貍鬟_出懷舊、憂傷、蕭瑟的氣息。同時，在灰褐色調(diào)的基礎(chǔ)上又凸顯了秋月之夜、秋雨之聲、丹楓飄落等元素，這就使得懷舊、憂傷、蕭瑟的氣息中又深蘊著唯美。

白先勇的小說《花橋榮記》彌漫著鄉(xiāng)愁，含蓄優(yōu)美，像一首散文詩。但是，對于這種淡化情節(jié)的抒情小說，習(xí)慣于追尋故事或沒有耐心的讀者很難領(lǐng)略其意境之美。話劇《花橋榮記》的舞美設(shè)計成功地將這種難以領(lǐng)略的意境之美轉(zhuǎn)化成了可以直接體驗的視覺感受。話劇《花橋榮記》有臺北和桂林兩個場景，臺北的場景是現(xiàn)實，桂林的場景是回憶，兩個場景穿插交替。女主人公春夢婆不斷地回望故鄉(xiāng)桂林，每一次回望都構(gòu)成場景的轉(zhuǎn)換，舞臺由臺北轉(zhuǎn)向桂林，而每一次回憶只是美好的夢幻，主人公還是被迫回到殘酷的現(xiàn)實中，舞臺又由桂林轉(zhuǎn)換到臺北。在風(fēng)格上，臺北的場景是日?；膶憣崳遣衩子望}，一地雞毛，困頓窘迫；桂林的場景是理想化的寫意，是詩情畫意、神姿仙態(tài)、如夢似幻。其中，桂林場景中風(fēng)景如畫的花橋、漫天盛開的桂花、古雅質(zhì)樸的米粉作坊等都給觀眾留下美好而深刻的印象。特別值得一提的是，臺北和桂林兩個場景的轉(zhuǎn)換銜接都是由女主人公春夢婆的一段憂傷的獨白完成的。此時燈光的設(shè)計是全場燈滅，只有春夢婆站在定點燈的光束中，營造了穿越時空，恍若隔世的夢幻感覺。話劇《花橋榮記》的舞美設(shè)計把小說《花橋榮記》中詩一般的意境表達得淋漓盡致。

三、以表演展示情感之美

文學(xué)創(chuàng)作的重要目的之一是表現(xiàn)情感，文學(xué)作品能讓讀者產(chǎn)生共鳴的重要因素也是情感。文學(xué)通過語言文字表達情感，話劇主要通過演員的表演表達情感。話劇表演關(guān)鍵在于走心，走心則能充分展示作品的情感之美。

以《秋聲賦》第三幕的結(jié)尾為例，胡蓼紅想帶徐子羽去馬尼拉，想讓大純叫她媽媽，都被拒絕了。之后因為幾位難童的觸動，她決定從無望的愛情中走出來，投身革命，去長沙參加救助難童的工作。田漢的原著對此只有如下四行字的描寫：

子羽走了

秋風(fēng)一陣，紅葉數(shù)片紛紛飄下

胡蓼紅（起身捉住，輕輕地）啊，“草木無情，有時飄零……”

（從皮夾內(nèi)取出小鏡來，無聊賴地理理發(fā)，擦擦口紅。感于景物，遂唱《落葉之歌》）

這幾行字表達了胡蓼紅極其復(fù)雜的感情?！肚锫曎x》對這個片段的處理非常成功：當《落葉之歌》憂傷的曲調(diào)響起，楓葉紛紛飄落，胡蓼紅和徐子羽分別站在舞臺兩側(cè)，緩慢地相對而行，慢慢地靠近，再靠近，可真正的靠近實際上是擦肩而過，眼里明明都有對方，卻克制自己沒有轉(zhuǎn)身看對方一眼，腳下似乎有千斤重，卻只能負重前行，而且距離越來越遠，越來越遠。直到徐子羽下場，胡蓼紅猛然轉(zhuǎn)身，向徐子羽的方向追了幾步，望眼欲穿，四處尋找愛人的身影，卻什么也看不到。她面向觀眾，虛弱無力地后退到舞臺中央，然后緩緩蹲下，拾起一片紅葉，淚水滴落。隨著《落葉之歌》的曲調(diào)從憂傷轉(zhuǎn)向高昂，胡蓼紅逐漸調(diào)整好情緒，不再軟弱，她毅然站起，目光堅定，轉(zhuǎn)身走向舞臺深處。這一段表演有深愛，也有心痛；有軟弱，也有新生。唯美而抒情，憂傷中又蘊含著力量。把胡蓼紅的復(fù)雜的情感轉(zhuǎn)變鮮活地展示出來?？梢哉f，這段表演就是對上述四行文字所傳達的感情的深度解讀。

話劇《桃花扇》塑造了品格高潔的亂世佳人李香君，女主角李香君的表演對這部作品情感的表達起到了最關(guān)鍵的作用。她的一舉一動、一顰一笑都牽動觀眾的心。在《桃花扇》的結(jié)尾，女主角李香君的表演將全劇的情感推向高潮。李香君與侯方域劫后重逢，李香君的情感經(jīng)歷了欣喜到絕望的轉(zhuǎn)折，這個轉(zhuǎn)折點是通過侯方域的辮子表現(xiàn)出來的。侯方域?qū)钕憔钋榈卣f：“你的災(zāi)難過去了，從此以后，我們永不分離了。你是我最心愛的一個人，到了我家里，也沒人敢欺負你?！崩钕憔腋５匾蕾嗽诤罘接虻膽牙?。但就在李香君感到最幸福的時刻，她摸到了侯方域的辮子。此時，似乎舞臺凝固，時間停止，她抓住辮子的手停在空中，眼神里是滿滿的驚恐。這個停頓的瞬間是這段表演的關(guān)鍵，這是李香君的幸福被粉碎的瞬間，也是她的情感轉(zhuǎn)變的瞬間。她無望地后退，質(zhì)問侯方域：“你以前對我說的什么話？你曾經(jīng)拿什么來鼓勵過你的朋友、你的學(xué)生，你還鼓勵過我！你不是說，性命可以不要，仁義、道德、氣節(jié)是永遠要保住的嗎？你為什么不跟著史可法閣部一同守城？回家去你至少可以隱姓埋名，你為什么不？為什么要在許多人起兵勤王的時候，去考這么一個不值錢的副榜？”“你不是常罵人賣身無恥嗎？你為什么又去投降？”李香君撕了扇子，跌跌撞撞地跑向房里，暈倒在地。她說的最后一句話是：“蘇師傅，柳師傅，妥姨，寇姨，卞姨，你們都是好人，我死，要你們在我面前。我死了，把我化成灰，倒在水里，也好洗干凈這骨頭里的羞恥！”一段細膩傳神的表演把香君的溫柔賢淑、高潔剛烈生動地呈現(xiàn)在觀眾面前。

四、以臺詞激活語言之美

文學(xué)是語言的藝術(shù)，語言美是文學(xué)之美的重要體現(xiàn)之一。在話劇舞臺上，臺詞是重要的表現(xiàn)手段，演員的每一句臺詞都要恰當?shù)乇憩F(xiàn)情感與性格。因此，演員對臺詞的精準把握能夠充分演繹并激活語言之美，呈現(xiàn)語言的藝術(shù)魅力。新西南劇展的演員多數(shù)是來自漢語言文學(xué)專業(yè)的本科生，他們沒有受過專業(yè)的表演訓(xùn)練，但是有較好的文學(xué)感悟力。在團隊老師的指導(dǎo)下，他們反復(fù)思考領(lǐng)悟，反復(fù)練習(xí)打磨，提高臺詞的表現(xiàn)力。當他們能恰當精準地把握臺詞，也就是掌握了語言的內(nèi)涵與魅力，同時也能向觀眾傳達了文學(xué)的語言之美。

在《秋聲賦》中，女主角胡蓼紅和男主角徐子羽都是詩人，他們的語言都有詩的品格，但是由于性格不一樣，他們的語言呈現(xiàn)出的是不同的詩性之美。胡蓼紅是瀟灑熱烈的，在剛到桂林，見到徐子羽時，胡蓼紅熱烈地表達內(nèi)心如烈火般燃燒的愛：“瞧，你這傻樣子，你生氣了是不是？我就喜歡你生氣，你生氣同你高興一樣可愛。羽，你真不知道我是怎樣的愛你，本來我預(yù)備搭車子來的，一想那太久了，至少得十天，這十天要等于十年，我怎么忍受得了？費了很大的事我才坐飛機來。為什么？為的早一刻看到你，別讓我的羽變成一個老書呆子了?？刹皇菃?？聽見我來了，你不趕快來接我，kiss我，反而躲在別人家房間里寫文章，你不是老書呆子是什么？”與胡蓼紅相比，徐子羽的性格是深沉內(nèi)斂的，如果說胡蓼紅的語言是熱烈的詩，那么，徐子羽的語言是憂郁的詩，面對胡蓼紅熱烈的表白，徐子羽的反應(yīng)是：“這真是我們的悲劇。蓼紅，你沒有來，我的確常常在想著你。你寫來的信每一個字也曾經(jīng)給了我很大的安慰。我每逢工作不甚如意的時候，未嘗不望你能來，我想你若是來了，我們就有了幫手了，也不愁寂寞了。你當然知道桂林這些日子人又少，天又老下著雨，處處都有著秋意，我想你若來了，我們的春天也許就回來了?？墒沁@是什么緣故？現(xiàn)在你來了，我的心反而更加陰沉起來了，似乎秋意更加深了?！薄肚锫曎x》男女主角在臺詞上的成功充分表現(xiàn)出兩種語言之美。

話劇《花橋榮記》的劇本改編是成功的。白先勇的小說《花橋榮記》像一首抒情詩，劇作家張仁勝的改編成功地保留并深化了原著的抒情風(fēng)格。例如，關(guān)于米粉丫頭與營長青澀美好的戀情有這樣一段對話：

營長：（繞開話題）你平日里是去漓江洗頭——

米粉丫頭：有什么稀奇？桂林妹子，但凡離的江邊近，都去漓江洗頭。

營長：不過，只有你洗頭那塊石頭的左邊有一蔸桂花樹——

米粉丫頭：（驚訝地）你怎么曉得？

營長：桂花樹在上游，桂花跌落漓江，花瓣順水流到你洗頭的地方，因此，你的頭發(fā)比一般桂林妹子的頭發(fā)多一股香氣……

米粉丫頭：（不敢相信地）一蔸樹的桂花泡一江水，你真的能聞出來？

營長：桂花的香味叫什么，你知道嗎？

米粉丫頭：（心跳地）不、不知道……

營長：天香。桂林人來花橋榮記，都是聞到了花橋榮記的米粉香；我來花橋榮記，聞到的是你頭上的天香……

米粉丫頭忽然臉紅地捂住臉……

米粉丫頭：你、你壞，聞人家頭發(fā)……

營長：（緊張地）對不起，我忘了你年紀小，嚇著你了，認罰，認罰，再要四碟米粉。

米粉丫頭：（嬌嗔道）不給吃，我要罰你——

營長：罰我做什么？

米粉丫頭：（鼓足勇氣地）罰你……帶我去看小金鳳的戲。

這就是讓春夢婆一輩子忘不了的初戀，這就是讓春夢婆一輩子忘不了的桂花樹、漓江水，這一段米粉丫頭和營長的臺詞表現(xiàn)了詩一般純美的戀情。最能體現(xiàn)《花橋榮記》抒情之美的是女主人公春夢婆在臺北與桂林場景切換過程中的獨白，比如第十二場中關(guān)于我在夢中到桂花樹下洗頭的兩段獨白：

我：（獨白）在夢中，我一次又一次來到這株桂花樹旁邊洗頭，每次夢中來到這里，枝上總是沒有一朵花，我洗著洗著，就會哭醒，醒了后問自己，桂花樹沒有花，我哭什么呢？

……

我：（獨白）我知道桂花樹沒有花，我為什么哭了……那年，他是聞著我頭發(fā)里的香味兒找到我的，后來，我到了臺灣，他一直沒來……不是他不找我，是我沒用桂花泡過的漓江水洗頭，頭發(fā)沒有他說的天香，聞不到天香的他就會一直找不到我……他一定找得很苦，而我卻一直在臺北長春路用這里的水洗頭……好不容易在夢里去漓江洗一回，誰知桂花樹還是沒花，我哭了……桂花樹啊，今夜我又來到漓江洗頭，求求你開花吧，頭發(fā)有了你的香味，他才能找著我呀……

金黃的桂花雨從天而落，紛紛揚揚地落在“我”的長發(fā)上……

“我”轉(zhuǎn)著圈迎接漫天桂花雨，然后挽好頭發(fā)，離開那棵桂花樹……

我：（輕輕地）薛平貴，我的頭發(fā)香了，你在哪兒呀……

這兩段獨白美到了極致，也悲到了極致。女主角感情飽滿的獨白生動的呈現(xiàn)了《花橋榮記》語言的抒情之美。

新西南劇展推出的劇目都是中國現(xiàn)當代文學(xué)史中重要的經(jīng)典作品，也是課堂教學(xué)中要涉及的重要內(nèi)容。因此，學(xué)生參加演出或觀看話劇的過程也是接受文學(xué)教育的過程。只是受教育的場地由課堂轉(zhuǎn)向了舞臺，形式由單純的講授轉(zhuǎn)向了綜合的審美。這種轉(zhuǎn)變實際上是使文學(xué)教育以美的形式傳達美的內(nèi)容，也使學(xué)生學(xué)習(xí)的過程變成審美的過程。在某種程度上可以說，新西南劇展是以創(chuàng)新的教學(xué)方式凸顯了文學(xué)教育之美。