季承

【摘 要】在全球文化多元化的時(shí)代，當(dāng)代水彩畫的發(fā)展還存在一定的不足和缺憾。中國當(dāng)代水彩畫在突出自身語言特色的同時(shí)，只有不斷吸收其他畫種的營養(yǎng)，兼容并蓄，多元化發(fā)展，不斷完善自我，在借鑒其他繪畫藝術(shù)語言的同時(shí)，尋找東西方文化的結(jié)合點(diǎn)，挖掘本民族傳統(tǒng)文化的精髓，傳承中華文明優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，反思自身傳統(tǒng)不斷突破完善，中國水彩畫藝術(shù)才會(huì)不斷發(fā)展壯大。

【關(guān)鍵詞】水彩風(fēng)景 創(chuàng)作 山水畫 融合 探究

前 言

水彩畫傳入中國近百年，它與中國畫保持著天然的聯(lián)系，經(jīng)過眾多老一輩水彩畫家的消化、吸收、改造和實(shí)踐、探索與創(chuàng)新，由萌芽期到成長(zhǎng)期、發(fā)展期、高峰期、改革繁榮期，使其技法日趨精湛。在受到強(qiáng)大的中國傳統(tǒng)文化特別是中國美學(xué)、繪畫與哲學(xué)領(lǐng)域的影響，西方水彩畫已經(jīng)中國民族化了，并呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的趨勢(shì)。水彩畫在堅(jiān)守本體語言的同時(shí)，呈多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)。登上了國際大舞臺(tái)，令世界畫壇刮目相看。

當(dāng)代水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作中對(duì)中國山水畫傳統(tǒng)的借鑒

1.在筆墨技法的運(yùn)用方面

中國畫講究用墨的層次，色不礙墨，水具有調(diào)墨、滋潤(rùn)的效果，適當(dāng)用水使畫面墨色飽和、骨法用筆，用筆“穩(wěn)、準(zhǔn)、狠”，構(gòu)圖上講究散點(diǎn)透視，即高遠(yuǎn)法、平遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法。不強(qiáng)調(diào)物體的立體明暗，不追求物象的真實(shí)，而在于“似與不似之間”，是集詩、書、畫、印為一體的藝術(shù)形式。而西方水彩畫具有薄而透明的特點(diǎn)，“水”作為調(diào)色劑，在流動(dòng)滲化的過程中將顏料與膠質(zhì)快速分離，使色粉沉淀，形成肌理效果。用水少，畫面會(huì)干澀，缺少色彩的藝術(shù)魅力，用水太多，形體會(huì)跑得無影無蹤，散亂無序，以“水”構(gòu)成而又取決于“水”，所以有效地控制水分是決定畫面成敗的關(guān)鍵。

在用筆上不同，水彩畫造型嚴(yán)謹(jǐn)，靠色彩的用筆塑造形體，注重對(duì)象的塊面結(jié)構(gòu)，國外水彩畫家常用扁頭筆、圓頭筆、板刷等工具。而中國畫家擅長(zhǎng)用毛筆，充分利用筆尖、筆腹、筆根，通過書法的筆觸，將藝術(shù)家的思想情感傾注于筆端。蔣躍的水彩畫《山村春早》運(yùn)用寫意畫的筆墨，表現(xiàn)了偏僻山村，遠(yuǎn)處山峰洗練概括，中景破舊的房屋及稀疏的樹木是畫面的重點(diǎn)，近景概括，主次分明，線面結(jié)合的用筆很有節(jié)奏感，更像一幅水墨山水畫。

2.在意境的表現(xiàn)方面

意境是東方美學(xué)體系中的一個(gè)重要組成部分，“意”是作者在觀察和體驗(yàn)生活后所獲得的獨(dú)特感受?！熬场笔蔷唧w的景物與景象，兩者結(jié)合后，就形成了一種藝術(shù)境界。中國山水畫講求“因心造境”“像由心生”“借景抒情”，水彩畫的意境是表現(xiàn)空間透視的“實(shí)境”，水是它的靈魂。而中國畫表現(xiàn)虛實(shí)相生、空靈悠遠(yuǎn)的“虛境”。

中國山水畫注重“造境”，西方水彩風(fēng)景畫注重再現(xiàn)實(shí)景，畫面追求寫實(shí)性。當(dāng)代名家陶世虎創(chuàng)作的表現(xiàn)雪景系列組畫，借鑒中國傳統(tǒng)寫意畫的骨法用筆，畫面借助水的暈染，再現(xiàn)了山林的靜謐與幽深，寒氣撲面而來，靈動(dòng)而優(yōu)美，厚重而細(xì)膩，中國畫的意境美在這里得到了體現(xiàn)。王涌鐘情于靜物，他的水彩畫《花語》主體物是陶瓷與花卉，運(yùn)用現(xiàn)代構(gòu)成的形式，借用中國寫意畫線面結(jié)合的形式語言，進(jìn)行平面化裝飾變形處理，拋棄了光線與體積感，不追求形似，濕畫法一氣呵成，營造意境美，具有濃郁的裝飾味。

3.在材料的運(yùn)用方面

水彩畫所用顏料是管狀或固體狀，顏色透明，覆蓋能力差。紙張最初采用國產(chǎn)保定紙，近年來多用質(zhì)量較好的歐洲進(jìn)口紙，如：阿詩、霍多福等，著色沉穩(wěn)，顏色豐富，干后不易褪色，適合長(zhǎng)期保存。顏料多用國產(chǎn)馬利、溫莎-牛頓、格文等，顆粒細(xì)膩，色彩鮮亮，質(zhì)量上乘。除此以外還采用水粉、色粉、丙烯、國畫顏料。從近10年來全國美展的參展作品來看，以寫實(shí)為主的風(fēng)格占主導(dǎo)地位，風(fēng)格多樣，還在不吸水的有色紙、卡紙、白板紙、木板、布料上作肌理。在當(dāng)代水彩畫家中，廣東畫家黃增炎在顏料中添加新的物質(zhì)，在白版紙上做底子，借鑒版畫的技法，利用水彩顏料的透明性、覆蓋性差，在有油脂的紙面上重復(fù)著色，會(huì)產(chǎn)生另類豐富的畫面效果。

由于材料與工具的局限，根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的需要，水彩畫家必須尋找新的突破口，反復(fù)琢磨，嘗試摸索出一些特殊的技法來表現(xiàn)，如：涂蠟、留白膠、刀刮、撒鹽、拼貼、沉淀、揉紙及濺、洗、吸、沾、擦等不同技法，使畫面在水與彩交融中呈現(xiàn)出全新淡雅的情趣與意境。

4.在對(duì)水的運(yùn)用方面

中國水彩畫與中國山水畫都離不開“水”這個(gè)媒介，具有舉足輕重的作用，水彩畫中的用水，是將顏料快速溶解，水與色沖撞、融合、化解顏料中的膠質(zhì)，調(diào)節(jié)色彩的濃淡與變化，相當(dāng)于油畫中的調(diào)色油，用水的多少?zèng)Q定畫面調(diào)子的明暗，水多則泛濫，水少則干澀。

中國水彩畫借鑒中國畫“破墨（色）”等傳統(tǒng)技法，生宣紙薄而吸水性強(qiáng)，利用毛筆中水分的多少及落筆的先后，使水與墨色交叉重疊，可產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果，先濃后淡或先淡后濃，使水與墨、水與色相互滲化，落筆速度與間隔時(shí)間應(yīng)有適度的把握。水彩在畫面半干的情況下，快速滴水或色，水沖色后產(chǎn)生豐富多變的肌理，即可表現(xiàn)雨、雪天氣、幻境等，王涌、張小綱常用此法。第一遍著色后，洗掉浮色，再薄罩第二遍色，層層疊加，透而不悶，增加畫面的厚重感，陶世虎就是很好的例子。

5.在表現(xiàn)形式方面

西方繪畫注重寫實(shí)，客觀地描摹對(duì)象再現(xiàn)自然，無論是早期丟勒對(duì)《兔子》毛發(fā)細(xì)致入微的刻畫，還是后來眷戀故鄉(xiāng)的懷斯《克里斯蒂娜的世界》對(duì)家鄉(xiāng)環(huán)境與人物進(jìn)行動(dòng)情細(xì)膩的描繪，勾起觀者對(duì)主人公命運(yùn)的深切同情并產(chǎn)生情感共鳴，激起人們對(duì)現(xiàn)實(shí)一種無限追思。中國畫則運(yùn)用意象的形式表現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)，在“似與不似之間”側(cè)重于個(gè)人情感的表達(dá)，筆墨情感傾注于筆端，畫出心中的山水丘壑，畫家的意象思維給觀者寄托了無限的想象。寫實(shí)繪畫與寫意精神并不矛盾，反而促使寫實(shí)性畫面更具詩意般語言，傳達(dá)出一種融情感、韻律、唯美的意境美。

水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作對(duì)中國山水畫傳統(tǒng)的借鑒與思考

筆者在創(chuàng)作水彩畫《歸》（圖1）時(shí)，起稿時(shí)提前用留白膠涂了樹干部分，待大面積著色結(jié)束后，去掉留白膠，再仔細(xì)刻畫樹干的結(jié)構(gòu)與動(dòng)態(tài)，在天空處將紙潤(rùn)濕快速著色將樹葉融入背景，表現(xiàn)它的婀娜多姿。起伏的路面是畫面最亮的地方，顯示光線的耀眼，突出天氣的炎熱。畫面冷暖、動(dòng)靜、虛實(shí)結(jié)合，黑白灰關(guān)系明確，形成畫面的總體色調(diào)，凸顯了水彩畫的技法美與色彩美。

滿車的玉米稈是畫面的中心，筆者進(jìn)行主觀處理，從整體出發(fā)找大塊明暗關(guān)系，利用毛筆順著結(jié)構(gòu)畫整塊的冷暖關(guān)系，注重用筆的干濕濃淡，充分利用毛筆的側(cè)鋒、逆鋒、中鋒、散鋒，點(diǎn)、線、面結(jié)合，水色渾然一體，畫出它的蓬松與質(zhì)感。左下方的地面筆者采用噴、濺的方法表現(xiàn)土地的干涸。注意用筆的書寫性，全面吸收中國畫的用筆方法，體驗(yàn)水與色碰撞的魅力。

人與牛車是畫面的中心，筆者采用橫構(gòu)圖，表現(xiàn)天空的遼闊與黃土地的厚重，構(gòu)圖中借鑒中國畫的“開合”原則，留出中心的缺口，有意安排土崖與路面的邊緣曲線呈“×”形，富有動(dòng)感張力，把觀眾的視線引向中心，以造成強(qiáng)烈的視覺沖擊力。吸收中國山水畫樹木的造型，曲折多變，樹分四枝，枝杈間交叉形成大小不等的不規(guī)則形狀，注意樹木的疏密穿插關(guān)系，不顯雜亂，具有韻律美感。路兩旁成組的樹木形成回?cái)n的氣勢(shì)襯托視覺中心，遠(yuǎn)山與近處地面較為概括，畫面疏密對(duì)比強(qiáng)烈，主體突出。

整個(gè)畫面呈暖色調(diào)，為表現(xiàn)秋天的景象，采用了干濕結(jié)合的畫法，趁濕用大刷子鋪色畫晴朗的天空，濕筆抹出遠(yuǎn)山的蒙眬。左面黃土崖受光，呈暖色調(diào)，用透明顏色多遍疊加，表現(xiàn)黃土的厚重與干涸，右面暗部呈冷色調(diào)子，顏色一次性給足，一氣呵成不再反復(fù)疊加，凸顯了水彩畫水色淋漓的韻味之美，增強(qiáng)了作品的意境。

結(jié)束語

筆者在創(chuàng)作過程中，借鑒了許多中國傳統(tǒng)繪畫的元素，增強(qiáng)了畫面的表現(xiàn)力和藝術(shù)效果?？傊?，要完成一幅創(chuàng)作，必須先有生活積累，再收集整理素材，提煉加工，進(jìn)行構(gòu)思構(gòu)圖，再畫素描稿，后畫小色稿，直到大幅作品的完成。畫面不僅僅靠技法的熟練，還必須借鑒其他繪畫藝術(shù)的營養(yǎng)，多研讀繪畫理論，提高自身業(yè)務(wù)素質(zhì)?！肮Ψ蛟诋嬐狻保嘧x多看多練多悟，經(jīng)歷無數(shù)次的失敗，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)，產(chǎn)生藝術(shù)靈感，才能創(chuàng)作出感人的藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]中國美術(shù)家協(xié)會(huì)：《第十二屆全國美術(shù)作品展水彩——粉畫作品集》2014，10。

[2]王海濤：《和而不同——近20年中國寫實(shí)水彩畫風(fēng)格之比較》，青島大學(xué)碩士學(xué)位論文，2007，5。

作者單位：咸陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院民族文化藝術(shù)學(xué)院 陜西咸陽