姚 瑤
在張徹的電影選材中,可以很明顯發(fā)現(xiàn),他的作品在時(shí)代背景的選擇上格外鐘愛(ài)亂世,人物的塑造一般都選擇在紛爭(zhēng)不斷的江湖世界里,能夠最好地展示快意恩仇,選擇的多是動(dòng)蕩不安的亂世之中。張徹自我的生長(zhǎng)也在中華民族多災(zāi)多難的年代里,能深刻的感悟亂世中的世態(tài)炎涼和對(duì)陽(yáng)剛精神的渴望,因此在他的作品中多選擇了這樣的時(shí)代。從早期的作品《邊城三俠》中就定下了基調(diào),在他的這部作品中既有農(nóng)民起義又有滿(mǎn)清入關(guān)的明朝末期,邊塞氣息混合著末世王朝,亂世的氣息撲面而來(lái)。其他作品例如《少林寺》系列、《方世玉》等都選擇這個(gè)時(shí)代的混亂中。作品《大刺客》更是選擇了烽火狼煙的春秋戰(zhàn)國(guó)、《十三太?!穭t是五代十國(guó)之中。那些屬于亂世的血腥與殺戮,那些來(lái)自亂世的陽(yáng)剛烈性表達(dá)的淋漓盡致。[1]
在張徹的電影時(shí)代背景的選擇中,可以說(shuō)是古典和現(xiàn)代綜合運(yùn)用的,不僅有古代的各種亂世。除了上文中說(shuō)到的眾多代表作品選擇的古代背景之外,還有以近代亂世之中為時(shí)代背景的電影作品,例如《唐人街小子》《上海十三太?!返鹊龋@些作品選擇了戰(zhàn)亂的現(xiàn)代社會(huì),尤其是戰(zhàn)火紛飛的年代里上海的往事,張徹將視線(xiàn)放在了上海的亂世中也為其作品增添了一抹動(dòng)人的亂世色彩。[2]亂世都是一樣的亂世,不論是古代還是近現(xiàn)代,亂世中的人命如草芥,要想生存必須要不斷強(qiáng)大,俠義和陽(yáng)剛之氣便是強(qiáng)大的代名詞,張徹選擇了亂世是因?yàn)樗奈鋫b精神需要亂世來(lái)成全,不論是現(xiàn)代還是古代。
血腥和暴力之下的陽(yáng)剛之舞能將那股陽(yáng)剛之氣表現(xiàn)得更加淋漓盡致,張徹的電影中有眾多的“盤(pán)腸大戰(zhàn)”,大量的暴力血腥場(chǎng)面可謂觸目驚心,張徹武俠電影中的暴力場(chǎng)面十分豐富,激烈的格斗場(chǎng)面、正面人物以寡敵眾的盤(pán)腸大戰(zhàn),無(wú)數(shù)好看的群雄逐鹿,各種超乎常理傷害之后的絕地反擊。其中作品《保鏢》最能體現(xiàn),整部影片最為吸引人的當(dāng)屬最后的塔內(nèi)伏擊之戰(zhàn),主人公駱逸的鏖戰(zhàn),四面埋伏、無(wú)數(shù)殺機(jī),各種格斗場(chǎng)面蔚為壯觀(guān),塔內(nèi)的七級(jí)浮屠更是體現(xiàn)了張徹電影中血與肉的祭奠。而且在張徹的電影中的主人公有很多都是單槍匹馬闖蕩江湖的英雄,而且都是“事了拂衣去,深藏功與名”而不計(jì)名利得失的不羈英雄。張徹電影中的“盤(pán)腸大戰(zhàn)”中的那些濺在每一步中的血映照著勇士的勇往直前,將“陽(yáng)剛之氣”躍然于熒幕之中。
凡是都過(guò)猶不及,英雄亦如是,在張徹的電影中的那些英雄都是血?dú)夥絼偟挠⑿凵倌?,英雄注定是悲涼的,猶如絢爛綻放的煙花,那些絢爛之后的灰燼與寂寥才更能凸顯出英雄的陽(yáng)剛之氣。在張徹的電影中,那些英雄任務(wù)例如《馬永貞》中的譚四和馬永貞以及《大刀王五》中的王五,都為了伸張正義以死明志,在生命最為絢爛的時(shí)刻選擇綻放之后淪為灰燼,讓最絢爛的一刻定格然后完結(jié),沒(méi)有“英雄暮年”的英雄顯得更加陽(yáng)剛和熱烈。在張徹的電影中,英雄的視死如歸并非只是英雄生命的完結(jié),而是英雄精神的極致表現(xiàn)。張徹的電影中,信仰比生命更重要,這也是英雄的歸屬,更好地展現(xiàn)了張徹武俠中的英雄情懷。
在張徹的電影中,兒女情長(zhǎng)顯得很淡,而英雄之間的兄弟情義、惺惺相惜則展現(xiàn)得更多一些,在他的電影世界里,那些英雄們都為了師徒之恩、兄弟之誼來(lái)赴湯蹈火,“士為知己者死”的橋段在張徹的電影中比比皆是,《斷腸劍》中的李岳以死來(lái)報(bào)答朋友的知遇之恩,《報(bào)仇》中的關(guān)小樓則是為了兄弟情義。在張徹的電影中“沖冠一怒為兄弟”也有女性的烘托,曇花一現(xiàn)的愛(ài)情也是用來(lái)襯托兄弟之間的鐵膽豪情。即使在以女俠命名的《金燕子》中,雖然也有柔情,但是更多的卻是訴說(shuō)的主人公學(xué)習(xí)武藝報(bào)仇雪恨的故事。張徹的電影中重視手足兄弟,因此塑造了大量的熒幕兄弟像狄龍與姜大衛(wèi)、王羽和羅烈等等膾炙人口的熒幕英雄搭檔??梢哉f(shuō)張徹的陽(yáng)剛精神也很大程度上體現(xiàn)在了這些兄弟的情誼與肝膽相照中。
在張徹的武俠電影中,為了更好的表達(dá)俠義精神,張徹對(duì)我國(guó)的戲劇元素進(jìn)行了大量的借鑒和應(yīng)用。像張徹電影中的經(jīng)典橋段——白衣勝雪、死亡之舞和盤(pán)腸大戰(zhàn),其實(shí)都來(lái)自我國(guó)的古典戲曲。他的電影中有著經(jīng)典的死亡之舞就是源自于京劇之中,像在《報(bào)仇》中的開(kāi)場(chǎng)就是京劇《界牌關(guān)》關(guān)玉樓飾演的羅通在舞臺(tái)上進(jìn)行了京劇演繹。而在張徹的《西游記》創(chuàng)作中,開(kāi)場(chǎng)就是京劇的舞臺(tái)打斗,而片中的豹大王的化妝則直接就是京劇臉譜的使用。京劇中有著眾多的英雄情懷與張徹的電影遙相呼應(yīng),體現(xiàn)了武俠精神。[3]
在張徹的電影中隨處可見(jiàn)那些白衣勝雪的俠士形象,這也是張徹武俠電影的又一展現(xiàn)元素,在其初期作品《變成三俠》中就進(jìn)行了相應(yīng)的嘗試,并且在《獨(dú)臂刀》《大刺客》等電影中進(jìn)行了延續(xù),受到了觀(guān)眾的喜愛(ài)并且逐漸發(fā)展成為張徹武俠電影的一大重要視覺(jué)符號(hào)。所謂“壯士衣冠白勝雪,一輪肝膽映明月”白衣勝雪,也表現(xiàn)了俠士的不染塵埃的節(jié)操以及肝膽相照的兄弟情義。而且白衣勝雪上的鮮血淋漓也更映襯出良好的視覺(jué)效果。加上“白衣縞素”之下的英雄悲劇也將壯烈的消亡顯得更為壯懷激烈,展現(xiàn)了其英雄氣概。
在他的電影中,處處都是壯懷激烈的斗爭(zhēng),“盤(pán)腸大戰(zhàn)”更是隨處可見(jiàn),無(wú)論是《獨(dú)臂刀》中的方剛、《保鏢》中的駱逸、《報(bào)仇》中的關(guān)小樓都有著激烈的武打場(chǎng)面,在張徹導(dǎo)演的多數(shù)作品結(jié)尾主人公勇斗群敵,都有蕩氣回腸的“盤(pán)腸大戰(zhàn)"上演。張徹用那些血淋淋的盤(pán)腸大戰(zhàn)給他的武俠精神書(shū)寫(xiě)了一筆濃墨重彩。
在張徹的電影中,走的是陽(yáng)剛路線(xiàn),而女性角色則是萬(wàn)綠叢中花一朵,雖然也有嬌艷,但終究由于稀少甚至一度成為了點(diǎn)綴。其實(shí),在張徹的電影中女性也有著不可替代的重要作用,如《金燕子》中的謝如燕、《獨(dú)臂刀》中飛小蠻,如果沒(méi)有女性角色的設(shè)立,劇情便沒(méi)有辦法更加合情合理的發(fā)展。尤其《金燕子》中的謝如燕,在新化舊愛(ài)之間的猶豫甚至造成了兩位英雄的為難。在很多男性陽(yáng)剛之氣過(guò)多的作品中,例如《三國(guó)演義》中女性角色雖然只有寥寥幾筆,但卻是劇情發(fā)展不可或缺的重要線(xiàn)索。吳三桂“沖冠一怒為紅顏”紅顏或許只是借口,但是畢竟是一個(gè)合理的借口。話(huà)說(shuō)百煉鋼中的一指柔情才更顯珍貴,才更能顯示出英雄氣概來(lái),便是“無(wú)情未必真豪杰”的英雄點(diǎn)綴。
在張徹的電影中,看到的是一個(gè)百煉成鋼的男人江湖,短暫的柔情點(diǎn)綴了刻骨的陽(yáng)剛之氣,張徹作為香港電影乃至我國(guó)電影的奠基人,對(duì)其電影的解讀對(duì)我國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展有著重要的推動(dòng)作用。電影是一門(mén)藝術(shù),武俠電影更是快意生活的一部精彩絕倫的重口味作品,讓我們的生活更加斑斕多姿,張徹與他的陽(yáng)剛精神仍在繼續(xù)和傳播,我們有理由堅(jiān)信更多更優(yōu)秀的作品也將隨之源源而來(lái)。
[1]趙柯.經(jīng)典武俠片[J].新聞周刊,2002(11):77.
[2]喬潔瓊.英雄末路,路在何方——新世紀(jì)武俠電影的思考[J].東方藝術(shù),2005(6).
[3]張徹.張徹近作集[M].臺(tái)灣:明窗出版社有限公司,1988:25.