劉泉洲 號(hào)開陽宮居士，1974年生于景德鎮(zhèn)，景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)藝術(shù)系本科畢業(yè)。江西省高級(jí)工藝美術(shù)師，國家高級(jí)技師，中國民主促進(jìn)會(huì)會(huì)員，景德鎮(zhèn)開明陶瓷書畫院會(huì)員，景德鎮(zhèn)陶瓷歷史研究院副秘書長。

摘要：本文通過對(duì)明末期民間青花山水中特有的大寫意畫風(fēng)的探析與思考，意在總結(jié)當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下民間藝人的思想上筆法上等所表現(xiàn)出來的青花山水藝術(shù)特征，從它的出現(xiàn)原因到對(duì)大寫意藝術(shù)特征的表現(xiàn)形式做出研究和探討。

關(guān)鍵詞：陶瓷青花山水 大寫意 藝術(shù)特征

一、明末民間青花山水大寫意藝術(shù)特征的成因及由來

明末時(shí)期形成了一種新形式的陶瓷燒制模式，“官搭民燒”的模式所產(chǎn)生的是新的燒制程序，宋應(yīng)星《天工開物》中述：“共計(jì)一坯工力，過手七十二，方克成器?！庇纱丝梢娒髂r(shí)期對(duì)陶瓷燒造的細(xì)致分工。這種分工促使這一時(shí)期的民窯產(chǎn)生了專業(yè)分工的勞動(dòng)形式。在對(duì)青花圖樣的繪制上，繪畫工人們長期的重復(fù)性繪制模式使得他們對(duì)相同畫面相同圖樣的熟練程度加深，從而奠定了青花山水繪制的扎實(shí)基礎(chǔ)。大寫意的藝術(shù)特征展現(xiàn)是離不開這種分工細(xì)致制度的。

民窯青花山水所呈現(xiàn)出大寫意的藝術(shù)特色并不是民間藝人們突發(fā)奇想而創(chuàng)造的。由于官窯對(duì)原料的壟斷控制，民窯青花從原材料的運(yùn)用到燒制都脫離了官窯的選材用料，瓷土的質(zhì)地較差，含鐵量也相對(duì)過高；青料則大部分都是國產(chǎn)的劣質(zhì)土青，燒成后所呈現(xiàn)青中略灰的色調(diào)。在此種背景之下，坯體的超高吸水性特質(zhì)，青料的速干性都導(dǎo)致民間藝人們的手下繪制速度之快，對(duì)水料的控制之高，落筆穩(wěn)健果斷不拖泥帶水，大寫意的藝術(shù)特征也由此產(chǎn)生。

二、明末民間青花山水大寫意的藝術(shù)表現(xiàn)

1、大寫意中文人思想的藝術(shù)語言

明末政局動(dòng)蕩不安，官窯已退出歷史舞臺(tái)，制瓷業(yè)也因此迎來了新一輪的歷史洗滌。官窯衰弱民窯崛起，民窯工匠徹底擺脫官押政權(quán)實(shí)現(xiàn)了空前的大寫意藝術(shù)風(fēng)格。民間青花山水深受當(dāng)時(shí)文人思潮的影響。其中明代大儒王陽明發(fā)展的儒家理學(xué)陽明心學(xué)，“心即是理”，即最高的道理不需外求，而從自己心里即可得到，崇簡忌繁。此種文人思想同時(shí)也滲入到青花山水繪畫中。

與此同時(shí)，明末重“利、情、樂”的社會(huì)風(fēng)氣盛行，也從此開始了文人鐘愛山水的旅游熱潮。這種群團(tuán)旅游的社會(huì)熱潮使得明末文人強(qiáng)烈的追逐山水間清閑的生活方式，留戀山水溪河以至于放棄從官。民間青花藝人正是在此種思潮的影響之下，面對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)無法實(shí)現(xiàn)，而內(nèi)心則另尋途徑和方法來發(fā)泄情感，文人山水思想上形式上都是他們所借鑒的對(duì)象。雖然民間青花工匠不如文人山水畫家藝術(shù)修養(yǎng)高雅，但也在這種社會(huì)大潮的審美思想熏陶下，逐漸提升了自身向往自由，寄情與山水之中的情懷思想。

2、大寫意藝術(shù)性的明末民窯青花山水

國畫山水中對(duì)于大寫意可理解為更傾向于以水墨畫法來表現(xiàn)畫家的主觀情感，繼承的是宋元的文人墨戲傳統(tǒng)，是一種寫意的藝術(shù)趣味，也可稱之為粗筆水墨。歷代畫家總結(jié)出很多非常寶貴的經(jīng)驗(yàn)，例如寫意中的“四要”，即意、力、韻、趣。大寫意主要講究意的概念，意在筆先的手法充分反映出大寫意中對(duì)繪畫的人腦意識(shí)與情感表達(dá)更為重要。明末時(shí)期，民間青花山水藝人在接受了官窯管制的長期訓(xùn)練模式下對(duì)畫面所用筆法布局早已銘記于心，心里已有了非常扎實(shí)的畫面感。因此在后期的繪畫中完全的釋放內(nèi)心情緒，摒棄一切形式的規(guī)矩形成了這一時(shí)期特有的風(fēng)格簡約、濃淡相宜、造型生動(dòng)等大寫意藝術(shù)格調(diào)。

大寫意的不僅僅在于思想上的灑脫，還表現(xiàn)在筆法的運(yùn)用上。從崇禎、天啟兩朝的青花山水瓷中這種大寫意畫法多用于百姓日常生活器皿中，由開始的帶有具象的描繪山水輪廓到后期的一筆概括大山大水的特征。這種大寫意藝術(shù)表現(xiàn)愈發(fā)的簡練酣暢，畫面呈現(xiàn)出近于符號(hào)元素的表達(dá)。遠(yuǎn)景的山近處的樹木和簡筆的小船，像變換的山間音符，富有很強(qiáng)的節(jié)奏感。我們所看到的這一時(shí)期民窯青花山水大寫意的藝術(shù)是民間藝術(shù)者在通過對(duì)具象的山水人物的概括、總結(jié)而最終以繁復(fù)的具象模式轉(zhuǎn)變?yōu)楹唵蔚妮喞獔D案，融入國畫山水的留白虛實(shí)結(jié)合的手法來表達(dá)山水間意境美。

三、明末民間青花山水大寫意特征對(duì)當(dāng)代青花山水的影響

明末民窯青花山水大寫意的藝術(shù)表現(xiàn)深深地影響著現(xiàn)當(dāng)代青花山水。首先表現(xiàn)在思想上的影響。明末文人的淡泊名利，寧靜以致遠(yuǎn)的靜謐思想同樣也感染著當(dāng)代青花山水創(chuàng)作藝人。民窯青花山水的大寫意藝術(shù)在這種淡泊思想的藝術(shù)表達(dá)中，常常通過獨(dú)個(gè)人物場(chǎng)景來表現(xiàn)古人向往山水間悠然自得的意境，以靜為動(dòng)，畫面感表現(xiàn)出寧靜祥和的氛圍。其次，在明末民窯青花山水的大寫意畫法中，當(dāng)代青花山水同樣繼承了其筆法運(yùn)用，嘗試運(yùn)用諸如刮、潑灑、擦涂等系列技法來表現(xiàn)遠(yuǎn)近虛實(shí)的意境。簡易的寥寥數(shù)筆概括樹、山、人物使得畫面多余的任何筆觸都被摒棄，這樣的技法常被運(yùn)用于現(xiàn)代陶瓷山水繪畫中，以簡制畫，一筆概括。明末民窯青花藝人所創(chuàng)作的青花山水自然、飄灑并具有深刻禪意的畫面充分體現(xiàn)出他們的創(chuàng)新精神，這一精神也同樣影響著當(dāng)代陶瓷藝術(shù)，許多當(dāng)代陶瓷藝術(shù)者在繼承了古人的畫風(fēng)和用筆的同時(shí)又融入個(gè)人情感表達(dá)，民間青花山水藝術(shù)影響的同時(shí)又不拘泥于民間青花山水的條條框框主義，料色與陶瓷材質(zhì)的深度融合呈現(xiàn)出具有新時(shí)代的抽象、隨性、清新個(gè)性的青花山水藝術(shù)形式。