王一帆 (浙江傳媒學(xué)院 310000)
場(chǎng)所的建構(gòu)
——王一帆創(chuàng)作探索路徑
王一帆 (浙江傳媒學(xué)院 310000)
寫實(shí)繪畫中空間是一種對(duì)情感的構(gòu)思和文化的建構(gòu)。在繪畫空間從三維與二維的轉(zhuǎn)換過(guò)程中,這種情感的構(gòu)思并沒(méi)有被削弱,它至始至終貫穿于繪畫的樸素的語(yǔ)言中。可以說(shuō)不管何種形式的繪畫作品,它的空間構(gòu)思與情感有著密切的關(guān)系。也就是說(shuō),空間的構(gòu)思與形式內(nèi)容一樣也暗示了畫家的社會(huì)背景以及精神情感。繪畫空間具有雙重的意義。首先是畫面中的鏈接物質(zhì)的媒介,其次就是畫面的主題場(chǎng)景。繪畫的空間除了能聯(lián)系畫面的各個(gè)要素還可以提供一個(gè)具體精神場(chǎng)所,因此場(chǎng)所是空間的隱喻。空間在當(dāng)代的繪畫中已經(jīng)被賦予更加復(fù)雜以及深刻的寓意,為了更貼切的形容這種寓意,我用“場(chǎng)所”1這個(gè)詞,使得空間從寓意上更加具象化。以人類學(xué)的觀點(diǎn)看,場(chǎng)所是一種人類行為的結(jié)果,里面充斥著人類某種精神的環(huán)境。場(chǎng)所既有廣為人知的意義,也有著某種隱秘的寓意,它映射了某個(gè)時(shí)代人的觀點(diǎn)和視角。因此場(chǎng)所也就是空間的寓意的價(jià)值是物質(zhì)價(jià)值和符號(hào)價(jià)值的綜合。
場(chǎng)所這一概念在印象派時(shí)期就初步形成,印象派時(shí)期的繪畫的空間大致分為自然風(fēng)景和室內(nèi)場(chǎng)景兩種,也就是勞動(dòng)場(chǎng)所與消費(fèi)場(chǎng)所,這些藝術(shù)家越來(lái)越感受到場(chǎng)所的可感屬性和心理屬性是彼此相互影響、相會(huì)滲透。一塊空間作為客觀的存在,在繪畫中本身沒(méi)有任何意義,只有畫家賦予其精神的價(jià)值再能構(gòu)成一個(gè)場(chǎng)所,可以說(shuō)繪畫中的空間是畫家用思想和精神建構(gòu)起來(lái)的。
縱觀藝術(shù)史,繪畫在對(duì)于場(chǎng)所描繪最為精彩的階段是在印象派時(shí)期,大量的畫作表現(xiàn)音樂(lè)咖啡廳、酒吧、歌舞劇院、具有典型性的室內(nèi)等等,這些場(chǎng)所的選擇當(dāng)然是有價(jià)值的,在畫面中建立起這種空間,就是在建立當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)代的精神和文化。統(tǒng)治者懷著雄心壯志要將巴黎改建成歐洲各國(guó)現(xiàn)代化的中心城市。在新的政策以及經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)的引導(dǎo)下,人們就被無(wú)情的劃分了等級(jí),經(jīng)濟(jì)秩序就是按照這種等級(jí)被分配著。畫家們紛紛將注意力放在了一個(gè)共同的領(lǐng)域:那些被邊緣化的、未完成改建的角角落落,被高速發(fā)展的城市遺棄的城鄉(xiāng)結(jié)合部。現(xiàn)代藝術(shù)在其最早的宣言中——特別是在馬奈的繪畫里并不認(rèn)為林蔭大道有什么吸引力……它想把奧斯曼的巴黎刻畫成一個(gè)樂(lè)園,尤其是一個(gè)帶來(lái)視覺(jué)享受的樂(lè)園,但是卻以另一種方式,似乎暗示了觀看的快感設(shè)計(jì)某種匱乏——某種壓抑,或厚顏無(wú)恥。”這是個(gè)時(shí)期的畫面空間零碎的、拼湊的,如馬奈《女神的酒吧間》,一個(gè)不符合邏輯的鏡子將這個(gè)場(chǎng)所里的社會(huì)精神映射的無(wú)比清晰,他將大量的信息帶入了一個(gè)牢靠的場(chǎng)所中,女人的“凝視”2也許是乏味、沉默寡言、或是面無(wú)表情,總之女人的“凝視”是復(fù)雜的,在這個(gè)復(fù)雜的場(chǎng)所下它暗示了那種表情存在著復(fù)雜的條件,被理解為一種建構(gòu)——一種很脆弱的建構(gòu)。繪畫中的場(chǎng)所寓意了一種社會(huì)和文化。
我的創(chuàng)作始終建立在對(duì)場(chǎng)所建構(gòu)的思考,作品名稱:《他們生活的世界》(如圖1)材質(zhì):布面油畫,我很關(guān)注當(dāng)下社會(huì)的公共空空間內(nèi)的人物關(guān)系,走在北京三里屯酒吧一條街,一個(gè)當(dāng)下流行的社交場(chǎng)所,我發(fā)現(xiàn)了這樣的一個(gè)場(chǎng)景,現(xiàn)代社會(huì)司空見(jiàn)慣的“凝視”。我想利用三者的“看與被看”的關(guān)系構(gòu)建出一個(gè)繪畫的空間,也是一種文化的建構(gòu),這是我這段時(shí)間創(chuàng)作所關(guān)注的主題,畫面表現(xiàn)的是一個(gè)平行空間的不可交叉的三種目光的人,第一種是櫥窗里的師傅;第二種是女孩;第三種是由女孩目光引申出畫外的人,隱喻了不同社會(huì)身份下人類的深刻的關(guān)系,從而引出了“凝視”這一概念。“凝視”=“看”與“被看”,學(xué)者認(rèn)為這是一種專注的、長(zhǎng)期的、審視的“看”,這種“看”的特征,在于對(duì)看者與被看者的個(gè)人身份與二者身份關(guān)系的探究,并引申為個(gè)體存在及其社會(huì)關(guān)系的哲學(xué)問(wèn)題。這樣,這幅作品因凝視的概念具有性、性別,身份、主體與客體、以及欲望、權(quán)利、而成為以身份問(wèn)題為要義的文化概念平行空間里的三個(gè)人不同的生活世界。面包師傅的眼神中看到的是這個(gè)特點(diǎn)的時(shí)間、特定的社會(huì)結(jié)構(gòu)定義的,相對(duì)于那個(gè)女生他的凝視則較為神秘,但同時(shí)也離不開(kāi)這個(gè)社會(huì)對(duì)她的解讀。我的另一幅作品:《東八時(shí)區(qū)》(如圖2),作品表現(xiàn)的仍然是一種當(dāng)下常見(jiàn)的生活時(shí)空狀態(tài),但是所選取的場(chǎng)所與身份的關(guān)系是一種帶有寓意性的,一種追求流光溢彩的生活,尤其是我將墻面的顯示器設(shè)計(jì)成一個(gè)與主題相關(guān)的圖像,黑色的椅子是內(nèi)心無(wú)序與凌亂的映射,磚頭堆積的墻面是現(xiàn)代裝飾風(fēng)格所追求復(fù)古的感覺(jué),加上具有強(qiáng)烈的西方文化符號(hào)的酒吧、咖啡機(jī)、倒掛的玻璃杯等等突出的反映了當(dāng)下年輕人生存的時(shí)代環(huán)境,與細(xì)膩的心理活動(dòng)。從作為創(chuàng)作者的角度上講,我的創(chuàng)作活動(dòng)是離不開(kāi)他所處的時(shí)代和社會(huì)的背景,也就是圍繞著社會(huì)的文化所創(chuàng)作的藝術(shù),他們建構(gòu)的特定的文化、特定的階級(jí)關(guān)系,這些都反映在畫面內(nèi)的空間場(chǎng)所中,當(dāng)然對(duì)于這種場(chǎng)所的描繪離不開(kāi)透視,視點(diǎn)等繪畫空間的基本問(wèn)題,將場(chǎng)景與空間的表現(xiàn)完美結(jié)合就賦予繪畫空間深遠(yuǎn)的畫外之寓意了。
圖1
圖2
空間的建構(gòu)分為畫內(nèi)與畫外兩個(gè)方面,畫內(nèi)指的是一種組成畫面的抽象因素;畫外指的是一種文化的建構(gòu),所謂場(chǎng)所的寓意。隨著藝術(shù)的不斷發(fā)展畫外的空間建構(gòu)慢慢變得重要起來(lái)。外者的建構(gòu)需要以內(nèi)者為基礎(chǔ),西方對(duì)空間的認(rèn)識(shí)是建立在客觀性的基礎(chǔ)之上,西方繪畫的空間因科學(xué)與藝術(shù)的統(tǒng)一而形成了一套有脈絡(luò)發(fā)展的結(jié)構(gòu),在每一時(shí)期的藝術(shù)中對(duì)空間都有一定的發(fā)展,從分散的視角到統(tǒng)一的一點(diǎn)透視,再到打破統(tǒng)一感的縱深性最后又會(huì)回到了平面化的空間,這種發(fā)展是有著社會(huì)文化的基礎(chǔ),描繪各種場(chǎng)所上更是描繪階級(jí)關(guān)系構(gòu)建時(shí)代文化的最直接的手法。那是因?yàn)閳?chǎng)所是人類精神文化在某個(gè)時(shí)代的符號(hào),因此,空間的建構(gòu)就等于文化的建構(gòu)。
注釋:
1.[美]簡(jiǎn)·羅伯森,克雷格·麥克丹尼爾著.《當(dāng)代藝術(shù)的主題》.江蘇美術(shù)出版社,里曾將場(chǎng)所作為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的主題歸納為七類,分別是身份、身體、場(chǎng)所、語(yǔ)言、科學(xué)、精神性。
2.這里凝視的意義在于對(duì)看著與被看著之個(gè)人身份及二者關(guān)系的探究,引申為個(gè)體存在及社會(huì)關(guān)系的哲學(xué)、宗教和倫理問(wèn)題。這里指對(duì)女性的“凝視”,具體含義可見(jiàn)簡(jiǎn)·羅伯森.《當(dāng)代藝術(shù)的主題:1980年以后的視覺(jué)藝術(shù)》藝術(shù)中第三章身體,第101頁(yè).
[1][美]簡(jiǎn)·羅伯森,沈語(yǔ)冰主編,匡驍翻譯.當(dāng)代藝術(shù)的主題:1980年以后的視覺(jué)藝術(shù)[M].江蘇美術(shù)出版社,2012.11.
[2][英]T.J.克拉克著,沈語(yǔ)冰翻譯.現(xiàn)代生活的畫像:馬奈及其追隨者藝術(shù)中的巴黎[M].江蘇美術(shù)出版社,2013.4.