邱秉常　邱　岳

（1.青島大學(xué) 新聞與傳播學(xué)院，山東 青島 266071；2.江南大學(xué) 數(shù)字媒體學(xué)院，江蘇 無錫 214122）

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敘說故事的電影動畫
——《阿凡達(dá)》的視覺藝術(shù)與技術(shù)

邱秉常1邱岳2

（1.青島大學(xué) 新聞與傳播學(xué)院，山東 青島 266071；2.江南大學(xué) 數(shù)字媒體學(xué)院，江蘇 無錫 214122）

摘 要：電影《阿凡達(dá)》畫面的唯美和真誠，讓人深深感動。男女主人公駕馭神獸的場景，和無邊無底的縹緲仙境，傳達(dá)的是一種無法形容的美，氣勢恢宏，波瀾壯闊，縹緲仙境，人間奇緣，這是《阿凡達(dá)》基本的情懷和意境。

關(guān)鍵詞：動畫；視覺藝術(shù)；技術(shù)

一、創(chuàng)作之魅

《阿凡達(dá)》在公映之前推出了一本名為《天神下凡美術(shù)設(shè)計圖集》（TheArtofAvatar）的書，薈萃了眾多才華橫溢的美術(shù)設(shè)計師為這部影片繪制的心血之作。電影作為一種以視覺為主導(dǎo)的綜合藝術(shù)形式，“對時空幻覺的追求在某些概念藝術(shù)中表現(xiàn)更明顯”[1]（P45）?？梢哉f，它對畫面表現(xiàn)的要求顯得至關(guān)重要。因此，在好萊塢，一部電影的美術(shù)設(shè)計如今已經(jīng)成了非常關(guān)鍵的一環(huán)，甚至在影片還沒有開拍之前，美術(shù)設(shè)計師們已經(jīng)用手上的畫筆描繪出了要呈現(xiàn)的人物與場景的具體樣貌，而這些藝術(shù)家獨具匠心的設(shè)計草圖也成了一種獨特的藝術(shù)品供人欣賞。

純凈的藍(lán)色毫無疑問是《阿凡達(dá)》的主色調(diào)，許多場景甚至主人公的膚色都是這種讓冷靜的同時又略顯傷感的色彩，這也許正是詹姆斯·卡梅隆想要通過影片傳遞的一種悲憫情懷，那種人與自然相生相依的境界也正是現(xiàn)代人所缺失而又從心底里向往的。

成功背后是無數(shù)人艱辛的努力和付出，從設(shè)計圖片上我們可以看到動畫師的工作任務(wù)有多么艱巨，哪怕是幾秒鐘一閃而過的鏡頭，都需要經(jīng)過相當(dāng)繁復(fù)的渲染與合成步驟，許多動畫師們要相互合作，花費幾天、幾周，甚至幾年的時間才能打磨完成。“動畫角色的開發(fā)和動畫技術(shù)賦予了那些非人類和無生氣的角色以生命，這是我們能用的媒體中最獨有的”。[2]（P16）在這個創(chuàng)作過程中留下的大量素材不管是否最終被采用，幾乎都是不錯的藝術(shù)品。形形色色、千奇百怪的生命物種就是這樣一步步塑造出來，為了方便計算機繪圖，所有的虛擬生物都會被制成塑膠雕像，用來幫助動畫師繪制出最終的形象。

納威族（Na'vi）人的著裝設(shè)計可謂恰到好處，既凸現(xiàn)出曲線性感的身材，又不用擔(dān)心有礙觀瞻。為了增強可信感，本片的場景設(shè)計上選擇了強化低端技術(shù)質(zhì)感的方向，回溯到《異形2》（Aliens）年代的整體架構(gòu)和效果質(zhì)感，所以很多場景看起來讓人有很熟悉的感覺。說來可能讓人難以置信，有些設(shè)計稿早在2006年就已經(jīng)完成，而將它們呈現(xiàn)為真正的影像足足耗費了將近三年的時間。從這些作品不難發(fā)現(xiàn)，片中許多令人驚嘆的最終場景因為這些杰出的設(shè)計稿，已經(jīng)成功了一半。每次做設(shè)計圖集的分享，都會感嘆“大小至關(guān)重要”的想法，看著被壓縮之后的這塊豆腐，實在很難和實體書上觀看到的效果同日而語。不過潘多拉星的奇異景象呈現(xiàn)在大銀幕上的時候，相信絕對不會小于眼前這一幅設(shè)計圖的視野。

精益求精的態(tài)度是阿凡達(dá)成功的關(guān)鍵，正是認(rèn)真細(xì)致的精神，為好萊塢電影工業(yè)樹立全球的霸主地位提供了堅實的保障。阿凡達(dá)每個細(xì)節(jié)都考慮得周全得體，惟妙惟肖，即使繪制的工作圖片都給人真實可信的感覺，如果說一部優(yōu)秀的影片就是一個比較圓滿的謊言，那么這些美術(shù)設(shè)計師的心血無疑幫補了不少漏洞。藝術(shù)家們細(xì)致入微的表現(xiàn)力在阿凡達(dá)中處處可見，連通器（TheLink）是阿凡達(dá)中創(chuàng)造的一種可以變身的機器，主人公的體貌從人類變成潘多拉星土生土長的納威族人（Na'vi）就是通過這種類似人體倒模機的玩意完成的。

從整體質(zhì)感上看，《阿凡達(dá)》將數(shù)字特效的實體采樣技術(shù)又推上了一個新的高度：它主要是先將地球上的景觀實體采樣，然后再經(jīng)過電腦的混合處理，那樣，潘多拉星的面貌就這樣活生生地出現(xiàn)在人們面前了。除了自然景觀，潘多拉星上的植物也是千奇百怪，形形色色。那樣一副色彩斑斕、絢麗多姿的美態(tài)實在是令人神往不已，也不禁感嘆設(shè)計者們強大的想象力。

“20世紀(jì)以來，隨著攝影術(shù)、電視、電影以及計算機的發(fā)明和發(fā)展，用形象講述故事也達(dá)到了一個新的高峰”。[3]（P2）無論是用鉛筆勾描的二維設(shè)計草圖，還是計算機渲染完成的最終成品圖樣，當(dāng)一群花色紋路不同的女妖鳥放在一起的時候，真是叫人眼花繚亂，而這些色彩絢麗斑斕的生物還只是《阿凡達(dá)》眾多色彩艷麗豐富的畫卷中的冰山一角。女妖鳥雖然可怕，但是比起翅膀更為寬大的長翼鳥（Leondpteryx）來，就算不得什么了。作為潘多拉星球上最大的空中捕食者，他的外觀無疑也承襲了恐龍的某些基因。在詹姆斯·卡梅隆及其設(shè)計團(tuán)隊的細(xì)致設(shè)計下，足以想象出電影最終會呈現(xiàn)出一種讓人怎樣激動興奮的面貌來。

卡梅隆不愧是視覺領(lǐng)域方面的一個高手，他的這部新作確實在觀感上提升到了一個更新的高度。至于會不會是只有形式、內(nèi)容匱乏的空殼，相信也不需要懷疑，因為有不少設(shè)計圖已經(jīng)傳遞出這樣一個訊息，這部影片的主題同樣會和卡梅隆以往的作品一樣，引發(fā)人們對人性、人情、乃至人與自然的關(guān)系等諸多方面的深層反思。

二、如幻如真

當(dāng)你想用動態(tài)圖片來講述那些超越人類世界領(lǐng)域的故事時，動畫是你最佳的選擇。如電影《阿凡達(dá)》中納威族人（Na'vi）和漂浮山的場景，動畫藝術(shù)與技術(shù)的運用把不可思議的虛擬世界帶到了現(xiàn)實。

隨著各種科技的迅猛發(fā)展，技術(shù)已經(jīng)無法再限制你了，而可能限制你的只有你的想象力了。三維計算機成像技術(shù)或稱為CGI技術(shù)中，如何在影片中讓這些人物角色和動物產(chǎn)生運動呢？如何制作這些虛擬角色和虛擬場景呢？是讓演員來穿上特制的服裝道具來扮演嗎？到目前為止唯一的辦法仍然是使用動畫技術(shù)?？仿≡谟捌栋⒎策_(dá)》中精妙地運用動畫技術(shù)實現(xiàn)了這些效果。阿凡達(dá)只有25%的內(nèi)容使用了傳統(tǒng)的外景拍攝，剩下的全部都在CG世界結(jié)合表演捕捉和虛擬環(huán)境生成。

《阿凡達(dá)》的三維效果是有目共睹的，它把觀眾帶入了一個引人入勝、超乎想象的全新三維世界，跟隨一位被命運推上風(fēng)口浪尖的英雄，一起踏上拯救與發(fā)現(xiàn)之旅，見證他領(lǐng)導(dǎo)一場英勇的文明保衛(wèi)戰(zhàn)，營造出了外星球夢幻般的綺麗風(fēng)光，讓人們完全投入到精彩絕倫的英雄史詩劇情中?！半娪芭c動畫片是以一種單向線性方式向人們講述形象化的故事的，因為觀眾被動地去看和聽”。[3]（P2）通過全新的方式，利用頂尖的虛擬攝影術(shù)制作出擁有炫目視效的影片。利用AutodeskMotionBuilder與AutodeskMaya軟件，創(chuàng)建了一個虛擬舞臺或稱為“容積（Volume）”，他們可以在其中捕捉演員的表演，并將其直接應(yīng)用到電腦圖形（CG）角色中，實時查看效果；通過獨特的3D虛擬影像擷取攝影系統(tǒng)拍攝出真人動作，映射到CG角色上并進(jìn)行實時監(jiān)測；這個獨特的捕捉舞臺能夠直接獲得高品質(zhì)的CG表演，與真實動作并無二般。并將一系列炫目視效應(yīng)用到高清Maya角色模型上，制作出完全再現(xiàn)真人表演的動畫效果。虛擬影片的制作為導(dǎo)演提供了無邊的創(chuàng)作空間，讓他們像在真實世界一樣，對CG世界中的演員表演加諸非凡創(chuàng)意。

如今數(shù)字動畫技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到了一定階段，運用數(shù)字技術(shù)，身著特殊服裝的演員和虛擬角色就可以產(chǎn)生不可思議的效果。運用動畫來講述故事的另一大優(yōu)點就是控制。動畫師是動畫影片中的那些生物和人物的創(chuàng)造者，可以讓這些角色按照導(dǎo)演和動畫師的意圖來進(jìn)行表現(xiàn)，片中的這些特殊演員不會發(fā)脾氣或者提出粗魯?shù)囊蟆Ｓ捌械膭赢嬌锖腿宋镏谱鞯檬侨绱酥鷦?，觀眾都幾乎相信了這些生物和人物與我們一樣地存在于世界之中。

納維人是潘多拉星球上的原著居民，但阿凡達(dá)中第一次露面的并不是正統(tǒng)的納維人，而是格蕾絲博士所做出來的阿凡達(dá)。這種“機器”由納維人與人類的基因組合而成，只有軀體沒有靈魂。

“當(dāng)世界通過視覺機器都變成了純粹的表征的時候，也就意味著在這個世界里，不在有本質(zhì)與現(xiàn)象、真實與表象之分”。[4]（P13）電影本身并沒有詳細(xì)介紹究竟是如何實現(xiàn)這一過程的，但當(dāng)山姆·沃辛頓飾演的杰克·薩利“化身”到阿凡達(dá)之后。觀眾感受到的新鮮感估計和片中的杰克差不多。譬如阿凡達(dá)身高3米多、有著長長的麻花辮、還有一條長尾巴，更重要的是運動細(xì)胞奇強，片中，格蕾絲等實驗室里的工作人員都化身為阿凡達(dá)在球場打籃球的場面很壯觀。與諸如《極地特快》《貝奧武夫》等電影相比，阿凡達(dá)這些CG角色的表情要豐富很多，杰克化身為阿凡達(dá)后盡情奔跑時由驚奇到歡喜的面部表情變化與真人無異，而以靠“動作捕捉”技術(shù)做出來的CG角色所慣有的“死魚眼”缺陷，阿凡達(dá)身上也完全沒有。

《阿凡達(dá)》除運用當(dāng)下最先進(jìn)的影視技術(shù)外，它的視覺藝術(shù)特質(zhì)也可圈可點。在潘多拉——納威世界中，影片通過對主人公多方面的展示，表達(dá)出身軀與大地——象征著生命的本源和人的神性，意蘊著人重返大地的夢想和憧憬的神圣關(guān)系。同時，身軀的重新建構(gòu)又帶來了新身份的認(rèn)同問題。在杰克阿凡達(dá)這一新身份的確立過程中，包含著族群認(rèn)同、自我認(rèn)同以及主體認(rèn)同三大部分。在身份的轉(zhuǎn)變過程中，杰克阿凡達(dá)作為一個啟蒙主體，與觀眾一同踏上了詩情畫意的旅程。無疑，在中國電影產(chǎn)業(yè)化的進(jìn)程中，這種對《阿凡達(dá)》審美層面上的分析，是一個有益的提醒。

三、終止懷疑

動畫制作人員講述故事時，要注意的是要能去除觀眾對動畫影片內(nèi)容所產(chǎn)生的不真實感。故事當(dāng)然一定要非常好，但是述說故事的方式還需要更好。在觀看影片《阿凡達(dá)》的時候，當(dāng)觀眾看到大型CG場景充滿了生氣，數(shù)字人群和完全采用電腦制作的環(huán)境時，他們絕不會想到這些場景是由計算機算出的多邊形體繪制而成的。我們?yōu)槟切┲谱鞒霰憩F(xiàn)虛擬真實場景和生動的表情、毛發(fā)技術(shù)而感到震驚，但是我們?nèi)匀粫樗蛔分饡r的情緒深深吸引住。

動畫把現(xiàn)實中不可能發(fā)生的事情在影片中變成了現(xiàn)實，不僅僅是角色，也包括攝像機的角度?！栋⒎策_(dá)》影片對鏡頭潘多拉星球神奇而瑰麗，漂浮在空中猶如仙境的山巒、夜間會閃閃發(fā)光的森林和藍(lán)精靈般的土著民族納美人、一碰就像含羞草般萎縮的植物，千奇百怪的物種為觀眾前所未見。還有遨游空中的飛龍、迅捷無比的猛獸毒狼、似馬非馬的怪獸，納美人都能通過尾巴和它們交流，并將其馴服。這一切經(jīng)過3D特效的渲染，讓人仿佛身臨其境，以為這是一個真實存在的星球?？仿閯?chuàng)造潘多拉星球上的完美生態(tài)，耗費了4年時間，都采用了在現(xiàn)實中不可能有的拍攝角度。在電影動畫中可以把片中的角色及鏡頭按照自己的需要放在任意的地方。我們還可以任意地調(diào)整片中的照明效果和環(huán)境氣候，可以創(chuàng)造出夸張的東西，也可以營造出那些單用文字無法表述的東西。

曾以為只有喬治·盧卡斯才能憑空創(chuàng)造出一個完整的世界，可如今，卡梅隆也把另一個星球展現(xiàn)在我們的面前?！栋⒎策_(dá)》的上映，無形中把3D電影的標(biāo)桿提到一個嶄新的高度，就像當(dāng)年《泰坦尼克》讓好萊塢投資級別驟然膨脹，其他電影人再想拍同類型影片只能奮起直追。影片中最壯麗的場景，當(dāng)屬杰克和娜蒂莉駕馭飛龍在浮山中盤旋，這種大全景的渲染賞心悅目又激動人心。觀眾在真正的3D中體會融入感，仿佛“水母樹種”從自己肩頭拂過，無法再忍受摘下眼鏡后的扁平銀幕。

身材修長精壯的納美人，被主創(chuàng)理想化地塑造成善良淳樸，以博得觀眾的好感和認(rèn)同。卡梅隆此次技術(shù)上的最突破之處，就是通過表情捕捉、虛擬攝影等技術(shù)，賦予了納維人具有質(zhì)感的骨骼和血肉，行為舉止完全符合地球上的物理準(zhǔn)則，讓觀眾忘記了他們是CG憑空制造出來的角色。在劇情上，卡梅隆遵從最淺顯易懂的套路，前半部就是傳統(tǒng)冒險片的升級版，壯麗的自然風(fēng)景，恢弘的配樂，文明人學(xué)習(xí)與土人相處，馴馬馴鳥，被部落接納?？仿∪绱私炭茣愕拿枘〗?jīng)典，可以說是利用觀眾在道德上的認(rèn)同感，來為技術(shù)上的認(rèn)同感做保駕?！坝萌S軟件來創(chuàng)作主角的動畫越來越普遍，盡管這并不能完全代替手繪動畫，但是在某些電影類型中，三維軟件是行之有效的工具”。[5]（P116）

同樣的，后殖民時代對于破壞性資源掠奪的反思，也被卡梅隆照搬到科幻影片中，好戰(zhàn)的邁爾斯上校，幾乎就是五角大樓里叫囂“對恐怖主義預(yù)先打擊”的傲慢白人精英?？仿故斓剡\用大片模式，影片在舒展的美景和愛情之后，轉(zhuǎn)入一小一大兩個動作高潮。機器與野獸的對壘，在3D效果的渲染下，臨場感和精彩程度超越了《魔戒》。納維人戰(zhàn)勝人類或許有些僥幸，關(guān)鍵還是再次宣讀了潘多拉星球“天人合一”的環(huán)保理念?？仿∵@次也總算沒讓杰克孤獨地沉入水底，雖種族不同也能終成眷屬，正面的大結(jié)局既滿足了觀眾的同情心，也保證了商業(yè)娛樂片追求的終極票房。

魔幻與科幻電影，一直都是整個電影產(chǎn)業(yè)中最具想象力、技術(shù)上也走在最前沿的類型，前者展現(xiàn)了人類承自古代神話的傳統(tǒng)，而后者則預(yù)示著地球文明在未來的走向。無論哪種類型，其制作都依托了大量的傳統(tǒng)特效和電腦特效來實現(xiàn)，票房的巨大成功，也引發(fā)了技術(shù)的飛速發(fā)展，于是，《阿凡達(dá)》剛在北美上映，就有人斷言，電影史可以分為兩個時代了，一是《阿凡達(dá)》前，一是《阿凡達(dá)》后。

不管我們喜歡與否，我們都已身處于一個視覺藝術(shù)當(dāng)中。因此動畫制作人員有責(zé)任來創(chuàng)造一些既有藝術(shù)性和技術(shù)性，又有教育意義的電影動畫作品。為了能刺激和激勵出更多的想像力，我們必須掌握講述故事和電影動畫藝術(shù)和制作的技巧。

電影《阿凡達(dá)》不僅倡導(dǎo)一種生態(tài)的詩意之美，而且具有視覺審美價值的意義。它在本體論的層面上建構(gòu)了自己終極性的審美維度，使得電影深入人的心靈。另一方面，電影《阿凡達(dá)》又是一項龐大而復(fù)雜的技術(shù)工程，為了能夠?qū)ⅰ鞍⒎策_(dá)”的藝術(shù)想象搬上銀幕，卡梅隆團(tuán)隊耗費多年專門研發(fā)出3D虛擬影像擷取攝影科技，并游說美國主流院線更換與之相應(yīng)的放映系統(tǒng)。在好萊塢的觀念中，電影是商品。但好萊塢知道，電影作為文化敘事產(chǎn)品，它從來就離不開技術(shù)和藝術(shù)的共同支持。所以，好萊塢電影在運用高新技術(shù)的同時，更注重故事對價值——這些價值促進(jìn)現(xiàn)實，并啟迪人心的表達(dá)（卡梅隆稱《阿凡達(dá)》講述了一個“老式并充滿道德與良心糾葛的叢林冒險故事”）。在《阿凡達(dá)》中，人物并沒有淪為影片視覺特效的道具，大量的近景和特寫使得影片從容不迫的展示出人物的心理情感，閃耀出人性的光輝，令人動容。這就是好萊塢電影通行世界、長盛不衰的原因。截至2010年4月，《阿凡達(dá)》的票房唯一突破5億并達(dá)到14億的影片。新世紀(jì)以來，從觀念到實踐，中國電影商業(yè)化的發(fā)展已成定局。與此相應(yīng)，產(chǎn)業(yè)化和類型化的觀點也在業(yè)界和學(xué)界中大受歡迎。電影和電影人都被數(shù)據(jù)所綁架，有意無意中，藝術(shù)創(chuàng)新、技術(shù)革新、人文關(guān)懷等話題被湮沒，甚至遭到譏諷。“大片”帶來的奇觀展示令人賞心悅目，但因其審美精神的缺失而遭受的非議也有目共睹。然而，目前最急迫的問題就是改變國產(chǎn)電影在國人心目中的形象，提高國產(chǎn)電影的藝術(shù)品質(zhì)。技術(shù)和藝術(shù)是電影的翱翔雙翅，彼此相輔相成，若要飛翔，缺一不可。

參考文獻(xiàn)：

[1]廖祥忠.數(shù)字化與現(xiàn)代藝術(shù)[M].北京:中國廣播電視出版社,2006.

[2]克里斯·帕特莫爾.英國動畫設(shè)計基礎(chǔ)教程[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2005.

[3]溫迪·特米勒羅.分鏡頭腳本設(shè)計[M].北京:中國青年出版社,2006.

[4]雅克·拉康等.視覺文化的奇觀（視覺文化總論）/視覺文化系列[M].北京:中國人民大學(xué)出版社,2005.

[5]克里斯·帕特莫爾.英國動畫設(shè)計基礎(chǔ)教程[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2005.

責(zé)任編輯：馮濟(jì)平

中圖分類號：J905

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-7110（2016）03-0069-04

收稿日期：2016-01-22

基金項目：國家科技支撐計劃重點項目“數(shù)字化舞臺監(jiān)督監(jiān)控系統(tǒng)控制研究”（2013BAH06F0）

作者簡介：邱秉常（1965-），男，山東滕州人，博士，青島大學(xué)新聞與傳播學(xué)院教授，主要研究方向為影視與動畫；邱岳（1993-），男，山東青島人，江南大學(xué)數(shù)字媒體學(xué)院研究生，主要研究方向為影視動畫創(chuàng)作。

The Movie Animation of Story Narration: the Visual Art and Technology of Avatar

QIU Bing-changQIU Yue
( 1. School of journalism and Communication, Qingdao University, Qingdao 266071, Shandong; 2. School of Digital Media, Jiangnan University, Wuxi 21422, China )

Abstract:The beautiful scenes of Avatar deeply touched its audiences. The scene of the hero and heroine riding the divine creatures, and the boundless and bottomless ethereal wonderland conveys a kind of unspeakable beauty and splendor. This is basic mood and artistic conception of Avatar.

Key words:animation; visual art; technology