■袁 碩

（中國傳媒大學(xué)，北京，100024）

張藝謀是中國第五代電影導(dǎo)演的代表人物，擅長將中國的民族意識(shí)、社會(huì)理念和文化溯源及富有美感的畫面融為一體。他導(dǎo)演的中國首部IMAX文藝片《歸來》改編自嚴(yán)歌苓的小說《陸犯焉識(shí)》，以知識(shí)分子陸焉識(shí)和妻子馮婉瑜兩人在大時(shí)代背景下發(fā)生的情感故事作為主線，旨在展現(xiàn)歷史大熔爐背景下主人公命運(yùn)的坎坷與“歸來”的艱辛，其中的親情和愛情顯得尤為綿長、深刻，令人動(dòng)容和唏噓。該片作曲者為陳其鋼（代表作品有《金陵十三釵》、《山楂樹之戀》和舞劇《大紅燈籠高高掛》等），鋼琴演奏者為郎朗。2014年，該片在全國院線上映，并成為第67屆戛納國際電影節(jié)的特別展映作品，還摘得了第51屆中國臺(tái)灣地區(qū)電影金馬獎(jiǎng)的最佳原創(chuàng)電影音樂獎(jiǎng)。

本文將以《歸來》為例，以主題音樂的改編以及背景音樂中有源音樂和無源音樂的轉(zhuǎn)換為切入點(diǎn)，分析該片音樂的審美特征。

一、標(biāo)題性的主題音樂

《歸來》以含蓄和內(nèi)斂的表達(dá)方式，突出了特定的悲情時(shí)代中主人公家庭的坎坷命運(yùn)。其主題音樂為了凸顯哀婉的悲劇基調(diào)，嘗試做了“減法”處理——以單一的鋼琴音符和小提琴獨(dú)奏去演繹帶有哀傷凄婉情懷的旋律，如同水中輕柔的波紋緩緩而來，讓人沉迷。音樂在塑造主人公性格的同時(shí),也與單一、深沉的時(shí)代色彩相互映照，特別是在節(jié)奏高潮時(shí)，以無歌詞的女聲哼鳴配樂《心中的他（她）》傳遞出了某種無盡的感傷。

本片配樂可以標(biāo)題性的主題來區(qū)分為《我的家》、《思念》、《漁光曲》改編版、《咫尺天涯》、《心中的她（他）》和《默默的情懷》等六個(gè)。下面，筆者以主題音樂《漁光曲》改編版以及《心中的他（她）》、《默默的情懷》等為例，分析該影片配樂的深情、細(xì)膩，領(lǐng)略影片是如何通過配樂，將這種說不出、道不明、欲言又止的復(fù)雜思想情感淋漓盡致地展現(xiàn)出來的。

（一）鋼琴單音的細(xì)膩感

鋼琴作品中，音群的大量運(yùn)用，往往對(duì)推動(dòng)情節(jié)發(fā)展、渲染特定的宏大場面有著強(qiáng)烈的效果。但是，陳其鋼在此片中卻放下了鋼琴這一典型的多聲部鍵盤樂器的明顯優(yōu)勢(shì)，使用了大段的以單音旋律為主的鋼琴曲，用音樂讓故事從沉寂中慢慢地蘇醒，緩緩地訴說，凸顯了他在電影配樂中傾注的審美情趣。在《漁光曲》、《我的家》、《心中的他（她）》等配樂段落中，鋼琴的單音力求平靜凄美，各個(gè)單音的連續(xù)和指尖恰如其分的力度，讓音樂的細(xì)膩度和深情感只增不減。與多彩的和聲和華彩的音群相比，單音的旋律線條雖顯寡淡，卻也能在與情節(jié)結(jié)合之后變得鮮活、靈動(dòng)，像是在描述主人公陸焉識(shí)的人生際遇和心態(tài)變化——經(jīng)歷浩劫洗禮之后，那種看透滄桑的散淡與通透，生死歷練后的平靜與釋然。

（二）鋼琴獨(dú)奏的訴說感

縱使相逢應(yīng)不識(shí)，塵滿面，鬢如霜。直至影片結(jié)束，馮婉瑜都沒有認(rèn)出丈夫陸焉識(shí)。在婉瑜的印象中，丈夫的琴聲無比悠揚(yáng)、動(dòng)聽，所以他在等待丈夫“歸來”之前的第一件事，就是找?guī)煾嫡{(diào)鋼琴，等待著那個(gè)風(fēng)度翩翩、熟諳音律、通曉多國語言的大學(xué)教授丈夫歸來。在老舊的宿舍樓里，狹窄的樓道上，窗口投射出傍晚的柔光，馮婉瑜半信半疑地拾級(jí)而上，那個(gè)似曾相識(shí)、讓她魂?duì)繅?mèng)縈的鋼琴聲再次響起，讓她心中猶疑更重，繼而加速了腳步——“是焉識(shí)回來了嗎？”

《漁光曲》奏著輕柔而緩慢的單音旋律，表達(dá)出飽經(jīng)命運(yùn)洗禮后知識(shí)分子猶存的自尊和優(yōu)雅，既是身份得以平反后的平和與釋然，也是對(duì)未來幸福安樂的家庭生活的期許。輕緩的琴聲中充滿了訴說感，陸焉識(shí)的內(nèi)心充斥著與親人相見卻無法相識(shí)的悲傷，但更多的是害怕希望破滅的謹(jǐn)小慎微，這一切都在陳其鋼的配樂中有著充分的表現(xiàn)。當(dāng)馮婉瑜的手落在陸焉識(shí)的肩膀上時(shí)，單音突然停了下來，緊接著音樂響起了女聲哼鳴版《心中的他（她）》。背景音樂以女聲哼唱的形式逐漸由低到高，嘆出了男主人公相隔二十年無法相見、如今盡在眼前卻咫尺天涯的無盡憂思和苦楚，令人唏噓和感傷。這也是男女主角在影片中僅有的一次短暫相認(rèn)，當(dāng)婉瑜將手搭在焉識(shí)肩上時(shí)，音樂精準(zhǔn)的掌控和配樂戛然而止的收尾，成了令人難忘的亮點(diǎn)。

二、有源音樂與無源音樂的巧妙轉(zhuǎn)換

關(guān)于有源和無源音樂的轉(zhuǎn)換，由于主題音樂《漁光曲》本身就是一個(gè)這種轉(zhuǎn)換的典型例子，因此下面可以分為《漁光曲》和其他資源音樂兩部分來解讀。

（一）主題音樂《漁光曲》

在過去的許多電影配樂中，盡管單音在音樂的敘述中也有所表達(dá)，卻一直沒有扮演主角。電影《歸來》卻讓單音平淡的色彩使得畫面與音樂相得益彰，促使片中陸焉識(shí)和馮婉瑜夫妻二人的情感和影片的審美意趣得以升華。

主人公在有源音樂的映襯下重逢?！稘O光曲》使用了中國民間的五聲調(diào)式，全曲沒有變奏，也去除了多余的修飾，僅有的暫時(shí)離調(diào)也只出現(xiàn)在左手低音的幾處，和弦形態(tài)則是最簡單的柱式和弦與分解和弦。陳其鋼在其他配樂方面也處理得較為簡潔，力求所有的標(biāo)題主題音樂都與電影基調(diào)和主人公情感呼應(yīng)，相得益彰。

相顧無言唯有淚千行，婉瑜依舊沒有認(rèn)出丈夫焉識(shí)。影片在樂器的選擇上有著很深的審美意味：當(dāng)婉瑜將手搭在焉識(shí)肩上時(shí)，有源音樂即刻轉(zhuǎn)換為無源音樂。此刻屬于影片的高潮部分，陸焉識(shí)壓抑已久的眼淚奔涌而出，他內(nèi)心的情感澎湃而強(qiáng)烈，配樂也全然代替了臺(tái)詞。男女主角深陷情感漩渦中,坎坷情緒中的女聲哼唱轉(zhuǎn)為弦樂拉奏，深情綿延，令人動(dòng)容。這里，音樂的起承轉(zhuǎn)合很好地展現(xiàn)了片中人物情感的波動(dòng)，畫內(nèi)與畫外、有源與無源音樂的呼應(yīng)，使得影片在主題表達(dá)和思想感情的呈現(xiàn)上顯得層次分明。

（二）所引經(jīng)典音樂的年代感

在聲音的構(gòu)思上，現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義風(fēng)格的融合、主客觀視點(diǎn)音樂音響效果的集合、典型意象音效的選擇、情節(jié)環(huán)境音樂設(shè)定的動(dòng)機(jī)等，使得《歸來》更具感染力。影片開頭，《娘子軍連歌》的音樂響起，交代了影片的時(shí)代背景，觀眾能立刻聯(lián)想到那個(gè)充斥著坎坷與飄搖的時(shí)期。此后，影片中多次響起革命歌曲選段，音樂節(jié)奏強(qiáng)烈且密集，融合了現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義風(fēng)格進(jìn)行呈現(xiàn)。其中，有源音樂里包含的經(jīng)典音樂片段，包括學(xué)生大合唱《大海航行靠舵手》，以及出現(xiàn)多次的《娘子軍連歌》。導(dǎo)演具體到每一時(shí)間段甚至每一個(gè)場景，選擇了最具時(shí)代特色的音樂，將觀眾瞬間拉回到那個(gè)年代，足見其用心細(xì)致。

十多年，馮婉瑜日復(fù)一日地等待丈夫歸來，換來了后半生丈夫等待她走出失憶和陰影，尋求妻子內(nèi)心真正的“歸來”。影片中表現(xiàn)三個(gè)不同的歷史時(shí)間段，街頭播放的流行音樂也有著各不相同的濃厚時(shí)代特色，屬于有源音樂當(dāng)中的經(jīng)典音樂。動(dòng)亂時(shí)期馮婉瑜第一次到火車站和丈夫見面時(shí)，大街上到處都是高、快、硬、響的革命歌曲；政策恢復(fù)之后馮婉瑜去火車站迎接丈夫的途中，街頭的《年輕的朋友來相會(huì)》輕松而愉快的節(jié)奏與主人公內(nèi)心的緊張激動(dòng)形成了鮮明對(duì)比；后來的階段音樂又變成了晨練的歌曲，反映了新時(shí)代人們對(duì)生活的追求和憧憬，暗示以斗爭為主題的生活已經(jīng)完全結(jié)束。影片后半部分還播放了歌唱家李谷一在“春晚”上演唱的《鄉(xiāng)戀》，然而在陸焉識(shí)的家中，卻因?yàn)轳T婉瑜的失憶而沒有出現(xiàn)其樂融融的團(tuán)聚場面，這更凸顯了所謂“歸來”的悲情與蕭寂。

三、《歸來》音樂的思想意蘊(yùn)

即使再平淡的劇情、再簡單的著色，都難抹去陸焉識(shí)的這個(gè)知識(shí)分子家庭的悲情。時(shí)代的烙印永遠(yuǎn)刻在這個(gè)三口之家的遺憾中：陸焉識(shí)漂泊十多年的囚徒歲月；女兒丹丹不得不放棄舞蹈夢(mèng)想的人生之憾；父女、母女之間的誤會(huì)與隔膜；妻子婉瑜失憶的現(xiàn)實(shí)摧殘……《歸來》在敘事上安排了三個(gè)時(shí)間段，一是特殊歲月中陸焉識(shí)越獄卻被捕，二是恢復(fù)政策后陸焉識(shí)的歸來，三是多年后夫妻二人滿頭白發(fā)到火車站“接人”。在劇情和畫面的推演下，音樂純粹地講述，畫面純凈地用色，平淡的劇情看上去刻意要沖淡一下那種病態(tài)社會(huì)環(huán)境給一個(gè)知識(shí)分子的家庭帶來的桎梏感和壓抑感。①陳星《且看，那琴聲中的柔光——從陳其鋼〈歸來〉電影配樂中的鋼琴單音說起》，載《樂器》2014年第10期。長期被下放的年代中，陸焉識(shí)這位有著留洋經(jīng)歷、會(huì)彈鋼琴、熟知多國語言的高級(jí)知識(shí)分子的生存信仰已經(jīng)變成了“隱忍”二字，妻子婉瑜亦是如此。影片的背景音樂也顯示出相應(yīng)的抒情性和戲劇性。

首先，“期待”與“歸來”的相向和悖反，是“歸來”意象的悲劇性所在。②鄭民、許玉慶《歸來：一個(gè)穿越歷史現(xiàn)實(shí)的意象——論電影〈歸來〉中美雪意象的獨(dú)創(chuàng)性》，載《名作欣賞》2015年第2期。影片的整個(gè)進(jìn)程中，“歸來”意象貫穿始終。第17分鐘，陸焉識(shí)對(duì)丹丹做出“明日車站”的約定后，就迅速地投入茫茫雨霧中，鏡頭再次切入到屋內(nèi)踟躕不前的婉瑜?！跺氤咛煅摹返呐錁吩诖丝添懫穑轰撉僖詳嘧嗟姆绞?，凸顯了人物近在眼前卻遠(yuǎn)在天邊的那種無奈與彷徨；弦樂隨之進(jìn)入，將人物內(nèi)心的掙扎進(jìn)一步暈染開來。

如若歸來汝焉識(shí)？單音的良好運(yùn)用，是對(duì)整部影片節(jié)奏的最關(guān)鍵的把控。鋼琴配樂采取單音旋律的方式，能讓觀眾更好地從平淡中體會(huì)百味人生。那個(gè)年代，過多的情緒完全是多余，甚至?xí)砺闊┡c災(zāi)禍，寡淡而平和的音樂才能傾吐出內(nèi)心欲語還休的苦楚，也是符合那個(gè)年代的理性選擇。在歷經(jīng)十年的風(fēng)雨變幻后，夫妻二人長期的隱忍情感借由一個(gè)個(gè)生動(dòng)而靈氣的音符表達(dá)出來，在細(xì)節(jié)中顯示出誠摯、滄桑，也充分說明了“歸來”看似簡單，實(shí)則耐人尋味。

第48分31秒至第51分29秒的配樂為背景音樂《心中的他（她）》（另一版），其大提琴弦樂主奏深情綿延。為了喚醒妻子的記憶，焉識(shí)讓丹丹把信交給婉瑜，婉瑜看到丈夫要回家的消息激動(dòng)不已，用毛筆一遍又一遍寫著有“陸焉識(shí)”三個(gè)大字的標(biāo)識(shí)牌，期待著第二天去火車站接丈夫回家。然而，第二天陸焉識(shí)在火車站臺(tái)深情地往婉瑜面前走來，婉瑜依舊沒有認(rèn)出他。焉識(shí)從妻子身邊走過而不被相識(shí)的心痛和無奈，被大提琴主奏的交響音樂浸染著，抒發(fā)了他和婉瑜之間銘心刻骨的愛與思念，更奏出了“如若歸來汝焉識(shí)”的悲情與無奈。多年后，我們看到婉瑜依然充滿期盼，每個(gè)月五號(hào)去火車站癡等丈夫歸來，焉識(shí)則在身旁默默相陪，曾經(jīng)的悲傷與無奈早已釋然，化為年老后不計(jì)付出的守護(hù)與相伴。

電影的藝術(shù)成就并不只能體現(xiàn)在畫面，視聽的綜合沖擊也在其列。張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《歸來》在聲音構(gòu)成上力求“做減法”，其巧妙含蓄的音樂設(shè)計(jì)與音響效果在筆者看來是整部影片的點(diǎn)睛之筆，它幫助導(dǎo)演更加深邃地呈現(xiàn)了一個(gè)穿透歲月變遷的、深情樸質(zhì)又令人唏噓動(dòng)容的故事。

[1]朱頔《簡單親切的訴說——電影〈歸來〉聲音構(gòu)成與設(shè)計(jì)探析》，載《科技視界》2015年第13期。

[2]胡瓊方《淺談電影〈歸來〉音樂的美學(xué)特征》，載《當(dāng)代音樂》2016年第8期。