○陳池

民間木雕中的工匠文化

○陳池

“伐木丁丁，鳥鳴嚶嚶”。木是自然界中最普遍的一種材質(zhì)，是古人用以概括認(rèn)識世界的五大元素之一。對木砍伐、使用、創(chuàng)作的物理過程也同時(shí)是人們思維意識和世界觀的探索改造。歷代民間木雕匠師們“運(yùn)斤成風(fēng)，聽而斫之”，榫鑲卯嵌,鑿納工巧，用高超技藝改善了生活環(huán)境，創(chuàng)造了美，譜寫出中國木雕藝術(shù)的華美篇章。

對木的廣泛使用是中華文明有別其他文明的一大特點(diǎn)。以建筑為例，中國“如鳥斯革,如翚斯飛”精巧輕靈的木構(gòu)建筑與古希臘古埃及的高大厚重的石材建筑體現(xiàn)了不同的文化內(nèi)質(zhì)。由早期先民構(gòu)木為巢、削木為兵的自然運(yùn)用，到周代逐漸形成“攻木之工七”的精細(xì)分工，再至宋以后各代“大木作、小木作、圓作、方作”的不同分類。肇至今日，民間廣大地區(qū)仍延續(xù)著制木為器，髹施丹朱，雕鏤為飾的傳統(tǒng)。木雕作為小木作的一種雕刻裝飾藝術(shù)手法，在人們?nèi)粘Ｉ畹母鱾€(gè)方面廣為應(yīng)用，作品數(shù)量眾多而風(fēng)格面貌迥異。不同民族、區(qū)域、群體文化和審美的差異，材料特性、藝術(shù)個(gè)性、技藝傳承的相互影響，使得民間木雕產(chǎn)生了諸如徽雕、湘雕、晉雕、川雕、東陽木雕、潮州金漆木雕、樂清黃楊木雕、福建龍眼木雕、浙江朱金木雕等不同風(fēng)格流派，以及圓雕、高浮雕、淺浮雕、透雕、線刻（陰、陽）、減地平雕、陷地浮雕、隨形雕、嵌雕、雕填等雕刻藝術(shù)手法。

一、精益求精——工匠的職業(yè)精神追求

精益求精、精工細(xì)作是匠人對顧客認(rèn)真負(fù)責(zé)的基本職業(yè)道德要求，有商業(yè)競爭的外在經(jīng)濟(jì)驅(qū)動，更有藝無止境、精益求精的內(nèi)在職業(yè)理想追求?！稘h書·食貨志上》云“士農(nóng)工商，四民有業(yè)。學(xué)以居位曰士，辟土殖谷曰農(nóng)，作巧成器曰工，通財(cái)鬻貨曰商。”《淮南子·齊俗訓(xùn)》云“農(nóng)與農(nóng)言力，士與士言行，工與工言巧，商與商言數(shù)?！倍际菍⒐そ痴J(rèn)知、評判的標(biāo)準(zhǔn)歸納為“巧”字。工作巧成器，以器言巧，民間也常用“巧奪天工”來形容工匠高超的技藝。木工早在周朝即屬“天子之六工”之一，相較其他如土工、金工、石工、獸工、草工似有更高的地位。《說文》里釋“匠，木工也?！被蛟S就是木工的職業(yè)工作特性較其他工種更能集中代表精工細(xì)作、精益求精的匠人精神。

木雕工匠這種精益求精的職業(yè)精神體現(xiàn)在民間木雕藝術(shù)上：一是對內(nèi)容和細(xì)節(jié)豐富性的極度追求，二是對雕刻技法的不斷探索，三是秾麗華美的表面裝飾效果。

對內(nèi)容和細(xì)節(jié)豐富性的極致追求，反映在木雕藝術(shù)風(fēng)格上，有一種不厭其繁、過度裝飾的趨向。在民間最直觀展示個(gè)人和家族財(cái)勢的宅第祠堂等建筑中，木制的門、梁、柱、窗、欄、雀替，都成了工匠大展拳腳的競技舞臺，上面被密布的各種動物、人物、花卉等吉祥圖案覆蓋，讓人驚嘆匠人精湛技藝的同時(shí)有“亂花漸入迷人眼”之感。有的木雕在主體浮雕部分完成后，還在鏟平的底子上再雕滿裝飾紋樣的花紋錦地，或者鏤空成海棠、水紋的透窗樣式，達(dá)到層層疊加“錦上添花”的視覺效果，藝術(shù)風(fēng)格纖縟繁復(fù)。滿足了客戶對極盡奢華的裝飾風(fēng)格要求，也成為工匠全面技術(shù)展示的實(shí)物廣告。

木制家具無論整體還是局部，如椅子的扶手、靠背，柜子的柜門、花牙，桌子的橫棖、卡子等等，通常是滿工滿作的雕刻。以南方特色的拔步床為例，江浙一帶制作程序復(fù)雜、耗工費(fèi)時(shí)的千工床，湘鄂地區(qū)土家族的幾層遞進(jìn)、牙條密布的滴水床，都細(xì)節(jié)精彩豐富，窮工藝之極致。現(xiàn)存寧波天一閣的一張“千工床”，建造于1864年，系寧波大地主張志田所用，據(jù)記載此床僅雕刻一項(xiàng)就用了三千余工，先后造了三年多時(shí)間。清末民間還流傳著“娶婦要買寧波床，買床要買七彎床”之說。這一架架文綺纖麗的雕花床盡顯著工匠們玲瓏機(jī)巧的匠心，成就了工匠手藝的口碑，成為遠(yuǎn)近聞名的地域品牌。

精益求精體現(xiàn)在工匠對雕刻技藝的不斷探索發(fā)展。工匠是有一技之長的手藝人，手藝人靠手藝吃飯，手藝就是技，磨煉好技才能創(chuàng)造好藝。材有美，工有巧。好的木雕作品是工匠根據(jù)材料特性，運(yùn)用熟練的經(jīng)驗(yàn)技巧創(chuàng)造出的。工匠技藝的傳承、藝術(shù)個(gè)性、材料特性影響著工具的使用和改良，促進(jìn)了雕刻技藝的發(fā)展豐富。兼之不同民族、區(qū)域、群體文化和審美的差異性，使得民間木雕在各地形成了面貌各異的藝術(shù)流派和藝術(shù)風(fēng)格。浙江東陽、福建永春、徽州木雕的逼真寫實(shí)，浙江樂清的黃楊木雕的精巧細(xì)膩，蘇州的紅木雕刻的刮磨如玉，廣東潮州木雕的富貴華麗，浙東甬地的淺浮雕薄如剪影，湘楚鏤雕的玲瓏剔透等等，各領(lǐng)風(fēng)騷。各地木雕工匠精益求精，相互競技，雕刻技藝達(dá)到登峰造極的地步。如湖南祁陽的平底多層鏤雕，在一塊木板中央做約十厘米厚度方形或圓形的立體起突，里面雕鼠雀攀援隱棲在藤蔓花枝間，而枝蔓穿插交錯(cuò)覆蓋在動物上。看似密不透風(fēng)，實(shí)則玲瓏剔透。工精者能鏤雕近十層，是對技藝極限的考驗(yàn)，讓人嘆為觀止。還有一類木雕形象概括簡練，造型簡而生動，顯得“刀味”十足。木雕表面刀痕直露，爽利迅疾，透著匠人的自信和率真。往往寥寥數(shù)刀而形備神，與漢代玉雕“漢八刀”的藝術(shù)風(fēng)格一脈相承。顯示了工匠嫻熟的技巧和成竹在胸、心手合一的控制力。

技藝是工匠的立身之本，也是榮譽(yù)之所系。精益求精的產(chǎn)品，精湛的手藝，帶給工匠的是商業(yè)的成功和良好的職業(yè)聲望。古代把技能特別出眾的尊之為“圣”?！侗阕印け鎲柶贰笆廊艘匀怂乳L，眾所不及者，便謂之‘圣’。善刻削之尤巧者，則謂之‘木圣’，故張衡、馬鈞于今有木圣之名焉?！比绻f“圣”是常人難以企及的高度，那么浙江東陽一些地方稱技藝超群的工匠“木雕皇帝”“木雕狀元”，則更明顯有以技相校，排列座次的競爭意味了。

精益求精也體現(xiàn)在對木雕秾麗華美的表面裝飾效果追求。大部分木雕為了美觀、長久的保存使用，大多都會在木雕上髹漆繪彩，對木雕進(jìn)行表面裝飾和防護(hù)。木工漆工前后配合施工，在雕刻和漆、彩的工藝創(chuàng)新上，各地也形成了不同的藝術(shù)特色。如江浙一帶流行先將木雕整體髹朱紅漆，再在重要的人物、花卉上貼金，稱為“朱金木雕”。湘南和江西、四川、兩廣、福建的一些局部地區(qū)則流行在木雕上涂繪石青、石綠、朱砂等可歷千年不變色的礦彩顏料，稱為“彩繪木雕”。廣東潮汕地區(qū)則流行把木雕通體漆金，產(chǎn)生富麗堂皇的效果，稱為“金漆木雕”。福建部分地區(qū)則吸收了傳統(tǒng)壁畫瀝粉堆線，瓷器琺華工藝的技巧，采用在木雕的基礎(chǔ)上用漆線堆塑立體圖案再罩漆的方式，稱之為“漆線木雕”。個(gè)別還有在木雕上撒云母和蚌片，嵌琉璃和珠玉的，不一而足。呈現(xiàn)雕工爭奇，漆彩斗艷的華麗藝術(shù)風(fēng)格。

二、斫雕為樸——工匠的工藝美學(xué)思想

工和藝是相輔相成的，無工不能成藝，但過于炫工反而會過猶不及，降低藝術(shù)水準(zhǔn)，淪為纖弱、侈靡、繁瑣、庸俗的藝術(shù)格調(diào)。故而莊子《山木》“既雕既琢，復(fù)歸于樸”，白居易的《大巧若拙賦》“工非剞劂，自得不矜之能；器靡雕鎪，誰識無心之巧”，歐陽修的《斫雕為樸賦》“曷若剞劂之功靡施，大巧若拙；刻鏤之華盡滅，其德乃真”，都針對窮工炫技的現(xiàn)象進(jìn)行了批評，并提出了為“樸”、歸“樸”、返“樸”的工藝美學(xué)思想，成為工匠產(chǎn)品一項(xiàng)重要的藝術(shù)評判標(biāo)準(zhǔn)。“樸”的美學(xué)宗旨貫徹在民間木雕上，是要求工匠在雕刻中盡量保持克制，減少不必要的雕飾，而強(qiáng)調(diào)突出木雕材質(zhì)和藝術(shù)表現(xiàn)上的單純、樸素的天然秉性。

材有美，工有巧。材料本身是具有美感的。好的作品是工匠基于多年的生產(chǎn)經(jīng)驗(yàn)及對材料本質(zhì)的熟悉創(chuàng)造出的。工匠雕刻中充分利用木料的質(zhì)地、紋理、色澤等料性，不刻意突出額外的裝飾，表面不加髹漆，強(qiáng)調(diào)木材自然質(zhì)樸的內(nèi)在。京、粵、蘇等地雕刻比較貴重的酸枝、紫檀、黃花梨等材質(zhì)致密的硬木，工藝講究三分雕工，七分刮磨。用平面減地方法雕刻的圖案，刀工硬挺，打磨燙蠟后，撫之溫潤如玉，被稱為“玉器工”。樂清和寧波等地的黃楊木雕，木雕色澤淡黃雅致，紋路細(xì)膩如象牙，觸手如絲綢般光滑。而作主流的杉、樟、榆、櫸、柳等軟木類雕刻，不加髹飾素面朝天的產(chǎn)品，在湘、黔、川、鄂、贛等各地建筑木雕中更普遍。有時(shí)為了木料的防潮防腐，也僅給木雕刷上透明的桐油，保留木料的自然美感。呈現(xiàn)出“清水芙蓉”的質(zhì)樸藝術(shù)效果。東陽木雕匠人稱之為“清水木雕”，或許由此而來。

工匠還善于根據(jù)材料的外形特點(diǎn)，因材施藝，借鑒中國畫大寫意的意象手法，雕刻出形簡意賅、返樸歸真的作品。木雕中根瘤類的制作是其中的代表，其隨形象物、“三分人工，七分天成”的藝術(shù)特點(diǎn)最能體現(xiàn)中國畫的寫意情趣。根是樹根，瘤是樹干因病或傷而長出的癭結(jié)。民間木雕匠人根據(jù)根瘤天然的形、勢，經(jīng)巧妙的構(gòu)思，再稍事雕鑿，即成仙佛人物、鳥獸蟲魚等令人驚嘆的作品。明清還形成了浙江寧海、溫州、浦江，福建的莆田、仙游等著名產(chǎn)地，知名藝人有嘉定封氏一門、安徽黃山湯俎等，至今福建龍眼木雕仍赫赫有名。故宮收藏的一套清代根雕八仙，便是當(dāng)時(shí)根瘤雕刻中的精品?！按笥魶_，大明若蒙。是以大巧，棄其末工。”這類渾然天成的作品，妙在“似于不似之間”，是自然與意匠的完美結(jié)合。生動闡述了“道法自然”“復(fù)歸于樸”的美學(xué)宗旨。與漢代霍去病墓的石刻藝術(shù)手法殊途同歸。

除了材料的巧妙使用，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，也有很多大巧若拙、豪放不羈的藝術(shù)風(fēng)格的木雕作品。比較有代表性的，如湘西南和川、黔、鄂等少數(shù)民族和多民族混住地域的一些木雕，因長期處于正統(tǒng)中原文化邊緣，社會底層的工匠們一般未受過文化教育，僅依靠師徒間口傳身授的手藝傳承，沒有嚴(yán)格系統(tǒng)的造型規(guī)范約束，反而可以放開手腳，打破常規(guī)，隨心所欲的盡情發(fā)揮。如同內(nèi)心純真而富有激情的稚童拿起紙筆涂鴉，似無法度卻妙趣天成。雕刻的物象不受比例與場景的限制，往往人高于屋、頭大于身。造型質(zhì)樸單純，動態(tài)夸張。人物表情幽默，動物憨態(tài)可掬。畫面氣氛活躍而情緒熱烈，簡潔明快而真摯動人。有種藝術(shù)上“復(fù)歸于嬰兒”般的天真樸拙之美。

清代樸學(xué)興盛，文人金石收藏考據(jù)為一時(shí)之風(fēng)。陸續(xù)出土的金文甲骨漢隸北碑，讓文壇一改昔日優(yōu)雅經(jīng)典的帖學(xué)的口味，而轉(zhuǎn)為對這類意態(tài)天成、雄健樸拙書風(fēng)的推崇，進(jìn)而也對繪畫和其他藝術(shù)門類產(chǎn)生了重要影響。一些富有的文人在營造居室，置辦家什的時(shí)候常請木雕工匠將自己收藏的金石拓片和名人字畫雕刻其上，彰顯自己高雅的格調(diào)。木匠在摹雕過程中學(xué)習(xí)了新的技法表現(xiàn)形式，潛移默化地受到藝術(shù)審美的熏陶。這類木雕在雕刻中吸收了傳統(tǒng)書畫的金石趣味，筆意古拙，高逸脫俗，深具文化內(nèi)涵，是立體的文人字畫。一些具有職業(yè)追求的工匠甚至主動地學(xué)習(xí)書畫，以提升藝術(shù)修養(yǎng)，提高商業(yè)競爭力。如近代畫家齊白石就是雕花匠出身，從自學(xué)《芥子園畫譜》起步，逐漸棄刀握筆，成為一代繪畫大師。如果稍加留意一些畫風(fēng)古樸，布局講究留白，不囿于傳統(tǒng)粉本題材的民間木雕作品，會發(fā)現(xiàn)很多畫稿是工匠直接取自明清的《唐詩畫譜》《西廂記》等文學(xué)小說中的版畫。

民間木雕藝術(shù)的文化內(nèi)涵十分豐富。一件好的作品背后總是有情感、道德、甚至宗教的存在，表現(xiàn)了個(gè)性之美、傳承之美、類型之美、法則之美。木雕工匠的職業(yè)選擇，是生存需要，也是人生態(tài)度和理想所在。他們的生產(chǎn)不是機(jī)械的重復(fù)，而是個(gè)性、技藝和態(tài)度的多重修煉。風(fēng)格各異的民間木雕作品中飽含著虔誠、踏實(shí)、精益求精的匠心，斫樸為雕、大巧若拙的工藝美學(xué)思想，為我們現(xiàn)代社會如何傳承發(fā)揚(yáng)工匠精神和工匠文化提供了有意義的啟示。

*本文系2016年國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“藝術(shù)史中的‘工匠文化’研究”（項(xiàng)目編號：16BH129）的階段性成果。

湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）