摘要：多媒體藝術(shù)形式在教育教學中的運用，使當今的中小學課堂更具活力和生氣。在運用網(wǎng)絡(luò)資源提升藝術(shù)教育價值的同時，避免先進技術(shù)帶來的弊端是目前面臨的問題。對比中國傳統(tǒng)藝術(shù)教育和多媒體藝術(shù)教育的不同之處，有助于探討在互聯(lián)網(wǎng)背景下多媒體藝術(shù)形式對中小學藝術(shù)教育的影響。

關(guān)鍵詞：互聯(lián)網(wǎng)；中小學；藝術(shù)教育；傳統(tǒng)；多媒體

一、小學藝術(shù)教育現(xiàn)狀

隨著科技的進步，互聯(lián)網(wǎng)改變了我們的通訊方式和信息傳播速度，甚至改變了我們的認知模式和思維構(gòu)架。藝術(shù)教育只有緊密追隨全球化的進程和技術(shù)的發(fā)展，才能繼續(xù)長遠發(fā)展?；ヂ?lián)網(wǎng)主要改變了中國藝術(shù)教育的三個方面，分別是獲取知識的渠道、教師教學的形式與內(nèi)容以及藝術(shù)作品的呈現(xiàn)方式。雖然互聯(lián)網(wǎng)已介入當下中國的藝術(shù)教育，但蔡元培在一百年前提出的美育思想至今仍未能完全實現(xiàn)?！懊烙邞?yīng)用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也?！薄叭巳硕加懈星槎⒎嵌际莻ゴ蠖呱械男袨?，這由于感情推動力的薄弱。要轉(zhuǎn)弱為強，轉(zhuǎn)薄為厚，有待陶養(yǎng)。陶養(yǎng)的工具，為美的對象；陶養(yǎng)的作用，叫做美育。”美育的達成是一個循序漸進的過程，在互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展迅猛的今天，我們能夠接收到的藝術(shù)教育已經(jīng)變得更加鮮活和生動，因為我們可以利用互聯(lián)網(wǎng)來了解其他國家的藝術(shù)作品、教育理念，從而有選擇地借鑒或者吸收世界各國藝術(shù)作品中出色、獨特的地方來完善自己的藝術(shù)創(chuàng)作，同時也可以完善自己的教育方法。合理利用互聯(lián)網(wǎng)對藝術(shù)教育以及美育思想的促進是可以預(yù)見的，所以這也是當下藝術(shù)教育值得注意的問題之一。

全國范圍內(nèi)的中小學基本都開設(shè)了美術(shù)課程。與藝術(shù)中學的考試機制不同，小學的美術(shù)課程更多的是培養(yǎng)學生的興趣愛好和基本的審美素養(yǎng)，重點在于開發(fā)學生的想象力和創(chuàng)造力。教師不會用主題來限定學生的思維，學生可以自由發(fā)揮，去把內(nèi)心想要傳達的情緒和感受通過涂鴉的方式展示出來。老師會根據(jù)學生的進度進行循序漸進的美的引導(dǎo)。包括對學生動手能力的鍛煉，剪紙、國畫等傳統(tǒng)藝術(shù)的訓(xùn)練，造型功底的培養(yǎng)、立體空間的搭建等。教師也常常會讓學生從身邊的細節(jié)入手，尋找一些被別人忽視的但卻能打動你的物件進行拼貼和組合，形成具有自己風格元素的作業(yè)，讓學生在這個過程中去親身體驗不同材質(zhì)的觸感和表現(xiàn)力。在小學階段的美術(shù)培養(yǎng)當中，更多的是強調(diào)同學之間的合作精神以及個人的體驗和感受。

網(wǎng)絡(luò)的普及，使教師的授課形式更加靈活多變，制作精良的多媒體課件，可以更好地向?qū)W生展示平面素材，展示空間也由傳統(tǒng)的二維靜態(tài)空間向三維動態(tài)空間轉(zhuǎn)變。多媒體課件圖文聲像并茂，營造了一個更加輕松、沉浸式的學習氛圍，讓學生的觀感和聽覺得到極大的享受。同時，網(wǎng)絡(luò)和科技的普及，讓學生可以體驗到前所未有的樂趣。例如，人工智能的發(fā)展以及其在網(wǎng)絡(luò)的普及，對繪畫的啟蒙教育具有顛覆性的意義。深度AI神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)可以將普通人的隨手涂鴉轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)大師的名作，也可以通過圖像和人臉識別來模擬大師的名作。谷歌在2016年推出了Painting style transfer（繪畫風格轉(zhuǎn)變器），即用戶提供一張照片和一副藝術(shù)作品，AI就可以學習到藝術(shù)作品的風格，從而將照片轉(zhuǎn)化成相同藝術(shù)風格的作品。中小學生通過運用這類科技，在玩耍的同時體驗了當繪畫大師的樂趣。如果教師能夠加以正確引導(dǎo)，AI對培養(yǎng)學生興趣和熱愛將發(fā)揮積極的作用。AI的學習能力也會在啟蒙教育階段，從根本上影響中小學生認知世界和看待問題的方式。多媒體藝術(shù)教育對中小學生的培養(yǎng)，不僅限于藝術(shù)的學習，更重要的是在藝術(shù)學習的同時，也間接培養(yǎng)了他們對科學的興趣。

在傳統(tǒng)美術(shù)教學中，教學資料的收集和整理是一項浩大的工程，稍有偏差就可能造成教學體系缺失；而如今隨時隨地的網(wǎng)絡(luò)搜索，使得學習資源唾手可得，教學過程也是教師再學習和再充電的過程。如今作業(yè)過程不是枯燥的，而是以游戲的方式讓每個同學都找到屬于自己的快樂，將看、做、玩融于一體。

中國當代的小學美術(shù)教育仍以普及教育為主，所以很難實現(xiàn)所謂的“因材施教”。實際情況是教師很難顧及所有學生的個體差異，這也導(dǎo)致了學生在學習過程中不可避免地出現(xiàn)盲目和手足無措的狀況，也最終導(dǎo)致了學習結(jié)果和預(yù)期效果的不匹配。小學的美術(shù)課程大多是一門課程，每學期反復(fù)講授，缺乏相應(yīng)的綜合性和多樣性。教師應(yīng)該給予學生更廣闊的空間，讓他們進行天馬行空的想象，并在這份純真的幻想和他們所生活的環(huán)境之間搭起一座橋梁，讓他們在用彩筆表現(xiàn)浩瀚宇宙的同時也可以留意到腳下的一草一木。因為多媒體設(shè)備的引進，沒有脫離教室作為上課空間的局限，應(yīng)該讓同學走出教室，將美術(shù)課程多融入一些寫生課程，到大自然中去捕捉和感知純粹質(zhì)樸的美。從而提升學生對自然和生活的包容及熱愛。美術(shù)是對中國傳統(tǒng)藝術(shù)和情感的傳承，美術(shù)課程的學習，有助于學生們更好地感知和理解視覺語言，參與文化的傳承。因為思維拓展訓(xùn)練，讓學生們可以找到不同知識之間的關(guān)聯(lián)，將不同物件通過意象的連接組合到一起。美術(shù)教學的目的是培養(yǎng)學生正確的人生觀和價值觀，將美引申到社會、生活、文化中去。通過美術(shù)學習，將不斷提升和完善學生自身的綜合素質(zhì)及審美素養(yǎng)，學生應(yīng)該圍繞自己的生活環(huán)境來將自己的情感轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的源泉。多去嘗試不同媒介和材質(zhì)，在制作過程中找到解決問題的方法，通過美術(shù)傳遞思想和情感。

二、中學藝術(shù)教育現(xiàn)狀

近年來，人們對藝術(shù)的興趣日漸濃厚，越來越多的學生參加美術(shù)培訓(xùn)班歸因于不斷增加的藝術(shù)盈利性。因為升學率和就業(yè)率的增加，使得很多中國學生涌向美術(shù)學習的浪潮中。中學藝術(shù)教育的目標是培養(yǎng)考試型人才，也就是傳授學生考試中如何取得高分。這種教育方式忽視了個性化培養(yǎng)和學生的創(chuàng)造力，學生不能根據(jù)自己的興趣愛好去選擇自己擅長的領(lǐng)域進行呈現(xiàn)，只能去畫考試中會出現(xiàn)的題目，“更快的速度畫得像”是順利進入藝術(shù)高中及未來進入美院的主要途徑。文化課考試之前需要大量的背誦，包括語文的詩句、課文，歷史的朝代和人物等。同樣，這些考前班的學生通過“背畫”的方式，去把他們已經(jīng)熟記于心的繪畫技巧默畫出來。

當代藝術(shù)家徐冰曾說過：“像我當年一樣，去畫素描和石膏吧。這種枯燥的訓(xùn)練，可以讓你從一個粗燥的人變?yōu)橐粋€精致的人、一個訓(xùn)練有素懂得工作方法的人，你獲得的，將是容納、消化各類文化現(xiàn)象的能力以及執(zhí)行的能力，這種態(tài)度，不僅能讓你們成為藝術(shù)家，更重要的是讓你成為一個高水平的人。”回看我們當下的中學藝術(shù)教育，毋庸置疑，大部分藝術(shù)中學一直是兢兢業(yè)業(yè)，無時無刻不在規(guī)范和強化學生的專業(yè)素養(yǎng)和造型功底。從這種模式下培養(yǎng)出來的學生可以更快融入到藝術(shù)高中濃厚的氛圍中，得益于他們初中三年扎實的繪畫基礎(chǔ)，他們會很快成為佼佼者。然而，散落在街頭巷尾的那些以營利為目的的考前集訓(xùn)畫班如雨后春筍般發(fā)芽生長，如何去激發(fā)學生的潛力、培養(yǎng)健全人格的藝術(shù)性人才已然成為了一個刻不容緩的問題。

“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！保ā墩撜Z·雍也》）論語當中講到的學習心理的三個境界，在當下的教育背景下，所謂“樂之”這一最高境界現(xiàn)已很難實現(xiàn)。帶著極強目的性的學習，使學生在學習的過程中很難感受到學習的樂趣。機械的學習過程，扼殺的也許不僅僅是藝術(shù)學生的創(chuàng)造力，更長遠地看，扼殺的也是社會生活的活力和樂趣。另外，因為網(wǎng)絡(luò)科技的快速發(fā)展，一些教師意識形態(tài)的轉(zhuǎn)換跟不上新媒體藝術(shù)發(fā)展的步伐。很少能有老師將藝術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)以更加清晰細膩的視角去向?qū)W生們加以講述，這導(dǎo)致學生們在藝術(shù)感知力和敏感度方面的缺失。概括起來，不論互聯(lián)網(wǎng)怎樣改變我們的生活，學生們依舊要跟從考試要求每天重復(fù)相同的課題，因為這是嚴苛的應(yīng)試教育體系之下唯一的出路，學生們盡最大的努力讓自己的畫和實物一樣貼合。他們花費大量的時間去培養(yǎng)自己的造型基礎(chǔ)、空間明暗、色調(diào)色相等關(guān)系，將三維立體形態(tài)畫到二維紙質(zhì)媒介上，所畫物體看起來還得是三維立體效果?；ヂ?lián)網(wǎng)改變了教師的教學方法和學生的學習方式，學生們可以更多地從互聯(lián)網(wǎng)上找到繪畫技巧、考題資源和教學視頻?；ヂ?lián)網(wǎng)也增進了教師與學生之間的交流，削弱了教師的權(quán)威性的同時，使得教師和學生的身份更加平等。但互聯(lián)網(wǎng)卻并沒有從根本上改變中學藝術(shù)的教育體制。教師在教授學生通過嫻熟的繪畫技巧和扎實的造型基礎(chǔ)來取得高分的同時，應(yīng)該用更多的時間訓(xùn)練學生怎樣成為具有藝術(shù)眼界和思維、擁有高尚品格的人。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)教育和多媒體藝術(shù)教育的區(qū)別

在互聯(lián)網(wǎng)時代，傳統(tǒng)的藝術(shù)教育已經(jīng)不足以配合中小學藝術(shù)教育的發(fā)展。傳統(tǒng)藝術(shù)教育是以教師為中心的課堂教育，強調(diào)的是單方面的知識輸出，認為教室是學習的主要場所。教師按照教學大綱提前準備好課程內(nèi)容然后講給學生聽，教師是演說者而學生是觀眾。課后，教師留些作業(yè)給學生，學生沒有機會和教師交流自己的觀點，只是按部就班地完成作業(yè)。在這種課堂教學方式下，學生被動地消化課堂上的知識，抑制了學生的個性發(fā)展和創(chuàng)新能力。

多媒體藝術(shù)教育的第一個特點是多元化的教學資料。通過無線網(wǎng)，學生可以擴充他們的學習方法和吸收藝術(shù)家的創(chuàng)作經(jīng)驗，然后進行有效借鑒、歸納和總結(jié)，從而獲得多維度的認知視角，為自己的作品吸納靈感。第二點是擴大了信息交流方式。在網(wǎng)絡(luò)學習平臺中，信息的交流和反饋更加便捷高效。我們可以通過電子郵件、文件傳輸、討論組和其它雙向溝通的方式來進行交流。距離遠近已經(jīng)不是阻礙交流的障礙，同時通過網(wǎng)絡(luò)進行的一對一教學形成了一種個性化的教學環(huán)境。學生在學習過程中，可以根據(jù)自己對知識的掌握程度自主選擇學習內(nèi)容和進度。

“多媒體教學具有較強的互動性。多媒體的一個顯著特征是信息與及時反饋之間的交互?！倍嗝襟w藝術(shù)教育更加強調(diào)班級的靈活性，課堂上教師讓學生們參與到教學模式中，作業(yè)以學生講演的方式展示出來，在這個過程中，同學之間不同的創(chuàng)作理念在交流討論中碰撞出新的火花，大家都在這個過程中不斷學習進步。和傳統(tǒng)的藝術(shù)教育相比，多媒體藝術(shù)教育呈現(xiàn)出更多的自由和挑戰(zhàn)。

由此可見，多媒體藝術(shù)教育提升了教學效率并激發(fā)了學生的學習熱情。但如果老師過度強調(diào)多媒體軟件應(yīng)用和過度規(guī)范繪畫作品的審美標準，那就容易導(dǎo)致藝術(shù)觀念和藝術(shù)價值的缺失。在多媒體藝術(shù)教育的過程中，藝術(shù)學校為了讓班級類型更加多樣化而改變了自己的教學方式。但是學校的重點依舊在訓(xùn)練實用軟件的操作技能上，而不是培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)造力和思考能力?，F(xiàn)如今，傳統(tǒng)藝術(shù)教育和多媒體藝術(shù)教育的界限并不是那么明顯，它們兩者相輔相成，一起提升了我們的藝術(shù)教育。相信基于堅實的繪畫基礎(chǔ)和多樣化的教學方法，一定可以取得一個意想不到的結(jié)果。

另一方面，因為有很多網(wǎng)絡(luò)資源供我們分享和下載，這可能會導(dǎo)致一些學生盲目參考借鑒網(wǎng)上資源而減少了對自身作品的思考。隨著時間的流逝，他們的思維能力和創(chuàng)造力都會下降。吸收網(wǎng)站上的精華素材是好事，但網(wǎng)絡(luò)只是一個打開視野的平臺，不能過分依賴它。我們應(yīng)該通過自身對設(shè)計藝術(shù)的理解和思考以及團隊協(xié)作的力量去創(chuàng)造藝術(shù)。經(jīng)常到學校以外的環(huán)境中去感受我們所生活的環(huán)境和當下社會所處的狀態(tài)，從而獲得更多的視覺經(jīng)驗來創(chuàng)作有價值的作品。說到底，我們的藝術(shù)教育應(yīng)該培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和藝術(shù)修養(yǎng)。既要對藝術(shù)有著敏銳的洞察力，同時又要具備國際化視野。讓學生們在藝術(shù)創(chuàng)作的旅程中勇敢地做自己，大膽嘗試和探索，發(fā)現(xiàn)美，感知美，創(chuàng)造美。

參考文獻：

[1]張汝倫.蔡元培文選[M].上海：上海遠東出版社，1994. 376.

[2]徐冰：藝術(shù)為人民_藏界人物_新浪收藏_新浪網(wǎng)http：//collection.sina.com.cn/cjrw/20140324/1018147

009.shtml

[3]Shao， Jie. “Comparisons of Multimedia Art Education and Traditional Art Education.” Lecture Notes in Information Technology 16-17 （2012）， 42.

（責任編輯：李晶）