馬強(qiáng)

摘 要：與電影《黃金時(shí)代》同期上映的《親愛的》和《心花路放》，已經(jīng)分別從社會冷思考與現(xiàn)實(shí)熱炒作的潮評中褪去，而相比《黃金時(shí)代》的票房卻步伐坎坷、霧路艱辛。文藝氣息濃重的電影卻在這個時(shí)代沒有完全體現(xiàn)出價(jià)值，而這份歷史與文化的使命也隨之淡然消逝。也許會有太多的觀眾以現(xiàn)代的思潮去理解《黃金時(shí)代》的緣由與經(jīng)過，使得恰恰在后現(xiàn)代主義風(fēng)格中獨(dú)樹一幟的電影《黃金時(shí)代》，雖然也摻拌著現(xiàn)代青年人的理想，但終究被滾滾紅塵掩蓋了歷史的文化訴求。本文圍繞電影《黃金時(shí)代》的“成”與“敗”，從電影文本、歷史文化和商業(yè)制作的角度出發(fā)來評述影片當(dāng)中隱含的文化訴求。

關(guān)鍵詞：文化訴求;“成”與“敗”;黃金時(shí)代;散文體

中圖分類號：G201 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-8122（2015）02-0082-02

一、文藝的“腳步”與年代的“印記”

通過電影《黃金時(shí)代》的上映，埋名“黃金年代”的文藝青年——蕭紅，重新站上了歷史舞臺。作為影片的主人公，在整個文藝?yán)顺睗u漸“敗退”的年代，似乎嗅到了一絲絲文藝的“海腥味”，這也許是一個錯覺，沒過多久，這部電影的票房以“滑鐵盧”式的成績隨之匆匆下線。單從影片的電影文本來分析，除了運(yùn)用大量的記錄型、自述型與倒敘型表現(xiàn)以外，最令人覺得有心意的是散文體式的對話與旁白。也許，人物傳記的電影也可以抒情，但是抒情太過于平淡后，導(dǎo)演也融入了煽情的元素。“文藝類型的電影拍的很文藝，文藝類型的電影制作也很文藝?！币苍S這就是電影《黃金時(shí)代》的最大賣點(diǎn)。拋開電影的視聽語言與劇本敘事，從電影中似乎也看到了年代的景貌和文人的體態(tài)。

法國著名電影理論家讓·米特里曾經(jīng)談到“作為一種表現(xiàn)手段的影像，以影像的序列（即符合邏輯和辯證的編排）構(gòu)成一種語言?！彪娪啊饵S金時(shí)代》的語言，造就了視聽語言在敘事結(jié)構(gòu)中散發(fā)濃重的文藝氣息和文藝風(fēng)格。以歷史的時(shí)間線索引導(dǎo)人物的空間運(yùn)動，近乎詩意的結(jié)構(gòu)方式，把對話與旁白拆解為段落，并重構(gòu)整個散文體式的文章般表述。導(dǎo)演力圖回歸歷史原貌，重心點(diǎn)放在了主人公蕭紅的生平事跡中，形成了人物傳記類型的文藝電影。從電影的文本角度出發(fā)，這是一個非常引人注目的例子，畫面唯美動人，色彩光線靚麗，構(gòu)圖平穩(wěn)規(guī)矩。反思第六代引領(lǐng)的碎片化風(fēng)格，導(dǎo)演許鞍華文藝且樸實(shí)的影像雖區(qū)別了后現(xiàn)代主義，似乎滲透著一種返璞歸真之意，卻沒有掙脫碎片化解構(gòu)處理的手法，而承擔(dān)了失去大批觀眾欣賞的代價(jià)。

影片《黃金時(shí)代》的開頭主人公蕭紅黑白畫面的自述，到蕭紅弟弟張秀珂再到蕭紅好友舒群的自述，既作為轉(zhuǎn)場又連貫了敘事，但是敘述的聲音內(nèi)容配合一幕幕畫面，幾筆簡單的視聽語言運(yùn)用，成為了半記錄式的結(jié)構(gòu)模式，由此開始延續(xù)。唯美的畫面把人物情境帶到了那個時(shí)代，力圖回溯歷史的真實(shí)，幾幕蕭紅孩童時(shí)的鏡頭，卻匪夷所思落在了后期即將登場的蕭軍身上，導(dǎo)演似乎想巧妙地過度敘事而不會顯得那么平淡，這種跳躍性無非增添了一些電影的文藝氣息，卻忽略了觀眾對視聽語言的理解錯亂。討巧的手段這樣一顯，丟缺了影片良好的承接。這樣的例子本片出現(xiàn)過多次，不僅僅是用聲音來實(shí)現(xiàn)合乎情理的轉(zhuǎn)場，而且還以畫面來填補(bǔ)敘事內(nèi)容的空缺。這種表現(xiàn)手法也可以叫做文藝，也可以叫做避免脫節(jié)。

從歷史的真實(shí)性而言，影片《黃金時(shí)代》做到了一部分的還原本真，但在人塑造方面，《黃金時(shí)代》明顯失真，為了打造迎合現(xiàn)代的青春文藝審美，扭曲了歷史人物的真實(shí)。例如，葛浩文著的《蕭紅傳》中，真實(shí)考證了蕭軍的形象：“蕭軍生得短小身材（身高僅五尺三寸），國字臉，目光銳利，加上咄咄逼人的彎弓眉，性格粗暴，常酗酒、口角、打斗。”在影片中，幾乎半數(shù)以上的任務(wù)特征都是與史實(shí)相違的，上述的例子比比皆是。雖然電影作為一種二度創(chuàng)作的藝術(shù)，在歷史方面的還原可以加工創(chuàng)新，但是作為蕭紅傳記的電影，無論如何對歷史也不能頻繁失真。拍攝年代戲的前提是充分尊重歷史而盡可能還原歷史真相，而《黃金時(shí)代》沒有做到這一點(diǎn)。

二、文化的“激流”與影像的“記錄”

電影《黃金時(shí)代》中的臺詞從始至終都散布著文藝，觀眾幾乎從習(xí)慣到陶醉于這樣的氛圍中。散文體式的旁白與對話，讓人感覺翻開一本厚重的書籍，記載著全部都是屬于蕭紅這樣文藝青年的黃金年代。影片多次“記錄”了蕭紅的作品，每一次發(fā)生的事情都迎合了作品的誕生，這也是本片碎片化處理的敘事形式。片中出現(xiàn)的重要人物魯迅，導(dǎo)演刻意編排了日常生活的細(xì)節(jié)，對整個魯迅與蕭紅見面的次數(shù)都一一羅列，影片把“教科書”式的魯迅那般“言辭犀利”的形象一改平常，給觀眾塑造了一個平易近人、文雅慈祥的魯迅。這也許是導(dǎo)演對魯迅的解讀，也可能是對整個黃金年代人物的解讀。許鞍華說過：“我想讓演員不要想他們是那個年代的人，只是想當(dāng)時(shí)這個人的感覺是怎么樣的，跟那個人的關(guān)系是怎么樣的。我覺得這樣子你就直接能進(jìn)去他們的生活，要不這些人沒有感覺，沒有靈魂。”這也證明了導(dǎo)演在影像“記錄”歷史的同時(shí)，把每一個碎片拼湊成自己想象的那樣，即便是無法真實(shí)，也要把當(dāng)時(shí)的“黃金時(shí)代”表現(xiàn)出來。

這部電影除了文藝以外，還有使人深思的一面，那就是文人與文化。導(dǎo)演許鞍華從多方面刻意表現(xiàn)其對文學(xué)的熱愛和忠實(shí)：蕭紅在影片當(dāng)中多次說道“我只想好好寫文章，對政治，我不懂?！痹谀莻€動蕩的年代，正是文人的骨風(fēng)成就了一批推進(jìn)文化“激流”的人物，也造就了歷史中文化名人的典范。在如今整個社會中，遷客騷人的事跡已經(jīng)成為傳說，許鞍華意圖通過《黃金時(shí)代》來呼喚當(dāng)今社會的文藝之路和文化訴求。在滾滾紅塵的現(xiàn)代社會，《黃金時(shí)代》作為一個文本的“出發(fā)點(diǎn)”來創(chuàng)造對歷史、人物的認(rèn)知而來的歷史觀、藝術(shù)觀、人生觀、價(jià)值觀，所持的創(chuàng)作風(fēng)格與擅長的創(chuàng)作手法也是融入了其中。文化的“激流”掀起了一波文藝的浪潮，許鞍華用自己的創(chuàng)作方式來“記錄”其心中的“黃金時(shí)代”，似乎成為一種懷舊，但更多的是一種感慨與訴求。

三、歷史的“虛妄”與現(xiàn)實(shí)的“映射”

與同期上映的兩部電影《親愛的》與《心花路放》相比，《黃金時(shí)代》的票房十分慘淡，原因在于三點(diǎn)：第一，視聽語言的運(yùn)用在一定層面沒有迎合大眾審美的心理習(xí)慣。讓·米特里談到“在電影中‘觀眾從來不是針對一個事物，而是通過一個事物獲得訊息。兩個程序同時(shí)并舉?！睋Q句話來講，觀眾的審美雖具多樣性，但總體觀影的思維確實(shí)通過電影本體給出的范疇來解讀其本身內(nèi)涵，而電影《黃金時(shí)代》把影視手法抒情化或散文體化，這樣的蒙太奇也隨之呈現(xiàn)抒情的風(fēng)格，這就導(dǎo)致觀眾或者被迫習(xí)慣于這種表現(xiàn)方法，或者缺乏耐心甚至反感;第二，商業(yè)制作與文藝創(chuàng)作本來就是電影界爭論許久而未見分曉的事情，在文藝電影創(chuàng)作初期，導(dǎo)演以及劇作人員都會考量電影本身實(shí)現(xiàn)的價(jià)值定位，把電影的“成敗”與商業(yè)的票房掛鉤，更不會出現(xiàn)如王家衛(wèi)等風(fēng)格派導(dǎo)演的唯美電影的作品。所以，筆者認(rèn)為雖然《黃金時(shí)代》沒有達(dá)到預(yù)期的票房數(shù)據(jù)，但是顯示出中國電影在文藝片道路上敢于邁出步伐并且承擔(dān)“千夫所指”;第三，引蕭紅傳記而創(chuàng)作的《黃金時(shí)代》，已經(jīng)定性人物傳記電影，并用文藝手法創(chuàng)作，雖并非開河之作，但也在大量商業(yè)電影“爭花怒放”中“獨(dú)樹一幟”，這是對歷史人物的致敬，也是對文藝情懷的回顧，更是對現(xiàn)今文化的訴求。影片的上映引起了蕭紅熱，眾多學(xué)者觀眾都頻頻關(guān)注蕭紅，糾正影片的真實(shí)與虛偽，這樣就掀起了一股批駁的浪潮，紛紛給出否定的差評，導(dǎo)致觀影數(shù)量減少，影片票房“跌落”。

不談影片的票房數(shù)據(jù)的價(jià)值，單論影片的背后深意，《黃金時(shí)代》卻在影響力上達(dá)到了其該具備的價(jià)值，體現(xiàn)有三點(diǎn)：第一，《黃金時(shí)代》背后對年代風(fēng)云人物的致敬不僅僅在影片畫面中處處流露，那種充滿暖色的畫面，光鮮靚麗的人物情境，詩意的臺詞表達(dá)等等，都體現(xiàn)出該影片努力挖掘黃金時(shí)代風(fēng)云人物的全貌;第二，觀影后使觀眾最難過的是蕭紅最后誤診的去世，去世后那段回憶錄般的自述，駱賓基眼神中虛幻的蕭紅背影，這些都成為本片感人至深的情感表現(xiàn)。影片背后是導(dǎo)演許鞍華通過回顧年代人物往事，感慨當(dāng)今時(shí)代的文藝沒落和頹然。如此深刻的情懷，成為《黃金時(shí)代》留下最為珍貴的價(jià)值;第三，影片作為人物傳記電影，重現(xiàn)歷史景貌，把生命與文學(xué)融為一體，在歷史的長河里，不論戰(zhàn)爭殘忍，還是艱難窮困，還是生命垂危，都貫穿了文人風(fēng)度和文藝情懷，影片最后的抒情強(qiáng)烈抒發(fā)出一個思想：人的生命歷史長河中地位是渺小的，但是他們的事跡和精神會在歷史中永存。即便影片《黃金時(shí)代》呈現(xiàn)“虛妄”的歷史，但這份感嘆中的歷史情懷顯得格外沉重與莊嚴(yán)。

四、結(jié) 語

從表面的、從簡而論的“成功”或“失敗”，“文藝”或“商業(yè)”的二元對問題上設(shè)定，更值得探討的是遮蔽于表象的爭議聚焦背后的諸多內(nèi)涵。電影《黃金時(shí)代》在票房數(shù)據(jù)上沒有體現(xiàn)出價(jià)值，但是在歷史的文化訴求中挖掘了深意。在這樣“真實(shí)性”和“虛構(gòu)性”的藝術(shù)創(chuàng)作中回歸歷史本性，敘事結(jié)構(gòu)“真”與“虛”之間的辯證關(guān)系本身成為了一種表現(xiàn)方式。散文體式的風(fēng)格把人物傳記的文藝電影演繹得獨(dú)具意蘊(yùn)，即便觀眾感覺沒有清晰的主線索，沒有所謂的“一氣呵成”，但也成為文藝電影文藝化的一種新的嘗試與突破。電影《黃金時(shí)代》的藝術(shù)價(jià)值，最終回歸于“虛妄”的歷史中，隱滲著強(qiáng)烈的文化訴求。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳旭光主持、金慧姸主講.北大文藝沙龍：《力透紙背、人生與時(shí)代——電影〈黃金時(shí)代〉的出發(fā)與到達(dá)》[R].2014.

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[4]網(wǎng)易：專訪許鞍華《黃金時(shí)代》是我最實(shí)驗(yàn)的電影[EB/OL].http：//ent.163.com/14/0908/08/A5JUFN5000034UB9.html.

[5]賈磊磊.電影語言學(xué)導(dǎo)論[M].北京：中國電影出版社，1996.

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