李亞楠

摘要：音樂美學經(jīng)過數(shù)百年的艱難發(fā)展，已經(jīng)在諸多方面取得研究成果，并應(yīng)用于部分現(xiàn)實音樂生活中。本文通過分析社會、學校和個人的音樂活動中存在的部分音樂現(xiàn)象來闡述音樂美學具有引導(dǎo)社會音樂生活、提升學校美育質(zhì)量、豐富個人音樂表演的美學涵養(yǎng)等方面的實用價值。同時，本文認為音樂美學在理論研究基礎(chǔ)上，應(yīng)多關(guān)注現(xiàn)實問題。

關(guān)鍵詞：音樂美學 實用價值 音樂批評 音樂美育 音樂表演

中圖分類號：J601 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）11-0056-03

音樂美學是美學——藝術(shù)哲學的一個分支，早在古希臘時期就有大量關(guān)于音樂美學思想的研究成果，但學科意義上的音樂美學卻是在1806年德國音樂家舒巴特出版的《論音樂美學的思想》一書后才建立起來的，并于1920年傳入中國。直至今日，音樂美學的學科隊伍素質(zhì)愈益精良，學科意識指向愈益明確，學科的研究成果也日漸豐富。這些成果越來越多的作用于社會，解釋眾多音樂現(xiàn)象，潛移默化的影響著個人對音樂的鑒賞能力及不同類型音樂的審美態(tài)度，同時也影響著音樂批評家的價值導(dǎo)向，并對音樂美育的發(fā)展起到深遠的促進作用。

一、音樂美學對社會音樂活動的影響

（一）影響音樂批評家的價值導(dǎo)向

音樂批評是當代音樂生活中十分常見的一種音樂文字實踐活動和著述門類。音樂批評不僅要求對音樂進行褒貶和評價，還需要進行展望與回顧，批評對象也幾乎囊括了音樂生活中的所有方面和現(xiàn)象。且從全世界范圍來看，活躍的音樂批評家，不僅有受過專業(yè)訓練的音樂學家，也有相當數(shù)量的作曲家、表演家和一些深諳音樂的文人雅士。正是在這樣的環(huán)境下，音樂批評這項評論內(nèi)容覆蓋面極廣、參與者眾多的實踐活動，就需用到音樂美學的思想及其理論研究成果的指導(dǎo)。

音樂批評的重點是“評”，即評判、評價、評估。音樂批評應(yīng)該告訴人們某一場音樂會或某一首音樂作品或某一種音樂現(xiàn)象中，最值得珍惜的東西是什么；或是直接指出某種音樂現(xiàn)象中表現(xiàn)出來的令人反感或厭惡的東西又是什么。而這些評論，不止建立在客觀現(xiàn)實基礎(chǔ)上，也包含評論者們的個人觀點。此外，就某一個音樂現(xiàn)象而言，為什么有時音樂評論家們會“一邊倒”的得出“這樣的”而不是“那樣的”結(jié)論？又或是為什么有時一部分音樂評論家得出的是“這樣的”評論，而其他評論家得出的卻是“那樣的”評論？以上種種，均可表明音樂評論會涉及到價值和價值判斷的問題，而這一問題，正是音樂美學的研究課題之一。正是由于音樂美學這門學科對音樂的形式與內(nèi)容、結(jié)構(gòu)與功能、形態(tài)與風格、音響與情感等方面都有研究且奠定了理論基礎(chǔ)，才使得音樂評論家們具有一定的音樂價值判斷依據(jù)，從而展開音樂評論活動。

（二）解釋新的音樂現(xiàn)象

20世紀以來，流行音樂、電子音樂等眾多新音樂種類迅速發(fā)展，呈現(xiàn)出“百花齊放”的景象。以“搖擺巴赫”“新民樂”等新型音樂現(xiàn)象為例，是什么因素導(dǎo)致它們的產(chǎn)生與發(fā)展？又是什么導(dǎo)致了音樂的多樣化發(fā)展走向？除政治因素外，音樂美學即可對這些音樂現(xiàn)象作出合理的解釋與說明：聽覺審美需要是人類本質(zhì)力量的顯現(xiàn)，音樂——作為人類創(chuàng)造的聽覺審美對象，必須滿足人類的聽覺審美需要，從而滿足人類的感性需要。因此，當人民生活水平提高時，人們?nèi)找孀⒅匾月犛X為核心的感性需求。所以，音樂的發(fā)展才越來越多樣化，以便滿足不同人的審美需求，體現(xiàn)不同的音樂價值。

隨著音樂類型的增多，良莠不齊的音樂風向標也如雨后春筍般迅速發(fā)展。例如，“一周音樂排行榜”“音樂潮流指標”等節(jié)目，將音樂從不同角度進行排名，引導(dǎo)著聽眾對音樂的選擇。然而，從哪些角度進行排名更合理？排名越靠前的音樂所具有的音樂審美價值就越高嗎？未上榜的音樂就不具有欣賞價值嗎？同樣，對這些問題的解釋也需要用到音樂美學思想及其研究成果。筆者認為，在音樂的選擇上，人們只有按照自己的審美趣味來選擇音樂，才能更好地進入審美狀態(tài)，獲得充分的審美享受。正所謂“蘿卜青菜，各有所愛”。各類音樂排行榜只能體現(xiàn)聽眾數(shù)量，歌曲的流行與否并不能影響個人審美偏好。由于音樂美具有不可比性，聽眾對音樂的審美偏愛也就顯得合情合理。只有按照審美偏愛來選擇音樂，聽眾才更容易在感性體驗中享受到音樂所帶來的美。由此可見，音樂美學不僅可以解釋種種音樂現(xiàn)象產(chǎn)生的緣由，還可以就某種音樂現(xiàn)象對人們的音樂生活產(chǎn)生的影響進行分析。因此，音樂美學現(xiàn)實意義的重要性也就不言而喻了。

二、音樂美學對學校音樂教育的影響

音樂美學對學校音樂活動有廣泛而深刻的影響，最突出的影響體現(xiàn)在音樂美學為音樂美育的發(fā)展提供了理論基礎(chǔ)與實踐指導(dǎo)。

美育，即構(gòu)建學生健康的審美觀，培養(yǎng)學生鑒賞美和創(chuàng)造美的能力的教育。然而，中國的音樂教育并非從始至終將“美”或“審美”放在第一位，多數(shù)夾雜著政治、道德因素。例如，周末至春秋出現(xiàn)的禮樂思想，便是將音樂與政治聯(lián)系起來。戰(zhàn)國時期，音樂重善于美，正所謂“移風易俗，莫善于樂”。此時的音樂是作為禮教的工具，或者是作為修身養(yǎng)性的方式，并不是審美的對象。兩漢時期，《樂記》提出成熟形態(tài)的“天人合一”音樂美學思想，強調(diào)的是音樂與倫理道德、社會政治的關(guān)系。直到魏晉隋唐時期，《聲無哀樂論》在客觀上使音樂擺脫了禮的束縛，一定程度上滿足了人的審美需求。但宋元明清時期，各類音樂美學思想多數(shù)又被統(tǒng)治者加強控制。到了20世紀，中國開辦學堂，出現(xiàn)學堂樂歌。由于當時中國正處于特殊的歷史時期，救國救民是時代最強音，音樂作為打擊敵人、鼓舞群眾的有力武器。此時的音樂教育界也同全社會一樣，充滿了政治性功用歌曲。在這樣的環(huán)境背景下，音樂教育嚴重受到政治等諸多因素的限制，遠達不到以“美”或“審美”為核心的音樂教育水平。因此，在新的歷史時期，將音樂教育轉(zhuǎn)化為音樂美育成為重要任務(wù)之一。

1999年，中共中央國務(wù)院頒布《關(guān)于深化教育改革全面推進素質(zhì)教育的決定》把美育正式列入教育方針，明確了美育在教育中的地位。但遺憾的是，至今，由音樂教育向音樂美育轉(zhuǎn)變過程中還存在諸多問題。例如，如何判斷學生現(xiàn)有的審美能力和審美趣味，從而處理好學生的自然需要與完成教育目標之間的關(guān)系；如何處理好音樂審美中感性與理性的關(guān)系，從而引導(dǎo)學生真正做到“理解基礎(chǔ)上的深刻感覺”等。而這些問題的解決都是建立在音樂美學研究成果之上的。筆者認為，以“美”或“審美”為核心的音樂教育理念應(yīng)滲透在各個不同的教學領(lǐng)域中，貫穿于音樂教育的全過程，通過音樂感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)作及音樂相關(guān)文化的學習，培養(yǎng)學生的審美感知、豐富審美情感、發(fā)展審美想象、深化審美理解，從而提高學生的音樂審美能力。由此可以得出，在音樂教育向音樂美育轉(zhuǎn)變的過程中，音樂美學始終貫穿其中，起到總結(jié)和引導(dǎo)的作用。因此，音樂美學對音樂美育的推廣與發(fā)展起著深遠的現(xiàn)實意義。

三、音樂美學對個人的影響

對個人而言，了解音樂美學知識，不僅可以提高自身音樂審美能力，還可以完善自身音樂理念，從而提高自身音樂素養(yǎng)。本文主要是闡述音樂實踐領(lǐng)域中音樂美學對音樂表演的影響。

音樂表演是具有獨立品格的、二度創(chuàng)作的過程，它既再現(xiàn)著音樂作品創(chuàng)作的歷史時代與當時的藝術(shù)風格特征，又展示著音樂表演者對作品的理解、自身獨特的個性與嫻熟精湛的技巧，是音樂表演者的審美意識與創(chuàng)造激情的完美統(tǒng)一。音樂表演者不僅要表現(xiàn)技術(shù)，更要表現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵，如何將作曲家的音樂意圖和音樂思想與自己對作品的理解產(chǎn)生共鳴，這就需要音樂美學為音樂表演者提供重要的現(xiàn)實指導(dǎo)意義。音樂美學通過對音樂實踐的研究，找到音樂藝術(shù)的整體規(guī)律，總結(jié)音樂藝術(shù)的本質(zhì)，對音樂表演有重要的啟迪、引導(dǎo)、調(diào)節(jié)與促進作用。音樂表演者可通過學習音樂美學的研究成果，在音樂表演中不斷創(chuàng)新，從而將音樂表演升華到更高的境界。肖邦、李斯特、霍夫曼、阿薩菲耶夫等許多重要的音樂表演藝術(shù)家和研究者都是將音樂美學概念成功運用于音樂表演藝術(shù)的典范。過去對音樂表演的研究，往往著眼于它的表現(xiàn)力和成果，即對音樂作品本身的研究，很少對音樂作品的產(chǎn)生以及作曲家創(chuàng)作思維的過程進行研究，但實際上，只有將這些音樂行為也進行深入研究，才能真正揭示音樂藝術(shù)的本質(zhì)，這些對于音樂表演者來說具有重要的意義。筆者認為，音樂表演者應(yīng)以音樂美學研究為媒介，實現(xiàn)音樂表演藝術(shù)與倫理情感的統(tǒng)一和溝通，恢復(fù)人在音樂表演中的主體地位，突出表演者的位置角色，調(diào)動音樂表演工作者的積極性和參與意識，從而建立新型的音樂表演藝術(shù)。而這些，都離不開音樂美學的理論支持，其重要性可見一斑。

綜上所述，音樂美學是以研究音樂藝術(shù)的美學規(guī)律為宗旨的一門理論學科，著重研究音樂的本質(zhì)。它以研究音樂區(qū)別于其他藝術(shù)的特殊性為總出發(fā)點，以弄清音樂藝術(shù)的本質(zhì)和規(guī)律為目標。從已經(jīng)通過答辯的博士學位論文和博士后研究工作報告來看，音樂美學已經(jīng)在二元沖突問題、情感理論的歷史進程、后現(xiàn)代問題、音樂與其表現(xiàn)對象、音樂符號問題、音樂價值問題等諸多領(lǐng)域取得了具有深度的理論研究成果。但音樂美學在其形而下的音樂實踐中的實用價值還未得到充分體現(xiàn)。本文從音樂美學對社會音樂活動、學校音樂活動和個人的影響這三個方面來強調(diào)音樂美學的實用價值，望學者對此有更多的關(guān)注，讓音樂美學對形而下的具體問題研究提供理論基礎(chǔ)，做出應(yīng)有的貢獻；同時讓學科本身也在理論研究和應(yīng)用研究兩方面取得平衡發(fā)展。

參考文獻：

[1]張前，王次炤.音樂美學基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，1992。

[2]張前.音樂美學教程[M].上海：上海音樂出版社，2002.

[3]宋瑾.音樂美學基礎(chǔ)[M].上海：上海音樂出版社，2008.

[4]楊燕迪.音樂學新論[M].北京：高等教育出版社，2011.

[5]周青青，鄭祖襄，梁茂春，李應(yīng)華，俞人豪，張前.音樂學的歷史與現(xiàn)狀[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[6]俞人豪，周青青，李永敏，蒲方，周耀群，梁茂春.音樂學基礎(chǔ)知識問答[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[7]宋瑾.以審美為核心的音樂教育改革[J].中央音樂學院學報，2004，（04）.

[8]趙宋光.論美育的功能[J].美學，1981，（03）.