摘 要:中國古代畫論是中國古代繪畫的思想結(jié)晶,闡述了繪畫創(chuàng)作過程中的總結(jié)經(jīng)驗及思想創(chuàng)新。眾多的古代畫論將歷代人的美學思想?yún)R聚起來,構(gòu)成了一個龐大而堅固的中國畫理論體系。其中,郭熙的《林泉高致》便印證了作為繪畫理論所起到的重要作用,它聚集了郭熙對于繪畫創(chuàng)作經(jīng)驗的獨特見解和藝術(shù)分析,是一本具有時代意義的著作。由此可知,畫論在中國繪畫史中的影響是極為深遠的,因此也成為后人繪畫創(chuàng)作過程中理論知識的來源,也可以通過總結(jié)歷代人的繪畫理論經(jīng)驗來豐富繪畫實踐,將中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神傳遞下去。
關鍵詞:古代畫論;郭熙;林泉高致;三遠法
一、中國古代畫論總體概述
(一)中國古代畫論形成的概述
中國古代畫論流傳至今,已經(jīng)有了幾千年的歷史,它之所以能夠在歷史的激流中持續(xù)前進,原因在于對前人經(jīng)驗的不斷總結(jié)和創(chuàng)新。想要了解中國古代畫論就要從它的形成因素開始探討,至于古代畫論的形成因素也有很多種說法,其中包括哲學思想在內(nèi)的幾種形成因素??傮w來說,它是由多種文化和思想沖擊而產(chǎn)生的火花。歷代以來,古代繪畫理論中的經(jīng)典著作數(shù)不勝數(shù),他們都從各個方面探討了對繪畫的不同認識,之所以產(chǎn)生這些差異,原因是他們所處的環(huán)境不同,接受的文化也不同,這些都能夠造成文化認同的差異。
(二)中國古代畫論的流派
在中國古代畫論的發(fā)展過程中形成了“傳神論”和“寫意論”兩種說法。所謂傳神論,就是要尊重描繪對象的客觀性,運用寫實的手法進行再現(xiàn),傳神論也就成為了古代畫論研究的核心。
“寫意論”注重探討繪畫的表現(xiàn)能力,即繪畫是否能抒發(fā)心中所想,注重繪畫主觀情感的表現(xiàn)?!皩懸庹摗贝龠M了繪畫表現(xiàn)領域的開拓,為繪畫增添了一種表現(xiàn)形式,不論是客觀地表現(xiàn)現(xiàn)實還是自由地發(fā)表感想,都能夠創(chuàng)作出好的作品。
(三)中國古代畫論的地位
1.中國古代畫論與現(xiàn)代藝術(shù)的關系
中國古代繪畫理論在中國繪畫史上具有舉足輕重的地位,它是中國畫家和繪畫理論家對繪畫的認識由淺入深、由簡到繁的一個發(fā)展過程。它是古人經(jīng)過反復研究探索出的成果,為中國繪畫的發(fā)展奠定了強有力的基礎,同時也為后代畫家和繪畫理論家提供了前車之鑒。同時,現(xiàn)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展,必定離不開對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承,在任何時候,都不能丟掉傳統(tǒng)。
2.中國古代畫論與古代繪畫的關系
中國繪畫的歷史可以追溯到戰(zhàn)國時期,從戰(zhàn)國的帛畫開始,中國繪畫就開啟了一個偉大的征程。由萌芽時期走向成熟依靠的不僅僅是繪畫實踐的不斷創(chuàng)新,必不可少的是繪畫理論的指導。繪畫理論一方面指導了繪畫實踐的發(fā)展,為繪畫實踐提供了理論來源;另一方面,繪畫實踐的發(fā)展也促進了繪畫理論的不斷豐富,并給予其創(chuàng)新。文中實例郭熙,就是從繪畫的實際操作中總結(jié)經(jīng)驗,來歸納自己的思想 ,著成了著名的《林泉高致》,這也就說明了理論和實踐相互作用的關系。
二、從郭熙的《林泉高致》進行探討
(一)作者、作品及背景資料
1.作者簡述
郭熙,字淳夫,是北宋時期的畫家和繪畫理論家;郭思,字得少,郭熙少子①,元豐五年登科為進士②。郭熙和郭思是父子關系,《林泉高致》是他們二人共同編纂而成的。郭熙出生非常的貧寒,他喜歡游歷山川,并將游覽過的山川景色描繪下來,頗有繪畫天分。但他最初并沒有跟隨前輩學習,后來師從李成,由于他本身就有深厚的文化修養(yǎng),并將自己的見解融合到李成的繪畫當中,后來又吸取了范寬繪畫的長處。由此收到了極大的啟發(fā),賦予了繪畫強烈的感情色彩,為他的山水畫創(chuàng)作和理論研究打下了一個堅實的基礎。
2.《林泉高致》的產(chǎn)生背景
“任何思想的產(chǎn)生,除了有其思想史的資源以外,還必然要有其現(xiàn)實的根據(jù),這種現(xiàn)實的根據(jù)往往在很大程度上解釋了思想產(chǎn)生的原因及歸宿”③。美學思想的產(chǎn)生離不開其對現(xiàn)實生活的依賴,當然,郭熙的美學思想也不例外。郭熙所處的宋代,結(jié)束了五代十國時期的割據(jù)場面,社會經(jīng)濟穩(wěn)定發(fā)展,手工業(yè)和商業(yè)呈現(xiàn)了前所未有的繁盛景象,這為繪畫的繁榮發(fā)展無疑提供了一個強有力的條件。
3.《林泉高致》的內(nèi)容簡述
《林泉高致》的正文部分歸納為《畫意》、《畫訣》、《山水訓》、《畫題》、《畫格拾遺》、《畫記》六部。其中,前四部分是由郭熙闡述,其子郭思編撰而成的,基本內(nèi)容表現(xiàn)了郭熙對于繪畫創(chuàng)作經(jīng)驗和審美體驗的總結(jié),也表現(xiàn)了郭熙對于山水畫的美學觀念。后兩部是由郭思整理而成的,其內(nèi)容是關于郭熙的山水畫跡和在宮中作畫是的事跡。在這六篇當中,《山水訓》的影響最為深遠,它匯集了郭熙大部分的藝術(shù)思想見解,也是本篇論文談論的重點。
(二)《林泉高致·山水訓》
1.山水畫的“價值追求”
郭熙美學思想的核心在于對人的關注,尤其是對人內(nèi)心的關注。他認為,山水畫的創(chuàng)作不僅僅表現(xiàn)為一種興趣愛好,更是君子用來作為“游心游目”的消遣方式,通過山水畫的創(chuàng)作來滿足人內(nèi)心潛在的精神追求。
山川田野不但給予我們棲息之所,而且也賦予了我們用來陶冶情操的精神家園。讓那些忙于政事的文人士大夫們,可以“不下塘筵、坐窮泉壑”,以此來滿足他們“泉失嘯傲”的精神追求?;诖耍跎剿媱?chuàng)作的中心離不開對人性的關懷,固然其中也充斥著滿懷憂郁的士大夫情懷。朱良志在《中國美學名著導讀》中也提出了:“《林泉高致》是中國山水畫史上第一次由隱者的立場轉(zhuǎn)化為士大夫階層的著作”④。他認為山水畫既要有“林泉之意”,即山水畫要讓觀者身臨其境,滿足其回歸自然的精神需求。也要有“君親之心”,即山水畫也要滿足人們對于人生價值追求的現(xiàn)實愿望。
此外,山水畫要創(chuàng)作出一種“可游可居”的精神境界。山水有“可行、可望、可游、可居”者,但“可行可望”不如“可游可居”, “觀今山水,占地數(shù)百里,可居可游指出十無三四”(《林泉高致》山水訓),由此可知,“可游可居”的山水境界更佳,人們便是在這樣的境界中寄托精神依靠,也是人們追的一種完美境地。
2.山水畫的“作畫要素”
郭熙提出創(chuàng)作山水畫時要“神與俱成”、“嚴重以肅”、“恪勤以周”,這其中的內(nèi)涵是,在山水畫創(chuàng)作的過程中,我們要心神結(jié)合,心神不合繪畫就會顯得不精明;要認真對待繪畫,積極思考來解決問題;要嚴謹?shù)貙Υ嬅?,將景象完整地呈現(xiàn)在畫面上。這些都成為畫一幅好畫應該有的態(tài)度。
山水畫創(chuàng)作要“神于勤,精于好,飽游飫看”,就是說我們畫山水的時候,要反復進行觀察,這樣才能汲取其中的精華。同時,山水畫創(chuàng)作要“所覽純熟”、“所經(jīng)眾多”、“所養(yǎng)擴充”、“所取精萃”。作為山水畫家,不能局限于一些繪畫技法,要拓寬自己的眼界,嘗試用各種方法進行描繪;要多看多畫,不單單寫生身邊的景物,要多去游歷名山大川;我們要有良好的文學修養(yǎng),做到“詩中有畫,畫中有詩”的畫外藝術(shù)境界;要善于取景,將畫面中不好的地方截取掉,減少畫面的不協(xié)調(diào)感。這些要素都是在強調(diào),畫家進行藝術(shù)創(chuàng)作時,不僅要有精深的藝術(shù)修養(yǎng),還要有心境修養(yǎng)。
3.山水畫的“創(chuàng)作方法”
畫山水要身臨其境來觀察山水,要做到“身即山川而取之”,這樣的作品才能更加真實。郭熙從自己的實踐經(jīng)歷來總結(jié)繪畫創(chuàng)作的方法,便是鼓勵畫家要描繪真山真水。
畫山水的時候我們要做到“山行步步移”,即山水的景象隨著觀察者的移動會變得有所不同,每移動一點,觀看的視角就會隨之發(fā)生變化,因此我們要注意這種變化的產(chǎn)生,好來安排我們的畫面,表現(xiàn)不同角度的山水景色;所謂“山行面面看”,是指山水的意態(tài)在四時朝暮有所不同,就是說山水在春、夏、秋、冬以及早晨傍晚所展現(xiàn)的形象極具變化。 春天的山水呈現(xiàn)出欣欣向榮的姿態(tài),夏天繁密蔭濃,秋天明爽潔凈,冬天則是昏暗蔽塞。不同的景色給人不同的感觸,我們在表現(xiàn)景象的同時,也給人傳達“因此景而生此情”的意象,這就是好畫的精妙之處。這也就要求我們作畫時,要善于表現(xiàn)不同時刻的山水景象,并能讓人產(chǎn)生共鳴。
“三遠”法的提出,無疑是對中國山水畫的貢獻,豐富了山水畫理論的寶庫,“三遠”透視法是郭熙對繪畫構(gòu)圖方式的總結(jié)歸納?!叭h”指的是“高遠”、“深遠”和“平遠”,所謂“高遠”是指從山下仰望山上,營造出一種高大寬闊的意象,高遠所傳達給人們的是一種崇高的美感;“深遠”是指從前往后看,給人一種幽深的感覺,仿佛在把人的思緒無線延伸,把整個視覺范圍給拉長了;“平遠”指從近處的山看遠處的山,“平遠”是郭熙的最高審美理想,它也是最能體現(xiàn)山水意境的一種視角,給人一種寬闊、舒展、恬淡、溫馨的感覺?!叭h法”對中國山水畫所產(chǎn)生的影響是不可估量的,這種“遠”的意境,像是把人置身于山水之中,親眼目睹山之百態(tài),觀山之四時,所觀所感都被深深地印在了腦海當中。
(三)《林泉高致》的地位
《林泉高致》是我國歷史上第一部探討山水畫創(chuàng)作的理論著作,它對往后的山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響,讓山水畫創(chuàng)作有了確切的理論依據(jù),也是山水畫理論進入到成熟階段的標志性著作。通過對《林泉高致》的解讀,我們深入了解了郭熙對于山水畫的見解,那些觀念性的問題將會影響一代又一代的人,不斷地延續(xù)下去,指導我們的實踐和理論發(fā)展。
三、中國古代畫論——《林泉高致》
(一)《林泉高致》對中國古代畫論的影響
《林泉高致》作為宋代的一部山水畫理論著作,屬于中國古代畫論中必不可少的一部分,它的出現(xiàn)對后來的山水畫創(chuàng)作具有極大的意義。《林泉高致》給我們展現(xiàn)的不僅是對繪畫創(chuàng)作的方法態(tài)度的總結(jié),也教會了我們?nèi)バ蕾p藝術(shù),靜下心來去體會藝術(shù)的真諦。所以它經(jīng)久不衰,如今已經(jīng)成為了繪畫理論的一個經(jīng)典范例?!读秩咧隆逢愂隽斯踉趯嵺`中得出的作畫經(jīng)驗和審美體驗,其中蘊含了深厚的藝術(shù)精神,這種藝術(shù)精神同時也作為中國古代畫論的藝術(shù)精神。各個畫論之間相互聯(lián)系,一脈貫通,都對中國的畫論體系產(chǎn)生著影響。
(二)中國古代畫論的重要意義
在當今時代,受西方影響如此深刻的年代,我們在學習借鑒西方文化的同時,更應該回顧一下我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,立足于根本才是最重要的。中國古代畫論作為中國畫的理論支柱,它的傳承顯得極為重要,熟知和把握中國古代畫論,給中國畫的發(fā)展創(chuàng)造了有利的條件。中國畫作為民族特色,它的發(fā)展肩負著對傳遞中國精神的重大責任,也關乎了中國文化的發(fā)展,這是我們不能忽略的現(xiàn)實。中國古代畫論的延承不僅作為中華文化的瑰寶,也為豐富的世界文化中添上了精妙的一筆。
注釋:
①紀昀等編纂.文淵閣四庫全書(826冊)[M].上海:上海古籍出版社,2003:247.頁。
②《四庫全書》提要處有相關記載。
③李魯寧.加達默爾美學思想研究[M].濟南:山東大學出版社,2004:14.
④朱良志.中國美學名著導讀[M].北京:北京大學出版社,2004:173.
參考文獻:
[1]俞劍華.中國畫論類編[M].北京:人民出版社,1957.
[2]朱良志.中國名著導讀[M].北京:北京大學出版社,2004.
作者簡介:
洪婷婷,安徽師范大學美術(shù)學院研究生。