王天佑

摘要：電視電影《火線追兇》系列在電影頻道一經播出，就獲得了較好的收視率，豐富了系列電視電影的題材類型。這一系列的成功主要得益于其較為成熟的品牌化運作，我們可以從題材上的懷舊、類型上的雜揉和內容上的英雄主義三方面來具體分析。

關鍵詞：《火線追兇》 懷舊 類型雜揉 英雄主義

電視電影《火線追兇》系列由《血色刀鋒》、《絕命狙擊》、《驚魂宴》、《死亡地帶》等十部影片組成，由于前期較為成功地對演員陣容和題材、類型進行了宣傳與營銷，在播映之前就頗受關注。《血色刀鋒》和《絕命狙擊》在電影頻道一經播出，就分別得到2.5%和2.31%的收視率，位列頻道收視排名的第三位和第五位，取得不錯的成績。此系列豐富了電影頻道自2001年以來開始啟動的系列電視電影的題材類型，是電影頻道繼名著改編、武俠動作、現(xiàn)實題材和革命歷史題材四個系列之后的又一次較為成功的品牌運作，從中我們可以看到電視電影在中國經過十年的摸索和發(fā)展。已經日趨走上規(guī)?；推放苹谱鞯男码A段。

一、電視電影系列片的優(yōu)勢

電視電影作為影視合流趨勢下的產物。在形式和內容上具有電視連續(xù)劇和院線電影不可比擬的優(yōu)勢。電視電影系列片更是博采兩家之長，比起我們在電視上看到的長篇電視連續(xù)劇，它的劇情更為緊湊，一片一個故事，不必像電視連續(xù)劇那樣必須多日連續(xù)觀看才能了解劇情、得到收視快感，它的收視快感是以單次觀看為單位即時獲得的，因此更受到年輕觀眾的青睞；比起影院播放的院線電影，它的接受環(huán)境更為自由，居家打開電視即可觀看，而且劇情設置、畫面質量和音效特技比一般的電視連續(xù)劇更勝一籌，更易滿足對觀看效果要求比較高的都市白領的觀影要求。不僅如此，比起單片制作的電視電影而言，系列制作的電視電影更符合“電視傳媒的特性”，因為“只有連續(xù)播放的規(guī)?；?，才更容易“延續(xù)優(yōu)秀作品的生命力”、“形成綿延的市場效應”，它不僅可以更為高效地利用資源，降低單片的制作費用，而且更容易在熒屏上形成熱點，在保證收視率的同時，也更易吸引投資和形成后續(xù)的經濟效益。因此，系列形式的電視電影理應成為電視電影制作的重要品牌。

從一定程度上來看，系列模式的電視電影比單片出現(xiàn)的電視電影更容易與觀眾形成良好的互動關系，產生品牌化的連鎖效應，通過對電視電影《火線追兇》系列的整體觀照，我們發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作者有意識地從風格懷舊、類型雜揉和內容上的英雄主義三個方面來集中運作本系列的品牌化策略，達到較好的效果，這是創(chuàng)作者把觀眾放在首位、深入研究當下觀眾審美習慣和趣味的結果。

二、《火線追兇》系列風格———懷舊

嚴格來說，“懷舊”并非一種電視電影類型，而是一種策略。本文所使用的“懷舊”一詞主要是立足于觀眾的角度，是指觀眾之前的觀影經驗所建構起來的對于過去具有相似特征的一類事物的鐘情與偏愛，它與記憶有關，但又不單單指回到過去的某個時刻，而是通過熟知的情景喚起的對往昔的回憶達到對現(xiàn)在的身份認同。

一個探長、一個醫(yī)學教授、一個探員、一個記者，這個探案組合出現(xiàn)在20世紀30年代的舊上海，這是整個中華民族歷史上較為混亂的時代。不僅如此，舊上海作為一種地域和文化符號，既是轟動一時的影視劇經典《上海灘》、《長恨歌》、《色戒》等所建構起的人們對于“情與義”的無限唏噓，又是無數影視劇中對于十里洋場中人性善與惡描寫所形成的觀眾的無數期待。當觀眾無意中打開電視看到《火線追兇系列》的第一部《血色刀鋒》，聽到“老虎”探長那段“在這動蕩的年代，上海是由一系列反義詞組成的”的旁白，以及看到燈紅酒綠的上世紀30年代的場景和探長禮帽、風衣的裝扮，他們會被一種情愫深深地抓住，將注意力停留在影片的故事之中。電視電影作為一種由于電視的連帶需要而產生的藝術形式，它必須面對與各種各樣的電視劇和電視節(jié)目激烈競爭的嚴峻處境，第一步自然是盡可能地吸引觀眾的注意力，而通過這種對觀眾熟知場景的再現(xiàn)、勾起觀眾心底的“懷舊”情愫，無疑是一種頗為討巧和有效的方法。

電視電影作為一種產業(yè)。同樣是需要以觀眾收看來獲得投資回報，以進行新一輪的藝術再生產。這就需要有的放矢，始終把觀眾放在重要的位置，而“懷舊”就是這樣一種以期贏得更多觀眾的策略。不僅如此，上世紀30年代距離現(xiàn)在不遠不近，介于時裝與古裝之間，比起觀眾較為熟知的現(xiàn)實題材和觀眾較為陌生的古代題材有更為靈活和自由的創(chuàng)作空間，且本系列電視電影，主人公探案時較為先進的醫(yī)學知識提供了合適的歷史背景，使劇情更加引人入勝。

當然，“懷舊”僅僅是本系列電視電影的一個標簽，僅僅停留在用有限的造型元素和觀眾熟知的場景來引起觀眾注意，從而勾起觀眾心底的對發(fā)生在舊上海的故事的某種期待，還遠沒有達到更深層次的題旨。

三、《火線追兇》系列類型——雜揉

電視電影《火線追兇》系列具有鮮明的類型創(chuàng)作的印跡。但是它不是單單把一種類型的諸多元素發(fā)揮到極致。而是雜揉了多種類型的各個元素。具體來看，本系列揉合了刑偵、懸疑、犯罪以及愛情、喜劇等類型，將涉案類型的詭異風格、強大懸念，與愛情、喜劇類型的輕松和溫馨相融合，一張一弛，這使得本系列格外好看。

在90年代國內電影市場不景氣的情況下，好萊塢大片一度成為中國電影市場的靈丹妙藥，每年十部大片的準入。培養(yǎng)了中國電影觀眾的觀影習慣和認同機制。隨著各種影視劇成幾何數量的增長，各種類型不斷推陳出新以近乎窮盡，而觀眾也越來越諳熟類型電影套路，在這種情形下，一種單一的類型難以滿足觀眾的審美期待，于是類型雜揉也成為各類影視劇在激烈競爭中贏得觀眾的制勝法寶。

具體到電視電影《火線追兇》系列，每一部都是倒敘的形式出現(xiàn)，首先是介紹案情的發(fā)生，而且往往都撲朔迷離，隨后“老虎”探長及其探案小組開始對案情進行抽絲剝繭似的層層偵查，其間險象環(huán)生，在最為絕望的時刻，置于死地而后生出現(xiàn)轉機，不僅主人公化險為夷，而且案情得以成功偵破，這些都是典型的刑偵類型影視劇的模式，它滿足了一般觀眾對于這類題材影視劇的期待。這可謂照顧到了觀眾心理中的“保守性”的一面。另一方面，在整個觀影過程中，由于其間牽涉到的錯綜復雜的關系以及偵破過程中帶來的驚悚氣氛，又使觀眾感到強烈的心理張力，特別是醫(yī)學教授于勝男這一角色的設置。使得本系列又夾雜進醫(yī)療劇的諸多因索，從而區(qū)別于一般的刑偵類型影視劇。在電視電影中，雜揉多種類型并不是《火線追兇》的首創(chuàng)，但是它卻把多種類型的各個因索融合得頗為得體，取得不錯的效果。這難能可貴。完全符合觀眾對同一類型的期待，毫無驚喜會使觀眾產生厭倦感，而完全超出觀眾的期待視野則會因提不起觀眾的觀看興趣而讓人失望。將各類型雜糅進同一部影片則正可以克服這兩種情況的出現(xiàn)，在熟悉與陌生之間，觀眾不知不覺地被吸引，似曾相識又略有驚喜。這正是類型雜糅的優(yōu)勢所在。

四、《火線追兇》系列內容呈現(xiàn)——英雄主義

電視電影《火線追兇》系列的主要人物有四個，分別是探長鐘朗、醫(yī)學教授于勝男、實習探員韓非和報社記者鐘慧（鐘朗的妹妹），可以說這四個人分別是勇氣、科學、智慧和純真的代表，這在整個系列前兩部開始的旁白中有所暗示。在那個動蕩與黑暗的年代，這四個年輕人以自己的努力爭取和實現(xiàn)著心中的正義與自由。盡管這種自由是有限和暫時的，但他們不曾放棄。正是他們的堅持使得一個個離奇的案件在最后關頭得以成功告破。并最終收獲到彼此間的真誠與理解甚至是愛情，越是通過艱辛努力而獲得的勝利越加珍貴，越是艱難中的奮進與堅持越能感動觀眾，正是影片中主人公身上的英雄主義使得觀眾在一次次的精神緊張后獲得心理上的巨大寬慰。

在當今社會里，每個人都像一部不停輪轉的機器的一個零件，個人的力量只是整個器械化操作中的一環(huán)，離開了集體和團隊，個人的價值和能力無法體現(xiàn)，盡管也可能有少數個人力挽狂瀾，但那畢竟是少數，大多數的普通人還是在永無盡頭的重復化工作中疲于奔命，這是當今時代的特點，也是人們不得不付出的沉重代價。與此相對，人畢竟是情感的動物，還有自我實現(xiàn)的更高需要，而最晚誕生的影視藝術可以說就滿足了人們的這種需要，現(xiàn)實或許難以改變。但影片中的主人公可以超越現(xiàn)實的種種窠臼，在完成拯救他人的任務的同時也實現(xiàn)了自我心靈的救贖，觀眾可以在這種超越中獲得替代性的滿足和暫時的撫慰?！痘鹁€追兇》系列中的探長及其探案小組可以說就具有了這種作用。在社會環(huán)境的“互文本”中。在艱難而無奈的境況中，他們一次次地成功突圍，在他們身上觀眾感受到了一種巨大的“英雄主義”的力量，從而可以暫時離開現(xiàn)實的紛擾，而獲得精神上的滿足。

“從結構上看，電視電影系列片可分為電影化的系列片和電視化的系列片?！娨暬盗衅忻總€單片雖獨立成章，但人物事件及時空有一定的關聯(lián)和先后順序。故電視化的系列片不易拆零，須連續(xù)編排?！眹栏駚碚f，《火線追兇》系列就屬于電視化系列片，但它又有自己的特點。第一部《血色刀鋒》介紹了主要人物的身份背景以及相識的緣由而具有開篇的意義，有助于觀眾對整個系列的理解和接受，而之后的九部雖然在人物情感上具有微妙的演進關系，但相互之間并不具有完全意義上的“關聯(lián)和先后順序”，因此可以相對自由地編排，觀眾能看第一部當然好。即使不能看到，也無關宏旨，所以前后各片具有更強的靈活性，掃清了觀眾必須連續(xù)觀看才能達到最佳效果的障礙。但是，或許由于它是切近于“電視化”的系列片，也存在更多“電視化”的痕跡，諸如演員表演得過于夸張以及主要靠人物對白而不是鏡頭語言來推進劇情以及人物情感等，這是值得創(chuàng)作者注意和改進的。只有把質量放到藝術創(chuàng)作“生命線”的高度，才能樹立起電視電影良好的公信力，才能最終贏得觀眾和電視電影的可持續(xù)發(fā)展，這在任何時候都不應該改變。