房默
一
民國(guó)時(shí)期的上海電影,是中國(guó)電影史上濃墨重彩的一筆,它不僅在藝術(shù)與商業(yè)上取得了杰出成就,在傳統(tǒng)家國(guó)社會(huì)向現(xiàn)代民族國(guó)家轉(zhuǎn)型的歷史進(jìn)程中,也發(fā)揮了極其重要的啟蒙作用,為推動(dòng)國(guó)人民族國(guó)家意識(shí)的覺醒做出了重要貢獻(xiàn)。
長(zhǎng)久以來,中國(guó)民眾的國(guó)家觀念是淡漠的。誠(chéng)如馮友蘭所言:“舊日所謂國(guó)者,實(shí)則還是家。皇帝之皇家,即是國(guó),國(guó)即是皇帝之皇家,所謂家天下是也?!保?)這種“家天下”的封建秩序,雖然在忠孝倫理的作用下將家與國(guó)進(jìn)行了有效聯(lián)結(jié),但卻無法消除二者之間的緊張關(guān)系,難以形成強(qiáng)烈的民族國(guó)家認(rèn)同感。這就是為什么近代以來,面對(duì)西方列強(qiáng)中國(guó)會(huì)出現(xiàn)“一盤散沙”現(xiàn)象的重要原因。因此,中國(guó)要成為現(xiàn)代化的強(qiáng)國(guó),必須加強(qiáng)民族國(guó)家意識(shí)的建設(shè),這是清末民初以來中國(guó)有識(shí)之士的共識(shí)。但是,這一迫切的歷史任務(wù)卻面臨著歷史與現(xiàn)實(shí)的困擾。從歷史上說,鄉(xiāng)土中國(guó)的傳統(tǒng)社會(huì)秩序,雖然在帝國(guó)主義的槍炮和清王朝覆滅的雙重打擊下出現(xiàn)了破裂的跡象,但巨大的慣性仍然在頑固地維持固有的格局,而民族國(guó)家意識(shí)的發(fā)生,是不可能建立于傳統(tǒng)鄉(xiāng)土社會(huì)的土壤之上的。從現(xiàn)實(shí)上看,辛亥革命雖然結(jié)束了綿延數(shù)千年的封建皇權(quán)統(tǒng)治,但隨即又陷入了幾十年連綿不斷的軍閥混戰(zhàn)的割據(jù)時(shí)代,北京中央政府長(zhǎng)期處于疲軟狀態(tài),政令不通,即使他們意識(shí)到了民族國(guó)家意識(shí)的重要性,也無力推動(dòng)其國(guó)家民族觀念的建構(gòu)整合與普及教育。歷史急需一條打破這一困局的隙罅,而上海以及附生于其中的上海電影業(yè),以其不可思議的方式悄悄地承擔(dān)起了這一重任。
上海是西方列強(qiáng)依靠武力在中國(guó)建立的橋頭堡,從開埠之初,中西言之間的貿(mào)易就是其基本使命。隨著規(guī)模的不斷擴(kuò)大、外來人口的大量涌入,中國(guó)傳統(tǒng)的社會(huì)結(jié)構(gòu)、人際關(guān)系在這座城市中逐漸瓦解了,隨之而來的是越來越濃的商業(yè)氣息,并形成了一個(gè)規(guī)模宏大的商業(yè)群體。商人“重利輕義”,在這樣一個(gè)社會(huì)環(huán)境中,想讓他們?cè)诖罅x與大利之間做出果斷抉擇,恐怕是很艱難的。所以,對(duì)于上海這座城市,尤其是生活在這座城里的上海商業(yè)群體來說,民族國(guó)家的概念并不是需要特別關(guān)注的問題,也許國(guó)家強(qiáng)大能讓他們?cè)趯?duì)外商業(yè)活動(dòng)中更有底氣,但為了維護(hù)自己的利益,他們可能會(huì)做出一些今天看來令人不齒的舉動(dòng),比如當(dāng)時(shí)有些華人團(tuán)體就曾積極維護(hù)租界自治地位不被改變。但另一方面,上海人也同時(shí)是中國(guó)最早對(duì)民族國(guó)家概念有了比較明確認(rèn)識(shí)和認(rèn)同感的一群人。上海是近代中西沖突的歷史產(chǎn)物,而上海人也是最近距離感受到這種變化的一群人,雖然商業(yè)化的上海人可能并不在意國(guó)家民族這樣抽象的概念,但他們身處開眼看世界的第一線,在華洋雜居的上海、開放的上海,接觸到了西方現(xiàn)代文明后,自覺不自覺地對(duì)這個(gè)世界有了更直觀和準(zhǔn)確的認(rèn)識(shí),對(duì)國(guó)家的意義也有了更切身的體驗(yàn)。隨著上海社會(huì)經(jīng)濟(jì)的更大發(fā)展,隨之而來的陌生人商業(yè)模式和西方式契約精神也進(jìn)一步加強(qiáng)了上海人對(duì)家國(guó)、民族以及自身屬性的思考,在與其他國(guó)家的人員交往中,對(duì)于自己的身份有了一種主、被動(dòng)的雙重強(qiáng)化??梢哉f,上海在殖民過程中,卻最早感知到了民族國(guó)家在現(xiàn)代歷史上的意義,從而成了當(dāng)時(shí)中國(guó)最早覺醒的一方土地。此外,隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及相對(duì)自由的氛圍,大量知識(shí)分子也陸續(xù)來到上海工作定居,上海也逐漸取代北京成為中國(guó)的文化中心,他們有意識(shí)地進(jìn)行的民族國(guó)家理念的傳播工作,也使生活于這一城市的人對(duì)此有了更多的認(rèn)識(shí)與理解。還需要指出的是,國(guó)民黨完成了政治層面的形式統(tǒng)一之后,也在積極實(shí)行其民族國(guó)家政治綱領(lǐng)的普及工作,為民族國(guó)家意識(shí)的覺醒提供了政治上的支持。在這樣的大背景下,上海電影業(yè)雖然并未主動(dòng)承擔(dān)這樣的歷史責(zé)任,但作為上海文化的特殊產(chǎn)物,卻因緣際會(huì),將時(shí)代的重大主題,融進(jìn)了由電影人創(chuàng)造的影像世界中,對(duì)上海以乃至全國(guó)人民的民族國(guó)家意識(shí)的啟蒙、傳播做出了特殊的貢獻(xiàn)。
二
民國(guó)上海電影成長(zhǎng)于上海這塊東方自由港,少有的安全保障、寬松自由的政治氛圍、完全市場(chǎng)化的商業(yè)環(huán)境,給全世界的淘金者帶來了無盡的誘惑和機(jī)會(huì),也伴隨著殘酷的競(jìng)爭(zhēng)和優(yōu)勝劣汰,這意味著上海電影絕不可能是溫室中追求“純粹藝術(shù)”的花朵。為了生存發(fā)展,上海電影人對(duì)能取得于商業(yè)上的成功可謂不遺余力,各種在今天看來也令人嘆為觀止的商業(yè)手段都能被他們運(yùn)用到極致。但是,也正是在這種生存掙扎中,卻用獨(dú)特的方式傳播了民族國(guó)家觀念。
初創(chuàng)時(shí)期的上海電影,還處于對(duì)西方影片單純、幼稚的模仿階段,根本無法在市場(chǎng)上擁有自己的話語權(quán),自然也不可能在商業(yè)和藝術(shù)上取得理想的成績(jī),在這種情況下,如何在西方電影的圍堵下走出一條適合自己發(fā)展的生路,成了上海電影人所必須面對(duì)的問題。當(dāng)時(shí)的電影人大部分是從文明戲等行當(dāng)轉(zhuǎn)到電影圈的半個(gè)專業(yè)人士,有著濃郁的中國(guó)傳統(tǒng)文化印跡,為了敲開市場(chǎng)大門,這些先行者在進(jìn)行了多次失敗的嘗試后,選擇了武俠神怪這一非常具有中國(guó)特色的題材作為突破口,獲得了很大成功。在20年代中后期,武俠神怪電影的產(chǎn)量、票房成績(jī)、制作公司的數(shù)量都出現(xiàn)了一個(gè)井噴式的增長(zhǎng),形成了上海電影的第一次熱潮。對(duì)于武俠神怪電影熱潮的評(píng)價(jià),不論是當(dāng)年還是今天,持負(fù)面觀點(diǎn)者居多,但是,盡管它們?cè)谒囆g(shù)上、思想上有著明顯不足,我們也必須承認(rèn),從商業(yè)上講,武俠神怪電影的確取得了巨大的成功,而且為以后上海電影的發(fā)展儲(chǔ)備了人才,營(yíng)造了市場(chǎng)基礎(chǔ)。特別值得指出的是,這些看似純粹的商業(yè)電影,卻以一種特殊的方式傳播了民族國(guó)家概念,推動(dòng)了國(guó)人民族國(guó)家意識(shí)的覺醒。首先,武俠神怪雖然不是中國(guó)傳統(tǒng)文化的正統(tǒng),但它卻是一種根植于民眾群體的亞文化,武俠神怪作品中所透露的那種揚(yáng)善除惡、扶弱濟(jì)貧、因果報(bào)應(yīng)的理念,是中國(guó)各民族所共同接受的一種價(jià)值觀,具有廣泛的影響力。而且武俠神怪作品很少刻意強(qiáng)調(diào)民族性,即使是漢民族的武俠神怪作品,為了強(qiáng)調(diào)一種玄幻性、一種疏離感、一種神秘主義色彩,往往在故事背景、服裝設(shè)計(jì)等方面刻意表現(xiàn)出一種超現(xiàn)實(shí)主義的效果,也在事實(shí)上具有了泛民族的效果,強(qiáng)化了不同民族間的國(guó)家認(rèn)同。其次,上海武俠神怪電影從一開始追求的就是一種商業(yè)價(jià)值,在單純的鬼神俠客故事和非現(xiàn)實(shí)的想象空間里,很少政治化的意識(shí)形態(tài)和思想性,也基本沒有涉及對(duì)上海都市現(xiàn)實(shí)生活的表現(xiàn),但正是這種態(tài)度,反倒使得這些影片可以更有效地向各個(gè)階層滲透,不同群體與階層的人都能輕松地觀看,不存在觀影障礙。再次,武俠神怪電影雖然沒有直接表現(xiàn)中西方對(duì)立與沖突,但在荒誕不經(jīng)的故事中,也以曲折的方式或多或少地表達(dá)出了對(duì)西方侵略者的敵視與反抗。比如有的影片將 “紅毛鬼”“黃毛鬼”等民間對(duì)外國(guó)人的蔑稱與電影中的邪派、妖魔交織一起,影射西方人為魔鬼,甚至《愛國(guó)魂》這樣的影片與朝鮮流亡演員合作,直接以朝鮮義士安重根刺殺伊藤博文為題材,而最終正必勝邪,人必勝妖的大結(jié)局也給了觀眾以精神的滿足。雖然這種虛幻的勝利和脆弱的自尊頗點(diǎn)些阿Q精神,但它對(duì)于凝聚國(guó)民的民族國(guó)家認(rèn)同感也并非全無意義。西方文明強(qiáng)勢(shì)進(jìn)入中國(guó),很多時(shí)候我們只能被動(dòng)接受,身為弱勢(shì)文明,其實(shí)根本沒有選擇的權(quán)利。不想完全喪失自我,非理性的抵抗有時(shí)也是弱者別無選擇的選擇,這是弱者的無奈。上海電影事實(shí)上迎合了這種社會(huì)心理,也將影像中的故事反向投射到了上海電影產(chǎn)業(yè),“自從看了這部影戲之后我陡增了百倍的氣概。出得戲院走過西方人的身旁不自覺地傲氣直沖。不再拿他們當(dāng)稀罕而為國(guó)人欣榮。我一向說,同樣的五官四肢,怎么他們做的事我們便不會(huì)或是種種的不及他們。如今可打破了這個(gè)疑問。”(2)正因如此,上海電影第一次真正地走向了全國(guó),向全國(guó)傳播了自己的影響力,包括廣大的邊疆地區(qū)。而且上海武俠神怪電影也代表中國(guó)電影首次大規(guī)模地走出國(guó)門,向整個(gè)世界傳達(dá)了一種聲音,一種被認(rèn)為能代表整個(gè)國(guó)家、整個(gè)民族的聲音,雖然這種走出去主要還是面對(duì)的南洋的華人華僑聚居區(qū),但也有少部分影片被西方片商認(rèn)為非常具有“中國(guó)特色”而購(gòu)買引進(jìn)。這種具有中國(guó)概念的電影,深深地影響了中國(guó)電影的面貌。事實(shí)上,武俠電影直到今天仍然是不論中國(guó)人還是外國(guó)人都認(rèn)可的、具有中國(guó)文化符號(hào)特征的電影模式,也是中國(guó)電影界最有把握在票房上能和好萊塢電影對(duì)抗的電影題材。雖然由于武俠神怪電影的過于泛濫而導(dǎo)致的對(duì)其禁拍的政策終結(jié)了這一電影浪潮,但這種代表了中國(guó)文化面貌的電影,在短短幾年間產(chǎn)生了巨大的影響力,不僅使上海電影的存在價(jià)值被廣泛認(rèn)可,也使整個(gè)國(guó)家在文藝樣式上產(chǎn)生了一種統(tǒng)一的認(rèn)同感,這種文化上的認(rèn)同感,對(duì)于民族國(guó)家概念的傳播,具有非常大的促進(jìn)作用。
三
什么情況下更容易激起“國(guó)家”“民族”這樣可以被看成是擴(kuò)大化了的“鄉(xiāng)土意識(shí)”呢?一般情況下,受到強(qiáng)大外力壓迫更容易出現(xiàn)弱勢(shì)群體的團(tuán)結(jié)、凝聚并在一定程度上摒棄內(nèi)部異議。不同于京劇等中國(guó)獨(dú)有的傳統(tǒng)娛樂文化活動(dòng),不同于賽馬、跑狗、歌舞廳、游樂場(chǎng)等純粹的商業(yè)娛樂活動(dòng),也不同于小說、舞臺(tái)劇等小投入個(gè)人文化活動(dòng),上海電影從一開始,就面對(duì)著高山般的西方電影,尤其是其中的珠穆朗瑪峰——好萊塢的直接沖擊。這樣的達(dá)摩克利斯之劍始終高懸于每個(gè)上海電影人的頭上,使得中國(guó)電影即便是內(nèi)部存在不同的聲音,但卻始終能共同對(duì)外。這樣的狀況實(shí)際上使得上海電影的意識(shí)形態(tài)效果遠(yuǎn)超同一時(shí)代其他的文化藝術(shù)形式,20世紀(jì)30年代左翼電影熱潮就是在這樣的情況下發(fā)生。
“九·一八”事變和“一·二八”事變敲響了國(guó)家存亡的警鐘,尤其是“一·二八”事變,直接在上海爆發(fā),使得上海市民自開埠以來養(yǎng)成的哪怕戰(zhàn)火燃遍全國(guó)上海也能風(fēng)平浪靜的安全感像肥皂泡一樣猛然破滅,民族國(guó)家的危機(jī)離他們?nèi)绱酥?,整個(gè)上海社會(huì)都遭遇到巨大的心理沖擊。自然,創(chuàng)傷過后的應(yīng)激反應(yīng)也就格外強(qiáng)烈,民眾的焦慮感急需一種有效的疏解途徑,這構(gòu)成了一種所謂“左翼”文化流行的群眾基礎(chǔ),正是在這樣的社會(huì)環(huán)境與氣氛中,左翼電影適時(shí)地出現(xiàn)了。可以說,左翼電影的大爆發(fā),既是一種政治文化的結(jié)果,也是一種商業(yè)選擇的結(jié)果。但不論如何,上海電影在民族危亡的時(shí)刻挺身而出,其勇敢抗?fàn)幍木窈蛯?duì)民族國(guó)家意識(shí)的呼喚,不僅為廣大民眾所肯定和好評(píng),也同時(shí)推動(dòng)了自身向更高層面的發(fā)展。綜觀20世紀(jì)30年代的上海電影,不能說所有的電影都聚焦于國(guó)家民族這一重大主題,但可以說,“民族命運(yùn)”成為了相當(dāng)多的電影或隱或顯的思想內(nèi)容。其中,以“左翼”電影為代表的民族主義影片最有代表性,比如《三個(gè)摩登女性》《民族生存》《肉搏》《野玫瑰》《大路》《狼山喋血記》《惡鄰》《壯志凌云》《風(fēng)云兒女》等。這些電影有的采用比較隱晦、曲折的手法,通過一些巧妙的情節(jié)促使人們?nèi)ニ伎紘?guó)家、民族問題,比如在《野玫瑰》中,編導(dǎo)者就巧妙地設(shè)計(jì)了野玫瑰小鳳和一群孩子天真的游戲,把愛國(guó)抗日的思想感情巧妙地體現(xiàn)在這個(gè)游戲里。在游戲中,小鳳問孩子們:“諸位同胞,你們都愛中國(guó)嗎?愛中國(guó)的舉手?!边@確實(shí)是個(gè)游戲,但它也是對(duì)憤怒的情緒壓抑地表達(dá)?!独巧洁┭洝返膶?dǎo)演費(fèi)穆是位特別講究含蓄美的電影導(dǎo)演,但他藝術(shù)可以含蓄情感卻毫不含糊,在這部電影中,他就通過隱喻化的故事表達(dá)了一個(gè)人人明白的愛國(guó)主題。也有一些電影,則不顧政府當(dāng)局的管制,直接表達(dá)了東北淪陷后人們的抗日情感,如《三個(gè)摩登女性》《大路》《風(fēng)云兒女》等。特別是《風(fēng)云兒女》延續(xù)了當(dāng)時(shí)民族主義電影的敘事模式,在革命、愛情與抗日的復(fù)雜關(guān)系中,直接表達(dá)了民族救亡的鮮明主題。電影放映后不僅受到了觀眾普遍的歡迎,主題曲《義勇軍進(jìn)行曲》更是風(fēng)靡一時(shí),成為當(dāng)時(shí)最為流行的愛國(guó)歌曲。這些電影對(duì)國(guó)人民族意識(shí)的覺醒起到的巨大推動(dòng)作用是無可置疑的。
民族意識(shí)不僅表現(xiàn)在國(guó)家獨(dú)立、民族前途這樣的大敘事上,也表現(xiàn)在對(duì)外國(guó)資本家對(duì)中國(guó)民族經(jīng)濟(jì)的剝奪與破壞上,這是一種潛在的、不為人明察的壓迫,但對(duì)中華民族的未來來說,卻與戰(zhàn)爭(zhēng)一樣具有同樣的危險(xiǎn)性。根據(jù)茅盾小說拍攝的同名電影《春蠶》,不僅真實(shí)地反映了20世紀(jì)30年代中國(guó)小農(nóng)經(jīng)濟(jì)的破產(chǎn)以及思考這種情況出現(xiàn)的內(nèi)因。影片通過外國(guó)商船和中國(guó)蠶農(nóng)的對(duì)立,揭露了資本主義的經(jīng)濟(jì)侵略是造成民族悲劇的幕后黑手。夏衍等編劇的《時(shí)代的兒女》、孫瑜導(dǎo)演的《小玩意》也同樣表達(dá)反對(duì)帝國(guó)主義經(jīng)濟(jì)侵略的主題。比起直接表達(dá)抗日救亡主題的電影來,雖然這些電影對(duì)當(dāng)時(shí)國(guó)人產(chǎn)生的影響相對(duì)要小一些,但其主題表現(xiàn)更深刻,藝術(shù)性也更強(qiáng)。
四
上海電影業(yè)不僅通過影片強(qiáng)化國(guó)民的民族意識(shí),還在電影制片公司與電影放映公司的支持下,與媒體合作陸續(xù)開辟了一些專事電影評(píng)論、電影宣傳的副刊或?qū)??,?jīng)常性地發(fā)起各種形式的對(duì)“民族電影” “國(guó)家電影”的“呼吁” “討論” “爭(zhēng)鳴”等文化活動(dòng),在“呼吁” “討論” “爭(zhēng)鳴”的過程中,大批社會(huì)文化精英和知識(shí)分子的加入,不僅提升了中國(guó)電影文化活動(dòng)的質(zhì)量,也通過他們的聲音,傳達(dá)了一種民族主義的訴求等,不僅引起人們對(duì)電影教育價(jià)值的關(guān)注,更引起人們對(duì)國(guó)家、民族的關(guān)注,進(jìn)行有意識(shí)的民族國(guó)家意識(shí)啟蒙。
20世紀(jì)30年代初,上?!峨娪啊冯s志以及《大公報(bào)》等報(bào)刊,曾經(jīng)組織過有關(guān)國(guó)產(chǎn)電影“民族性”問題的討論活動(dòng),參加這次討論的人不僅有電影界的專業(yè)人士,也有社會(huì)精英分子,還有普通的觀眾。討論之熱烈、廣泛,是其他藝術(shù)形式討論所少見的。雖然小說、詩(shī)歌、話劇等也都有民族性問題,但它們都不像電影以及電影評(píng)論界一樣,直接以“國(guó)產(chǎn)”身份自居,也沒有以“支持國(guó)產(chǎn)片”愛國(guó)作為一種宣傳手段,“除了那些心肝倒置的黃臉仁兄才會(huì)說中國(guó)影業(yè)是不該提倡的。如果是貨真價(jià)實(shí)的愛國(guó)同胞,誰也知道只有中國(guó)人自己起來直追才是辦法。提倡國(guó)貨乃是挽回利權(quán)的唯一途徑。業(yè)內(nèi)人也要盡國(guó)民一分子的責(zé)任。必須將中國(guó)觀眾的錢從碧發(fā)藍(lán)眼的洋鬼子手中奪回來才是辦法。”(3)出現(xiàn)這樣的情況,固然有電影本身的商業(yè)屬性和新藝術(shù)的靈活使得電影比傳統(tǒng)藝術(shù)形式能更好地和公眾傳媒相結(jié)合,也能放得下身段以一種商品的姿態(tài)推銷自己,更主要的是不論“左翼”電影工作者還是傳統(tǒng)的電影資本家,對(duì)于電影的本質(zhì)和規(guī)律都有了比較正確的認(rèn)識(shí)??梢哉f對(duì)于“國(guó)產(chǎn)片”的輿論上支持,對(duì)于上海電影的民族主義傾向,確實(shí)是一個(gè)弱勢(shì)民族在長(zhǎng)期受到壓迫之下的一種反抗、覺醒的表現(xiàn),必須肯定這種呼吁的真誠(chéng)和價(jià)值。但另一方面也要有一個(gè)清醒的認(rèn)識(shí),這也是上海電影商業(yè)化的選擇,支持國(guó)貨,產(chǎn)業(yè)救國(guó),是當(dāng)時(shí)頗為流行的口號(hào),受到了上到政府官員,下到販夫走卒的廣泛支持,因此也就成了一種有效的商業(yè)促銷手段,不僅在電影界,在民國(guó)時(shí)期的其他商業(yè)活動(dòng)中也被廣泛使用??陀^上說,這也是在文化層面上向更為廣泛的群體進(jìn)行的民族國(guó)家意識(shí)普及,雖然這種普及是一種潛意層面的誘導(dǎo),但它的影響力和范圍都是傳統(tǒng)藝術(shù)形式無法比擬的。
談到20世紀(jì)30年代上海電影業(yè)的民族國(guó)家意識(shí),不能不提及著名劇作家洪深大鬧大光明戲院的歷史事件。1930年2月22日,美國(guó)派拉蒙電影公司出品的電影《不怕死》在上海放映。明星影片公司的資深編導(dǎo)洪深觀看后認(rèn)為電影中有侮辱華人的內(nèi)容,當(dāng)場(chǎng)怒斥,引發(fā)沖突,被租界警察拘捕。雖然洪深很快獲釋,但卻引發(fā)了上海文藝界的強(qiáng)烈反彈,紛紛聲援支持,報(bào)刊連續(xù)報(bào)道。隨后洪深正式控告大光明影院播放辱華影片并妨礙他的人身自由,多位著名律師主動(dòng)要求義務(wù)辯護(hù),各影片公司也紛紛捐款支持訴訟。有的影戲公司則發(fā)動(dòng)員工潛入仍在播放《不怕死》的影院,劃破座椅,釋放臭氣,燃放鞭炮驚嚇觀眾,迫使影院不得不關(guān)門停業(yè)。最終上海特區(qū)法院宣判洪深獲勝,主演羅克在當(dāng)年8月15日《申報(bào)》上發(fā)表《道歉書》,美國(guó)派拉蒙影片公司也宣布收回在華《不怕死》影片全部拷貝,并保證不再放映,上海市電影檢查委員會(huì)則借機(jī)收回對(duì)租界各國(guó)影片的審查權(quán)。
今天重新來看“洪深事件”,顯然不是一種單純的“義憤”,至少在事情發(fā)酵之后,就已經(jīng)不是電影本身的事情了。在許多西方人看來,“你(指洪深)是神經(jīng)過敏,這張片子,完全是尋開心。我們西方人看了,只是好笑,并未見得是侮辱中國(guó)人。況且其中有一個(gè)好人,也是中國(guó)人就是那個(gè)醫(yī)生。而其中惡人領(lǐng)袖,倒是一個(gè)美國(guó)人??傊?,這完全是部滑稽片,不能十分當(dāng)真的?!保?)事實(shí)也許如此,但在當(dāng)時(shí)身處弱勢(shì)地位的時(shí)代,曾經(jīng)引以為豪的驕傲感破滅后所造成的心理落差,使國(guó)人普遍有種脆弱的文化心理,很難讓人以平和的心態(tài)去面對(duì)這些“丑化”現(xiàn)象。所以說,洪深的行為是可以理解的。當(dāng)然,也必須看到事件的背后不排除有炒作的嫌疑。但這種激情和商業(yè)相結(jié)合的文化爆炸點(diǎn),同樣是一次對(duì)于民族國(guó)家的大宣傳,并且確立了特定的“敵人”——美帝國(guó)主義及好萊塢電影。以確定敵人的形式來界定自己,這也是民族國(guó)家建構(gòu)的一種重要方式?!昂樯钍录笔巧虾k娪霸诤萌R塢電影的壓迫下進(jìn)行的反抗,這種反抗從某種角度講也許僅僅出于一種自保,但由于上海電影的“公共”特性,也在相當(dāng)程度上對(duì)民族國(guó)家意識(shí)的傳播做出了貢獻(xiàn)。
五
民國(guó)時(shí)期的上海電影業(yè),迫于巨大的生存壓力和自身利益的追求,除了努力經(jīng)營(yíng)上海本地市場(chǎng),還積極主動(dòng)地開拓新的市場(chǎng),影響力延伸到內(nèi)地、邊疆及東南亞等地。在收獲經(jīng)濟(jì)利益的同時(shí),也有效地散播了現(xiàn)代民族國(guó)家意識(shí)。
中國(guó)是個(gè)多民族國(guó)家,從歷史看,“我們民族國(guó)家內(nèi)部,種族間的矛盾、階級(jí)利益的沖突以及產(chǎn)生于其上的意識(shí)形態(tài)的斗爭(zhēng)始終存在,有時(shí)還表現(xiàn)得相當(dāng)激烈,以至于在具體的價(jià)值判斷上也會(huì)大相徑庭甚至針鋒相對(duì)”(5),因此少數(shù)民族群體對(duì)中國(guó)、中華民族的認(rèn)同感,是維系中國(guó)現(xiàn)代民族國(guó)家的基石,除了通過政治、經(jīng)濟(jì)手段之外,文化上的交融是維系這種認(rèn)同最重要的方式。民國(guó)時(shí)期的北京政府和隨后的南京政府,都沒有足夠的能力在政令、軍事上統(tǒng)一全國(guó)的情況下,從文化上進(jìn)行一種接觸和交流就成為一件切實(shí)可行也必不可少的舉措。考慮到當(dāng)時(shí)整個(gè)中國(guó)、特別是邊疆地區(qū)文化教育落后的狀況,電影在特定的語境下再次承擔(dān)了自己也始料未及的歷史使命。由于電影的商業(yè)屬性,使得電影在滲透性、普及型和傳播性方面,遠(yuǎn)勝于其他主流藝術(shù)形式,尤其是在面對(duì)有文化交流障礙的群體時(shí),直觀化的視聽語言具有得天獨(dú)厚的表達(dá)優(yōu)勢(shì)。以上海電影為主的國(guó)產(chǎn)電影進(jìn)入西藏地區(qū)產(chǎn)生的影響,就足可說明這一點(diǎn)。民國(guó)時(shí)期的西藏地區(qū),由于中央權(quán)力的虛弱和英國(guó)殖民主義的影響,一度嚴(yán)重疏離中華文化圈,缺乏對(duì)中國(guó)、中華民族的認(rèn)同感。單純進(jìn)行語言文字形式的文化傳播是困難的,即便不考慮高得驚人的文盲比例,就算是當(dāng)?shù)貦?quán)貴階層、精英階層,能正確理解以為白話文為核心的現(xiàn)代中國(guó)文化也是很困難的,而包括上海電影在內(nèi)的國(guó)產(chǎn)電影,卻在這條看不見硝煙的戰(zhàn)場(chǎng)上發(fā)揮了難以估量的作用。很長(zhǎng)一個(gè)時(shí)期,西藏的電影放映機(jī)構(gòu)主要由英國(guó)人操縱,而“西藏所映的影片,向來英國(guó)片和美國(guó)片占據(jù)大半,有人會(huì)懷疑到如果是聲片,聽得懂對(duì)白的人怕不多,然而我們要知道藏民對(duì)英國(guó)人一向多接觸,所以熟通英語的人也未始不多呢”。(6)但是這種情況隨著國(guó)產(chǎn)電影的進(jìn)入逐漸有了改變,包括《漁光曲》等影片在拉薩放映之后,受到藏民的熱烈歡迎,《漁光曲》原定計(jì)劃在拉薩上映兩周,結(jié)果成績(jī)出乎意料地好,竟然連續(xù)上映了三個(gè)月,始終觀者如云?!啊粗袊?guó)片去!‘看中國(guó)片去!成了大部分藏民們的娛樂口號(hào)。不但是西藏的年輕人就是一些老年人也引起相當(dāng)?shù)膼酆谩!保?)“過往在西藏各影院公映的,大半是英國(guó)片和美國(guó)片,然而自從國(guó)產(chǎn)片在西藏公映之后,藏人就一致歡迎國(guó)產(chǎn)片”(8)。國(guó)產(chǎn)影片在西藏取得突破性的成績(jī),叫好又叫座,幾家藏人開辦的影院爭(zhēng)先引進(jìn)國(guó)產(chǎn)影片,一有新片上映,藏民們都踴躍購(gòu)票觀看,這幾家破舊的影院中都是人頭攢動(dòng),都能取得很好的票房,甚至票價(jià)都超過了英國(guó)人經(jīng)營(yíng)的幾家“豪華影院”?!坝?guó)人看國(guó)產(chǎn)片來勢(shì)洶洶,恐怕國(guó)產(chǎn)片在西藏屹立根基,將來英片的出路要成問題,所以用種種手法破壞,阻止國(guó)產(chǎn)片的來路,但是許多藏民仍不辭勞苦,在艱難中,使國(guó)產(chǎn)片極力運(yùn)往拉薩。”(9)表面看起來,這是一次商業(yè)上的碰撞,是英國(guó)電影與國(guó)產(chǎn)電影在西藏電影市場(chǎng)的交鋒,但實(shí)質(zhì)上這也是一場(chǎng)文化戰(zhàn)線上的激烈較量。民族國(guó)家認(rèn)同感的構(gòu)建,核心的實(shí)質(zhì)在于文化方面的交融和認(rèn)同。以上海電影為核心的國(guó)產(chǎn)電影在國(guó)家最虛弱的時(shí)候,采用商業(yè)化傳播的形式在西藏地區(qū)為中國(guó)嗆聲,為中華民族理念的傳播和普及做出了自己無與倫比的貢獻(xiàn),國(guó)產(chǎn)片的放映,在西藏人民心中播撒了“中國(guó)”的種子,雖然很弱小、很不起眼,甚至被歷史所遺忘,但隨著這個(gè)種子的生長(zhǎng),在潤(rùn)物細(xì)無聲中,讓很多西藏人民在歷史選擇的關(guān)口,多了一份清醒和理智。與之類似的新疆地區(qū),國(guó)產(chǎn)片同樣在與蘇聯(lián)影片的市場(chǎng)爭(zhēng)奪中進(jìn)行著自己的文化抵抗和文化傳播??傊?,包括上海電影在內(nèi)的國(guó)產(chǎn)電影,在民國(guó)時(shí)期中國(guó)特殊的歷史語境中扮演了重要的角色,隨著國(guó)產(chǎn)電影的推廣,都在相當(dāng)程度上傳播了一種“國(guó)族”理念,對(duì)于中華民族、中國(guó)意識(shí)的建構(gòu)和認(rèn)同發(fā)揮了其他藝術(shù)形式所無法替代的價(jià)值。
民國(guó)時(shí)期的上海電影業(yè)在動(dòng)蕩的環(huán)境、激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中,為了自身的生存發(fā)展,做出了力所能及的努力和奮斗,這種自強(qiáng)不息,不僅為上海電影打開了一片天空,也在文化層面為民族國(guó)家意識(shí)的覺醒吹響了先聲的號(hào)角,歷史應(yīng)予充分的肯定。
注釋:
(1)馮友蘭:《新事論》,商務(wù)印書館,1940年,第68頁。
(2)華但妮:《以王氏四俠卜中國(guó)電影之將來》《電影月報(bào)》,1928年第1期。
(3)嘉謨:《國(guó)產(chǎn)電影業(yè)的展望》,《時(shí)代電影》(上海),1934年第1期。
(4)洪深:《“不怕死!”——大光明戲院?jiǎn)疚鞑毒形胰氩斗恐?jīng)過》,《民國(guó)日?qǐng)?bào)》1930年2月24日。
(5)王克奇:《現(xiàn)代民族核心價(jià)值觀建設(shè)論要》,《山東師范大學(xué)學(xué)報(bào)》2014年第1期。
(6)花迷:《影圈新訊:西藏人士,對(duì)電影感覺興趣》,《都會(huì)》1940年第27期。
(7)(9)莊雷:《電影在西藏》,《華文大阪每日》1940年第4卷第10期。
(8)《國(guó)產(chǎn)影片在西藏》《青青電影》,1940年第5卷第16期。
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